我是在這艘船上出生的，整個世界跟我並肩而行，但是，行走一次只帶走兩千人。這裡有慾望，但不會虛妄到超出船頭和船尾。你可以在有限的鋼琴上表達出無限的快樂，我已經習慣這麼生活。
——1900
意大利電影《海上鋼琴師》，1998年上映，獲得了國內外22項大獎。如今已經過去22年了，但豆瓣上的評分依然高達9.3分。
該片改編自亞歷桑德羅·巴里克的文學劇本《1900：獨白》，由朱塞佩·託納託雷導演。講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。
1900年，Virginian弗吉尼亞號遠洋客輪上，一個孤兒被遺棄在頭等艙，由船上的水手丹尼撫養長大，取名1900（蒂姆·羅斯飾）。1900慢慢長大，顯示出了無師自通的非凡鋼琴天賦，在船上的樂隊表演鋼琴，每個聽過他演奏的人，都被深深打動。爵士樂鼻祖傑利聽說了1900的高超技藝，專門上船和他比賽，最後自嘆弗如，黯然離去。可惜，這一切的事情都發生在海上，1900從來不願踏上陸地，即使他愛上了一個女孩，即使弗吉尼亞號即將炸燬，他始終沒有下船。他短暫而傳奇的一生，就在轟天巨響中化為一縷青煙，消失在茫茫的大海中，彷彿他從來沒有來到過這個世間。
我曾經看過這部影片，多年後，我再一次觀看通過4K修復後的《海上鋼琴師》，依然心潮起伏，久久不能平靜。1900，一個天才鋼琴師，一個天真的靈魂，一個執著於自己的精神世界的純粹的人，他的故事深深地打動了我。
1.天才：人人都有的夢想
1900是一個無師自通的天才鋼琴師。他從小生活在船上，沒有出生日期，沒有國籍，由黑人丹尼和一幫鍋爐工撫養長大。在丹尼死後，他甚至沒有家人。他一直生活在船的最底層，從沒有接觸過鋼琴。就在丹尼死的那天晚上，被從來沒有聽見過的美妙音樂所打動，八歲的他來到了上層船艙，第一次見到了鋼琴。小小的他坐到了鋼琴面前，與其說是用手指，不如說是用他純淨的心靈彈奏。影片是用這樣的畫面來表現他的鋼琴天才的：夜裡，船長和乘客們都被他彈奏的聲音所吸引，從各自艙房裡走出來，注視著他，聆聽著他，都呆了。不得不承認，他，有著音樂的天賦，鋼琴是他與生俱來的能力。沒有指法技巧的約束，他彈奏的都是來自心靈的聲音，隨心所欲恣意汪洋。
從此，他就成了船上樂隊的一名鋼琴師。他用音樂描述生活、表達情感。畫面上，樂隊正在演出，突然，鋼琴聲音愈來愈快，他完全沉浸在自己的世界裡，隨心所欲地彈奏著。其他樂手都沒法跟上他的節奏，只能停下來。全場都在看著他，聽他，被他吸引。他彈琴的時候，思想會隨著他的琴聲去不同的國家。他邊彈琴邊對小號手馬克斯說：“昨晚是在一個美麗的國家，女人髮梢香氣四溢，陽光明媚。”。他具有敏銳的觀察力，他的音樂，能描述每一個特別的人的處境、心情。“看那邊那個男的，他無法遺忘，心中充滿了回憶，卻毫無辦法。她好像是個準備進修道院的妓女。瞧他穿著的樣子，像是穿了別人的衣服，一看就是渾身不舒服。”他具有極高的音樂天賦，乘客說出一個常規曲目“塔朗泰拉”，並且口頭唱一遍節奏，他就能彈奏出來。
影片最精彩的一段是“鬥琴”。當爵士樂的鼻祖黑人傑利聽說1900的鋼琴彈奏得很出色，就來到船上向他挑戰。咄咄逼人的傑利彈奏了三首拿手曲目，充分展示了自己出色的鋼琴水平。而1900並沒有比賽的意願，第一首他只是彈奏了一首普通的平安曲，第二首他只是複製彈奏了傑利的第二首曲子。要知道，僅聽一遍那麼複雜的曲子，就能一個音不錯地彈出完全相同的曲子，這本身就已經顯示出了他高超的音樂水平。第三支曲子，傑利彈了一首快節奏的爵士樂。1900被傑利的炫技所激怒，終於發威了。只聽得一個個音符快速地響起，鋼琴上似有無數隻手在彈奏。1900彈得渾身是汗，手指在黑白的琴鍵上翻飛，有如有生命的精靈。他眼睛緊閉，忘我地彈著，彷彿進入了另一個世界。畫面一轉，描述的是那些本來認為他要輸的人們，在聽到他的音樂時的震驚：有的眼睛直了，有的雪茄掉了，有的杯子掉了，侍者的盤子碰翻了女客的假髮，男客的煙燒著了自己的褲子……一曲終了，全場靜默，所有的人一動不動，似油畫裡的群雕。只有1900，拿起鋼琴上未掉落的煙，輕輕接觸鋼琴榔頭，一點就著。此時，全場歡呼，鼓掌，尖叫，他們太震驚了，這樣的音樂讓他們難以置信，也讓我覺得他贏得痛快淋漓！
這就是天才。
天才，是人人都想擁有的。因為天才的背後，隱藏著榮譽、地位、金錢，你能通過天才的階梯，達到你所夢想的天堂。
2.天真：人人都實際拋棄的
1900是天真的人。
他的世界，僅僅是在船上，他所接觸的人，僅僅是船員，以及來來往往的乘客。他沒有受到各種制度的約束，沒有法律、信仰、文化和種族的束縛。他與人相處的準則，則是遵循內心的聲音。
一個狂風暴雨的夜晚，船隨著波濤起伏搖晃，小號手馬克斯被顛得抱住花瓶嘔吐。這是馬克斯第一次見到1900。隨後1900帶著馬克斯坐在琴凳上，在顛簸的輪船上彈琴，琴聲如行雲流水，飄揚在巨浪滔天的海上。鋼琴在大廳裡隨顛簸而滑行，像流暢的舞步，自在地在舞池裡旋轉、旋轉，直至撞破玻璃門。1900笑得神采飛揚，在這樣一個夜晚，他感受到的不是大海的狂怒和人類的戰戰兢兢，而是面對大自然，人的自然天性的流露。他天真如嬰兒，甚至被船長罰燒鍋爐，還是哈哈大笑，毫不在意。
1900喜歡說：去他的……。當他第一次彈鋼琴，船長震驚之餘，對他說“1900，你這樣違反了規定。”年幼的1900笑了，說：“去他的規定！” 當他目送傑利離開弗吉尼亞號時，他只說了一句話：“去他的爵士樂！”他的心中，沒有迂腐的規定，有的，只是人性的自由。
1900沒有受到金錢、榮譽的汙染，心靈依然是一片淨土。所以他面對傑利的挑戰，根本不想與之決鬥。影片中“鬥琴”的刻畫，對比非常強烈，把傑利的世俗與1900的天真淋漓盡致地表現了出來。傑利的出場是那麼有派頭：燈光將傑利高大的身影投射在窗子上，傑利傲慢地對1900說：“我認為你坐了我的位置。”“麻煩你，請讓一下。”而1900的表現則低調而友好，他迷茫地對馬克斯說“為什麼要決鬥？”。當他聽傑利彈琴時，竟然像孩子一樣淚流滿面。他說“他簡直太棒了。”這就是1900單純的心，真心地欣賞好的音樂，真心地面對世界。當他終於明白傑利並不是為了與他交流音樂，而是將音樂當做了追名逐利的工具時，他說：“你逼我的，混蛋。”於是他用快速的指法彈奏了一曲，終於還傑利一個響亮的耳光，讓傑利灰溜溜地下船走了。
一個天才，本可以憑藉自己天才的優勢去牟利，比如錄製唱片賣錢，比如下船去開演奏會，他會名利雙收。可是，1900不願拿唱片去掙錢，卻把唯一的唱片作為禮物，要送給自己心愛的女孩。錄製唱片時，他遇到了生命中的摯愛，一個美麗的女孩。他為她彈奏出了動人的琴音，真摯的情愫在琴鍵上流淌。他沒有勇氣去與女孩搭話，卻一遍遍對著鏡子練習，學習如何與女孩打招呼。看著女孩下船，作為禮物的唱片沒有能送出去，他掰斷了它。
天真，人人都欣賞，都讚頌。可是在現實世界裡，因為生活需要，絕大部分的人都遺棄了自己的天真。
3.執著：在自己的世界裡做一個自由的人
對於1900為什麼終生生活在海上，即使船毀人亡也不下船，我想，觀眾們都有各自的看法。我認為，他不下船是經歷了三次心路歷程的。
第一次，馬克斯就曾經問過他，為什麼不下船。走下舷梯，可以賺很多錢，買個好房子。他回答說：陸地上的人浪費了太多時間問為什麼，冬天來了，你們渴望夏天；夏天來了，你們又害怕冬天再來。你們永遠不厭倦旅行，總是追尋遙遠的地方。是的，人們總是在追逐，追逐名利、夢想、舒適的生活，卻恰恰忘了自己的本心。
第二次，是他偶然一次與農民的交談，關於世界與盡頭，關於大海的聲音，關於生活的重新開始。他想和正常人一樣，從岸上看看大海，聽聽大海的聲音。並且在他錄製唱片時，遇見了一位美麗的姑娘，他的心中第一次有了愛情的萌芽。他也在嘗試為她下船。馬克斯也為他描述了陸上生活的美好前景。終於，他站在了下船的船舷上。無數昔日船上的朋友與他告別。他一步步走下舷梯，看著陌生的陸地，城市，高樓，莫名的恐懼襲來。他扔掉了帽子，轉身，上舷梯，從此，再也沒有下過船。他說：“阻止我的是我看不到的東西。城市的無盡擴張，世界的盡頭在哪裡？琴鍵有開始，也有盡頭，琴鍵是有限的，可創作的音樂是無限的。下船後我面對的是巨大的鍵盤，無限的世界，我無法彈奏。”
是的，人生而有涯，世界無涯，如果你不知道生活的盡頭在哪，會害怕，會崩潰。
是他怯懦嗎？不是。音樂是他能把握的命運，音樂也是他快樂的源泉，他的生活中有音樂就夠了，為什麼非要自尋煩惱去探尋無法把握的未知呢？他的選擇，儘管在有些人眼中是傻的，但是對於他來說，也不失為一種選擇。世界是繁華喧囂的，誰不是在滿是掙扎的人生裡，堅守自己心靈的孤島呢？又有誰能真正懂得，他的快樂與悲傷呢？
世界經過我的身旁，夢想的範圍就在琴鍵，陸地是太大的船。是一段不知道怎麼演奏的音樂。
第三次，多年後，經歷過戰爭、太多的相遇與離別，當年船上的盛景不再，故人離散。當1900賴以生存的船即將毀滅時，馬克斯來到破敗不堪的船上，播放起了那張修復好的舊唱片。他希望1900能聽到，走出來，跟他下船。1900出現了，他仍然選擇不下船。在他們兩人之間，有一段非常感人的對話。1900仍然執著於對於自己心靈自由的堅守，多年的磨鍊，已經讓他從對未知世界的恐懼中釋懷，能幽默樂觀地面對即將到來的選擇。此時他已不是害怕世界無盡頭，而是選擇用生命去堅守心中的淨土。鋼琴已不在，他用修長的雙手，彈奏著看不見的琴鍵。他從容的笑意向我們表明：只要有心靈自由，不論身在何方。我們，只要在自己的世界裡執著做一個精神自由的人，就好。
結束語：《海上鋼琴師》告訴我們，我們每個人，不是離不開我們賴以生存的土壤，而是離不開能使我們精神富足的家園。
朋友們，鋼琴師1900的三個特質：天才、天真和執著，究竟哪一個能打動你的心呢？
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