03.02 人體油畫的發展是否要像西方那樣?

寒蟾


人體油畫是油畫中一個獨特的門類,人體油畫就是以人的形體為主要內容和題材入畫,它也有著一般油畫的特點,比如說色彩對比強烈,人物形象豐滿等特點。

這個問題說人體油畫的發展是否要像西方發展,這其中的意思大概是指我們的油畫,誠然,我們也有油畫,並且有很多的代表人物和代表作品。


(人體油畫)

油畫起源於西方,人體油畫也自然萌芽於西方,可以說,西方是油畫的鼻祖,也就存在一個問題是:要不要像西方人體油畫那樣發展?

要解答這個問題,我們就必須將兩種人體油畫對比來看。

第一,西方人體油畫

這是一幅典型的西方人物油畫,這幅畫作是現代主義油畫,因此人物很形象真實,而且豐滿,這也是有西方人的特點決定的。

第二,我們的人物油畫作品

這是我們的一幅典型的人物油畫作品,將兩幅作品對比,就會發現畫風突變,主要是畫中的人物發生了變化,這是典型的東方女性的特徵,容貌和身材。所以說,東西方油畫是各有各的特點,這種不同的特點就是藝術的多樣性。

因此,現在我們可以回答,人體畫是否要像西方發展?我覺得是大可不必的,因為,“民族的才是世界的”和而不同才是大美!


存希齋書法


首先,應該承認,油畫源自西方,是目前世界上最大的一個繪畫畫種。人體油畫做為油畫的一個分類,同樣來自西方,而且在西方油畫中佔著很大的比重。

《斷臂的維納斯》


人體藝術最早出自古希臘,當時人們出於對人體包括人的生殖的崇拜,就以雕塑繪畫的形式表現出來,形成了早期的人體藝術,迄今已有2000多年的歷史。

公元十一二世紀,西方發明了用植物油調和顏色的新的繪畫材料,隨之產生了油畫。近千年來,特別是歐洲文藝復興以來,油畫包括人體油畫在西方得到了空前發展,產生了一批又一批油畫大師,創作了數量繁多的油畫作品,其中包括很多經典的人體油畫作品。同時,油畫包括人體油畫藝術在西方形成了科學完整的理論體系和教學體系。

人體油畫以其形象逼真、構圖完美、造型精巧、色彩豔麗受到全世界越來越多人們的喜愛。

第二,凡是先進的為人們喜聞樂見的藝術形式我們都應該學習借鑑。

20世紀初,我國畫家劉海粟、徐悲鴻、林風眠等從歐洲留學歸來,帶回了在西方盛行的油畫藝術包括人體油畫藝術。自此,人體油畫開始成為我國繪畫藝術的一個專門分類。經過近百年的發展,取得了不俗的成績。特別是改革開放以來,湧現了一大批頗有建樹的中青年油畫畫家,創作了大量的其中不乏精品的人體油畫作品,有的還在國際上獲得了大獎。

第三,學習西方人體油畫不是照搬西方的人體油畫。

西方有西方的特色,我們有我們的情況。學習西方人體油畫是學習它的繪畫理論和繪畫技巧,並不是要把西方人體油畫的創作模式照搬過來,而是要借鑑西方先進理論結合我們的國情,創作出具有中國特色的人體油畫。通俗地講,就是把西方油畫中國化,使之與我們的民族文化有機地融合在一起。這應該是中國油畫包括人體油畫的發展方向。


燈影書畫


首先跟大家聊聊該怎麼看待或認識西方人體油畫吧!因為在許多人眼裡,人體油畫似乎就是裸體油畫,這其實是有誤區的。不可否認,在西方油畫中,有許多是以裸體女性為表現對象的油畫,並且很多傑出的油畫也都是裸體女性。

就拿繪畫大師安格爾來講,大家所熟知的《泉》《瓦平松的浴女》和《土耳其浴室》等代表作,都是以裸體女性為刻畫對象的。其實,在西方藝術發展史上,這樣的大師級畫家有很多,並且創作了大批女性人體油畫。

就《瓦平松的浴女》來看,這個背影並沒有帶給人淫糜之感。相反,當我們欣賞這幅畫時,所能感受到的更多的是,畫家是通過線條、光線和色彩來展現對美的認知。因為在西方的文化意識裡,人體是聖潔、純淨和智慧的象徵,而且自古希臘、羅馬時期開始,西方藝術便始終注重對人體的表現。這是有文化基因的決定作用。

不過,必須指出,並非西方所有的人體油畫都是裸露的。為了說明問題,再讓大家看一幅安格爾的人體油畫。下面這幅油畫同樣出自安格爾之手,若論藝術表現力,其實也並不輸給《瓦平松的浴女》,同樣能帶給人美的享受。

此外,由於古希臘文化中神人同形、同性的原因,使得許多神話人物也是以人的姿態出現的。後來,文藝復興時期西方藝術家重新審視和提倡古希臘藝術,致使許多神話故事和宗教繪畫,也是以人的姿態出現的。

這一點,我在之前的回答中已多次提到。比如波提切利的代表作《維納斯的誕生》就是如此。畫中居於核心的就是美神維納斯,她自誕生起就是一個成熟的女性形象,是美神的化身。波提切利就是通過對人體的認識來表現神話中的美神的。

而在文藝復興時期的宗教畫中,有許多大師也是通過對人物的刻畫來表達對人文主義的追求的。在這方面,文藝復興三傑之中的拉斐爾,取得的成績尤為明顯。拉斐爾筆下的聖母,完全褪去了光環,而是一個溫順的女性,這是西方文藝復興時期繪畫創作的一大特色。

上面講了這麼多,其實是想告訴大家,西方的人體油畫有很多種表現形式,並不全是裸露的。而且,西方藝術中對人的關注和表現,是有其歷史淵源和文化基因的。從這一點來講,油畫不僅僅是西方文化的專利,我們同樣可以學習。

那麼,我們引入和發展油畫,是要像西方那樣麼?

我的看法是,取長補短,該學的學,不該學的還是應該摒棄。

東西方文化之間是有著一定差異的,雖然油畫誕生和發展於西方,但並不意味著西方所有的內容都適合我們。我們應該做的是取長補短。至少,在一個相對內斂的文化環境下,裸體油畫並不適合全盤接受,或者說在短期內著重發展。

對於西方油畫技藝中的線條、光線、構圖和調色等技法,我們必然是要學習的。但在藝術表現形式上,如果能同自己的傳統文化相結合,與時代特色相適應,必然可以取得更大的成就。

比如下面這幅油畫,同樣可以打動人,鄉村氣息的氛圍下,左腳受傷的女孩在察看自己的傷口,而愛犬則也湊上前去,它注視著小主人的傷口,顯得充滿了焦急和擔心。這樣的畫面,是能撥動大家心絃的。

以上是我的一些粗淺看法,大家覺得呢?


史海爛柯人


欣賞人物油畫,是人類認識自我形體美的最高藝術境界,繪製人物油畫,就離不開人體結構研究,我曾在答題中回答過,畫家研究人體的初忠是為人物畫創作做準備,人體藝術的最大功能就是衣架,人體藝術源於西方的文藝復興,大量的名人畫師從事人體藝術創作,在文藝復興後期形成多個派別,以學院派為首的畫家,大量繪製裸體女人體油畫,以獨立自由畫家為首的畫家被稱為浪漫派,即使這樣,學院派和浪漫派也很唯說清誰優誰劣。


人體油畫在西方—時無兩,但有一個浪漫派畫家,打破了學院派的傳統,他就是身患殘疾的自由畫家,德拉克羅瓦,他的大作《自由引導人民》被巴黎皇宮收藏,並被特邀到皇宮,繪製了大量時代英雄人物畫作品。

曾拜讀了德拉克羅瓦日記,從他的日記中瞭解到他的藝術生涯,為宮庭製作的藝術品,很少涉足裸體人物,為此也可看出,西方人物油畫,也不是完全的裸體形象。


中國的傳統文化,藝術,與西方看很大不同,西方人,以崇拜個人強者為尊,.在油畫,雕塑作品中,展示肌肉男的強壯形體,以曲線美的形象展示女性的豐滿形體,反映的貴族氣質的個人崇拜。




中國曆來位居中原大地,以禮儀,忠誠文明為傳統,以含蓄的書畫藝術為主,中國畫講求內函,不在外形的深度刻劃。西方油畫傳到中國也有一百多年了,人體油畫畫家也不少,在中國傳統文化的制約下,人體油畫創作不可能象西方藝術界那樣廣泛,中國家庭裝飾藝術品很少掛人體油畫,人物油畫作品,風景油畫大受歡迎,中國的美術學院,人體教學,也僅是教學必須課程,是為美術人體工程學習服務,如中國服裝,時裝被世界各國接收,就是人體工程藝術研究實際應用,少量的人體油畫多是個藝術創作,受傳統文化制約,人體油畫在中國市場不看好,人體油畫欣賞只能在展廳,畫廊等特定場所。





人體油畫,在中國與中國傳統文化融合,以嚴肅的儀容出現更復閤中國民族特色,儀表嚴肅,以亮麗的服飾著裝,更能展示中華民族人體人物形象,服飾的整潔,大方,時尚,人體造形深動含蓄展示社會的發展與進步。中國需要的是有中國特色的人體藝術。


曾憲全110401818


西方的油畫帶到中國近四百年時間,而真正學習,引入的時間不過一百多年。 在這一百多年間,事實上國內的人體油畫發展方向正按著自己的意志在前進,中國的油畫藝術家們試圖在技法和表現手法,以及藝術創新上,嘗試突破或者說是嘗試去“彎道超車”。

近年來,國內畫家的創作的作品中明顯地融入了中國繪畫的一些東西,油畫技法與中國畫技法的本土化結合,不斷地進行創新性嘗試。

寫實主義畫家關則駒,他的人體油畫則打破了人物畫以佈景,風景,或其它道具等為背景的傳統畫法,以國畫和油畫兩種完全不同的手法相結合的手法,開創了國畫與油畫結合的先河。



▲關則駒作品

因此,西方的油畫從引進到現在的幾百年間,我們的油畫發展之路經歷了從完全模仿,到融合創新的進步。藝術家們在運用西方油畫技法的基礎上,集合國畫的繪畫技巧,再結合挖掘民族的藝術養分,創作大量為人們所喜愛的油畫作品。

另外,還有一種生於中國本土,長於中國本土的畫家,以西方人所擅長的油畫作品成功逆襲,作品在歐美大受歡迎,人也到國外任教去了。這裡所說的,就是陳衍寧先生,1945年生於廣州,1965年畢業於廣州美術學院,1986年入美國俄克拉荷馬市立大學藝術系,留校任教,他所創作的油畫作品選材立意,體現出來的都是中國技法訓練痕跡,而正是這種訓練,讓西方人感嘆於他的作品中那種獨特的東方韻味。因此,英國皇室及貴族都請其繪製肖像 。



▲陳衍寧 英國女王伊麗莎白二世布面油畫(1999年)

在藝術創新的探索上,新生代的年輕畫家們更是大膽。

比如生於70年的的蘇新,以中國民間傳說中的十二花神作為創作對象,展開了基於文化寓意和美學訴求的創作。
蘇新作品《新十二花神》


布穀公社


一:西方現代派繪畫主要代表、現代藝術創始人、當代西方最有創造性和影響深遠的藝術家、20世紀最偉大的藝術天才,西班牙畫家畢加索一生創作的油畫多達1885幅,然而,

畢加索曾這樣說“真正的藝術在東方”

二:西方油畫講究,空間、透視、色彩、明暗,然而中國講究神韻,創作者把自己的感情融入畫中,畫面顯得栩栩如生,這或許是繪畫的最高境界吧,

綜上兩點所述,中國人體油畫的發展絕不會像西方那樣,





詩夜城主


這就是油畫!每個時期都有這樣的產品出現,那就昭示著每一代畫家心裡都有一個完美的身體,他們對於沒得追求即相同相通,又天壤地別,沒人可以說上來是為什麼!看來每個人的內心都有美麗的標準,對於美好,都有尺度,都會衡量,不管是哪個畫派,百變不離其宗,包括雕塑,雕塑是繪畫的火焰!這句話很難理解。又很容易理解,這並不矛盾,它的深層含義,與表象不太一樣,所以說色彩搭配,光線明亮度,線條粗細都會呈現不同的人物形象,所以就有了不同的風格!還是那句話!你不是我,我也成不了你,所以各自畫各自的畫就好了!成不成為大家!那就看後世如何評說了!(關鍵是有兩把刷子)。



















相魄


不一定,很多油畫都才用了國畫的畫法,只要有自己風格能被大家接受的,就堅持下去


彼岸花you開


沒必要,蘿蔔青菜,各有所愛。西方人體油畫說再多就是畫的真實,跟照片差不多,看照片好了。國畫在神韻,要說沒光線?沒透視?沒空間,是近視吧。那蝦,那螞蚱,那魚的鰭,那人物的髮絲,衣衫,不通透?那山,那水,那樹,那竹不靈動?那花,那葉,那竹,那小鳥,牛,馬,不鮮活?喜歡鹹的吃鹽,喜歡甜的吃糖,沒必要斷個高下,唯西先進嘛。


手機用戶59681111158


中國人畫人體是為了把人畫像,瞭解基礎知識。西方人畫人體油畫是因為他們的宗教信仰,中國沒多少這種宗教信仰的根基。要不要發展向西方那樣?就得看中國人是怎樣理解西方國家的那本“經書”。如果中國退回到鴉片戰爭以前,也不是沒可能的!


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