有些歌聲即使過去很久，時間也不能衝談。有些人即使青春年華已不在，人們也沒有將她忘卻。
陳淑樺，這個被公認為80年代最美的聲音，曾閃耀整個華語樂壇，絕對稱得上娛樂圈的“奇女子”。
在玫瑰園裡，見過硃紅近乎黑的玫瑰，在深的重的顏色中，自有隱微的深淺層次。那是一種認真才看得見的顏色，很難形容，一如陳淑樺。
有的人，來到人間的使命就是當一名歌手，陳淑樺便是這樣。她從小就喜愛唱歌，早在1966年，年僅八歲的陳淑樺參加當時臺灣最大型的歌唱比賽——中廣的“臺灣歌謠比賽”，便以一首《個個滿足》獲得冠軍。
1969年11歲的陳淑樺就牽動了臺灣五虎唱片的心，當年就為她發行了一張臺語唱片《水車姑娘》，這是她的第一張專輯。
但因為陳淑樺還要讀書，所以推出第一張專輯後，她一別就是七年。在這七年裡，她除了認真唸書，其他的時間一直都在唱歌，在學校早已是公認的“紅星”。
1976年，已經畢業的陳淑樺正是花季般的18歲，她的純真在成熟中滲透出那麼一點嫵媚的味道，而就在這一年，臺灣的海山唱片簽下了陳淑樺六年的合約，這便是她歌唱生涯的起點。
在海山唱片的六年，陳淑樺是快樂的，六年裡她發行了十張專輯，唱了六部電影的主題曲，
在這期間，陳淑樺最出色的的一首歌就是電影《美麗與哀愁》的同名主題曲，電影的每一個畫面都充斥著濃濃的惆悵，而陳淑樺的演繹卻滿是跳躍的愉悅，歌中全是美麗，如今仔細想來，那種真摯的感情早已灰飛煙滅，實在是一件可悲之事。
因為本身的資質太優，百代唱片在1983年將陳淑樺收在麾下，她在百代唱片的三年度過了歌唱事業的過渡期。
在百代唱片的三年結束後，陳淑樺於1986年加盟了滾石唱片，這是她的音樂成熟期，也是最輝煌的時期。
陳淑樺在滾石走向事業巔峰當然少不了李宗盛這位導師，李宗盛為陳淑樺製作的第一張專輯，是1988年的《女人心》，從這張專輯開始陳淑樺徹底改變了唱腔，李宗盛也給她定下了一個冷靜而哀愁的女人形象。
1989年11月，李宗盛給陳淑樺製作的第二張專輯《跟你說，聽你說》在商業上獲得了巨大成功，是臺灣音樂史上第一張賣過百萬的唱片，也把李宗盛推向了“音樂教父”的創作巔峰。專輯中的《夢醒時分》足可以稱得上一首“流芳百世”的經典中的經典。
接下來，陳淑樺連續發行了《一生守候》《聰明糊塗心》兩張專輯，都延續了《跟你說，聽你說》的概念，其中《滾滾紅塵》收錄在《一生守候》專輯中，而這張經典的專輯，也讓陳淑樺拿下了第三屆臺灣金曲獎最佳女歌手。
陳淑樺在美國進修了一年後，推出了全新專輯《愛的進行式》，其中《問》和《笑紅塵》再一次在華語樂壇激起一片波瀾。
《笑紅塵》作為1994年《東方不敗之風雲再起》的插曲，成為了多少80、90後童年時期的回憶，每次聽到這首歌腦袋裡總有一個畫面：在滿眼潔白的梨花下，有一個扎著麻花辮的女孩在回家的路上雀躍地蹦跳著，那樣的快樂是多麼純粹，多麼原始。
另一首《問》，更是唱出了女人內心糾結的追問，不得不佩服李宗盛的妙筆生花，陳淑樺唱起來也是輕鬆自在收放自如。
同年還有一首《流光飛舞》，作為電影《青蛇》的插曲，只要這首歌的前奏一響起，嘈嘈切切的古箏和琵琶，時光瞬間倒流千年，彷彿能夠聞到西子湖畔的味道。
就當大家都沉浸在陳淑樺悽美哀怨的歌聲總時，陳淑樺又一次脫胎換骨，無論是曲風還是形象，這就是1995年6月發行的《淑樺盛開forever》，正如專輯的名字，陳淑樺真的盛開了。這是一張很統一的專輯，清一色的R&B，製作人是擅長節奏的王治平和R&B高手陶喆。
好的歌手就是這樣，能夠輕鬆演繹不同曲風。就在大家還在為陳淑樺的轉變感到驚歎時，沒想到1995年12月陳淑樺在精選輯《生生世世》中再一次變了，她減去長髮，卻顯得那麼簡潔自然，曲風也充滿了古典氣息。這張專輯由小蟲操刀，他把陳淑樺一部分的經典重新編曲，改了面貌更加經典。
這張專輯讓她拿下了第二座臺灣金曲獎最佳女歌手。專輯中兩首新歌《生生世世》和《當真就好》都是小蟲的作品，陳淑樺在小蟲的古典中，用一把積極卻又了無顏色的聲音唱著現在和以前。《當真就好》是跟張國榮合唱的，每次聽到這首歌都有無限感慨，覺得當初逝去的那一秒鐘，跟往常一樣並不漫長，只是從她口中說出的抱歉，我不相信是真的。陳淑樺和張國榮幽怨的告訴我們：“愛要慢慢嚼、慢慢嚼、慢慢嚼……”
然而就在陳淑樺事業如日中天之時，1998年，淑樺母親突然辭世。因事業長期依賴母親經營，讓陳淑樺一下就跌倒了生活的沼澤裡，她怎麼爬也爬不起來。
在這之後，我們便再也沒有聽到過陳淑樺，時至今日偶爾聽說的也只是她患了抑鬱症的一些消息，以及斷斷續續聽到一些要復出的傳聞。
無論怎樣，陳淑樺帶給我們太多無法複製的感動，或許她不會再回來，但她的歌聲還會繼續迴盪在塵世間。
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