56歲還飛天遁地赴湯蹈火的"阿湯哥"
《碟中諜6》一出，所有動作爽片都成渣。
這句話是條姐走出電影院的第一感受，沒有任何“標題黨”的誇張。
應該說，看過了這麼多電影，條姐的心理設防是很高的，不會輕易被某些特定的橋段所打動。尤其是對於動作電影，更是很難談及到這個層次。
但是看了《碟中諜6》，舊有的印象似乎就失效了。
畢竟，真刀真槍在“刀鋒上”行走的窒息感和血脈僨張，和綠屏摳圖相比，是決然不同的。
《碟中諜》系列電影，從“一”到“六”，走過了22年的時間，導演換了一茬又一茬，女主美好的肉體欣賞了一波又一波。
唯一撕扯不掉的標籤，只有“阿湯哥”，湯姆克魯斯。
就在不久之前，巨石強森來到中國宣傳新片《摩天營救》 的時候，還在興奮地說——
我終於走出湯姆·克魯斯的時代了！
估計看完阿湯哥在《碟中諜6》裡的表現，巨石強森這句話怎麼說出來的還得怎麼咽回去...
56歲的人，還能在大熒幕上飛天遁地、走山轉海。就這份精神頭兒，條姐想象不到好萊塢有哪個現役的男星能和他比肩。
年近花甲的阿湯哥，儼然還是一副“掠奪者”的姿態。
有人會問，名利雙收、譽滿天下，這樣的人生還有什麼不滿足的？還要這麼拼嗎？
要的。他“每次至少向上跨三個臺階”的姿態，早已經鐫刻進了一路成長過來的骨血裡。
艱難入門
平均票房進入“10億俱樂部”唯一成員、首位參與派拉蒙影片製作的演員、蟬聯全球最性感男士...
在這樣的光環下面，可能很難想象當年的阿湯哥也差點成為好萊塢的“棄兒”。
十幾歲的湯姆克魯斯孤身一人來到紐約，就像這裡所有懷揣著“演藝夢”的少年一樣，為大大小小的試鏡奔波著，卻從沒品嚐過順利的滋味。
據說，許多片方拒絕小湯哥的原因，是嫌他長得不夠帥...
（面試小湯哥的選角導演，你們的良心不會痛嗎？？？）
顏值的問題還在其次，當時的好萊塢也不乏不靠臉吃飯的影星。
小湯哥踏入演藝圈最大的障礙，在於一種罕見的疾病——閱讀障礙症。
從他7歲開始，他就發現自己無法記住自己閱讀過的東西。對此，小湯哥一度對自己非常懊惱——
“我曾經問過自己，我是正常人還是白痴？1980年我高中畢業，並被認為是文盲。”
除此之外，他還有發音困難的毛病。這兩項缺陷，基本上就把他拒之於表演門外了。
在那個時候，除了一顆熱愛的心，小湯哥可以說是一無所有。
老天給你關上一扇門、甚至又鎖上了一間屋，不代表否認你的天賦，有可能只是不想讓你輕易地拿到他精心準備的禮物。
閱讀障礙，反而讓小湯哥能夠靜下心來研讀臺詞；發音困難，反而讓小湯哥能夠反覆地揣摩感情。
終於，他拿到了人生中的第一個角色，在《熄燈號》中跑了一個龍套。
覺得當龍套不起眼？那你應該看看站在舞臺中間的是誰。
喬治·C·斯科特（《巴頓將軍》）、蒂莫西·赫頓（《普通人》）、西恩·潘（《神秘河》《米爾克》），這是熠熠閃光的三尊奧斯卡影帝。
能搭檔這麼豪華的陣容做開局的，到現在也沒幾個人。
極致的“鮮肉”
二十出頭、風華正茂，剛剛嶄露頭角的小湯哥選擇了一條最安全的戲路，那就是出演青春片。
恃靚行兇，到今天也不是什麼新鮮事兒了。
（《步步登天》 1983）
（《黑魔王》 1985）
最有意思的是，“鮮肉”的這條路也被小湯哥走出了進階的感覺。
從“鄰家美少年”走向“大眾情人”，他只用了寥寥數年的時間。
1986年，
《壯志凌雲》上映，湯姆·克魯斯也終於火得一發而不可收拾了。
雖然這部片子在現在看來，還是有一股濃濃的MV風，但並不妨礙小湯哥飾演的“獨行俠”成為好萊塢大熒幕上的經典角色。
片子的他英俊孔武、又憂鬱深情，簡直無人能擋。
《壯志凌雲》，當年火到什麼程度？
無數的熱血青年看過電影，都決定投身於空軍，號稱是“美國史上最強的徵兵廣告”。
“獨行俠”赤裸上身打排球的場景，連續三年被美國同性雜誌評為“我最喜愛的電影畫面”。
小湯哥的魅力，當真是男女通殺啊。
一夜躥紅能成就一個人，也能毀了一個人，所幸阿湯哥一直保持著清醒。
讓他著迷的，絕不是被人崇拜的感覺，而是表演本身。
在他的家裡，有兩張電報至今仍然掛在牆上。一封來自偉大的導演斯坦利·庫布里克（《2001太空漫遊》），一封來自偉大的演員保羅·紐曼（《金錢本色》）。
湯姆·克魯斯做出選擇，開始尋求戲路上的突破。
於是在1988和1989年，他拍出了《雨人》和《生於七月四日》這兩部作品。
當年的《雨人》，橫掃了奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男主角等等大獎，飾演哥哥的達斯汀·霍夫曼更是靠此片“一戰封神”。
但這些，都沒能掩蓋阿湯哥在片子中自然而順暢的表現。
通過《雨人》，湯姆·克魯斯開始被人用“演員”的身份重新看待。
緊接著，他就徹底放下了包袱，蓄起亂糟糟的鬍鬚，特意增重，在《生於七月四日》中扮演一名越戰老兵。
在拍戲期間，阿湯哥為了體驗下肢癱瘓的感覺，使用了一種能讓自己雙腿失去知覺兩天的化學藥劑，險些造成了不可逆轉的傷害。
這份努力，讓他拿到了職業生涯的第一次奧斯卡提名。
轉眼間，他也快到了“而立之年”，但在大熒幕上的形象還是沒有立住。
“演員”和“偶像”的兩個身份，在天平兩端不斷地傾斜。
阿湯哥對自己說，再過最後一把癮吧。
於是，他聯手安東尼奧·班德拉斯和布拉德·皮特，拍出了這一部驚豔世界的《夜訪吸血鬼》。
二十多年過去了，這部電影裡的主角還是當之無愧的“最美吸血鬼”。
到這裡，阿湯哥大口咀嚼掉自己的最後一口青春飯，並且親手把這個“鐵飯碗”砸了個粉碎。
那一年，他已經32歲了。所幸，老天沒讓他等太久。
動作巨星的誕生
1996年，派拉蒙影業決定翻拍經典的劇集IP
《Mission: Impossible》，請來了阿湯哥擔任主演和製片人，為片子保駕護航。
說是票房保障，但8000萬美元的巨大投入讓每個人心裡都沒底。與其說是新的嘗試，不如說是一場巨大的賭博。
誰也沒想過，《碟中諜》系列能在未來的22年裡捲走28億美元的票房。
《碟中諜》系列電影的出現，填補了“特工片”一系列的短板。它有著
“007”所沒有的懸疑反轉，也有《諜影重重》所沒有的感官刺激。
出乎所有人意料的是，《碟中諜》大獲成功，阿湯哥卻險些身敗名裂。
早在1986年，阿湯哥和一個號稱“新興宗教”的教派——科學教有了瓜葛。
雖然打著“科學”的名義，但該教公然反對現代醫學，並且通過各種手段向信徒收取鉅額費用，已經被全世界很多地區認定為
“不合法宗教組織”。
在和科學教接觸的過程中，阿湯哥聲稱他們“奇蹟般地治好了自己的閱讀障礙症”。
從此以後，他再也無法擺脫和“科學教”的瓜葛。
結束了和妻子妮可基德曼的婚姻、揹負了和派拉蒙合作的債權糾紛...他的人生似乎來到了最低谷。
好在這個時候，他終於又把“作死”的勁頭放回到了電影中，才讓自己的演藝事業重新回到了正規。
雖然到了今天，《碟中諜6》裡面已經沒有了第一部裡面“滴下汗水就是死”的巧奪天工，但花式“作死”的風格，一直伴隨著阿湯哥的動作巨星之路。
《碟中諜1》裡引爆魚缸，幾噸重的水狂湧而出，他堅持自己上陣。
《碟中諜2》，開頭在猶他州1500米海拔的高空實景拍攝徒手攀巖的戲份，他玩兒得不亦樂乎。
導演吳宇森在旁邊擦著汗邊說——
“那是我最糟糕的時刻，湯姆懸在幾千英尺的山崖側面，直升機和他只有咫尺之遙
。”
《碟中諜4》，他攀登828米的哈利法塔，並從上面往下跳4層樓的高度，堅持不用替身。
《碟中諜5》，徒手扒飛機。
《碟中諜6》，又開始玩起了HALO Jump（高跳低開）。
片子的特技師都勸他，差不多得了，安全要緊。
阿湯哥自己還很傲嬌地回——
可是我想找點樂子嘛，我喜歡拍這種類型的電影，因為真的很具有挑戰性。
在這個歲數還有這個心氣兒的演員，條姐腦子裡只有一個人可以和他做比較——
那就是成龍大哥。
《碟中諜》的成功，在於“伊森·亨特”這個角色已經成為了阿湯哥的一部分，血脈相通，無法剝離。
動作片走到了極致，他又給了我們新的驚喜。
在前兩年上映的《美國行動》當中，他拿出了新的方式來詮釋“特工”的形象。
有外媒曾盛讚，阿湯哥在片中的表現是他職業生涯的巔峰。
斯皮爾伯格曾對他有著這樣的評價：
他有一種難以形容的魅力，說不清楚，模仿不來，他就是一位天生的巨星。
對於他來說，只進一步等於原地踏步；邁上兩步是常規操作；跨上三步，才能讓他滿意。
是準備“飛出大氣層”的《碟中諜7》，還是再度跌破自己，做一個全新的“阿湯哥”？
我們都在等著。
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