大家應該對這些超級美的插畫很熟悉吧！
常常全網刷屏
想象豐富，畫風絕美，令人驚豔。
在對手繪大作驚歎之餘，
你一定也好奇這些優秀的作品，
都是怎麼繪製到電腦上的吧？
今天數藝君就告訴你，答案是數位板！
通過將數位板與電腦連接，用電子筆在數位板上繪製，繪製的內容就會同步到電腦上。
相比紙筆手繪，數位板具有易修改，易保存、易傳播、創意的無限可能性等特點。
如今網絡發達，任何傳播的渠道都比不上流量流傳快速和範圍廣佈，從商業插畫到攝影后期，到影視後期的製作對於數字繪畫都是十分依賴的。
以上看來，數位板確實是一件很重要的創作工具，那麼，你對數位板又瞭解多少呢？
一、什麼是數位板？
數位板又叫繪圖板、繪畫板、手繪板，更親切一點的話，可以叫它板子。用數位板配合電腦軟件畫出來的作品，就稱之為
“板繪”。二、怎麼選擇數位板？
電子設備都需要看參數選擇，數位板也不例外，重要的參數如下：
1、壓感
在數位板上繪畫和在紙上繪畫有相同之處，下筆的力度決定了你畫出線條的粗淺、顏色的深淺。
壓感對於數位板是很重要的，線條的輕重結合，才會使畫面更有層次感，很多細微的變化也需要壓感高才能體現。
入門到專業的等級有512、1024、2048、4096、8192，數字越大，壓感越靈敏。
剛開始畫畫的小白，線條沒有輕重，對數位板的壓感要求也不用很高，1024夠用了。如果是需要畫細節豐富的作品，則需要2048以上的壓感。
2、感應高度
筆在一定高度內，不觸碰到板子都能被感應到，能畫出線條。
3、讀取速度
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讀取速度意思是下筆和屏幕顯示的同步率，繪畫時，下筆之後到電腦顯示會0.0幾秒的延遲。
常見的讀取速度：100點/秒、133點/秒、150點/秒、200點/秒、220點/秒。
133為入門級，150以上是專業級。數字越大，速度越快，無論你手速有多驚人，電腦都能同步顯示！
4、尺寸
這裡的尺寸不是指整個數位板的大小，而是指可以畫畫的面積。一塊板子這麼大，並不是全部都能用來畫畫，其實能畫的地方就紅色框框這裡！
有效使用面積，劃分為大中小三種：
小號大概約A5紙的一半;
中號大概約a4紙的一半；
大號大概約為一張a4紙;
5、分辨率
分辨率跟繪畫的精準度有關。常見的分辨率有：2540、3048、4000、5080。讀取分辨率越高，細節體現得更好，圖像鋸齒越少。
對於非專業畫師，分辨率不需要太講究，2540妥妥的夠用。
三、手繪板和iPad對比
經常會有人問iPad Pro + Apple pencil可以當手繪板用嗎？那麼我們就來做一下比較。
1、屏幕和分辨率
Wacom新地系列數位屏，延續了普通屏幕的分辨率體系，最小的13.3英寸的屏幕，採用的是Full HD顯示，也就是我們常說的1080 x 1920這樣的分辨率。往上還有15.6英寸、21英寸、23英寸、32英寸等不同大小，而這些則採用的4K 分辨率，也就是4096 × 2160。
iPad平板不論是最小的iPad Mini 、最便宜的入門款 iPad 2019還是iPad Pro12.9 ，都已經是視網膜屏幕了。
iPad mini分辨率是2048×1536，最新的iPad 2019分辨率為2160×1620，而12.9英寸的iPad Pro更是到了2732 x 2048級別的分辨率。
可以說，在顯示的細膩程度上，iPad系列所帶來的體驗是相當高的。不過值得一提的是，iPad Pro系列的屏幕有高達120Hz的刷新率，這使得顯示和交互體驗更加順滑。
2、便攜性
數位屏幾乎是「被桌面束縛了靈魂」，想要移動著使用，幾乎是不可能的，即便是可供攜帶的最小款，也相當的沉重。
而iPad的重量控制得非常良好，幾乎不存在不好拿的問題，尤其是使用磁力吸附的iPad Pro系列則讓Apple Pencil的攜帶和收納便捷到了極致。
3、手繪筆的比較
手感上，Wacom Pro Pen2會更接近我們日常所用的中性筆的握感，有一個貼合指度的人體工程學弧度。
而Apple Pencil則更加接近於鉛筆的握持體驗，整體重量偏重一點。iPad壓感、精確度、細膩程度遠不如數位板。
總結：兩者各有優劣，並不存在一個非常確切的優劣，很大程度上，怎麼選擇選擇還是取決於你的需求。
如果你是想要成為職業畫師、平面設計師或是想把繪畫當成自己的興趣愛好長期堅持下去，建議選擇手繪板為好。
如果你只是短期興趣，且希望遠離桌面即開即用就可創作，那麼iPad是你很好的選擇。
今天的數位板上手乾貨都在這裡了，對板繪感興趣的你可以根據這些參數和對比選擇一塊適合自己板子哦~
當然，關於學習板繪的書籍，數藝君為大家推薦四本古風CG插畫繪製教材，感興趣的話可以購買學習哦！
01
《似錦繁華 古風 CG 插畫繪製技法精解（人物篇 )》
推薦指數：★★★★★
本書以古風人物插畫為核心，從介紹古風插畫基礎知識和古風人物繪製基礎開始，結合古風人物頭面的表現、古風首飾的表現以及古風人物道具的表現等，系統、全面地講解了繪製古風人物各個方面的知識。
本書共分8章。第1章介紹了古風插畫基礎知識，第2章介紹了古風人物的繪製基礎，第3章介紹了古風人物頭面的表現，第4章介紹了古風首飾的表現，第5章介紹了古風人物道具的表現，第6章介紹了古風女性單人的表現，第7章介紹了古風男性單人的表現，第8章介紹了古風人物組合的表現。
本書具有很強的針對性和實用性，集專業性和系統性於一體，注重理論與實踐相結合，適合專業插畫師及相關專業的學生閱讀，同時可以作為插畫和塗鴉愛好者的參考用書。
02
《陌上花開古風 CG 插畫繪製技法精解（花卉篇）》
推薦指數：★★★★★
本書以古風花卉為核心，從介紹古風插畫基礎知識和古風花卉繪製基礎開始，結合古風花卉的配色、古風花卉不同結構的表現以及常見古風花卉的表現等，系統全面地講解了繪製古風花卉的知識。
本書共9章，第1章介紹古風插畫的基礎知識，第2章介紹古風花卉繪製基礎，第3章介紹古風花卉的配色，第4章介紹古風花卉不同結構的表現，第5章介紹常見古風花卉的繪製，第6章介紹常見點綴物的繪製，第7章介紹古風花卉的組合運用，第8章介紹如何配合花卉繪製場景，第9章介紹了古風花卉的臨摹範例。本書附贈教學資源，包括全書所有案例的素材文件、線稿文件和效果文件，以及大型案例的高清語音演示視頻。生動細緻的講解，可以幫助讀者提高學習效率。
本書具有很強的針對性和實用性，集專業性、實用性、系統性於一體，注重理論與實踐相結合，適合專業插畫師及相關專業的學生學習使用，同時可以作為插畫和塗鴉愛好者的參考用書。
03
《百媚千紅 古風CG插畫繪製技法精解（服飾篇）》
推薦指數：★★★★★
本書以古風服飾插畫為核心，從介紹什麼是古風插畫和古風服飾繪製基礎開始，結合古風服飾布料、古風服飾的結構以及古風服飾的類別等內容，系統全面地講解了繪製古風服飾各個方面的知識。
本書共13章，第1章為古風插畫概述，第2章介紹了古風服飾繪製基礎，第3章介紹了古風服飾布料的表現，第4章介紹了古風服飾的結構，第5章介紹了古風服飾的類別，第6章至第13章分別介紹了春秋戰國服飾的表現、秦漢服飾的表現、魏晉南北朝服飾的表現、隋唐服飾的表現、宋朝服飾的表現、元朝服飾的表現、明朝服飾的表現和清朝服飾的表現。
本書具有很強的針對性和實用性，注重理論與實踐相結合，適合從事插畫行業的專業插畫師及相關專業的學生學習和使用，也可以作為插畫和塗鴉愛好者的參考用書。隨書附贈所有案例的繪製效果源文件和線稿文件，方便讀者隨時使用。同時贈送一套繪製演示教學視頻，讀者可隨時觀看，提高學習效率。
04
《古風插畫板繪技法100問精講》
推薦指數：★★★★★
本書以古風人物插畫為核心，從介紹古風插畫基礎知識和古風人物繪製基礎開始，結合古風人物頭面的表現、古風首飾的表現以及古風人物道具的表現等，系統、全面地講解了繪製古風人物各個方面的知識。
本書共分8章。第1章介紹了古風插畫基礎知識，第2章介紹了古風人物的繪製基礎，第3章介紹了古風人物頭面的表現，第4章介紹了古風首飾的表現，第5章介紹了古風人物道具的表現，第6章介紹了古風女性單人的表現，第7章介紹了古風男性單人的表現，第8章介紹了古風人物組合的表現。
本書具有很強的針對性和實用性，集專業性和系統性於一體，注重理論與實踐相結合，適合專業插畫師及相關專業的學生閱讀，同時可以作為插畫和塗鴉愛好者的參考用書。
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