一， 二胡滑指換把

換把有滑指換把和跳指換把這兩種方式。

滑指換把：

滑指換把也叫“同指換把”。即換把時利用觸弦的某一按指在脫力的配合下，從這一把中的此音依弦滑行到另一把中的彼音上。

練習滑指換把時需要注意以下幾點：

1、換把時一般不存在保留指因素，除了滑弦的那一指外，所有按指都應懸弦而行；

2、滑弦時要保持此音到彼育的圓潤、流暢和純淨；

3、滑弦當中經過的音一概不能發出聲音；

4、滑不準可重來，不可在滑弦過程中放慢速度去摸索音位；

5、滑弦過程中一般不允許換弓。

二、 二胡運指

演奏樂器最重要的是兩手的配合,二胡也不例外，左手運指與右手運弓互相配合才能拉出好的調子。

運指是指左手指頭在弦上作各式各樣的按絃動作，它是二胡基礎訓練中的重要一環。由於二胡不像手風琴、琵琶那樣有琴鍵或品位標誌，而是靠左手指頭觸弦的不同部位，若觸弦位置稍有不對，就會出現按音不準，影響演奏效果。由於琴絃長短決定了音距寬窄，琴絃越短，音距就越窄。二胡各把位之間的指距各不一樣，這給運指帶來了更大的困難。

正確的運指方法取決於正確的持琴姿勢，首先要注意的是左手三個部位的“45度”：即大臂與左胸側大約構成45度，小臂與琴桿大約構成45度以及按指的第二、三節（從指根數起）與琴絃（按千金方向）大約構成45度。具體地說，大臂適當下垂，肘部往下沉，小臂不可平抬，虎口持琴保持著必要的鬆動自然，按指往下略微彎曲，整個手形是較松的半握拳狀。四個按弦的指頭與琴絃“比鄰而居”，它們均作出欲觸弦的狀態。這樣的手形，給左手準確、敏銳的觸弦創造了有利的條件；指頭觸弦時，要用指肚與指尖之間的部位去按，並要很輕巧的落在琴絃上。離弦時，應當自然而敏捷的回到原來的位置。這種富有彈性的一起一落，表面上是指頭在動，實際上是受著“內勁”的支配，這內勁又源於整個協調自然的持琴左手。

初學者在學按弦時容易犯的毛病是：手臂抬得老高，虎口把琴桿捏得過死，四個按指一字兒的平直伸展著，不呈彎曲狀。有些人在按弦時用指關節去碰弦，不用指肚觸弦。有的人按弦後手指離弦時抬得老高這種種不正確的運指，使整個按絃動作顯得非常生硬遲緩，缺乏彈性。即使右手感弓比較熟練，但發出的聲音仍然是拖泥帶水、混雜不清的。以上不正確的運指如不加以克服，任其發展下去，將會使這些毛病得到鞏固，即使有決心改掉它，實際上比學習和掌握一門新的技法還要稍困難一些。所以，訓練運指的靈活性與準確性，首先要檢查運指的方法是否正確。

訓練運指的準確性，一方面要姿勢正確，另一方面不可強調片面動作，要了解運指整體的及內在的道理，運指的準確性在很大程度上還受著耳力的支配，敏銳的耳力是求得按絃音準的基本保證。即使按弦時指距發生了輕微的偏差，耳力也能在這一瞬間把指距調整到準確的按音位置。雖說二胡上各音區各把住的指距各不相同，但只要經過一定時期的練習，按指在耳力的支配下對應有的指距將形成本能的“條件反射”。

三、 二胡換弓技巧

換弓時要主動，推、拉過渡要自然流暢，要在音色、力度上形成一定的對比，且要按照相應的規律進行。

運弓的另一個要領是換弓。換弓是推、拉的過渡，它既要過渡得自然、流暢，又要在音色、力度等方面形成一定的對比。為達到這樣的要求，就要爭取換弓動作的主動，使每一“推”或“拉”的轉換動作顯得從容而有準備。具體地說，當弓子還在作平穩地運行時，整個運弓的右手對即將出現的換弓在動作上應有所醞釀、準備；換弓時，手腕手指在小臂的支配下很自然帶動弓子平穩地掉轉方向。如果換弓動作被動，那就會使二胡的發音產生明顯的空白。

換弓是有一定的規律的，該換弓的地方而不換弓，將會使富於彈跳的曲調缺乏生機活力；不該換弓的地方而濫用換弓，將會使圓潤流暢的旋律顯得支離破碎。失去絃樂效果。一般地說，樂曲中的連音符號“⌒”，如果不是四拍以上的襯腔或拖腔，不管“⌒”罩著的音符多麼密集，音區的跨度多麼大，一般應作一弓處理，不可換弓分奏（至於用延音線“⌒”作指定時值延長的音符更是如此）；如果音符頭上沒有被“⌒”罩著，不管音符時值多麼短，均應一音一弓，不可一弓奏出幾個頭上不帶弧線的音符。

為了爭取換弓動作的主動，頭腦中還要有一定的節奏觀念。雖說換弓不一定是在方整的節奏下進行的（快弓除外），但這些音與音之間的技弓常常構成了一定的節奏型。

哪些地方用拉弓，哪些地方用推弓，在拉奏之前應全盤考慮，並作出初步的估計。根據演奏者的共同習慣，一首樂曲開頭一弓多為拉弓，末尾一弓多為推弓，然後在這“拉弓起、推弓收”的前提下對每一樂段或樂句內部的推拉弓序進行適當的調整。如果每一樂段或樂句內推拉次數的總和為偶數，那剛好合於“拉弓起、推弓收”這一運弓規律；如果為奇數，那就要將奇數調整為偶數，不然推拉弓序會出現“扯皮”現象。

四 、二胡運弓

運弓是變換二胡音色、揭示樂曲內容的主要手段之一。運弓時必須動作協調，手形自然，運行有軌道，走弓要主動。運弓要成一條直線。

運弓是二胡演奏基本功的一個重點訓練項目。二胡琴聲的長、短、快、慢、輕、重、緩、急乃至抑、揚、頓、挫，很大程度取決於運弓的右手。因此，運弓是變換二胡音色、揭示樂曲內容的主要手段之一。然而，有些初學者對運弓不大注意，以為拉二胡主要靠左手的按指，指按活了，也就能把調子拉出來了，故在他們運弓時大臂緊夾腋下，單純地用小臂帶動弓子左右甩動；有的運弓時甚至小臂、手腕基本僵持，完全由大臂作大幅度的運動，帶動弓子在琴筒上作無規律的推拉。這兩種形式的運弓都只依賴於右手的局部動作，造成了其它部位的緊張、僵硬，使運弓動作搖晃不定，顫抖不止。即使左手的按絃動作比較熟練，發出的聲音仍然會模糊不清。

要使二胡發出優美、統一的聲音，運弓的右手必須動作協調，手形自然，運行有軌道，走弓要主動。運弓要平直，弓毛在琴筒上留下的運行痕跡基本上是一條直線；這時弓毛的擦弦力度與琴絃的振動需要相適應，發音自然圓潤流暢，弓子運行的“一條線”，看起來簡單，做起來並不是很容易的事。以拉弓來說，正確的運弓動作應是；大臂以肩關節為軸，向外作輕微的旋動，肘部略向右前方移動，小臂在大臂的支配下，帶動手腕向右作勻速運動。隨著弓子的徐徐移動，弓毛擦弦點與持弓點的距離逐漸拉寬，手腕逐漸向右凸起，手指也逐漸伸直。這樣，右手在各個相連部位的協同動作下，把弓子從弓根平穩地拉到弓尖（靠近持弓點的一端稱作“弓根”，與持弓點相對的一端稱作“弓尖”）。

如果接著轉向推弓，其運弓程序與拉弓恰好相反。具體動作是：大臂略微向內旋動，肘部稍向左前方平行移動，手腕在大臂和小臂的作用下，牽引著弓子由右至左地勻速移動。隨著擦弦點逐漸向持弓點靠近，大臂與小臂構成的角度逐漸變小（右半弓後穩定為直角），手腕逐漸伸直，手指也逐漸彎曲。從表面看，運弓的推、拉動作似乎是手腕與手指的交替屈伸，實際上是右肩關節、大臂、肘、小臂、腕關節、手腕、手指等的聯合動作。

協調統一的運弓，並不意味達到了發音的基本要求。採用這種外在的運弓動作，儘管運弓路線是“一條線”，由於弓毛擦弦點與持弓點的距離在不斷改變，弓毛對琴絃的摩擦力也在不斷髮生變化。故有可能弓根部分的發音渾濁刺耳，弓尖部分的發音輕飄暗淡。所以還要注意從內在的擦弦力度去加以控制，即根據弓毛擦弦點與持弓點距離的遠近來隨時調整弓毛的擦弦力度，擦弦點在向弓尖移動時，逐漸加重擦弦力度，在向弓根靠近時，逐漸減輕擦弦力度。這樣，就使得每一拉弓或推弓的發音首尾一致，圓潤飽滿。

五、二胡換弦和快弓

換弦要注意腕力與指力的相互配合，要扣準音符時值，過渡自然。快弓通常用於處理快速旋律的樂曲，是提高二胡表現力的基本手段之一。

換弦是指弓毛擦一根弦轉為擦另一根弦。換弦不外乎兩種情況：一種是利用換弓時換弦，另一種是在弓子運行過程中換弦。這兩種換弦都要求把音符的時值扣準，過渡自然。初學者由於換絃動作片面依賴於指力，腕力不夠，造成了指力換弦的被動。在換弦時往往出現突然嘎止的現象，或是把琴絃猛擊一下，在快速旋律中換弦的毛病表現得尤為突出。所以腕力與指力的相互配合，對換弦來說是非常必要的。

無論拉弓、推弓、換弓、換弦時食指與拇指相對構成的持弓點均應固定不變，運弓時，整個右手以持弓點為軸，拇指和食指繞著軸心作相應的扇形轉動。

此外，在拉奏練習中應養成自覺遵守符號標記的習慣，並且要記住一些常用的運弓符號，否則將使整個弓序顯得雜亂無章，並且有損於音樂形象的表現。二胡練習的曲譜除連弓符號有明顯標記外，其它符號（包括運指符號）只是在必要的地方才標記。對於沒有標記的音符，就要根據前後的演奏符號加以推論，或參照前後相同旋律的演奏符號，及依照人們共同的演奏習慣來把握住恰當的演奏方法。

對於密集的音型，緊湊的節奏，構成快速旋律的樂曲，通常採用一音一弓的運弓方法來處理，這種連續規則出現的快速運弓稱作“快弓”。快弓在現代器樂作品中應用非常廣泛，是提高二胡表現力的一個基本手段。

拉奏快弓首先得從慢弓練起，只有把慢弓拉得穩、平、直、含蓄內在，才能使右手各關聯部位肌肉加深對運弓輕重緩急的微妙動作的記憶，在這基礎上再去學奏快弓，這些肌肉也能逐漸適應快速運弓動作的需要，待拉到一定的程度，再逐漸加快速度。