看完電影吃小龍蝦
其實很多電影或者電視劇都是後來有翻拍過得，比如各種版本的《西遊記》、《新水滸傳》、《倚天屠龍記》、《笑傲江湖》等等。不能說翻拍的不好，因為翻拍的都是原來年代比較久遠的片子，原版是經典，很多演員的演技都非常棒，很多人喜歡經典，不僅是演員和劇情演的很好，也是原來一代人的回憶，致敬經典。新拍的電影或者電視劇，場景和人物都比較的新穎，畫質和特效都會很好。但是讓看過原版影視的觀眾，再去看新版的，感覺畫風變化比較大。不管是原版還是新版，各有各的好處。
超藝影視剪輯
我覺得是2020年新版的《絕代雙驕》，以一眾年輕演員為看點，翻拍了古龍經典武俠鉅製，有林志穎蘇有朋版、謝霆鋒張衛健版為借鑑，此版全面貼近原著，書中各大主要人物均有出場，林蘇版有張菁無蘇櫻，謝張版有蘇櫻卻無張菁，就這一點而言，以完勝前兩個版本。現在就讓我們盤點一下劇中幾大女角色，看一看新版絕代雙驕的出色之處吧。
身世顯赫，家財萬貫的慕容九妹是劇情的主要推動者，她長相清麗脫俗，氣質淡雅，冷漠孤高，是個才色兼備的女子，同時也是慕容家中最寵愛，最聰慧的么妹。慕容九比較瘦，體態輕盈、楚楚動人，書中把鐵心蘭比做牡丹，把慕容九比做菊花，可見她們雖然風格不同，但是同樣美得驚為天人。慕容九妹的出現使得小魚兒逃生碧蛇神君刀下，才會帶著黃牛白羊尋寶，有陷害江別鶴的理由，才能讓慕容世家與小魚兒交好；同樣花無缺才能在與慕容世家的打賭中一戰成名。曾被江玉郎誘騙擄走，受到黑蜘蛛一路暗中追蹤痴心守護，終在白虎居中拼命將其救出，在他細心照顧下，九妹病情逐漸好轉。因感到彼此身份懸殊的壓力，黑蜘蛛將其送回慕容家後獨自黯然離去。九妹在慕容家雖痴呆仍終日唸叨思念尋找黑蜘蛛，慕容家姐妹終被她與黑蜘蛛的真情打動，決定摒棄門第之見，在姐姐們的安排下，兩人舉行婚宴，有情人終成眷屬。
張菁長相美若天仙，嫵媚無限，眼如明星，俏皮靈活，美得如仙子一般，因此得稱號為“小仙女”。武功是江湖上少年英俠中的佼佼者，擅長使用鞭子和雙劍，出招奇快。喜歡穿火紅裝束，騎著紅馬櫻桃，性格潑辣嬌蠻，行事作風張揚正派，她嫉惡如仇、剛直正義，出手狠辣，讓綠林匪寇聞之喪膽。她和慕容世家是表親關係，尋寶時遇上魔星小魚兒，被他暗算戲弄並親吻，企圖追殺他報復，因此對小魚兒有似有若無愛恨交熾的朦朧情愫，最終因愛上顧人玉而不了了之。小仙女張菁美得像仙子，彷彿美到被她瞧兩眼，挨兩鞭子都值。
坊間公認的《絕代雙驕》第一女主，男裝時文文靜靜，嬌俏俊朗，換上女裝後更是一下子吸引了小魚兒與花無缺兩兄弟，似乎連江玉郎也覬覦許久，原著中有過這樣的描寫：
鐵心蘭的臉，在星光下看來更蒼白得可怕，她的確很美，小魚兒自從知道她是女人後，就發現她實在比別的女人都美，也發現她比自己想象中脆弱得多，自從知道那消息，她非但沒有說話，簡直連動都不能動了，若不是還有這匹小白馬，她簡直連一步都不能走。
但小魚兒卻不能不注意她，她已長大了些，就像是朵含苞待放的牡丹，既華貴，又嬌豔。
“小魚兒”三個字，使得蘇櫻的心立刻像打鼓般跳了起來。她發現走在她旁邊這少女，竟然就是她的情敵。
望著鐵心蘭花一般的面靨，她心裡只覺酸酸的：“小魚兒呀，小魚兒，你的眼光倒真不錯。”
白夫人評價鐵心蘭是“人間絕色”，就連蘇櫻這樣高傲的人都說“我見猶憐”。除了美貌之外，鐵心蘭外柔內剛，對小魚兒至死不渝，後來與花無缺相愛，也甘願與其同生共死，還是最早發現雙驕長得很像兄弟的人，要是沒有這段“三角戀”，小魚兒可能會早早死在花無缺手裡。鐵心蘭給大家的印象一直都是溫柔善良，天真可愛，在感情上，遊走於兩人之間而猶豫不決。
而蘇櫻，劇情中後段才正式出場，眉目如畫，嬌靨如玉，站在溪水旁，就像是一朵初開放的蓮花似的。
她也許不如鐵心蘭的明豔，也許不如慕容九的清麗，也許不如小仙女的嫵媚……她也許並不能算很美。 但她那絕代的風華，卻令人自慚形穢，不敢平視。
雖然長相比起鐵心蘭、慕容九、張菁來說可能會差一點，但是氣質加分，連鐵心蘭都覺得自己這一生中，從來沒有見過如此美麗的女人，她雖也是女人，竟也瞧痴了。
小仙女眨了眨眼睛，又道：“跟她們一起來的，還有個女孩子，頭大大的，一點也不漂亮，卻和小魚兒親熱得很。” 這番話說出來，大家不禁又都覺得很奇怪，眼睛不禁都向鐵心蘭瞟了過去。鐵心蘭咬著嘴唇，根本不敢抬頭。 鐵戰卻大怒道：“這小子竟敢跟別的女人親熱，我女兒難道還比不上那大腦袋的醜八怪？” 小仙女笑道：“我本來也在暗暗好笑，小魚兒選來選去，怎麼選上了這麼樣一個人。但後來我愈看愈覺得那女孩實在靈極了，一顰一笑，每一個動作，都找不出一點毛病來，就連我見了都要心動。”
以蘇櫻的驕傲，她和小魚兒能在一起，是因為她不知道，小魚兒曾經為了鐵心蘭有多失控，多狼狽。而且不光蘇櫻沒有上帝視角，其實鐵心蘭也沒有上帝視角，蘇櫻選擇小魚兒是因為她不知道他有多愛鐵心蘭，鐵心蘭選擇花無缺是因為她也不知道小魚兒有多愛她。
有了這幾個角色的呈現，給我們重新完善了主角的成長曆程和感情線，使角色的豐滿度更勝舊版，這一點使得新版略勝一籌！
你的意義i
我覺得公認超過原版的至少應該有幾個：電視劇有2003版的《倚天屠龍記》、1995年的《神鵰俠侶》、1997年黃日華版本的《天龍八部》等等；電影有2014版的《智取威虎山》、1992版的《新龍門客棧》等等。
不過作為一名資深槓精，我必須得做個表率。
首先我就覺得這問題不太嚴謹
其實如果只說翻拍那範圍就太廣了，“原版”的定義是什麼？有國外電影翻拍到國內的、有電影翻拍到電視劇或者電視劇翻拍成電影的。另外基本上我們知道的經典嚴格來說可能都是翻拍作品。
比如83版的《射鵰英雄傳》，這一版自然也不是最早的，在它之前有過同名電視劇也有過電影；包括《西遊記》《水滸》這些都是，我們熟悉的是86版的西遊和2000版的水滸，在他們之前也是早就存在同名作品。
而且既然能翻拍那就肯定有翻拍的優勢，至少有某方面會超過原版。只是有些版本給人印象太深刻，以至於後面翻拍的即使更好也難以撼動經典在人們心目中的地位。其中的代表就是張紀中版的《西遊記》。雖然他的特效更好，故事更細但就是幹不過老版的。也難說超不超過的問題。
所以對這個問題只能是大概回答一下，說說上面提到的那幾個公認的。
2003版的《倚天屠龍記》是蘇有朋版本的，裡面還包括賈靜雯、高圓圓等人。這一版忠於原著的內容更多，幾位主演的表現也很出彩。另外包括服化道各方面都比以前的版本有明顯的進步。成為經典是理所當然的事。
95年古天樂、李若彤版的《神鵰俠侶》收視率很高。當時的古天樂正是顏值巔峰期，被稱為“最帥楊過”。超過之前版本的很正常，但之後的很多版本也沒法超過就得考慮是演員挑選的問題了。
總結一下的話，感覺只要演員選角選得好，基本上翻拍就成功一半了。另一半就是得有個審美觀正常的導演。
至於翻拍的電影，只要是翻拍那一定是技術比之前版本強，而且故事也講的比以前好的。應該更能符合當時的觀眾品味。所以總體感覺電影翻拍的成功率要遠比電視劇翻拍成功率高得多。
娛見陽光
翻拍的電視劇超過了原版的有很多，今天舉例一個《新水滸傳》。該劇改編自我國四大名著之一《水滸》。北宋年間奸臣當道，民不聊生。山東境內，以宋江、林沖、武松、魯智深等為首的108位英雄好漢聚義梁山，樹起“替天行道”大旗，鬥貪官、除惡霸，保一方百姓。
新版《水滸傳》，一口氣看了十來集，還沒看到潘金蓮和西門慶纏綿悱惻的愛情故事，不過新《水滸》還是有自己的味道的，應該說是一部和諧的，有人情味的《水滸》。至於老的版本，不能說不好，也不能說忠實原著，比如，林沖是徵方臘後患病而死的魯智深也是在後來擒到方臘後聽到錢塘江的潮聲後，想到智清長老的那句似乎是“聽潮而圓”後，圓寂的。
有人說《水滸》講個“義”字，我覺得比較扯淡，講義氣，看三國，人都說“寧學桃園三結義，不看瓦崗一爐香”，什麼意思呢，人家三國劉關張同生共死，人家講了個“義”，比宋朝早那麼百十來年的隋唐，賈柳樓四十六友，都是乾哥們兒，可後來你看，辦的那些事兒，所以給人的提示是，兄弟朋友有幾個就成，多了，除了一起喝酒咋呼，成不的事兒的。
《七月與安生》。安妮寶貝的原著其實是有點單薄、矯情和狗血的，改編成電影后狗血被文藝掩蓋。兩位女主的人生觀價值觀對立互補，內在的靈魂卻是契合的，她們年少時不分彼此，成人後因為愛情分崩離析，故事的最後，是我活成了你。成長中的酸澀、成年後的猜忌，不斷推拒拉扯中對自我的尋回，都表現的恰到好處，多一分則矯情，少一分則無力。原本是閨蜜為愛撕X狗血戲碼變成了愛情只是雙生花成長道具的動人故事，七月與安生經歷依賴、失去、尋回，然後再失去，不斷反轉的劇情結構使當初那個略微單薄的原著故事被填滿，在戲外還造就了金馬影后雙黃蛋，導演真的很厲害了。
何小艾
翻拍的電視劇超過了原版的有很多，今天舉例一個《新水滸傳》。該劇改編自我國四大名著之一《水滸》。北宋年間奸臣當道，民不聊生。山東境內，以宋江、林沖、武松、魯智深等為首的108位英雄好漢聚義梁山，樹起“替天行道”大旗，鬥貪官、除惡霸，保一方百姓。
新版《水滸傳》，一口氣看了十來集，還沒看到潘金蓮和西門慶纏綿悱惻的愛情故事，不過新《水滸》還是有自己的味道的，應該說是一部和諧的，有人情味的《水滸》。至於老的版本，不能說不好，也不能說忠實原著，比如，林沖是徵方臘後患病而死的魯智深也是在後來擒到方臘後聽到錢塘江的潮聲後，想到智清長老的那句似乎是“聽潮而圓”後，圓寂的。
有人說《水滸》講個“義”字，我覺得比較扯淡，講義氣，看三國，人都說“寧學桃園三結義，不看瓦崗一爐香”，什麼意思呢，人家三國劉關張同生共死，人家講了個“義”，比宋朝早那麼百十來年的隋唐，賈柳樓四十六友，都是乾哥們兒，可後來你看，辦的那些事兒，所以給人的提示是，兄弟朋友有幾個就成，多了，除了一起喝酒咋呼，成不的事兒的。
Tomato影視
、《新上海灘》
在黃曉明版《新上海灘》播出之前，絕大多數的觀眾都不看好！一是對黃曉明的演技存疑，二是因為有發哥版《上海灘》珠玉在前，經典難以逾越。但《新上海灘》播出後卻大受歡迎，在這部電視劇裡，“許文強”從《上海灘》中的黑道梟雄變成了一位愛國青年，一位抗日英雄，電視劇將的許文強的英雄氣質完全昇華了，和丁力之間的兄弟情也十分感人，堪稱翻拍中的佳作！
2、2003版《天龍八部》
2003年，央視版的《天龍八部》播出後，觀眾的普遍反映是：TVB版的《天龍八部》依然經典，但新版整體上更大氣、精美一些！人物的塑造也有血有肉，其中，胡軍飾演的‘喬峰“、劉濤飾演的”阿朱“、”劉亦菲‘飾演的“王語嫣”最為人稱道！該劇獲得第22屆中國電視金鷹獎十佳長篇連續劇優秀作品獎和首屆電視劇風雲榜最佳古裝電視劇獎。
3、《情深深雨濛濛》
很多人都不知道，趙薇版的《情深深雨濛濛》也是翻拍劇之一。1986年，臺灣華視就已經拍攝過一版《煙雨濛濛》，後來瓊瑤阿姨把整個故事的背景挪到了30年代的上海，便有了新版的《情深深雨濛濛》，這部電視劇的成功毋庸置疑，是瓊瑤最具代表性的電視劇之一！
4、《又見一簾幽夢》
從名字看，就知道這也是一部翻拍劇！雖然有陳德容、蕭薔版的《一簾幽夢》珠玉在前，但這部劇播出後也是反應不俗！女主角張嘉倪因為此劇一炮走紅，只可惜這兩年發展不順。演姐姐“綠萍”的秦嵐堪稱此劇最大的亮點，在這部劇中演技爆表，普遍認為超越了蕭薔版的“綠萍”!
5、《封神榜之鳳鳴岐山》
傅藝偉版的《封神榜》堪稱經典，其後翻拍的版本也很多，但翻拍最好的還數范冰冰這版。一直有很多人喜歡詬病范冰冰的演技，但不得不說，范冰冰就是為“蘇妲己”這個角色而生的，劇中的她美豔不可方物，一顰一笑都勾魂攝魄。華麗的服裝造型再加上高科技的特效處理，突破了過去老版的技術不足，算得上一部翻拍成功的電視劇！
6、《回家的誘惑》
《回家的誘惑》改編自韓劇《妻子的誘惑》，講述了一個溫良賢淑的柔弱少婦成長為獨立堅強的都市女性的蛻變歷程。該劇首播時城市最高收視率達5.2%，收視份額高達26.7%，打敗了韓劇《大長今》，創造了至今湖南衛視除《還珠格格》以外的最高收視紀錄。可以說，這部翻拍劇比原版的影響力還大！
7、蘇有朋版《倚天屠龍記》
近幾年，金庸劇翻拍成災！真正能夠與TVB版抗衡的少之又少!但蘇有朋版的《倚天屠龍記》算得上是翻拍比較成功的一部，雖然還談不上超越TVB吳啟華版的《倚天劍屠龍刀》，但至少也毫不遜色!劇情精彩，人物貼切，當年在大陸也掀起了收視狂潮！
8、《寶蓮燈》
《寶蓮燈》是根據沉香劈山救母的故事而改編的古裝神話局，該劇於2005年在央視電視劇頻道播出，取得了最高9.1%的收視率，並獲得第十一屆“亞洲電視大獎”最佳電視劇獎等榮譽。
但其實早在2001年，林志穎和沈傲君就聯袂主演了一版《天地傳說之寶蓮燈》，可惜很多人都沒看過！從這一點講，央視版的《寶蓮燈》無疑是翻拍最成功的電視劇之一！
9、《聊齋奇女子》
2007年，由唐人公司出品的《聊齋奇女子》分《連城》、《俠女》、《辛十四娘》、《宦娘》四個篇章，通過幾位奇女子富有傳奇色彩的命運，講述了四段悽美動人的奇幻故事，該劇的題材看起來驚悚，但實際上是借人、鬼、狐宣揚人間正道，歌頌真善美的偉大情操，社會效應良好，加上製作精良，因此廣受觀眾喜愛，算是對1990年版電視劇《聊齋》的致敬！
無名hjh
喜歡看影視劇的朋友們應該都知道有很多的影視劇都是翻盤的，但是翻拍成功的卻非常的少，那些經典的影視劇無法超越，但是卻有這麼幾部影視劇翻拍以後卻超過了原版成為了經典，我們一起來看看。
2001年，根據劉雪華的《煙雨濛濛》翻拍了《情深深雨濛濛》，該劇由趙薇、林心如等主演，創造了收視率20%的神話，是瓊瑤最具代表性的電視劇之一。
如果要說最成功的翻拍劇，最成功的的就是古天樂版的《神鵰下路》，那時候的古天樂還是很白的，這部電視劇上映以後就得到了很多觀眾朋友叫好的呼聲，網上也流傳著“一見楊過誤終生，此後心內再無人”等流行語，可見這部電視劇有多成功了，也有很多網友因為劇中小龍女被尹志平糟蹋的情節而憤怒不已，這部劇中的任務角色都刻畫的非常的形象，給觀眾留下了非常深刻的印象，以至於後來的幾部翻拍都沒法超越古天樂版本的，這部劇已經深深的烙在了觀眾的心裡。
1967年胡金泉執導的《龍門客棧》是一部經典之作。將中國傳統水墨畫與戲劇結合在一起，在當時是非常經典的電影了。25年後，徐克導演翻拍了這部電影，起名《新龍門客棧》，徐克導演獨特的眼光拍出了這部劇中人物細膩的情感，武俠風十足，是非常完美的一部神作。
《京華煙雲》原版是由趙雅芝主演的，當時也是經典中的經典了，但是沒有想到的是，央視翻拍了這部劇，主演換成了額趙薇，可謂非常的成功，連趙雅芝都對趙薇的演技稱讚連連。
《倚天屠龍記》是金庸的武俠小說，大家所熟悉的就是蘇有朋版本的了，當時這部劇可是紅透了，但是大家其實不知道，這部劇也是翻拍的，此前就有吳奇隆版本和馬景濤兩個版本了，不過也挺好看的。
湖南永州三哥
我覺得超越這個詞還是有一點...怎麼說呢，我覺得翻拍還是原版都是有各自的感覺，只能用沒有毀了原版來評價，翻拍作品人氣和品質還不錯來評價。
《誤殺》
陳思誠監製的電影，原版是泰國的《誤殺瞞天記》，劇情是李維傑與妻子阿玉來泰打拼17年，膝下育有兩個女兒，年屆四十的他靠開設網絡公司為生，為人也頗得小鎮居民的好感，而這一切美好卻被突如其來的不速之客打破。這個充斥走私，販毒活動的邊陲小鎮，各種權力交織碾壓公平正義。李維傑的大女兒被督察長的兒子強暴，因反抗誤殺對方。李維傑曾親眼 目睹督察長濫用私刑，深知法律無用，為了維護女兒，捍衛家人，李維傑埋屍掩蓋一切證據，在時間與空間的交錯縫隙中，與警方在身心層面，展開了殊死一搏的較量。這部電影的伏筆也是很多的，思路比較清晰，到底是誰誤殺的誰呢？
《流行花園》
這部劇已經翻拍過好幾版了，我覺得鄭爽&張翰飾演的《一起來看流星雨》，評價也並不是很好，但是不得不說的是這部劇在當年超級有人氣，可以說當時風靡在90後中，雖然當時的造型被吐槽，所以說在人氣上及關注度上這部劇贏了。而且男女主此後還經歷了一段戀情。
二花日常追劇
我是點點君，很高興回答這個問題
因為我看過的電影相對比較多一點，所以我這邊暫時只能先推薦幾部比較好看的翻拍電影
《誤殺》
這部是由肖央領先主演的劇情犯罪片，是翻拍與印度的《誤殺瞞天記》。
說他翻拍好是因為，《誤殺》相對於《誤殺瞞天記》來說，整個篇幅時長大大的縮短了，
第一個是節省了很多不必要的情節，使得劇中的犯罪與破案劇情更加的緊湊，讓我們在看的時候 就怕漏了哪個畫面，畢竟這種懸疑推理的都是很考驗邏輯性的，再加上影片中有較強的畫面剪切 手法和一些隱喻的細節，都是需要集中精神去觀看的。
而第二個則是整部片中的演員都是演技在線，沒有所謂的小鮮肉一說，在觀看的過程中，剖析犯 罪過程的畫面配合著跌宕起伏背景音樂，真的可謂是國產劇情犯罪片的領頭部隊了。尤其是居中 小女兒安安，很難想象一個這麼小的孩子在影片中的演技是這麼的好。
真的強烈推薦這部。
《大人物》
這一部是由王千源和包貝爾領銜主演的，翻拍於韓國的《老手》
推薦這部的原因是因為，你真的想象不到有頭髮的包貝爾是這麼的牛逼！說真的，我當時看的時 候都會被這位“趙公子”的氣場嚇到。而王千源熟悉的人應該都知道，他出演的犯罪動作片，演 技是沒話說的，再加上好幾場兩人的對打戲，完全就把氛圍提升到了頂點。
要是你想要切切實實的感受到一種電影氛圍的壓迫感，我是很推薦這部《大人物》，也算是難得 的國產佳作了。
要是覺得我推薦的和你的口味差不多的話，可以關注我哈，有更多的電影花絮為你揭曉。
點點君說電影
大家好，我是一名影視領域的創作者，很高興能回答這個問題。
有哪些電影或影視劇的翻拍是超過原版的？
1：《新水滸傳》。該劇改編自我國四大名著之一《水滸》。北宋年間奸臣當道，民不聊生。山東境內，以宋江、林沖、武松、魯智深等為首的108位英雄好漢聚義梁山，樹起“替天行道”大旗，鬥貪官、除惡霸，保一方百姓。
新版《水滸傳》有自己的味道的，應該說是一部和諧的，有人情味的《水滸》。至於老的版本，不能說不好，也不能說忠實原著，比如，林沖是徵方臘後患病而死的魯智深也是在後來擒到方臘後聽到錢塘江的潮聲後，想到智清長老的那句似乎是“聽潮而圓”後，圓寂的。
2：有一部電視劇很多人都很熟悉，那就是趙薇版的《情深深雨濛濛》，其實趙薇版的《情深深雨濛濛》也是翻拍版的。它是翻拍的臺灣的《煙雨濛濛》，翻拍的素材中更改了故事發展的地點，同時在劇中增加了更多的愛情劇已經戰爭場景，更加受大眾所歡迎。
3：新三國劇情更細，場面更宏大，而且裡面的演員選角我覺得也更加貼合原著。劇情也比老版的更加精細。其中曹操扮演者兼職就是曹操原型了，裡面那種梟雄的風姿刻畫的淋漓盡致。打仗的畫面也更有說服力，千軍萬馬的場面也看的讓人血脈沸騰。
4：《浙版西遊記》。我個人認為超過了央視版西遊記，儘管央視版名氣更大，但論製作水準和演員表現，浙版遠勝於央視六小齡童版和之後的張紀中版。
總結：
以前的老片子雖然說畫質不行，特效不行，但是演員的演技，那可是沒得挑的。現在的電視劇超越原版的也只有新三國了， 陳建斌演繹的曹操有梟雄的氣質，而且這部電視劇的場面也是比較宏大的，有三千名龍套，可以說是很厲害了。
以上純屬個人觀點。
