從未沒想過大張偉和鄭鈞會在同一檔綜藝節目裡遇到。
而且還如此的針鋒相對。
北京搖滾圈一直流傳一句話：你打過大張偉嗎？
很多人都不能理解為什麼這麼說。
看完這期節目，你就一定懂了。
同時你也會理解，作為大張偉，這麼多年以來他的不容易。
總之《吐槽大會》這期節目，會讓你笑得五味陳雜。
做音樂不易，做搖滾更不易。
王家衛的《一代宗師》裡有一句名言：“人活在世上，有的人活成了裡子，有的人活成了面子。”
但現實世界最難的地方在於，裡子和麵子你得同時活。
鄭鈞是這樣，大張偉也是這樣。
誰都逃不過在妥協中堅持，在堅持中妥協。
大張偉吐槽鄭鈞
我們不用看大張偉的吐槽都能猜到，他大概會說鄭鈞既想保持個性，又不得不向現實低頭；既罵綜藝，又不得不參加綜藝賺錢。
的確。大概就是這些內容。
大張偉一共13分鐘吐槽時間，花在鄭鈞身上的就有4分鐘。
我挑三個給大家感受一下：
1、吐槽鄭鈞脾氣大
調侃鄭鈞是吳亦凡的哥哥，容易煩。
2、吐槽鄭鈞唱歌姿勢搞笑，脖子和頭一直在蠕動
3、吐槽鄭鈞假裝不妥協
“我們玩搖滾的，從來不低頭，錢包掉地上了，都得一路踢著回家。”
鄭鈞兒子說：爸爸，我餓了。
鄭鈞說：別餓，憋著。
全程，鄭鈞除了在好笑的地方笑了笑之外，其他都在歪著頭看著大張偉。
表情有點捉摸不透，似笑非笑。
事後主持人張紹剛採訪鄭鈞，說大張偉的後半場你有點掛臉了。
鄭鈞承認，表示這說明自己修行還沒到位。像大張偉這樣的，自己年輕時就得上去打他了。
大張偉的吐槽風格看似瘋瘋癲癲，無厘頭，但很多段子其實都蠻狠的。
特別是說像鄭鈞這樣玩搖滾的，如果錢包掉了，都得一路踢著回家。
這個梗太諷刺了。把搖滾青年那種裝腔作勢、裝逼到底的感覺表現得淋漓盡致。
然後模仿鄭鈞兒子說“爸爸，我餓了”，這個梗也很有殺傷力。
兒子說餓了，代表的就是現實。
在現實中，玩搖滾的也得吃飯，所以就必須妥協。
不妥協就成了一出荒誕的黑色幽默：
兒子和爸爸說“餓了”，爸爸和兒子說“別餓”。
但大張偉有一個不太好的點，就是嘴碎！
比如說完鄭鈞有個兒子，立馬接了一句“真奇怪”。
看到這一段，我真的都有點怕。
調侃別人有兒子這種梗有點過分了。
還是大老師敢玩啊！
估計鄭鈞就從這開始有點掛臉的。
不過沒關係，因為他接下來吐槽大張偉也是毫不留情，簡直拳拳到肉……
鄭鈞吐槽大張偉
1、吐槽大張偉瘋瘋癲癲
“現在你們知道我為什麼喜歡戴墨鏡了嗎？因為要看一個快40歲的男孩在你面前，又是吞鐵球，又是胸口碎大石，又是撒金花，太難了。”
2、吐槽大張偉沒音樂水平
“從小沒上過什麼學。”
“剛開始玩朋克，只會三個和絃。”
下面一句狠了：“所以他不這麼生活，怎麼辦呢？”
意思就是說：因為沒水平，所以大張偉現在只能靠上綜藝了。
3、吐槽大張偉的模仿能力
這個梗就更犀利了。
鄭鈞說大張偉只會模仿別人最傻X的一面。
希望他有朝一日也能模仿別人最牛叉的一面。
這個笑話徹底諷刺了這類瘋瘋癲癲綜藝節目的本質，兩個字：賣醜。
因為牛X的東西弄不出來，所以只能搞些傻X的東西吸引眼球。
4、吐槽大張偉和音樂圈沒關係
鄭鈞說音樂圈的人都對綜藝節目有偏見，但大張偉沒有。所以說明了，大張偉和音樂圈沒半毛錢關係。
鄭鈞最後說：“大張偉就是一個非常優秀的，揹著電吉他的二人轉演員。”
總結看，鄭鈞這幾個段子一個比一個赤裸。
大張偉的段子也是。
如果不是在《吐槽大會》上說，他兩人的言論，也太得罪人了。
但認真思考你會發現：他們的段子雖然說的很誇張，甚至有些是瞎說，但背後反映的問題卻非常真實。
比如鄭鈞不可能那樣對他兒子，大張偉也不可能沒有音樂水平。
這些段子大家笑笑就行，不必當真。
但背後反映的問題，卻值得認真討論。
我看完整個節目，第一反應是音樂圈真的好苦逼啊！
都在調侃賺錢、妥協的背後，是從業者對於這個行業深深的無奈。
比如鄭鈞，再不情願也得為了錢上綜藝。
比如大張偉，不這樣裝瘋賣傻他能怎麼辦呢？
比如陳楚生，如此優秀的音樂人現在居然完全過氣了……
而細細一想，這些無奈都是來自於這個時代的宏大選擇啊！
妥協？還是堅持？
我們到底應不應該妥協？
大張偉在整個吐槽的結尾說了下面一段話：
很多人喜歡搖滾樂是因為它的真實，它的不妥協，但每個人過日子，最真實的一面就是妥協。但即使這樣，我們也要為自個兒僅有的堅持而撒花。
大張偉就是這樣，不管他在前面怎麼瘋，怎麼low，他到最後總會表現出他“僅有的堅持”來。
比如他為出道20週年發行的新專輯《20是件更美好的事》，前9首是完全聽不下去的土嗨，最後來一首正常的抒情作品《那些都不是我》。
說實話，挺感人的。
包括在《樂隊的夏天》裡大張偉的那些言論。
當新褲子的彭磊說躁不動了。
他說：“該躁還要繼續躁！不然年輕人只能看那幫跳舞的躁了。”
他說：“永遠都別說你躁不動了，這件事簡直就是扇自個青春嘴巴。”
他說：“這個節目的意義是，不是說你會diss別人，會雙押，會跳舞你就是年輕人了。”
當時全場響起陣陣鼓掌。
子健直接喊到破音：
“對，太對了，說的就是這個！”
但即使這樣，我對他之前的抄襲，現在的瘋瘋癲癲還是持堅決的批判態度。
總結說：大張偉是妥協徹底了，但還好底褲還在。而且底褲的花紋還蠻可愛。
再說鄭鈞。
雖然大家都吐槽他看不起綜藝，但還是要來綜藝賺錢，是典型的打臉。
但其實沒這麼嚴重。
大張偉都妥協成這樣了，還批判過綜藝呢。3年前他在採訪中公開說真人秀遲早毀了中國藝人。結果自己一點都沒少上。
所以說，這不叫打臉。
就包括彭磊之前上完《奇葩說》又懟《奇葩說》。
為什麼上完綜藝就不能批評綜藝呢？
這不叫打臉，這叫批判性反思。
如果你還覺得這是打臉，那我再舉個例子。
就好像如果你找了個對象，就不能批評一下對方某個缺點嗎？
誰還不是一邊抱怨，一邊真香！
當然，鄭鈞上綜藝節目肯定是有妥協成分的，但並不嚴重。
就和大張偉的段子裡說的那樣，都是要吃飯的，你不吃，孩子還要吃呢。
看一個人有沒有真正妥協，最重要的是看他現在還敢不敢隨時說真話。
比如大張偉，他只敢在《樂夏》裡說真話。
張紹剛在節目的最後採訪鄭鈞，提到他之前說排行榜裡的歌都是屎，然後問：“你現在還評價音樂嗎？”
鄭鈞回答：“我沒有資格評價音樂。”
張紹剛問怎麼講？
鄭鈞說了一句大實話：“因為現在沒有音樂了。”
這句話不用解釋，各位一定都清楚什麼意思。
真正的音樂現在沒人聽，而市面上流行的都是些披著音樂外衣的殘次品。
張紹剛繼續刨根問底，問鄭鈞對當下的娛樂圈還有什麼看不慣的嗎？
鄭鈞很真實，他說以前都是因為一首歌喜歡一個人，現在反過來了。
這是他看不慣的。
鄭鈞1994年發行過一首歌，名叫《商品社會》。
“為了我的虛榮心，我把自己出賣，用自由換回來，沉甸甸的錢。”
二十多年前的鄭鈞就已經看清了，可又能怎麼樣呢？
誰都不能阻擋時代的洪流。
而且別說現代了，就連2000多年前的孔子，都在懷念過去呢。
懷念周朝禮法，懷念當年那個連打仗都會準守禮儀的時代。
所謂禮崩樂壞，就是這個意思：道德淪喪，制度崩壞，人心不古，世風日下。
不僅東方如此，西方也是這樣。
文明的發展史，本來就是人類的墮落史。
為什麼呢？
因為文明的發展是人類探索未知的過程。當自然徹底未知時，我們是100%敬畏的，一場洪水就能會死幾萬人，誰敢造次？
所以最早的音樂、繪畫、跳舞都是人類為了與神溝通而發明的，充滿了神性。
而當科技、文明發展，未知逐步減弱，藝術作品的神性在大眾心目中就會消失。崇高感就會變得可有可無。
未知逐步減弱，困惑越來越少，也就是我們控制自然和人類身體的能力逐步增強。
現在，很多人已經對世界失去了敬畏心，甚至覺得自己什麼都知道。所以當你再告訴他，你要虔誠的相信靈魂，相信文學，相信音樂時，他會反駁你：
“為啥？我信我自己就夠了！這些虛頭巴腦的東西有什麼用！聽聽抖音神曲，看看娛樂綜藝沒什麼不好。”
當然，“文明的發展史，就是人類的墮落史”這句話有很多維度可以解釋，以上只是我自己的觀點。
沿著我上面說的，其實現代人錯就錯在自以為自己什麼都知道了。
其實我們知道個屁。
現在科學對宇宙的解釋離真理還有很遠，從哥白尼的“日心說”到牛頓的“萬有引力”，再到愛因斯坦的“相對論”，全都只是理論模型而已。
說的現實點：現在一次地震照樣能死上萬人，你以為我們掌握自然法則了？
現在令人類束手無策的疾病太多太多，你以為我們已經掌握多少醫學技術了？
“有時治癒，常常幫助，總是安慰。”
所以說，當你知道人類依然是渺小的，就不會在精神上完全墮落，在肉體上完全物化了。
商品社會中的商品最多充當的是生活中的麻醉劑：“毫無治癒，有時幫助，總是安慰。”
我們深陷其中，不得不被裹挾。
最後，借用莎士比亞的名言：堅持還是妥協，這是個問題！
這是個大問題！
妥協是生活的光澤，堅持是生活的精氣神。
前者是面子，後者是裡子。
兩者都不是生活的本質。
掙扎才是。
至於你自己想怎麼掙扎？沒人能教你。你也不需要和別人一樣。
一種人一種活法。就看你最想要什麼了。
活成鄭鈞這樣，保持最初的驕傲；
活成大張偉這樣，守住最後的榮光。
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