李清照詩文俱佳，擅長四六文，不止精於詞而己，而且也長於音樂、繪畫，是一位具有多方面才華的女子。可惜她的作品大多散佚，詩文只存十餘篇，詞集名為《漱玉詞》，存詞60餘首。
清照一生在文學上最大的成就，當然是在詞方面，可以說她是一個天生的詞人，她的性格、她的整個生命，就象一首委婉動人的詞。她生於北宋末年，當晏殊、歐陽修、秦觀、周邦彥這些婉約詞人之後，而被譽為“婉約正宗”。因為她是女性，而詞可以說是一種十足女性化的文學，所以自然能充分表現出詞所特有的柔性美。
一、李清照詞的分期與風格
李清照平生詞作的風格，隨著生活環境的變化，可以分為前後兩期，以靖康之難(欽宗靖康二年，1127)為分界線，這時候她44歲，開始流離逃亡的生活，承受深沉的國難家愁，多年收藏的古物典籍、碑帖字畫，在戰亂中散失。不久(南宋高宗建炎三年，46歲)丈夫趙明誠病逝，她懷著孤寂悲哀的心情，輾轉漂泊，嚐盡了流離之苦，不勝故國之思，加上疾病纏身，冤獄纏訟，以一個弱女子，承擔了人生重重的苦難，遍嚐到人世的種種辛酸，在歷盡顛沛愁苦之後，她將深切的哀吟化為悽美的詞章，留給後人永恆的追念。
回顧李清照的一生，在生活閒適的前期，詞作的風格，熱情明朗，又嫵媚天真，以清麗靈秀的詞句，寫出她活潑的少女情懷，溫馨的初戀生活，如《如夢令》寫海棠：“綠肥紅瘦”，《浣溪沙》寫眼神：“眼波才動被人猜”，《一剪梅》寫相思：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”在國破家亡、流浪生活的後期，詞風轉變為纏綿悽苦，沉鬱傷感，以深沉哀婉的詞句，寫出其飄零的孤苦，媚居的淒涼，如《孤雁兒》說：“一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。”《武陵春》說：“物是人非事事休，欲語淚先流。”《聲聲慢》說：“梧桐更兼細雨，到黃昏，點點滴滴，這次第、怎一個愁字了得？”
二、李清照的情感生活
詞是偏重於個人情感生活抒寫的主觀文學。一篇主觀抒情的文學作品，其成功的重要因素是作者應該有真實的情感，真切的感受與自然的表現。據說清照曾以《醉花陰》詞寄趙明誠，明誠想勝過妻子，廢寢忘食，苦心經營三晝夜，逼出十五首詞，請朋友陸德夫評鑑，德夫指出其中三句最佳：“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”這一事實充分說明了文學是最真實的一種藝術，絲毫都勉強不得。明誠創作的技巧，也許不在清照之下，但他作詞的目的是有心與妻子一比高下，出於一種遊戲心理，當然不能與清照真情流露的作品相比。
清照是一個有真性情的人，歡樂的時候歡樂，愁苦的時候愁苦，從來不隱瞞也不掩飾內心的情感，她的詞，既不矯揉造作，更不無病呻吟，完全表現出真實的心情。她的詞雖以婉約為主，但偶然也能於陰柔之外，表現幾許豪情，帶點陽剛之性，如《漁家傲》一詞：“天接雲濤連曉霧，星河欲轉千帆舞”，不但寫得很有氣勢，而且意象高超，想象力豐富，表現出超曠空靈的境界。
清照的情感生活，可以分為五類，早期是閒適之情、愛戀之情，以歡樂為基調：晚期是離別之情、相思之情、懷舊之情，以愁苦為基調。下文將以清照詞的表現手法為經，以其五類情感生活為緯，來論述李清照詞作的抒情藝術。
三、李清照詞抒情的藝術手法
詞本是一種嫵媚生姿的文學體裁，所謂“詩莊詞媚”，正說明了詩詞的分野和詞的特色，詩莊重典雅，而詞則婉麗嫵媚，適於抒寫委婉細美，幽約悽迷的情思，貴陰柔之美。清照以女性天賦靈心多感，又身為純粹的詞人，故能將主觀抒情的詞體，表現得恰當好處，所謂“活色生香”，“本色當行”都是對清照詞最高的讚譽。她抒情的藝術手法，主要體現在以下六方面。
1、不依傍古人，能自出機抒，詞句清新優美。
近人薛礪若《宋詞通論》以為李清照得力於歐陽修、秦觀和李後主三家。其實只能說意境相近，清照何曾依傍古人？試讀她的《詞論》(見《苕溪漁隱叢話》)，對此三家都有微詞，可見她的理想之高。從她的詞中，看不出前人的影子，只有極少數詞句，可能脫胎於古人，如《一剪梅》寫相思：“此情無計可消除，才下眉頭，卻上心頭。”清初王漁洋《花草蒙拾》曾點出當是從范仲淹《御街行》“都來此事，眉間心上，無計相迴避”語脫胎，而清照有青勝於藍之妙。此外，她絕大多數的詞，都是自出機抒，透過創闢的天才所得到的結晶，如《如夢令》：“昨夜雨疏風驟，濃睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否，知否？應是綠肥紅瘦。”以上寥寥數語的對話，曲折地透出惜花傷春的心情，並反映悠閒風雅的生活情調，其想象別緻入微，用字清新靈活，尤其“綠肥紅瘦”四字，意象優美。
清照善於用誇張修辭法，如《蝶戀花》寫離情：“四疊陽關，唱到千千遍。”“四疊陽關”指陽關曲末句“西出陽關無故人”，“千千遍”到出離情之無限。又如《點絳唇》相思說：“寂寞深閨，柔腸一寸愁千縷。”只有一寸那麼短小纖弱的柔腸，卻盤旋纏繞著千絲萬縷的愁緒，真是不勝負荷!同樣的誇張法，象《武陵春》寫晚年悽苦的愁情：“只恐雙溪鮓艋舟，載不動、許多愁。”“愁”怎麼能載得動？看似無理，實則極妙。
其他自出機杼、清新優美的抒情詞句，像《鳳凰臺上憶吹簫》的“新來瘦，非幹病酒，不是悲秋。”兩度否定，不將正確答案揭出，讓讀者去揣摩。細心的讀者，會循著上文“離懷別苦”的句子，而知道她說的不外離情相思，造句新穎別緻，饒有餘味。又如《醉花陰》中的名句：“莫道不銷魂，簾卷西風，人比黃花瘦。”寫自己因相思而憔悴，卻與簾外飄零的菊花相比，格外富有一種優美的情致，足為清照詞的代表，有他人所沒有的特殊美感。
2、不堆砌典故，善用淺俗語言，形象鮮明生動。
清照詞很少用典。詞發展到南宋，象吳夢窗詞往往堆砌典故，使用許多美麗的字眼，初看起來，華麗無比，正如張炎所批評的：“吳夢窗詞，如七寶樓臺，眩人眼目，破拆下來，不成片斷。”反而失去情韻和生命。清照偶然用典，用得很活，而且不露痕跡，如《念奴嬌》用《世說新語》“清露晨流，新桐初引”來點醒“多少遊春意”的詞境，是原本隨意點染的景物，變得富有情韻。
又如《鷓鴣天》下片寫悽傷的懷舊之情：“秋已盡，日猶長，仲宣懷遠更淒涼。不如隨分尊前醉，莫負東籬菊蕊黃。”用了王粲登樓懷遠和陶淵明東籬賞菊的典故，自自然然，毫不晦澀，而詞意仍然流暢無礙。這才是用典的高手，如水中著鹽，化入詞句情意中，而不見痕跡。
清照詞通常不用典，善用淺俗語言，因此形象鮮明生動。如《攤破浣溪紗》寫閒情：“枕上詩書閒處好，門前風景雨來佳。”以極平常的語句，寫出床頭吟詩、門前賞雨的閒情，既真實又親切。又如《孤雁兒》寫孤獨惆悵之情：“一枝折得，人間天上，沒個人堪寄。”用極淺俗的語言，寫沉痛的孤獨感，令人十分同情。而且特意選用《孤雁兒》這一調子，象徵自己就是一隻秋空孤飛的鴻雁。
3、把握詞的音樂性，音律和諧宛暢。
詞基本上是一種音樂文學，必須諧律合樂，在清照以前的北宋詞人如歐陽修、蘇軾等，都是詩人，尤其是東坡，完全以詩入詞，所以清照深表不滿，曾批評他的詞往往不諧音律。當他自己作詞時，總是遵守著詞的音律來創作，並運用音樂性的語言來加強藝術的感染力。
最顯著的例子，就是寫晚年心境與生活的《聲聲慢》一詞，尋尋覓覓，冷冷清清，悽悽慘慘慼戚”，張端義《貴耳集》評為“公孫大娘舞劍手”，這是讚美她技巧的純熟，尋覓是動作的敘述，冷清是氣氛的描寫，悽慘哀慼是情感的刻畫。這首詞就象一首急促的管絃演奏曲，漸入於悽楚幽咽之境，這與她早期中年的詞所表現出的柔和如流水般的情調截然不同。在情感上是痛苦的傾訴，用字重疊，節奏急促，寫到“晚來風急”，令人心絃也隨之繃緊，情緒也迫切緊張起來;再到“滿地黃花堆積”正象徵著愁情之凝聚不散，寫到孤守窗前時，則說“獨自怎生得黑”，把一種強烈忍受煎熬的苦痛，刻畫得淋漓盡致，入木三分。最後形容雨聲，又用“點點滴滴”四個疊字，在情意上纏綿婉轉，一唱三嘆，聲調上有如大珠小珠落玉盤之妙，極具音樂之美。加上整首詞句法長短不一，變化繁多，配合有四聲的抑揚頓挫，使音樂性發揮到了極致，成為千古絕唱。
歐陽修有一首《蝶戀花》，首句是“庭院深深深幾許”，清照酷愛其疊字的情韻之美，曾以《臨江仙》一調，一連填了好幾首，首句都用此句。如今清照自己創用疊字的技巧，比歐陽修更為出色，不但奇險，而且妙語天成，其才力令人驚歎。
再如《添字採桑子》下片，藉芭蕉夜雨寫離情：“傷心枕上三更雨，點滴悽清，點摘悽清，愁損離人，不慣起來聽。”午夜枕邊靜聽簾外的芭蕉夜雨聲，淒涼而冷清，藉疊句來傳達纏綿悽苦的離情，聲調氣氛也極具感染力，彷彿讀者耳邊也聽到了點點滴滴、單調悽清的雨聲。
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