《將進酒》原是漢樂府短簫鐃歌的曲調，古代的歌辭，有以飲酒放歌而言的，有以濡首荒志為戒的，李白這首詩當屬前者，意即“勸酒歌”。
此名篇約作於天寶十一年（752年），當時他與友人岑勳到嵩山另一好友元丹丘的穎陽山居為客，三人曾登高飲宴。人生快事莫若置酒會友，作者又正值“抱用世之才而不遇合”（蕭士贇語）之際，於是《將進酒》以自由昂奮的炬火烘映出作者那昂揚的生命，在芸芸眾生前行的旅途中留下一首超越憂傷的千古名曲。
詩歌開篇，兩組氣勢宏大的句子撲面而來，“君不見黃河之水天上來，奔流到海不復回。君不見高堂明鏡悲白髮，朝如青絲暮成雪”。作者以河水一去不返喻人生易逝，用黃河的偉大永恆反襯生命的渺小脆弱。大自然的永恆與人生的短暫兩相映照，長久的愈加長久，短暫的更加短暫。在這裡詩人凝望著時間和空間的雙重海洋，歌唱出由萬物無常，人生苦短和生命旅程的坎坷而產生的悲傷喟嘆。
儘管悲傷不免，但悲觀非李白性分之所在，詩人對人生易老這一命題的宏闊詠唱，表現了超越死和執著生的青春向上的積極情緒。歌唱悲傷就是戰勝悲傷，在他看來，只要“人生得意”便無所遺憾，當縱情歡樂。五六兩句便由“悲”而翻作“歡”“樂”，直至“杯莫停”，詩情漸趨狂放，“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”。在何以解憂的美酒和志趣相投的朋友面前，詩人得意忘憂，開懷暢飲，縱情歡愉，毫無顧忌地傾瀉內心的情感。面對“烹羊宰牛”的盛宴，詩人以東漢鄭玄“一飲三百杯”的豪氣與朋友們乾杯，酩酊的快意從心底升騰，催化著胸中的激情，為朋友們詠唱出了豪邁深沉而又超拔熱切的歌。
《將進酒》一詩之所以能高揚於憂傷之上，詠唱出積極向上、昂揚奮進的旋律，當然在於詩人對人生短暫的認識和對自己才能的高度自信，詩人知道萬物皆有盈虛，唯時間是無窮無盡的，所以詩人要充分把握如白駒過隙的生命，追求自身價值的最大實現，使生命具有永恆的意義。“天生我材必有用，千金散盡還復來”兩句，令人擊節讚歎，是詩中最激越高亢的聲音，“有用”而“必”，一何自信而瀟灑，“千金散盡”而“復來”，能驅使金錢而不為金錢所使，足令一切凡夫俗子們咋舌。李白在政治上志向高遠，一生都在為實現其“濟世”的理想而追求著。他曾詠唱“仰天大笑出門去，我輩豈是蓬蒿人”。（《南陵別兒童入京》）雖屢遭挫折，仍堅定執著，充分肯定自身的價值。正是這種自信使詩人總在積極進取，而不曾落入灰心喪志、傷感沉鬱的泥淖。
詩篇最後愈加意氣洋洋，酒催詩情，詩助酒興，詩人放懷縱情，竟將賓作主，頤指氣使地要用“五花馬”和“千金裘”去換取美酒，喝個一醉方休，去消融那綿延不斷的“萬古愁”。至此，詩人意興飛揚的神態躍然紙上，毫無一絲壓抑的傷感。
《將進酒》可謂是一支五音俱全的心靈交響曲，是一幅五彩繽紛的時代風情畫。詩人忽悲忽樂，忽樂忽悲，在“及時行樂”的外表下，湧動著詩人的憤激之情，跳動著詩人的用世之心，反映著李白雖經坎坷，但尚未喪失希望的心跡，映射著唐代光明與陰暗交錯的時代特徵。
李白真的超越憂傷麼？他那放蕩不羈的個性、超越流俗的風骨，決定了他不會囿於傷感，他的天才，他的個性，他的人生態度，在這篇作品裡得到了淋漓盡致的發揮。
《將進酒》一詩，節奏舒展有力，音調慷慨激越，情極悲憤而作狂放，語極豪縱而又沉著，這裡沒有痛苦，沒有憂傷，只有青春的激盪，只有生命的昂揚，令人歎為觀止。
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