無名氏K
唱歌的基本功有哪些，基本的技巧有哪些，又應該如何做到呢？下面我來告訴大家:
1、練習發聲。藉助樂器演唱，可以適當藉助一些樂器來伴唱，這樣可以有效預防唱歌容易跑調的現象，鍛鍊正確的發音。 2、氣息的訓練。培養口與鼻子同時吸氣的方法，把氣吸到肚臍下方，避免吸氣過程中出現肩膀上提的錯誤歌唱姿態。 3、鍛鍊嗓子。儘量將喉嚨肌肉鬆弛，便能有效作出自然的震動。以相差半度的兩個音階，用 [a]聲進行練習。 4、控制氣息。氣息間隙性衝擊聲帶，就有了讓聲帶休息的時間，所以保持的時值反而更長。 5、掌握喉部的震動感。喉部震動不是口/唇的震動。初學時可用手指輕觸唇部，避免錯誤的搖動，抖動是束緊喉嚨發聲，用壓力強迫咽喉肌肉抖震，這對聲帶的傷害很大，故練習時應以輕鬆自然為大原則。 6、旋律視唱練習。所謂單旋律訓練，就是每個聲部分開來訓練，等各個聲部的旋律熟悉以後再合在一起訓練，這樣有助於避免聲部間出現旋律互跑的問題。 7、練習高音的基本功。練好中聲區，當找到中聲區的聲音自如、順暢的感覺時，要以此狀態來練習高音。唱歌時不要太著急，咬字要順著呼吸來，注意唱歌時的精神狀態，當情緒過於低沉時容易出現呼吸、聲音較沉重的現象，容易造成聲帶的過重負擔，使聲音出現"破"的現象。 8、學會顫音。練習顫音要學會發出長音，並活躍地抖動雙手。抖動雙手時需溫柔、鬆弛，從上到下或兩邊運動。再以快速溫柔的節奏抖動雙手。不抖動雙手，繼續發聲並嘗試延續顫音的效果，如果顫音有所流失，再抖動雙手，作感覺。 9、學會發音。經常練習發音技巧，加強發音技巧的練習，可以有效提高自己歌唱發音的標準，從而快速掌握髮聲的方法，讓自己的歌聲更動人。
唱歌的基本功是什麼？
一、唱歌的姿勢正確的唱歌姿勢，不僅是歌唱者良好的心態的表現，而且還關係到氣息的運用，共鳴的調節以及歌唱的效果，在訓練時，應讓學生養成良好的演唱習慣，做到兩眼平視有神，下頜內收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩定。 二、唱歌中的呼吸首先是吸氣，在做呼吸練習時，先做好正確的演唱姿勢，保持腰挺直，胸肩鬆寬，頭自如，眼望遠處，從內心到面的表情都充滿情意，然後，“痛快地嘆一口氣”使胸部放鬆，吸氣時，口腔稍打開，硬軟顎提起，並與提眉動作配合，很興奮地以後腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進”使腰、後背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動作。但呼氣時不準過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發聲的靈活和音高的準確，吸氣時不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術效果，還會使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養成兩肋擴張，小腹微收的習慣。 三、發聲練習是歌唱發聲的一種綜合性基本技能的訓練，學習唱歌必須以最基本的發聲練習開始。 1、做獲得氣息支點的練習，體會吸與聲的配合，利用科學的哼唱方法，體會並調節自己的歌唱共鳴。 2、學會張開嘴巴唱歌，上下齒鬆開，有下巴鬆鬆的“掉下來的感覺”舌尖鬆鬆地抵下牙。 3、唱八度音程時，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時從小到大張開。 4、氣息通暢的配合，發出圓潤通暢自如的聲音。 四、咬字、吐字準確、清晰發音練習的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰， 正確地掌握語言的回聲，明確漢字語言的結構規律，將歌曲曲調與咬字吐字結合起來練習。練唱時，將每個字按照出聲引長歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結合發聲練習，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情並茂，演唱時發元音的著力點，應儘量接近聲區的集中點，使三個聲區的共鳴得到銜接和靈活調整。歌唱藝術是聲音與文學相結合的藝術，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應對歌曲的思想內容、表現手法以及詞曲作者、歌曲的時代背景，有個全面的瞭解和分析，再進行適當的處理，把歌曲的藝術形象準確完整地再現出來，達到以情帶聲，聲情並茂。 希望我的回答對你有所幫助。
阿紅影音製作
我現在學的是流行唱法，唱歌首先會聽音準，就是我們熟悉的哆（duo）唻(lei)咪(mi)發(fa)嗦(suo)啦(la)嘻(xi)哆（duo），這個要下載音樂軟件 《模擬鋼琴》按順序彈出來：
1.哆（duo）唻(lei)咪(mi)發(fa)嗦(suo)啦(la)嘻(xi)哆（duo）然後哼著唱，注意：要彈一個音，聲音傳到耳朵後再發出來，感覺這個是那個音再發聲。練習8遍後，反轉音階練習，從高音哆（duo）到低音哆（duo）練習8遍，音階唱對後下一步
2.哆（duo）咪(mi) 嗦(suo)， 唻(lei)發(fa))啦(la) 咪(mi) 嗦(suo)嘻(xi)，反轉音階練習，練習8遍
3.有空多聽點鋼琴純音樂，對音準節奏都有幫助。
4看著譜子，哼唱音名。 以上學習可以錄起來給我聽，因為一開始初學者不知道音準的高低，我vx是freelander668
除了 音準，唱歌對身體的各部位的瞭解和運用，咬字吐字，氣息的控制，橫膈膜的力度運用，歌曲歌詞的情緒體會投入，口腔共鳴，鼻腔共鳴，胸腔共鳴 混聲。。。。
有什麼不明白的和聯繫我
一坨藍胖子
訓練方法：
每天練習武術，像瘋子一樣唱歌和喊叫是可以的。但是，這裡有一種以前沒人聽過的練氣的方法，用枕頭（沙子）放在肚子上，躺下來練習，唱歌等等……很快你就會逐漸感覺到自己的丹田氣。
鍛鍊你的肺活量，多游泳，多跑步！看一些音樂錄影帶，看看其他歌手唱歌時是怎麼唱的。多唱多練。
最好找專業的老師，指導，不會誤入歧途，不會損傷聲帶，注意唱歌不要用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳得穩穩地，注意使用呼吸，否則聲帶會結成繭。
對於初學者來說，學習唱歌的過程分為三個步驟。第一步是呼吸，第二步是發音，第三步是咬字。
所以，要努力，多練習。如果你不能在家練習，你可以去KTV。
信息的發展：
唱歌是漢語詞彙，拼音是漢語拼音。它意味著用一種有節奏的音調發出美妙的聲音，給人們帶來樂趣。也指歌唱歌曲。也指歌唱藝術。
呼吸在唱歌，首先，是吸氣。做呼吸練習時，先做正確的歌唱姿勢，保持腰部挺直，胸肩寬，頭自由，眼睛寬，從心到臉的表情都是充滿感情的，然後“高興地嘆氣”放鬆胸部，吸氣，嘴微微張開，用力地常顎抬起。而隨著眉毛的揚起動作，腰部非常興奮後，腰部放鬆，讓呼吸自然，流暢地“流入”，使腰部、背部有“呼吸感”，胸部自然會有一種寬闊的感覺，如“打哈欠”來感受上述動作。
韻桀音樂
唱歌的基本功有歌詞，曲調，伴奏，呼吸，聲帶，舞臺藝術，臨場發揮和樂感以及心理素養文學素養。凡是唱的好的朋友們，學唱歌第一件事情就是解決歌曲的曲調，當然專業的歌手是先聽小樣，就是大概聽一聽調調，簡單熟悉曲調再填詞記歌詞。曲調是最重要的基礎，跑調和在調唱出來的歌完全不同，第三件事情就是伴奏，表演之前先對伴奏，一遍放伴奏一遍跟唱。呼吸練習要靠平常練習“狗喘息”就像小狗喘氣一樣，練習用肚子呼吸而不是平常的肺部呼吸，慢慢就會有唱歌呼吸的能力，一般人唱完歌嗓子疼，經過訓練的人唱完歌是肚子疼，鍛鍊聲帶需要抓住聲帶，聲帶是塊肌肉，科學的練習聲帶會保持年輕有力，專業的說法是讓聲帶和氣在一起，唱起歌了省勁動聽。
舞臺藝術單獨來說是很大的學術概念，好的歌者不僅要歌動聽，人站在舞臺上也要好看，畢竟唱歌是種表演藝術！手勢站姿形體都很重要，臨場發揮就是預防突發情況，比如耳返伴奏音響問題，樂感靠年齡和經歷。心理素養靠大場面。文學素養靠讀書和思考。
德州剛子
由於有了喊叫的感覺和加大了的音量，就意識到唱得出現。因為你已經不是說話的狀態了，至少不完全是說話的狀態了，對不對，好，我們可以試著把這個回來了，這三個字再加上音量的符號，這個音量符號大家知道有幾種，有的就是箭頭三角形，小得在這邊大的在那邊，就等於是這邊弱這邊強，如果大的在前面，小的在後面，就是這邊強這邊弱，還有F就等於強，比如說每一句歌詞前面歌譜前面寫一個F，那就是這句歌要強，下一句寫個P，就是弱，三個F就是很強，三個P就是很弱，這個學過音樂的大家都知道。
那你比如說我們把回來了這三個字，我們用箭頭來表示，如果我們把回的大頭在前面，小頭在後面，拉長了嘛，來，小頭在前面，大頭在後面，了，大頭在前面，小頭在後面，反過來也行，不管怎麼加，隨便加強弱符號，音量符號，從弱到強也可以。加上強弱符號，就自然而然獲得了唱的感覺，對不對？不管你怎麼加符號，只要你將漸強和漸弱的感覺在拉長，拉開了聲調的“回來了”這三個字的大聲的“說”上，也就是“喊”上，就形成了一種樂音（音樂的聲音）。
我們知道《毛詩序》裡面有很重要的一段話，這是我們經常說的話，在學藝術概論，只要上過大學學過藝術概論這一課的人都應該學過這句話叫做“情動於中，而形於言，言之不足，故嗟嘆之，嗟嘆之不足，故詠歌之。詠歌之不足，還要不知手之舞之足之蹈之。”這是藝術概論裡面都說過的，那麼這個話就是說明人在非常激動的時候內心的情感已經用語言和感嘆都難以表達了，就要唱歌了，說唱歌還不行就要跳舞了。
其實在我們中國傳統的戲曲當中，很多前面都有叫板，拉長了聲調的唸白，這種唸白的韻律，我曾經學過戲曲，戲劇老師就告訴過我們，這就是無伴奏的歌唱。比如說老戲裡面很多，比如樣板戲《紅燈記》裡面李玉和臨行喝滿一碗酒，“謝謝媽”這其實就已經唱了，它的聲腔已經是在唱上面了。
京劇裡面很多這樣的唸白，老師說這就是無伴奏的歌唱，我們最專業的所謂的西洋經典歌劇裡面有一種調叫做宣敘調，詠歎調就是大段的唱，宣敘調，就是那種帶有說話的這種形式，歌劇裡面很多，“你吃飯了沒有”？也就是歌唱中的說話。
你每唱一首歌，你就把它當成講一個故事，那麼你就是會說話，你比如說《說句心裡話》，你可以把自己唱哭了，你就是要告訴人家在講故事。
故事在講到激動的時候，高興的時候，他要有一種喊的感覺，比如“說句那實在話”，我實際上是有一種強調的語氣，如果放開了唱，就有一種喊的感覺，唱到高音的時候要喊，娓娓道來的時候要續敘，憂愁的時候要嘆，因此唱歌唱高音的時候要像喊話，唱中音的時候要像講話，唱低音的時候要像嘆氣。所以總而言之什麼叫唱歌，拉長了聲調說話就是唱歌。
什麼叫唱歌，你把說話說好歌就唱好了，首先拉長了聲調說話就是唱歌。
鬱鈞劍
唱歌的一些基本功，包括氣息，音準，節奏，共鳴，情感運營用。
首先講一下
第一項氣息，正確的運用氣息，使我們能夠，唱好歌的基礎，有一位歌唱家說過誰掌握了正確的呼吸，誰就掌握了歌唱。嘻嘻，方面主要是學會氣沉丹田的方法，掌握了氣沉丹田的方法，唱起歌來就會很輕鬆，簡而知，音樂微課堂裡面有很多，氣息練習的小技巧分享。可以讓你的氣息變得更好，能擁有充足的氣期演唱歌曲。
第二項，就是我們音準的練習啦！
音準，有的人天生的音準會比較好一點，有的人天生的因總會比較弱一點，針對音準比較弱一點的人呢，我們就學習一下視唱練耳會比較好，找一部鋼琴作為固定音高，不停的練習，如果在沒有鋼琴的情況下，我們可以下載一些，鋼琴的app，現在有很多類似的這種軟件，經常堅持下來，你的音準就會越來越好，在音準的第二點裡面有一些人是，本身的對歌曲的熟練度不夠，那麼這種情況是比較好解決的，只要你對歌曲足夠熟練，那你的音準就會越來越好，在熟練歌曲的這個過程中，我給大家幾個建議，我把它概括為五個字，看聽說唱演，第一個就是看著在看的過程中，你可以找一些現成的MV，去熟悉瞭解這首歌曲，那麼你在這個看的過程中就可以瞭解到這首歌的風格，第二個就是聽的過程中嗎？我介意大家可以一遍原唱一遍伴奏的，這樣子去聽，因為你如果是足夠了解原唱，然後再對伴奏了解，這個時候你對歌曲的熟練度也是越來越加深，你的音準也會越來越好，那接下來的問題就是我們說的問題，說是什麼呢，說就是我們要讀歌詞，說的部分完了就是我們要場唱的話，那我們就第一變我們可以跟著原唱唱，第二遍的時候呢，我們如果是很熟悉啦，我們就可以消除原音跟著伴奏唱，最後呢就是我們演的部分，這個時候你已經能夠完整地演繹這首歌曲啦，所以你的音準一定是非常準確的。
第三就是節奏方面
節奏感的培養，那需要我們多聽多看，其實的時候，那我們可以多聽一些鋼琴曲，多聽一些音樂，增加我們的音樂，積累和音樂素養，這樣子的話我們的節奏感就會越來越好，聽歌和唱歌的時候呢，最好有打牌子或者是數節拍的這種概念，經常這樣子去做，你會發現我的節奏感越來越強。
第四點就是我們的共鳴
唱歌的共鳴，那我把它分為三個，第一個是高聲區的共鳴，第二個是中聲區的共鳴，第三個是低聲區的共鳴。這三個共鳴呢，其實就像音響一樣，音響為什麼能夠發出混厚的聲音是因為，音響自帶高音喇叭，中音喇叭，低音喇叭所以其實我們人體也是自帶這種共鳴腔體的，那麼如果我們人體找到了這種三腔共鳴的感覺，那麼我們自然的就會發出很有共鳴的聲音其實具體怎麼樣的去掌握這三個共鳴技巧，也是有方法的，唱歌有方法，練歌有訣竅，只要你掌握了正確的方法，你學習起來就會事半功倍，在我們的簡而知音樂微課堂裡面有詳細的技巧，講解。每一個共鳴都有很多種方法，讓你去找到這個共鳴技巧。
第五個就是歌唱的情感運用
那麼在歌唱中情感表達也是非常重要的一個技巧，有的人唱歌，天生就很好聽，很有感情，有的人唱歌呢，聲音很好，音色很好，可是聽起來卻很平淡這是為什麼呢，就是因為唱歌缺乏表演力和感染力那麼在平時的時候，那我們可以多增加這個感情表達的一個訓練給大家推薦幾個比較好的辦法，第一個是我們可以模仿模仿一些小動物的叫聲，這個時候你模仿的越像，你的情感受長得也就越好。你也可以分角色去演繹一些人物特徵，這個時候你的情感技巧，會得到一個很大的提升
好啦，今天的大致分享到這裡，希望對你有幫助！
李明芮
如果你真打算專業練歌的，就要去報班經專業培訓了，丹田，音色，音準什麼的，好多靠自己網上學還是比較困難的
它說
這應是擁有音樂流的能力，《1流》是最基本的，可流在身上，唱時身上見到聲音便是這緣故，不見身上有聲音的必是假唱。水平高點的人有《2流》《3流》，刀郎可入《4流》，其實張學友水平很低的連《1流》都入不了，唱時見他身上沒聲音很正常。
迷妖精
撐握正確的呼吸，正確的發音，就這麼簡單
風之雪23
我不是唱歌的高手，這個問題回答不了。
