1983年《射鵰英雄傳》橫空出世，黃日華的郭靖，翁美玲的黃蓉成為一代人心中無法逾越的經典。
而劇中的三段主題曲《鐵血丹心》《世間始終你好》《一生有意義》，也傳遍了大街小巷。
最讓人印象深刻的，莫過於主題曲《鐵血丹心》，羅文和甄妮的絕世對唱幾乎天衣無縫，兩人聲音的契合度堪稱完美。
甄妮和羅文成了香港樂壇最熱的“金童玉女”，甚至後來有傳言羅文終生未娶就是因為甄妮。
現在回想起那一年，真乃空前絕後。
改變樂壇
1960年代初期，羅文從廣州來到香港。
他的第一份工作，是一個親戚的裁縫店裡幫手，包食宿，但沒有薪水。
後來他又從事過戲院帶位、銀行練習生等等的基層工作，那時候他穿著一件紅色小綠領緊身上衣，黑色窄腳褲。
因深受披頭士的影響，他開始玩樂隊、酒吧駐唱一些歐美歌曲。
年僅輕輕的他，或許就已經決定將唱歌作為自己的終身事業了。
誰也沒想到這樣一位身家背景一般的年輕人，日後會成為香港歌壇的中流砥柱。
我們今天提到香港流行音樂的時候，首先想到的一定是粵語歌。
實際上，香港在20世紀70年代之前是沒人聽粵語流行音樂的。
這一改變要從兩個人開始——許冠傑和羅文，他們改變了香港人不尊重粵語流行樂的偏見，直接影響了一直至今的香港流行音樂的發展方向。
而今天，粵語歌早已成為華語樂壇不可缺少的一派。
如果說許冠傑是讓粵語歌走進了香港大眾，那麼讓粵語流行樂在質量上脫離“口水歌”的歌手，非羅文莫屬。
但因為羅文成名於信息媒體不發達的時代，如今的樂迷大概只知道他是容祖兒，鄭伊健的師父。
卻不知道羅文音樂造詣上的成就，以及他獨創性的舞臺風格都是留給香港樂壇的無價瑰寶。
大膽前衛
受母親喜歡粵劇的影響，又師承粵劇名伶羅家寶，羅文幼年就有著粵劇的演唱基礎，這使他的咬字有著一種穩健的戲劇美感，唱腔獨特、情緒表達能力出色。
而在音樂理念上，他又嘗試中西合璧，講究個性前衛。
他甚至會拍裸照，舞臺上著裝和演繹也是非常浮誇。
既可嚴肅地唱《獅子山下》，又能鬼馬跳脫地來首《激光中》，甚至能妖嬈無比地來首《波斯貓》，可以說：中國樂壇華麗多變的舞臺風格都是由這位“一代妖男”開闢的。
這種“去性別化”的舞臺演繹對歌壇影響深遠。
可以說，張國榮與梅豔芳都是他的追隨者，前者的舞臺風格與之一脈相承。
1985年，羅文被邀請上央視春晚，成為第一個在春晚演唱粵語歌曲的香港歌手，同時也是第一位在內地開演唱會的香港巨星。 其地位可見一斑。
歌在人心
或許大家會詫異，當年唱《鐵血丹心》的柔情漢子，竟是這樣的“一代妖男”。
但羅文對香港樂壇的影響，以及在後輩的聲望是毋庸置疑的。
也許是天妒英才，2002年，羅文因肝癌病逝。
葬禮上黃霑為羅文扶棺，後面橫匾上為金庸先生親筆所題的“歌在人心”。
香港四大才子之一、懟遍香港娛樂圈的黃霑，唯獨偏愛羅文。
黃霑不許別人改他寫的歌詞兒，黎小田改《問我》被他罵，許冠傑想改《滄海一聲笑》他堅決不讓，葉麗儀回憶請他改詞兒得低聲超委婉請求他。
而羅文呢？不滿意了敢把黃霑的歌詞兒整篇劃掉，黃霑還認命地去給他改。
黃霑在提起羅文的時候，用的最多的詞恐怕要屬“空前絕後”這四個字，可見羅文在他心中的分量。
譚詠麟自認是羅文的後輩，也表示非常尊重羅文。
在紀念羅文的特輯《歌在人心》裡，譚詠麟曾強調，可能在錄音時很多人向羅文提過他可以換這樣或者那樣的唱歌方式，但羅文在早期中期能一直堅持自己的唱法，是非常難能可貴的，更是值得後輩去學習的。
即使風格太過前衛一度受到爭議，不被接受，他依然堅持著自己風格，踐行者自己的道路，這就是值得尊敬的好歌者。
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