薔薇51082
70後都是奔五的人，可能是
歲月的沉澱，更能體會到劇裡的親情，友情，和陰謀詭計。雖然陰謀詭計頻頻得逞，但最終還是正義得到勝利！
該劇中青年演員沒有一個是大腕（年輕的演員一個都不認識）卻個個演的深入人心。除了蘇涉和金子勳不討喜其餘都好棒的，個個都演的深入人心！有人說演技不行，演技不好能火到國外？
這個春節一直在追劇中，四遍了[偷笑]現在還在看，多看一次就更能理解人物的心裡變化！
以前不追星，也不追劇看過就看過，從不愛看第二遍（總覺得再看一遍沒意思，看頭就知道尾了）
《陳情令》就不一樣越看越愛看。愛看《陳情令》的所有花絮，更愛看
肖戰和王一博的所有視頻。
一博的沉穩，肖戰的陽光！沒想到天天愛看的大男孩竟然被黑，真是不能接受，自此特別關注了肖戰，舞臺上不掩飾不做作，臺下能帶領粉絲為疫情期間的武漢捐款，這樣的正能量被黑真令人生氣，心塞！
期待明天會更好，不然的話這個娛樂圈也沒什麼好期待的！
夢中的薰衣草xmy
我就是70年的，我說說我看法吧。陳情令大概是7-8月份播出的大火，聽說過，我沒看，我以為就是一些年輕人喜歡的劇，都這麼大歲數了還湊什麼熱鬧啊，年輕人喜歡的我不一定喜歡，以後看了慶餘年看彈幕都說為了肖戰而來，我其實是心裡是抗拒的，我想有這麼好嗎，還是沒看。過完年在家裡出不了門後實在劇荒了，我想去年這麼火看看吧，結果看完了收不住了，整部劇完完整整的看了兩遍，開心的地方看了無數遍，傷心的地方不忍心多看，第一遍的時候哭溼了好多紙巾。這部劇太好了，首先色調好，編劇好，演員演的好，顏值高，連配角顏值和演技都在線。咱們70後是懷舊的一代，也是和傳統文化認同最深的一代。別看陳情令是新劇，可是裡面的內容，服飾，場景，和傳統的70後產生了共鳴。再說劇情，為什麼喜歡魏無羨呢，我們都想要一個像魏無羨一樣的兒子，[呲牙]喜歡藍湛呢是希望自己的老公像藍湛一樣的深情，對自己好點，有點要求高啊，不管怎麼說，我就是喜歡陳情令這部劇，一直看絕不出坑。喜歡肖戰，喜歡王一博，喜歡陳情令。
八月的天空11
說說我個人的一些看法，浮躁的娛樂圈最不缺的就是有顏值的鮮肉和美女，在陳情令大火的時候，我壓根就沒想看，做為70後，遠在海外，無所事事，的老阿姨，不認識劇中演員，也不追星，更不會只看顏值！可選擇的劇太多了，結果都是看幾集就棄了，要麼就跳著看！對傻白甜和霸總劇無感！無意中翻翻熱播劇陳情令，頭兩集看不懂，只是跟琅琊榜相似的畫面還有音樂吸引，接著肖戰扮演的魏無羨一顰一笑，共情式的演繹深深打動了，感覺他不象在演戲。慢慢地就被緊湊的劇情，各個人物豐富飽滿的個性吸引，也心疼壞事幹盡，獨對一個溫柔的瑤妹。特別是忘羨不可說，暗搓搓又勢均力敵的深情互動，眼神殺完全讓人沉淪。也是現今無腦偶像劇中那些直白方式不可比的！無關性別，而是這份感情純淨而唯美！兩男主的人設表面反差，三觀卻是一致的，都是書中充滿正能量的的男神，也難怪一見鍾情魏無羨，日久生情藍忘機，阿姨粉更喜歡悶騷冰寶寶！[呲牙][呲牙]
薔薇51082
的成功作為奔四的人的一些個人理解！首先正火的我沒有看過，只是看了第一集就pass了，這是疫情在家沒事又撿起來看，這看不得了，直接跪了！跪的是導演，是製片人，是配樂，是化妝，最後是演員！
導演很厲害，選演員的時候應該對劇本上每個人物的性格都瞭解的透徹！所以在選角時候找到的演員只要扮相上就基本上就是劇中人物！
配樂很中國風，大量運用了古箏，笛子，蕭，讓人很容易帶入到中國武俠世界裡，有種金庸筆下的江湖，中國特有的武俠世界！
場景很美，劇中大部分的場景是橫店！橫店影視城很多武俠劇都是在哪裡拍，難免拍多了也容易跳戲，但是的場景卻規避了這一點！每個世家都表現出自己獨特的氣質！山水間的搭配比特效好太多了！
最後是演員！選擇的都是正青春，還像白紙的演員，他們身上本身的氣質或多的跟角色有相似的地方，導演巧妙的把角色跟演員結合在一起！勾勒出一副少年闖江湖的大戲！
一部分好的作品，正真做到這幾點，哪有不好看的！現在太多得劇太浮誇！太做做。以至於失了真滴！
我相信會跟過去我看過的古天樂版的楊過，黃蓉的射鵰英雄傳一樣，金典到在10年20年還是一部經典！
小木筱筱筱
有很多原因，就拿我來說。
第一是顏值，全劇真的是沒有醜的人，所有人都是顏值在線，且都是獨立鮮明的，並不會有模糊視覺的同臉感。
第二演技在線，最活靈活現的就是魏無羨了，不管是十六年的光芒萬丈，還是十六年後的收斂鋒芒，都讓人覺得特別契合，不會覺得違和。
其次就是藍忘機，真的一開始你看不到他的存在，但是越刷越能夠發現他的高級，藍忘機並不好演，應該說面癱都不好演，稍有不慎就會陷入尷尬的情節，所以再仔細品味王一博的藍忘機，會發現真的是特別好，每一個眼神都能傳達出不一樣的東西，慢慢的會接受，他真的是值得魏無羨依靠的人。
第三劇情好，劇情是可宏觀可微觀的方向，宏觀來說，為了鋤強扶弱，所以在經歷一系列的事情之後，藍忘機坐上了仙督之位，這也算為和平公正的仙門天下打開了一個新的篇章，不管以後會怎麼樣，至少在藍忘機當政的時候，一定會是和平公正的。
微觀來說，就是忘羨兩人的戀愛旅程，從倆人最開始的不打不相識，到藍忘機後面由嫌生愛，痴心守護，魏無羨經歷生死領悟感情，最後在一起的故事。
這段感情從一開始就是一對一，沒有狗血三角戀，沒有糾結來糾結去，愛了便是愛了，只不過是愛在心頭口難開，因此只能用行動來證明，對方都是值得付出的人。
忘羨很好的詮釋了，愛情不分男女，感情來了那就接受，如果是靈魂契合的人，即便是男人又怎樣，至始至終愛的只是那個人而已。
我一直都慶幸這是男cp，要是女的，那必然狗血萬分。
第四佈景特效不錯，大部分都是實景拍攝，特別真實的中國風，而且細節都處理的特別好，雖是修仙，卻是很接地氣的修仙，妥妥的本土傳統風，不像其他仙俠劇，太過飄逸出塵不接地氣。
小羅總
我認為這些70後無法出坑的原因，有以下4點。一是巜陳情令》劇情緊湊，不拖沓，敘事風格特別時尚，符合70後的審美風格。二是選角都很成功，無論是肖戰還是王一博，就是其他人物的選定，都非常符合特色，感覺就是原形本身。三是畫面風格特別乾淨、簡潔，符合簡單即大雅的審美時尚，而這種中國古美風，也迎合了70後的審美時尚。四是故事情節設計得特別好，做到了該虐時就盡情虐，該愛時就盡情愛，而這種只做不說的深情默契，很容易讓人無法自拔，因為它承載了很多人的情感寄託，都希望自己生活中能夠遇上這樣的人，因此陷入其中，無法出坑。以上就是原因，希望我的回答能夠幫助到您，歡迎關注。
妮子說娛樂
本人79一枚。淺談一下個人感受。本來很少追劇，也不信什麼評分，看劇基本上靠口碑。喜歡看有老戲骨的戲（但不喜歡看家長裡短戲）。即便這劇開始火時，我也不信，沒去追。而是到了完結後的十月份，一直在網上高熱不下，報著懷疑的態度去試看。說實話，前幾集沒看上勁，感覺服化道尚可，除了中國風的佈景頗賞心悅目外，情節沒吸引到我。但是隨著故事的一步步展開，我的心隨之淪陷，直至劇終，後來直接又二刷，三刷……
首先，劇中的每個人物都很有自己的特點，每個人（包括男的）的美都不同，絕不像整容臉，千篇一律！性格獨立而鮮明，甚至不看畫面，聽一句話你就知道是誰。
其次，因為不是男女主戲，所以少了很多親熱戲，可以讓人將更多注意力放在雙男主戲上，令人舒適。雙男主心中的大義，併為之踐行之路的坎坷，明君子暗小人的一些人的醜惡嘴臉，還有劇中的兩大反派，令人痛恨又讓人憐憫。這不單是劇本好，表演也很重要。
劇中魏嬰由開始的一顰一笑，乖巧討好，嬉笑怒罵，到後來的抉擇掙扎，痛苦絕望，都被演員詮釋得很到位。其他人也是如此。
所以，這麼多人的共同努力，才造就了這部劇的成功！不但得到國人的認可，還走向亞洲，甚至在世界也有排名！
曲終人深陷
喜歡《陳情令》的劇迷，為何久久無法出坑，我總結了以下幾點，看看你是屬於哪一種？
1.先說選角，雖然都是新人演員，但是演技一個個都是非常出色，魏無羨是一條獨木橋走到黑的獨行俠，他豪邁，孤傲，嘴角邊總是噙著邪魅的笑容。前期的活潑可愛，後期的成熟，以及師姐死後，絕望跳崖，從動作到表情，再到眼神，完美的表現出了人物的性格，演繹出情緒上的變化，肖戰演的魏無羨完全詮釋出原著的魏無羨。
2. 王一博，把藍忘機的高冷以及情深演絕了，眉眼之間都有情緒，悲與喜全部都能在眉眼裡看到。藍忘機少言寡語，外表冷漠，內心溫暖，所有的想法全靠眼神，以及各種情緒的變化。憑藉豐富的表情，藍忘機一步步走進觀眾的內心，而他為數不多的話語，則被視為金句。比喻“我想帶一個人回雲深不知處藏起來”。
3. 配角方面，喜歡江厭離的溫柔，她的愛像細水，無私又溫暖，在她的心裡面，從不計較個人得失，每時每刻都在為兩個弟弟著想。喜歡溫情的刀子嘴豆腐心，溫氏黑暗，她在微亮的光中保護著自己的弟弟，無怨無悔地幫助著想幫助的人。喜歡溫寧的赤膽忠心，坦誠相照。
4. 劇情緊湊，在劇情設計上，引用了推理小說的經典玩法，開篇即是謎團“魏無羨之死”，引發觀眾的好奇心，而後16年揭露真相，貫穿全劇的重頭戲。這個迷中之迷讓劇情更加緊湊。
5. 綜上所述，這些就是《陳情令》所深深牽引觀眾的情緒，以至於各類粉絲反覆刷劇，無法出坑。
湖北老羅
70後一般都是古龍、金庸、梁羽生迷，近些年武俠經典名著被多次翻拍，有的甚至達到三四次，而這讓觀眾越來越難以忍受。2019更是武俠劇翻拍大年，而暑期檔陳情令的出現，卻彷彿颳起了一股清風，特別是劇裡爽朗的少年郎們，更是讓人眼前一亮。雖說眾口難調，但陳情令既有年輕人熱愛的‘仙’，更有的是老少皆喜愛的‘俠‘。
IP改編的電視劇裡，龐大的原著迷們，可謂撐起了收視率和流量的“半壁江山”，所以近幾年小說IP改編成大勢所趨。很多網絡小說爆火，IP改編影視後卻很多撲街，原因有很多，而陳情令的一戰成名，絕非偶然。
首先，IP改編，應以內容為王，陳情令第一勝在尊重原著。
《陳情令》是根據墨香銅臭小說《魔道祖師》改編的，而原著是一部擁有完整世界觀的仙俠作品，獨特的雙男主題材更是與眾不同。看過原著的都應該知道，陳情令在高度還原著的同時，劇情設定和細節處理上也都非常到位，懸念都留的恰到好處，原著世界的一些想法和原著迷在意的點都儘可能的保留了，極大的尊重了作者和讀者的意見。
在武俠劇原創度不高的2019年裡，這一部自然在出產內容上搶佔了一個制高點。
感謝作者墨香銅臭賦予他們生命！
第二個要感謝的是總編劇，同時也是製片人兼藝術總監楊夏，用東方美學，講風骨俠義。
兩年的劇本打磨與八個月的後期製作，讓小說與劇強強聯手，去蕪存菁，全方位融合，才有了這極具東方美學的呈現。
70後大多閱歷豐富，一些快餐式的劇已經很難入他們的眼，而這部劇製作很精細，無論是劇情、服飾、配音配樂上都很用心，視覺上更有年代代入感。
要知道正文113章的體量在劇中是很難全部實現的，但精心打磨的劇本邏輯嚴謹，節奏也掌控的十分到位，主線和支線劇情層次分明，又環環相連，一步一步引人漸入佳境。
70後棄劇，一般都是因為劇情過於浮誇，但這部劇製作的很有內涵，尤其是在探討人性上，很有深度和見解。
70後熱愛的金庸武俠是宗師、門派，古龍武俠是江湖，梁羽生武俠組織與朝廷，這部劇在70後眼裡卻可稱之為一部新武俠。魏無羨的鋤奸扶弱，不愧於心，藍忘機的匡扶天下，不忘初心，都是武俠中令無數人嚮往的道義、信仰和快意恩仇，瀟灑世間的熱血之心。
感謝劇組全部工作人員的努力！
第三個便要感謝演員的傾情演繹，每一個人物都詮釋的很好，很鮮活。
無疑這一次選角都是非常成功的，每一個演員都很契合人設，尤其是魏無羨和藍忘機。肖戰的天生一副笑相和藍湛的端方雅正都很入味。
肖戰眼裡的乾淨，王一博不時流露的清冷，其他陳情少年們傲骨風姿，也開啟了中國仙俠全新的格局。
老一輩都對後代寄予厚望，70後也希望他們能同陳情少年們一樣，不畏世艱，不忘初心。
劇中有催淚，但更多的是暖心，希望每一個人都能找到志同道合的知己，相互信任，相攜伴此生。
願他們每個人都能在今後的日子裡得償所願
不負韶華 砥礪前行
與君共勉 後會有期
小說影視解說
我想，大概可能是因為，不是因為《陳情令》讓他們淪陷了。
而是因為劇情裡面的肖戰和王一博，讓你久久不能忘懷。
陳情令，我心中永遠的白月光。
靜室琴聲遙 ，埋雪風華貌。古來世人痴，譭譽幾多量 。雲深共許諾，唯汝不能忘。
肖戰和王一博，讓我看到了新一代年輕演員的無限可能。
他們用心在演繹著各自的角色，用心程度可圈可點，並且得到了大家的認可。
陳情令，我心中永遠的白月光。
從來沒有這麼用心，這麼沉浸的追過一部劇，阿令也一點沒讓我失望。
看完大結局，我只想向天長呼“噫吁戲，危乎高哉”
這是一聲長長的意難平的嘆息。
嘆江澄和金凌
嘆死了的金光瑤和聶明玦
嘆藍曦臣和聶懷桑
嘆忘羨終一曲飄遠
連作惡多端的蘇憫善，都要深深嘆一口氣。
陳情令雖然做不到十全十美，也定然有它的缺陷和侷限性，。
但誰又可能是完美的。
一千個人眼中有一千個哈姆雷特。
每個人心中都有自己認可的魏無羨、藍忘機。
沒有女主。
魔道也好，陳情也好，都有各自的特色。
魔道本身就是一種情懷，在成功的動漫和廣播劇加持下，各種形式的周邊形成了一種合力，即使有各種各樣的不好。
陳情令，始終只是一部魔道電視劇。
我們看到的，想到的，喜歡的，也僅僅是我們心中自認為美好的形象。
人生，永遠在追逐著幻光，可誰把幻光看做幻光。誰便陷入了無盡的苦海。
想起當時看琅琊榜，看了兩遍，最後一集的時候哭了一個多小時，為梅長蘇的赤子之心感動。
魏無羨同樣有一顆赤子之心，敬佩他有無奈獨木橋走到黑的勇氣。
而我們大多數人雖沒走獨木橋卻也沒走上陽關道。
遵循本心，但不隨波逐流。自己要清楚，自己想要的是什麼，要知道，你的每一次蛻變成都是更好的成長。
