鮑清
後印象主義是印象主義的一個變種，被認為是現代主義的起源，“後印象主義”一詞與印象主義一樣也源於一次法國畫展，由於臨近展覽開幕而畫展名稱遲遲未定，策展人羅傑·弗菜隨意地將畫展命名為“後印象主義”，因而得名，問題來了：西方後印象派作品的藝術創新表現在哪些方面？
西方後印象派作品的藝術創新
後印象派也誕生於19世紀，19世紀的西方藝術出現了很多流派，如“新古典主義”、“浪漫主義”、“寫實主義”、“印象主義”，它們都是19世紀的特有產物，反映出當時的社會與思想，因而每種流派自身的特點無一例外都是19世紀的時代特點，其中，印象主義追求的是夢幻色彩，
印象主義有分前期和後期，我們現在是基於前期印象主義的基礎上，談論西方後印象派作品的藝術創新，後印象派比較有影響力的畫家有塞尚和高更、梵高，他們主張藝術不能盲目地複製現實，要注重藝術家的主觀感受，後印象派作品的藝術創新，體現在物象的結構上，
比如，塞尚筆下的作品，完全忽略了光影色彩的效果，只注重幾何結構，印象派是對大自然轉瞬即逝的光色捕捉過於客觀、嚴肅，而後印象派更注重藝術家精神上的感受，也就是想怎麼表達就怎麼表達，作品可以不用太傳統的光色，只要畫出物象的基本幾何結構就行，
但後印象派作品並不是完全不顧及光色，畢竟油畫是以“色彩”為載體的，後印象派作品的色彩已經成為“色塊”，就是濃縮成一塊一塊的樣子，給人的總體感覺就是色調很豐富，強烈鮮豔的效果，當然，也就失去了夢幻的感覺了，因為後印象派作品強調的是物象的幾何結構了，為現代主義藝術的誕生作了鋪墊。
詩夜城主
你好親，很開心回答你的問題
印象派，是西方美術史上，誕生於十九世紀
印象派，又可以細分為印象派，新印象派，後印象派
印象派，代表人物是莫奈
新印象派，代表畫家是修拉
後印象派，代表畫家是梵高，塞尚，高更
個人拙見，三個印象派，一個比一個創新，發展，同時也對後世的繪畫藝術影響深遠
印象派，是西方美術史一個創新的重要繪畫流派
是率先突破傳統寫實繪畫風格的創新流派，主要表現在光與色彩的創新
印象派之前的古典主義畫派，多在室內完成，對色彩通常使用固有色塑造形體，如棕褐色調，陰影多用單調的棕色，黑色
首先莫奈的印象派畫風，根據自己身處大自然萬千變化的光線，捕捉自然界神奇變幻的光線，莫奈畫筆下的教堂色彩有一定的科學性
新印象派畫家修拉，把色彩與光線上升到理想分析的境界，修拉畫中的中間色，色光的混合，點彩的小圓點包含科學的冷暖，相近色，互補色是嚴謹，理性的科學色彩
而後印象派畫家，突破了傳統寫實的古典畫風，還突破了新印象派色彩的科學性，色彩的客觀性，重在表達畫家的主觀情感，個性化的藝術語言
後印象派畫家的作品，主觀個性化的藝術語言
塞尚的繪畫藝術，其獨特的個性化藝術語言表現在，用色塊，幾何體形體，表現風景，人物，靜物的結構，色彩，厚度，質感，把風景還原於方體，球體，椎體，對西方現代藝術的立體主義畫風產生了深遠的影響
而高更的繪畫藝術，其創新的繪畫語言體現在，作品的裝飾性色彩，平面化的造型語言，神秘的象徵性的藝術語言，畫風單純，純樸，特別是作品《我們從何處來，我們是誰，我們向何處去》，畫面體現了畫家對生命，對人類歸宿，認識自己的哲學思考
高更的平面化的造型語言，裝飾化的主觀色彩，對20世紀的現代藝術，納比派，野獸派 產生了深遠的影響。
而梵高的繪畫藝術，個人拙見，是後印象派三傑中，主觀個性化語言最強烈的畫家
梵高畫筆下的向日葵，大膽潑辣的筆觸，賦予了向日葵生命蓬勃燃燒的張力和生命力
梵高畫筆下的星空，大膽粗獷的筆法，旋轉激盪的筆觸和線條，火焰般的氣氛，藍色黑色深綠的主觀色彩衝破黑夜的籠罩，彷彿是畫家表現天地宇宙混沌的氣象，畫家內心深處對藝術熾熱的熱愛，癲狂的執著
梵高的主觀個性化繪畫語言，對現代藝術的野獸派，表現主義畫派，抽象畫派產生了深遠的影響。
總結
後印象派三傑的藝術個性化語言，對西方二十世紀的繪畫藝術產生了深遠的影響，比如對納比派，野獸派，立體主義畫派，德國表現主義，抽象派產生了深遠影響
回答完畢我是藝術狂人，從事少兒美術教育，如有美術，美術教育的疑問，歡迎私信
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藝術狂人2
西方後印象派產生於十九世紀後期，是相對於以莫奈、馬奈為代表的早期印象主義畫派而說的，後印象派和印象派同屬於印象主義畫派，二者一脈相承，沒有本質性的區別。後印象派代表畫家有梵高、高更、塞尚等。
那麼，後印象派作品的藝術創新表現在哪些方面呢？一句話，就是更加註重畫家的主觀感受和情感情緒的釋放。
如果說早期印象派發現了在自然條件下光與色會隨時發生變化，強調戶外寫生重要性，側重畫家主觀印象的話，後期印象派更加註重了畫家創作中主觀認識、感受和情感情緒的發揮和渲洩，與傳統的寫實油畫形成更大的區別。
我們看高更的《我們從哪裡來？我們是誰？我們要到哪裡去？》這幅畫，就是一個典型的例子。這幅畫是高更在南太平洋的塔希提島根據當地土著人的生活場景畫的。從畫面看，畫中有男人有女人有老人有孩子，大家在做著相同或不同的事情。人物和景物都不是十分清晰，有些朦朦朧朧。而畫家通過描繪這樣一幅場景，提出了一個很嚴肅又很現實的問題，也可以說是一個哲學問題：我們從哪裡來？我們是誰？我們要到哪裡去？十分突出的體現出畫家的主觀思想和感受，令人回味深思，這在過去的油畫作品中是不曾有過的。
梵高的《向日葵》、《星空》等運用色彩的交織變幻和線條筆觸的變化，釋放出一種熱烈奔放流動旋轉的情緒，同時詮釋著生命和自然的強大的活力，畫中內涵十分豐富，給欣賞者以多方面的解讀思考和想象。
塞尚致力於探索油畫中新的造型表現手法，償試改變一直以來油畫造型以客觀物象為基準的傳統表現手法，探索立體的新型的油畫版塊組合模式，成為二十世紀抽象主義油畫的先導。塞尚被譽為“西方現代油畫之父”。
燈影書畫
後印象派大多歸到了高庚，塞尚，樊高為典型。印象派最大的功績是主張戶外寫生，發現認識了光與色的正確關係，推崇了色的客觀性的表現。而後印象派則在印象派的基礎上更強調了人的主觀感受和情趣，將人的思維意識上升到了主觀表現與客觀現象相結合的同時，更注重表現自己的主觀能動性，擺脫了純自然的束縛，使人的認識大大拓寬表現的高度與空間，焚高的激情在燃燒！塞尚的空間立體在重塑等，都極大地將人的創造思維從純客觀中解放出來了。
