畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌

希臘畫家多米尼克·提升克波洛斯(1541~1614年),又稱埃爾·格雷考,自稱是繪畫哲學家,這暗示了他在西班牙反宗教改革中狂熱的宗教xy ,他年輕時代在克里特接受一個聖像畫家的訓練,之後出海航行到意大利本土,在那裡他師從威尼斯的提香,很快把拜占庭風格轉換為自己的獨特風格。

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌


1570年他遷居羅馬,在那裡他還見到了米開朗基羅,埃爾·格雷考的《改悔的抹大拉的瑪利亞》在他抵達西班牙不久後繪製,之後他在西班牙度過了自己的餘生。《改悔的抹大拉的瑪利亞》這幅畫有五個版本,這一幅無疑是最清晰和最有表現力的,格雷考對這個場景的詮釋和提香1561年的版本有相似之處。

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌


懺悔中的抹大拉的瑪利亞被描繪成一位隱士,置於荒涼的荒野背景上,畫面的一邊是開闊的風景,另一邊是常青藤覆蓋的岩石,常青藤象徵了改悔之後可能獲得的永恆生命,她面向天堂,沉思著死後的永生,厚實的衣服覆蓋了抹大拉的瑪利亞,她的脖子拉長,感性的金色捲髮舒展開來。

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌


畫家們經常描繪瑪利亞的長髮,她用它來拭去她落在基督腳上的眼淚,在她右邊的小燒瓶也隱喻了這個《聖經》場景,它代表著瑪利亞為基督的腳抹膏油的膏油瓶,在她的右側有一個顯眼的黃色骷髏,提醒觀賞者生命的短暫和懺悔的必要。格雷考出生於克里特島,死於他喜愛的城市,馬德里外的托萊多,

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌


他在羅馬和威尼斯活躍過,在那裡他不可避免地接觸了那個時代被提香和丁託列託主導而盛行的繪畫風格,他對威尼斯式色彩的運用和變形拉長人物身體被認為預示了表現主義的出現,格雷考在1577年遷居托萊多,它是那個時期西班牙的宗教首都,

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌

格雷考作品《改悔的抹大拉的瑪利亞》

氣魄宏大的《奧爾加斯伯爵的葬禮》這幅畫紀念聖託梅教堂的保護人,熱誠的奧爾加斯伯爵托萊多的岡薩雷斯·魯伊斯,他死於作畫時250年前,根據傳說,當他被安葬時,兩位聖徒出現把他的遺體放入墓穴,這幅畫分成了兩個部分,上部是天堂,下部是塵世,穿戴盔甲的蒼白屍體被降下地面,而他的靈魂卻飛向天堂高座上的基督膝下。

畫家將天堂與塵世2個主題,描繪在同1幅畫中,是藝術對生命的謳歌

格雷考作品《奧爾加斯伯爵的葬禮》

芥末黃、櫻桃紅和墨藍的剌目色調與把場景埋入黑暗的背景形成了鮮明對比,人群后排向畫面之外凝視的一張人臉,被認為是格雷考的自畫像,站在畫的左下角,拿著火炬的那個孩子被認為是以藝術家的兒子為原型,從男孩口袋透出來的手帕寫著藝術家巧妙安排的簽名。


分享到:


相關文章: