京劇是國劇，是國粹，深受大眾喜愛。可你知道京劇是怎麼產生與發展的嗎？這與一個家族密切相關。這個家族的祖孫三代，子承父業，刻苦鑽研與創新，對京劇做出突出貢獻。這個家族就是湖北省羅田縣余三勝家族。
湖北黃岡羅田自梁代建縣，迄今已有1500多年的歷史，雖然名氣一般，但翻開辭海320頁，就會發現有三個羅田人，他們是余三勝、餘紫雲、餘叔巖。
· 余三勝是京劇創始人之一，餘紫雲是青衣泰斗，餘叔巖是當前正在影響京劇藝術界的第二個里程碑。餘叔巖所創立的餘派藝術（包括楊派和李派）是目前中國京劇的主打流派。餘叔巖有眾多弟子，其傳人楊寶忠、譚富英、孟小冬、李少春、楊寶森、王少樓、陳少霖、陳大濩，再傳弟子錢浩亮、童祥苓、耿其昌、陳志清、杜鵬、王佩瑜等，都是京劇藝術大師，他們以及他們的弟子，可以說統治了目前的京劇舞臺。李少春的兒子李寶春移居臺灣，是目前臺灣京劇界領軍人物，孟小冬在香港有眾多弟子，香港京劇主要是餘派，香港人敬佩餘叔巖甚至超過了內地。
余三勝劇照
余三勝（1802-1866），羅田九資河人，京劇創始人之一，原唱漢調，清道光年間為四大徽班之一的春臺班臺柱。他通文墨，有口才，常自創新腔。他在漢調皮黃和徽戲二黃腔調的基礎上，吸收了崑曲、秦腔等藝術特點，創造出悠揚婉轉、流暢動聽的京劇唱腔。余三勝在京劇唱腔的創制上，豐富了京劇演唱的聲音色彩，加強了京劇唱腔的旋律。據記載，京劇中的反二黃唱腔，均來自余三勝獨創。余三勝不僅將徽、漢二腔融於一爐，創制出旋律豐富具有獨特風格的京劇唱腔，在舞臺語言的字音、聲調上，也將漢戲的語言特色與北京的語言特點相結合，創造出一種既能使北京觀眾聽懂，又不失京劇風格特點的字音、聲調。
餘紫雲近照
餘紫雲(1855-1910)，余三勝之子，同治光緒時期“十三伶”之一，世稱京劇青衣泰斗。他繼承其師梅巧玲“揉花衫”、“青衣”於一爐的優良創造，對京劇旦角表演的發展起到了承上啟下的重要作用。據《京劇二百年之歷史》載：“時小福之青衣以典雅勝，田桐秋之花旦以流利著，然紫雲兼此二人之長，實為今日王瑤卿、梅蘭芳之先驅者。”
餘叔巖近照
餘叔巖(1890-1943)，餘紫雲之子，他全面繼承了祖父余三勝（第一代“老生三傑”之一），老師譚鑫培（第二代“老生三傑”之一）的豐厚傳統，在全方位掌握譚派特點和規律的基礎上，又從博雅精深處尋求發展，達到了“青出於藍勝於藍”的再創造境界，創立了自己新的藝術流派，世稱“餘派”，在當時被譽為京劇“三大賢”（餘叔巖、楊小樓、梅蘭芳）之首。當前，在京劇老生十大流派中，楊（寶森）派、李（少春）派都是在餘派的基礎上創立的，他們的創始人都是餘叔巖的弟子，譚派掌門人譚元壽的父親譚富英曾拜餘叔巖為師，馬派、奚派都吸收了餘派的藝術精華。京劇程派藝術創始人、四大名旦之一的程硯秋，因其妻是餘叔巖的外甥女，也曾學過餘派技藝。由此可見，餘叔巖對後來京劇藝術的影響，可以說無與倫比，難怪京劇界公認他為中國京劇的第二個里程碑（京劇界認定目前還未出現第三個里程碑）。
時下，京劇界大多數藝術家都認為，京劇的形成應在漢調藝人（余三勝、李六等）進京以後，就是說在完成徽漢合流以後。這就說明在余三勝未進京之前，京劇並沒有真正形成。由此推論，余三勝是當之無愧的京劇開山鼻祖。
京劇界公認，余三勝在四個方面促成了京劇的形成：一是改革以往北京戲劇以才子佳人和女角為主的演出劇目，形成以老生為主角的大戲劇目（歷史戲、宮廷戲），並得到了朝廷的認可和社會的推崇；二是將漢調與徽腔合流，吸收崑曲、秦腔的特點，創立了京劇的聲腔和板式；三是在漢劇二黃反調的基礎上，獨創了京劇的反二黃唱腔；四是規範了京劇的聲腔和韻白，也就是說以“羅田普通話”為吐字腔。
的確，時至今日，京劇中許多字的讀音都是羅田腔。想當年，羅田的余三勝第一次到北京，就像今天的羅田人一樣，北京話學的不標準，在舞臺上時不時冒出一個羅田腔的字，但他是京劇的鼻祖，大家都這麼學他，於是，“羅田普通話”在京劇中就這麼被傳承下來，成了京劇的一大特色。著名歌唱家蔣大為到羅田演出，聽到羅田人說話就笑了，說京劇中很多話其實就是羅田土話。
· 雖然京劇不是在羅田形成的，但京劇的鼻祖（余三勝）在羅田，京劇的第二代里程碑（餘叔巖）在羅田，況且第一代里程碑（譚鑫培）曾拜余三勝為師，學的是余三勝的唱法，還有餘紫雲被尊為京劇的“青衣泰斗”。所以，我們說，羅田與京劇最親，羅田與京劇的淵源最深。這就是羅田真正的文化特色。
羅田正是筆者的家鄉，作為一個羅田人，撰此文以表對家鄉先賢的敬仰之情。
·
閱讀更多 玄林齋隨筆 的文章
