李路林
轉變是因勢利導的行為，目前的電視劇如果不在改變，不在進步的話就可能滅亡，你看前幾年拍的電視劇還叫電視劇嗎？簡直就是小丑鬧劇，現而今廣電總局出臺的電視劇不超過40集，我看是非常有必要的，動輒50集的電視劇蠻多的，但大多都是粗製濫造的
92浙江老大爺
在抗日神劇扎堆爆發的時候，正是兔子跟小日子過得不錯的日本選手釣魚島爭端的時候，國內反日情緒高漲，有一段時間還有you行抵制日貨，拍抗日神劇順政策，贏民心，還把錢賺了，一舉三得，一石三鳥。
況且近幾年神劇層出不窮，從燕雙鷹到手撕G子，得虧燕雙鷹沒偷渡到東京，要不他非得跟小日子天皇打賭槍裡有沒有子彈。（跑題了跑題了）
這幾年兔子發育良好，覺得小日子已經不配做自己的競爭對手了，開始跟鷹醬較勁了。中日這幾年有啥天災人禍的已經開始互幫互助，對小日子的敵意表面上小了很多，再拍抗日神劇自然沒啥意義。
現在人們有了錢了，吃飽了穿暖了，物質生活水平提高了，那咱娛樂水平不能停滯不前啊，這心裡就琢磨：為中華民族偉大復興奮鬥了這麼多年，這幾年終於取得成就了，是時候犒勞一下自己了，我整點好項目娛樂娛樂。看這小哥哥多帥，這小妹妹多美，這愛情多甜，還是羅曼蒂克好，哎呀，真好。
剪刀手貝克
隨著時代的發展，觀眾在變，電視劇的題材也就在時代中改變。
進入90年代，現實題材劇目的興起，電視劇向著平民化和世俗化、娛樂化發展的方向釋放明顯信號。
1990-1995年，是電視劇題材上平民情節的迴歸時期，《十六歲的花季》、《編輯部的故事》、《我愛我家》等劇目受到了當時民眾的追捧，國產電視劇走下神壇，開始將拍攝題材切入普通人的家庭生活。
1996-2000年，國產電視劇徹底成為全民娛樂工具，開始了自己娛樂化的轉型。
2001年至今，題材多元化是這一時期電視劇題材的主要特徵，經歷了近十年的發展，國產電視劇進入了百花爭豔的鼎盛時期，不同題材的劇目在一到兩年的時間內受到大眾審美的追捧。
2001 -2004年，古裝和武俠劇很受歡迎，2001年《康熙王朝》、2003年《天龍八部》，消費水平的增加在不停刷新社會的文化藝術需求，當物質追求與精神匱乏的對比日益明顯，大眾將這一情緒轉嫁到對電視劇中俠義精神的追求，將娛樂消耗到江湖與俠義的虛幻世界中。
2011-2015年，後宮題材劇目經歷了一個時期的火熱，電視劇《宮》、《步步驚心》等劇目憑藉穿越的噱頭，在很長一段時間佔領了話題度的高峰。
而進入2016年，大IP古裝玄幻劇成為一個不得不提的話題，仙俠劇如《花千骨》、《誅仙》等籠絡年輕觀眾的電視劇迅速發展，隨著90後一代發展成為社會的中堅力量，他們的喜好也逐漸決定了電視劇的拍攝題材。
不同題材的更迭變化，反映了大眾審美的不斷變更。藝術傳播不再是一項單獨的微弱的傳播行為，它通過多種多樣的傳播形式，透過日新月異的傳播媒介渲染上更加濃烈的社會色彩。社會中的人，你和我，他和她，都已經不自覺的參與到了這項傳播活動中來，不自覺的成為藝術作品的消費者。中國社會在發展，中國電視劇也在發展。國產電視劇經歷了由盲目到理智、由萌芽到興盛的發展時期，逐步成長為與時代和社會緊密相聯，為社會大眾所喜的藝術樣式，並正走向有序、健康、獨具特色的繁榮昌盛之路。
影瘋苑
查了一下資料，中國最早的一部電視劇誕生於1958年，片名叫《一口菜餅子》，是由胡旭、梅村執導的。58年，估計那時家裡有收音機的都不多。
自1978年以後，中國電視劇復甦、發展，迅速成長為與社會、時代緊密相連，為人民群眾喜聞樂見，擁有大量觀眾的藝術樣式。
【80年代】
80年代的十年中，剛改革開放，大多家庭擁有了第一臺電視機，那段時間，比較經典的電視劇有《紅樓夢》、《西遊記》等，港產的有《射鵰英雄傳》、《上海灘》都比較經典。
可以看出來，那個年代和現在相比，雖然窮，但還是本著敬業態度，拍出了這些精品，現在看來也是經典。
【90年代】
90年代的中國人眼界已經打開，更多的追求自身財富增值，體現在電視劇上有《北京人在紐約》、《外來妹》等，另外以《還珠格格》的宮廷劇開始火爆。
這個年代，人們更加的客觀、務實了！
【00年代】
伴隨著網絡的發展，00年代的電視人有了更多的經驗和經費，也有了更多電視劇的產出，蘿蔔快了不洗泥，出現了不少的像褲襠藏雷、宮廷神劇的辣雞片，但也不乏良心作品，譬如《大宅門》、《我的團長我的團》、《走向共和》等經典之作。
【10年代】
10年代是浮躁的年代，“大製作”氾濫，“小鮮肉”當家，電視劇市場虛胖，看似繁榮，實則缺少精品，與之成反比的是明星出場費驚人，靠對口型、扣底特效就能打造一部神劇。急功近利，心態浮躁是這個年代的通病。像《平凡的世界》、《琅鋣榜》、《父母愛情》這些電視劇，還是值得一看的，但和以前的良心之作相比，談不上精品。
電視劇的題材隨著觀眾的觀念在轉變，從精神食糧走到垃圾食品不是沒原因的，越來越追求娛樂化，有匠心打造的良心劇得人越來越少。
【20年代】
20年代來了，會好起來嗎？
視覺饕餮
個人覺得跟四個方面有關
一.形勢的改變
抗日神劇扎堆爆發的時候，正是兔子跟小日子過得不錯的日本選手釣魚島爭端的時候，國內反日情緒高漲，有一段時間還有you行抵制日貨，拍抗日神劇順政策，贏民心，還把錢賺了，一舉三得，一石三鳥。
這幾年兔子發育良好，覺得小日子已經不配做自己的競爭對手了，開始跟鷹醬較勁了。中日這幾年有啥天災人禍的已經開始互幫互助，對小日子的敵意表面上小了很多，再拍抗日神劇自然沒啥意義。
二：飽暖思“淫慾”
人們有了錢了，吃飽了穿暖了，物質生活水平提高了，那咱娛樂水平不能停滯不前啊，這心裡就琢磨：為中華民族偉大復興奮鬥了這麼多年，這幾年終於取得成就了，是時候犒勞一下自己了，我整點好項目娛樂娛樂。看這小哥哥多帥，這小妹妹多美，這愛情多甜，還是羅曼蒂克好，哎呀，真好。
三：情感劇受眾群體大
拍情感劇男女老幼都能看，但拍抗日片現在已經沒有多大市場了。
銘記歷史的人正在老去，喜歡抗日劇的人越來越老，越來越少了，它的受眾群體變小了。《知否》，《三生三世》，《陳情》一集捧紅幾個流量不香嗎，隨便挑個主角出來到哪不是萬眾矚目，再看看李幼斌，亮完一劍之後，這把劍就再沒拔出來過。
四：神劇太神了
看完《第一滴血》，屎太濃一個人幹一個師，就覺得這tm還是不是人啊。後來看完吳奇濃，一人幹一個軍，完了，這鐵定不是人，這是上帝看咱八年抗戰太苦了，把加百列派來了。我讓你屎太濃擼鐵再擼100年，你能手撕鬼子嗎？得虧吳奇濃沒有在德國，要不一天就給羅曼蒂克發源地整投降了。（跑題了跑題了）
當然不可否認《亮劍》，《順溜》拍的還是不錯的，現在的導演寧願幾千萬片酬請小鮮肉，也不願意用這錢做特效拍抗日劇，小成本抗日劇拍出來那能有市場嗎？一把加特林能解決的事我用得著做特效？不神才怪！當然有時候導演也沒辦法。掙錢嘛，不寒顫。
從抗日劇到情感劇的轉變，一定意義下意味著老一輩血與淚的寫下的歷史正在被遺忘，我們的危機意識下降了，但也象徵著新生代力量的崛起，總之優勝劣汰，適者生存吧
靈異現場
現在的影視劇哪裡還能找到藝術的影子呢，粗製濫造，就地取材，任意發揮腦殘的表演。自以為是，驕傲自大，以為自己腕多粗，星多亮，作品讓人難以恭維，要用噁心來形容了。現在的影視製片投資商們和演員們，己經形成了惡性循環的利益鏈。即然明星們不知廉恥的加錢加錢，製片方和導演也東拼西湊，強加硬塞把本來只有二三十集的影視劇一下增加到五六十集，甚至更多。因為投資二三十集的錢，全被沒有人品藝德的戲子們榨去了，也只能用糟粕的垃圾濫竽充數增加集數去賺錢了。
悲哀啊！中國影視界藝術的悲哀，不能任意不良的傾向繼續下去了。
影視是一個國家的政治窗口，代表著國家的形象，把良莠不齊的劣質品剷除掉，或驅逐出境(入外籍明星)，維護國家的形象和尊嚴。
小尚影視大全
伴隨著網絡科技的發展，中國電視劇製作的越來越多，與此同時，也會出現有一些電視劇因為一些原因放置多年而無法播出，細數歷年來中國所播出的電視劇，不難發現，裡面其中有許多古裝劇。那麼為何古裝劇在如今這個時代這麼受歡迎呢？
其一小編認為古裝劇受歡迎的第一個因素是其改編自小說，擁有一大部分粉絲基礎，像之前非常火的《花千骨》，《青雲志》，這些在拍成電視劇之前都擁有很大群體的書粉支持，同樣這些小說一旦拍成電視劇便會有大批粉絲前來追劇。其二還有一部分電視劇由遊戲改編，還是遊戲時便擁有大批粉絲支持。像是《仙劍系列》的電視劇都是當年非常火爆的電視劇。
要說仙俠劇為何到現在還這麼受歡迎，由之前打下的基礎是很大一部分原因，多年前的仙劍奇俠傳至今都是一部經典，之後所打著仙劍系列的影視至今仍不可超越這一電視劇，但是這也間接影響和它同題材的電視劇收視率收視率高，很不錯。
小說改編電視劇，在瓊瑤阿姨那個時期就已經開始，同時金庸，古龍那個時間段武俠小說風靡全國，再到如今這個年代出現了大批小說改編電視劇的情況，這些電視劇一旦播出，收視率通常還不錯，這一方面是受到演員和播放電視平臺，但小說的因素也是起到至關重要的作用。
但是為何會出現大批小說改編電視劇，小編認為一大批優秀的影視劇都是依託與小說產生，像最早中國的四大名著就是改編成電視劇成功的最好的證明。究其原因為何會選擇又小說改編呢，小編認為小說可以拿來做現成劇本用，無需做過多改編，其二擁有大批粉絲支持，書粉可以做劇粉。這種互利作用，從市場角度出發，是大大有利的。
但是同時網上也會有人說，改編的電視劇不符合我心目中對於這個角色的定位，但是小編想說每個人對角色的理解和定位都不同，我們相信專業人士便好。他們有這方面豐富的知識，相信他們一定會給我們展現最合適的影片。也會有人說，看過小說了還有必要看電視劇嗎？小編想說有必要啊，因為有的電視劇成功的把一些角色栩栩如生的展現在你的面前了，看過之後會發現，這簡直就是這個角色本人。
但是改編的同時，也要面臨這劇本的改編，可能小說裡面一些故事情節要發生一些變動，但這些是不能夠被粉絲所接受的，粉絲想看的百分之百的還原。但這會在一定程度上影響編劇創作。像之前的《花千骨》許多看過小說的粉絲都感覺後面的劇情變動太大，精彩的劇情沒有展現出來，但這也是不得已的變動。其實這裡一方面因為要上臺播出集數受到限制，另一方面可能也是因為受到廣電局的管理，才會有這種情況的出現。
網絡文學發展的同時，由小說改編電視劇已經成為一種無法避免的趨勢，希望在對網絡文學有更加嚴格的要求，這對以後小說改編的過程中，製作團隊能夠把握好小說的劇情，人物，故事主線，抓住主演人物的性格特徵，爭取把一個好的影視劇製作呈現在觀眾面前，做到和觀眾們喜歡。最後呢，希望以後小說改編電視劇可以越來越好，越來越符合書粉心目中角色的定位。
邊亦生
近年來，中國電視劇的質量越來越好了，也拍出不少好的作品，但是也有一些不好的地方，比如說，有些神劇，根本就是在胡鬧，瞎搞，誤導了許多的年輕人！我們不能一味的追求收視率，還要考慮一下作品的引導作用。這方面還的相關部門狠抓，嚴抓！
9金剛9
《Signal》（又名《信號》）是由李帝勳、金惠秀、趙震雄等人領銜主演的 。這部劇主要講的是現在的刑警樸海英和過去的刑警李材韓通過老式對講機，穿越時空進行連接，並在過程中破獲了一些長期未結案件的故事。該劇從開播起就以“高收視、好口碑、零差評”成為了韓劇迷們爭相推薦的劇集，甚至被很多觀眾認為是自己“人生的電視劇”。除了《信號》，還有這5部懸疑燒腦韓劇，可以讓人看到停不下來！
1.《九回時間旅行》 這部劇是由李陣鬱、趙胤溪等人領銜主演的，主要講的是身懷絕症命不久矣的資深記者樸善宇，在偶然的機會下得到了在喜馬拉雅山凍死的哥哥留下的遺物，遺物中有9支香，而這幾支看似普通的香竟然能夠幫他回到20年前。不得不說，這部劇的編劇真的是腦洞太大了，越到後面越燒腦、越精彩。
2.《神的禮物-14天》 這部劇是由李寶英、曹承佑等人領銜主演的，李寶英在這部劇中貢獻了炸裂般的哭戲演技，每一集都是環環相扣，高潮迭起，真兇出人意料，就是結局看得人太難受了。
3.《特殊失蹤專案組：失蹤的黑色M》 這部劇是由金康宇、樸熙順、趙寶兒等人領銜主演的，主要講的是FBI出身的天才精英刑警吉秀賢和本土刑警吳大榮搭檔調查特殊失蹤專案的故事。這部劇連一毛錢的愛情戲都沒有，但兩個大叔+一個黑背景出身的技術小姐姐那照樣是魅力無窮的，每個案子的劇情反轉不斷。
4.《秘密森林》 這部劇是由曹承佑、裴鬥娜、李俊赫、申惠善等人領銜主演的。主要講的是兒時做過腦部手術因此失去了情感神經的天才檢察官黃時木與充滿正義感的女警韓汝真一起調查一場恐怖的連環殺人事件的故事。這部劇的豆瓣評分高達9.2分，這部劇的劇情錯綜複雜，就是那種一看就上癮的類型。
5.《火星生活》 這部劇是由鄭京浩、樸聖雄、高雅星等人領銜主演的。韓國的很多翻拍劇都撲街了，但這部劇的評分卻比英版的原劇還要高，足以可見它的精湛和成功
權之瑤
電視在不轉變以後連飯都吃不上了。
