作者 / 舍兒 吳麗仟
這兩年，舞蹈綜藝捲土重來。
2018年初，優酷《這就是街舞》與愛奇藝《熱血街舞團》正面battle。緊接著，東方衛視《新舞林大會》與安徽衛視《一起來跳舞》接棒，熱度不減。
用《這就是街舞》製片人、《新舞林大會》總導演徐向東的話說，要感謝網綜的成功，才有了後續做電視綜藝的機會。《這就是街舞》總導演陸偉也曾說過，平臺願意做，招商到了位，才有做舞蹈綜藝的可能性。
那麼，一檔好看的舞蹈綜藝究竟是怎麼做出來的？舞蹈節目看似容易，但做起來門檻很高。它暗藏著哪些方法論？這些節目都能做第二季嗎？前景又如何呢？
“如果失敗了大家都沒得做，
我們必須贏”
做《新舞林大會》是徐向東很早就有的想法。
2017年《中國有嘻哈》一炮打響後，看似小眾但蘊藏潛力的街舞，被認為是下一個爆款，各大平臺開始蠢蠢欲動。很快，北京衛視率先做出了一檔《舞力覺醒》。
曾經做過《舞林大會》、《中國好舞蹈》等多檔舞蹈類綜藝的徐向東嗅到了機遇後，自然不甘落後。
他告訴網娛觀察，如果這些節目失敗，他可能再也沒有機會做《新舞林大會》了。若是這些節目成功，卻沒有自己團隊的參與，更是一件感傷的事情。
很快，他去優酷提案做《這就是街舞》，雙方一拍即合。
最終，《這就是街舞》獲得了不錯的口碑和影響力。
徐向東笑著表示：“既然我們贏了，那《新舞林大會》今年不做更待何時？”憑藉著十幾年來累積的大量資源及製作經驗，他趁熱打鐵迅速推出《新舞林大會》。
既是主觀意向也是順其自然。面對多個電視臺拋來的橄欖枝，徐向東選擇了最早洽談的東方衛視：“其他衛視將來可能也會合作舞蹈節目，但《舞林大會》的根源就在東方衛視，還是在這裡延續比較好。”
“每一個藝人都是確認過眼神的”
舞蹈節目有多難做，徐向東再清楚不過。
回憶《這就是街舞》與《熱血街舞團》的對打，徐向東表示最核心的區別在於他帶領的這隻團隊曾經經歷過無數次失敗，“在後期製作中發現拍攝的問題，在拍攝中發現編舞的問題，缺少任何一個環節都不能缺失。”
簡言之，就是最知道坑在哪兒，細節該怎麼拍。
目前，《新舞林大會》播出過半。
他最引以為豪的，是藝人願意全情投入，這背後是他們處理藝人關係的技巧和勝利。
徐向東曾做過《蒙面唱將猜猜猜》，這是一檔明星嘉賓消耗量巨大的節目。節目連續做了三季，他也逐漸研發出了一套與藝人及其團隊博弈並建立信任的方法論。
事實上，藝人最怕的是上了一檔綜藝，結果多年努力被“毀”了，因此會很謹慎。但縱觀所有成功的綜藝，不管《我是歌手》還是《跑男》，只有給了藝人足夠的安全感，他才能毫不保留的投入，節目勢能才能最大。
徐向東心裡有一杆秤。《新舞林大會》請藝人的過程中，不管是最新一期中變“精分”的anglebaby，還是運動員出身有天賦也有好勝心的鄧倫，“每一個都是確認過眼神的。”
他把《新舞林大會》定義為“偏養成類”的舞蹈真人秀。主要會挑選幾類人。
第一類，曾經有過舞蹈基礎，可能“丟”了很多年，但骨子裡依舊真正熱愛舞蹈的，比如董潔、毛曉彤。
董潔曾告訴網娛觀察，怕自己多年沒跳有些生疏，也擔心自己的個性不夠綜藝，問徐向東要不要再考慮一下。（獨家專訪|董潔：“皇后”不能輸）聞此，徐向東笑著回應：“當時我說我還怕她跳的太好了呢！”
至於個性，“真實就好，我們只負責記錄。”
大致確定意向後，董潔問的第一句話是：“導演我們什麼時候開始練習？”徐向東印象很深刻，真正熱愛舞蹈，是他們的第一標準。其次他們需要“養成”的過程，跳的太專業他反而不那麼想要，怕比賽會沒懸念。
第二類是沒有舞蹈經驗，但對舞蹈感興趣，個性有趣或者有看點的，比如言承旭喬杉等人。據說原本喬杉想拒絕，但回憶起女兒在幼兒園和全班同學跳抖音神曲時的歡樂場景，喬杉動搖了。據徐向東回憶，“他說喜劇說給人帶來快樂，舞蹈也一樣，最終同意參賽。”
搞定了藝人，如何讓他們全情投入？據介紹，他們不會只籤一期，一般會籤3期，既保護了藝人團隊的利益，也能保證賽制公正和公平。“這樣的賽制能讓藝人有勝負欲，他們自己也會找時間練習，而不是說當成一個通告，這樣大家都不虧，且能進入正循環。”
我們甚至在《新舞林大會》上看到了《這就是街舞》和《熱血街舞團》的舞者同臺。在注入了這些頭部的舞者資源後，明星和舞者也能擦出火花，比如董潔說不想挑秦嵐pk，想挑戰更難的人時，秦嵐的搭檔淡淡毫不示弱為娘娘發聲：我們一點都不怕你們，儘管來吧。
“在劇情真人秀基礎上，
加上養成和跨界元素”
不管明星或舞者，尊重舞蹈、有信任感。這是徐向東做舞蹈節目的殺手鐧。為了達到這點要求，他多次強調真實。一不能有黑幕，二不能斷章取義捏造話題。
以言承旭為例，他既不懂跳舞又有些靦腆，但《新舞林大會》會真實展現他的疑慮和心慌。“他收到節目組邀約時也很猶豫，包括對舞蹈的認知他說的也不是很清晰。但他就是這樣的人，越真實越好看。”
在網娛觀察看來，藝人種類要豐富，賽制創新更重要。
第一階段他們會讓藝人與專業舞者自行配對，然後藝人會互相打分，把劇情推向高潮。有趣的是，他們還會在突擊考核中，選出第一名，然後讓第一名安排各組出場順序。至於觀眾會質疑藝人的專業性，徐向東解釋稱，每組表演都是在同等的環境下被所謂“不專業”的對手評分，大家處境相同，也沒有什麼不公平。
第二階段是團舞主題，如何放大招，如何策劃戰略，又如何練習，藝人在這階段燃起了好勝心。
到第三階段則是4位明星選手組隊表演，選擇與被選擇又是一場博弈。而在還未播出的第四階段中，徐向東透露有選手因壓力過大而從凌晨哭到早上9點。
至於總決賽，他們想讓觀眾看到最終是哪個舞種奪冠，也想呈現哪對組合配合最默契，哪個成員進步最大？
這個過程中，徐向東再次強調，“明星最害怕的是破壞名聲和口碑，如果節目能夠為藝人樹立正面形象，給他安全感及合理的賽制，他才會願意全力以赴。”
信任是一切合作的出發點，他希望每個人都能是贏家。
“街舞類綜藝想再爆一次不易，
創新才是王道”
很多人問，舞蹈綜藝前景如何？
在徐向東看來，國內能做好舞蹈綜藝的團隊，沒幾個。這也是為什麼舞蹈綜藝並不是很多，“門檻太高了。”
一方面，這類節目製作工序複雜，並不是直接將舞蹈錄下來，要呈現出舞蹈的質感和美感，還要打動大眾。
徐向東強調：“舞蹈動作和嘉賓的神態、眼神，攝影機抓的住嗎？燈光你抓的住嗎？鏡頭跟得上嗎？我十多年一直都在認知這些，它很精細，不是所有人都能做。”
事實上，舞蹈綜藝早就完成了“進階”。當年《舞林大會》只有流程化的表演及評審打分，體驗感遠遠不夠。
如今《這就是街舞》、《熱血街舞團》玩的是劇情真人秀，選拔的是街舞明星。《新舞林大會》在此基礎上，變成了舞蹈明星養成真人秀，把跨界和養成融為一體。
在舞種上，安徽衛視大膽把觸角伸到了廣場舞類綜藝，做了一檔《一起來跳舞》。該節目導演顧君告訴網娛觀察，做這個節目確實是因為現在廣場舞普及範圍很廣，招商還不錯。而且它不僅是中老年人的消遣，民族舞、街舞、蒙古族、頂碗舞都能融入其中，還是有前景的。
顧君還表示，這是一個年度節目，第一季就有40期，每次錄製都會有一到兩個特約陸陸續續的進來。至於第二季還沒有考慮過。
相比之下，《這就是街舞》和《熱血街舞團》肯定是要做第二季的。兩個平臺的高管都曾公開表示，這兩個節目都是第一季就盈利了。
一位街舞圈的資深人士告訴網娛觀察，兩檔街舞綜藝對圈內影響很大，招生，關注度，活動上座率什麼的都大大提升了。但街舞的再爆款一次也更難了。
總的來說，要想金主買單，除了破圈，創新才是王道。
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