1、《驢得水》

上榜理由：國產電影市場的一股清流揭示不可思議的人性

黑色指數：★★★★

《驢得水》講述的是民國時期一所偏遠學校中，四位教師們因為缺水，為養驢將一頭驢虛報成英語老師冒領薪水而引發的故事。後來為了應付檢查員，找了一個銅匠扮演呂得水，還要張一曼去睡服他。後來又因為大筆贊助金一個謊言接著一個謊言的演戲，到最後原本身懷夢想的四個老師最終都形同陌路結局各異。

這部電影按照話劇改編，其間有很多直白低俗的笑話，這是因為編劇明確表示《驢得水》應該是直接明瞭的，不要拐彎抹角和修飾。所以這部電影有點很汙很暴力的感覺，想觀影的人考慮考慮。但是《驢得水》的出現是現在國產電影市場的一股清流，與其他大IP電影與粉絲電影不同，選擇的電影立意與教育意義也不同，很直白的揭示人性，海報上那句“百無一用是書生”也很諷刺的一面。當然《驢得水》最讓人印象深刻的當屬張一曼這個角色了，嚮往自由心有浪漫，一個可褒可貶的人物，是電影唯一死去的人物。

2、《瘋狂的石頭》

上榜理由：中國特色的黑色幽默掀起了新現實主義的電影浪潮

黑色指數：★★★★

《瘋狂的石頭》是一部國內前所未有的現代喜劇，也是2006年華語影壇最瘋狂的一部電影。故事由一塊在廁所裡發現的價值不菲的翡翠而起。重慶某瀕臨倒閉的工藝品廠在推翻舊廠房時發現了一塊價值連城的翡翠，為了經濟效益搞了一個展覽，希望賣出天價以改善幾個月發不出工資的局面。不料國際大盜麥克與本地以道哥為首的小偷三人幫都盯上了翡翠，通過各自不同的“專業技能”一步步向翡翠逼近。他們在相互拆臺的同時，又要共同面對工藝品廠保衛科長包世宏這一最大的障礙。在經過一系列明爭暗鬥的較量以及真假翡翠的交換之後，兩撥賊被徹底的黑色幽默了一把。

電影愛好者一眼就看出《瘋狂的石頭》深受國外黑色喜劇片的影響，尤其是英國導演蓋裡奇，而導演甯浩的成功之處是在國外電影搭起來的骨架裡填入了中國特色的血肉，在看似戲仿的背後以戲仿的名義開始的鏡頭最終超越了戲仿本身進入到了一個真實的世界。看似滑稽可笑的情節最終卻折射出光怪陸離的真實，充滿了變革中的中國城市特有的粗糙而鮮活的質感。

3、《大丈夫：暗戰男女》

上榜理由：嬉笑荒誕的背後是對於社會現實的黑色批判

黑色指數：★★★

以香港夜生活為題材，是一部關於偷情和夫妻關係的電影。一個炎熱的夏天，四名男子突然不約而同離開工作崗位，換上他們很少穿著的黑色西裝，駕著絕不起眼的普通的士，準備進行一項神秘行動。原來，這四個男人的老婆結伴到泰國拜神，因而獲得徹底自由的14小時。於是四人小心策劃、部署一切，務求不會浪費分秒，盡興而返。人算不如天算，四人的太太突然折返，聯手截擊這次偷情行動。

本來丈夫尋歡和妻子捉姦是戲劇以及電影中常見的故事套路，未見有何稀奇，但影片的絕妙之處在於將夫妻喜劇小品以警匪動作片的模式進行包裝，夫妻雙方進行一場遊戲較量被處理成警匪鬥智的形式。信奉多種類型的雜糅能夠帶來喜劇效果的香港導演彭浩翔用戲仿的方式解構了劇情警匪片，一個看似緊張驚險的套路表現了家庭倫理的故事，拐彎抹角的諷刺了香港的色情業服務，將這一醜惡現象誇張放大延續了自己將黑色幽默進行到底的創作理念。

4、《買兇拍人》

上榜理由：荒誕不經的情節折射現實社會

黑色指數：★★★

彭浩翔導演處女作品，雖然格局很小，創意卻十分新穎。英文片名叫“You Shoot, I Shoot”，你射擊，我拍攝。這部電影將兩個各自追求夢想的小人物，一個以殺人賺錢為目地的殺手，一個追求拍片理想的年輕人，陰差陽錯組合成一個荒誕的殺手二人組，一個負責幹掉目標，一個負責全程拍攝。表面上荒誕不經、光怪陸離的故事，說到底依然在講述小人物如何奮鬥努力，追逐夢想的過程。負責拍攝的導演全則是彭浩翔自己的投射，視馬丁?斯科塞斯為偶像，執著於拍片夢想，最後用這麼荒誕不經的方式實現了夢想。所謂“戲假情真”，導演在片中傾注的情懷著實叫人動容，說到底，這部電影動人之處，還是面對困境、努力向上的港人精神。

這部電影還有一個特點，便是用荒誕不經的故事情節折射現實社會，比如片中僱主因金融危機買樓被套，付不出工資，殺手也面臨生意慘淡的局面，於是打電話促銷，這便是影射香港經濟的頹靡。同時因香港電影環境的惡化，埋沒大量才華橫溢的電影導演，全就是其中之一。到了《AV》，黑色幽默味道逐漸減弱，不再這麼癲狂，《伊莎貝拉》更與黑色幽默沒有半點關係。

5、《血戰到底》

上榜理由：新生代導演的新作品，意料之外的黑色驚喜

黑色指數：★★★

影片《血戰到底》是一部充滿了懸疑和離奇的現代城市電影，主人公吳宇川是個汽修工人，跟妻子賴玲的關係處於崩潰的邊緣。有一天，他遇上了一位盲人算命先生，得知自己將要大禍臨頭。不以為然的吳宇川果然麻煩連連，他先是出車禍扭到了脖子;然後又在幫香港老闆改裝走私汽車的時候把汽車弄爆炸了;隨後，香港老闆的手下不斷逼迫他還錢;而他又懷疑老婆紅杏出牆。不斷的遭遇打擊讓吳宇川開始相信算命先生的話，他認定這一切都是因為他命中有小人作怪，所以必須要除掉身邊的小人。究竟誰才是吳宇川身邊的小人?懦弱的他又能否真的去殺人呢?新生代導演王光利沒有讓這個故事的劇情簡單易懂，而是在大方向下將一個遊走於夢與現實之間的兩段事猜想用一種極具想象力的表達手段，把真真假假的內容結合在一起。

影片的片名“血戰到底”來源一種麻將規則，廣泛流行於川渝等地，這種遊戲的樂趣在於堅持便會有機會，猶如人生常常有出人意料的起伏變化一般。基於這樣一個創意來源，影片《血戰到底》的故事充滿了懸疑、離奇和黑色幽默，就像四川麻辣火鍋一般，電影的所有元素都放在了裡面，是一種在藝術與商業之間尋找平衡點的嘗試，同時也表現了新一代的中國電影人對於藝術追求的一種探索。

6、《落葉歸根》

上榜理由：一段一段背屍千里的黑色路程

黑色指數：★★★

老趙是個五十多歲的農民，他南下深圳打工，因好友老劉死了，不得不走上背對方屍體回家安葬之旅。他先把老劉偽裝成醉鬼，混上長途車，卻不幸在途中遇上劫匪(郭德綱等飾)。救了一車人錢財的他反而給乘客趕下了車。 老趙只好在路上攔車，晚上住店，錢卻被偷。他到別人的葬禮哭喪，混得飯吃。一路上，老趙遇到形形色色的中國人。目標在望之際，他累暈了，在醫院中甦醒後，警察告訴他，要按規定把屍體火化。老趙帶著老劉的骨灰回到他的家鄉，那兒卻已經拆遷了。門板上，寫著老劉的兒子的留言。

因一個曾經的承諾，展開了一段不可思議的旅程。《落葉歸根》雖然是一部以悲涼為背景的電影，但也充滿了幽默。

7、《有話好好說》

上榜理由：不可理喻的偏執

黑色指數：★★★

《有話好好說》是一部非常輕鬆的城市荒誕輕喜劇，節奏明快，通過簡單的吵架衝突發展到一個荒誕不經的境地的故事，表現了人在社會上難免有些矛盾衝突，而“有話好好說”不但是有效解決衝突的良好準則、也是共建社會和諧良方的主題。影片拍攝風格獨特，導演張藝謀採用晃鏡頭的手法，力求將城市人的不安和內心的衝動表現出來，進而呈現出人物之間理性和非理性的衝突。此片譭譽參半，有人認為張藝謀在該片中的嘗試令人覺得耳目一新，並對中國知識分子的形象進行了新的創造，但也有人認為這是張藝謀模仿奧利弗·斯通的《天生殺人狂》和王家衛的《墮落天使》的失敗之作。

8、《頑主》

上榜理由：一個荒誕的頑主時代

黑色指數：★★★

《頑主》是由米家山執導，米家山、王朔編劇，張國立、葛優、梁天、潘虹等主演的喜劇諷刺電影。影片根據王朔同名小說改編，講述了於觀、楊重和馬青三位無業青年，在北京開了一家“三T公司”，專門替人解難、解悶、受過的故事。

那個一本正經開始瓦解，荒謬怪誕開始誕生的年代又回來了，無法想象它是出生的年代。故事是以一個半謊言性質的約會開始的，而結尾又是以一個實實在在虛偽的愛情的破敗結束的。愛情，年輕人的終極話題，穿插在這段愛情間的，卻正是導致這一事件發生的前因後果，年輕人當時的狀態，無為生活的哲學，以及露骨的朋克範兒。

9、《無人區》

上榜理由：絕望地發現你只是個動物

黑色指數：★★

《無人區》是甯浩執導的國內首部大西北公路片電影，其實也是一部黑色幽默電影。由徐崢、黃渤等人參演。在中國的甘肅的敦煌和新疆的哈密、吐魯番、克拉瑪依等地的戈壁沙漠拍攝，整個畫面是比較壓抑的深黃色。與沙漠背景相呼應。《無人區》是一部尺度比較大的電影，很多暴力場景，也一度被廣電封印。看過《無人區》是會讓人心情壓抑，但是卻也是實實在在的暴露了人性這樣東西，很多人活著卻不配稱為人。《無人區》裡有生命生活，但那絕不是人。

10、《光榮的憤怒》

上榜理由：渺小的憤怒也是憤怒

黑色指數：★★

講述了走馬上任的村支書葉光榮，下決心為百姓除去黑井村四個無惡不作的兄弟的故事。《光榮的憤怒》最終的風格會非常凌厲，因此在鏡頭上放棄了那種刻意的精緻，轉而求其糙糲，包括大量的手提攝影，逼近的畫面，乾淨洗煉的剪輯方式，以及刻不容緩的敘事。主觀上講，在這部影片裡不希望給觀眾喘息的機會，而希望營造出一種壓迫感，想透過這種壓迫感讓觀眾去體味那種被壓迫的感覺，而這是傳達這部影片思想的最好方式。

壓迫與被壓迫這是人類存在不可避免的一部分，一如愛與被愛的必然存在一樣，只不過在不同人群、不同環境下，它呈現的質量有所不同而已。《光榮的憤怒》表現了一群很渺小的人，但壓迫與被壓迫的方式並不渺小。