導語：
一部水滸，膾炙人口，《水滸傳》中不僅湧現出一批忠義之士，更是衍生出一部水滸紙牌，線條清新，遒勁有力，將英雄形象表現得淋漓盡致、惟妙惟肖，下面，筆者從4個方面分析水滸紙牌的歷史演變和其文化價值與影響。
水滸紙牌成品
一、水滸紙牌簡介
二、水滸紙牌的演變和現狀
三、水滸紙牌的生產工藝及傳承難題
四、水滸紙牌的文化價值和影響
一、水滸紙牌簡介
1.水滸紙牌的種類。山東省鄆城縣水堡村，是宋江故里，水滸紙牌就發源於此地，距今已有600多年的歷史，這種牌長二寸，寬一寸，每副牌共有120張，共分為三門，分別為萬、餅、條，每門從一到九均為36張，九為大，一為小，
萬字牌從九萬宋江到一萬燕青，餅字牌從九餅吳用到一餅張青，條字牌從九條盧俊義到一條張順，另外，還有紅花子，他是梁山泊第一屆首領白衣秀士王倫；雙頭紅花子，是梁山泊第二屆首領托塔天王晁蓋；黑花子，是《水滸傳》整部小說中提到的宋江唯一的女人閻婆惜。這120張牌，每一張牌的正面都刻有梁山好漢的畫像、兵器、甚至賞銀數量，另一面，刻著精美圖案，這樣看上去十分精緻，既具有欣賞紀念價值，又具有娛樂性質，在全國各地很受歡迎。 水滸紙牌成品
2.水滸紙牌的玩法。水滸紙牌在歷史發展中衍生出許多玩法，根據地方誌記載，初期只有三四種玩法，到了中後期，由於人們的娛樂需求不斷增長，慢慢地演變為十多種玩法，像離胡、哈虎、牌九等，其中，最為流行的是鈴鐺鋪和疙瘩胡，以鈴鐺鋪為例，四人參與，輪番摸牌，頭牌21張，其餘三人均20張，具體玩法與今天的麻將大致相同。
3.水滸紙牌的玩家。這種水滸紙牌，在歷史上稱為“水滸葉子”，在山東省鄆城縣稱為“老媽媽牌”、“小牌”、“老媽媽碰”等，主要是因為玩這種牌的人大多是老年人。每當農閒時節，茶餘飯後，或是街頭小巷，或是樹蔭之下 ，又或是農家小院，他們三五成群，拿著馬紮，圍在一起，打上幾圈水滸紙牌，旁邊還有老友觀戰，又有兒孫繞膝，甚是愜意。由於好漢形象早已瞭然於胸，賞銀數量也已熟記在心，因此，這些老者打牌時，無需叫點，只呼牌中好漢的姓名即可。比如，老太太們摸牌時，常常感嘆，“盡來燕青，不見宋江”、“來個黑旋風”、“來個柴大官人兒”等等，這時周圍的牌友又會開玩笑的說：“你宋江哥哥今天來不了了，明天吧”。就這樣，老人們在歡聲笑語之間打牌，在打牌中尋找樂趣，在樂趣中打牌。
二、水滸紙牌的歷史演變和現狀
“水滸一百單八將，七十二名在鄆城”，宋江就是山東鄆城人，他的老家在今天的
水堡村，這個村子已有4000多年的歷史，到處流傳著宋江的英雄事蹟，再加上，這個村子交通相對閉塞，人員流動較慢，很適合民間藝術和市井文化的發展和傳播。水滸紙牌便是誕生於這個地方。
宋江故里水堡村的宋江碑
1.水滸紙牌發源於元末明初。 公元1360年，為了紀念梁山好漢的英雄形象，水堡村的齊姓、杜姓、付姓、徐姓等氏族，經過不斷的策劃、研究、優化，最終，編制出了一套紙牌，他們在牌面上繪製了水滸英雄的形象，線條清新，生動傳神，符合大眾的審美要求，獲得了民眾的推崇與喜愛。
2.水滸紙牌得意於雕版印刷術的成熟。我國的雕版印刷術始於唐代，最初用於佛教書籍的插圖刊刻；宋元時期，這種雕版印刷術不斷髮展，日益成熟，到了明朝萬曆年間，雕版印刷術更是得到了空前繁榮的發展，這一時期，私刻書坊大量湧現，許多文人雅士也參與到版畫創作中來，給雕版印刷注入了新的活力，提高了雕版印刷的藝術水平和版刻插圖的欣賞價值；明朝晚期，文人畫家
陳洪綬、蕭雲從逐漸參與到版畫設計中來，豐富了版畫雕刻的繪畫形式，推動雕版印刷走向了高潮，在這樣的社會背景下，水滸紙牌融入了更為細緻的繪畫手法，展現了更為高檔的藝術視覺，從而大批量的滲透到社會的各個階層。3.水滸紙牌有賴於手工業的發展。明朝中後期，封建社會傳統農業已經滿足不了人民的物質追求和精神需求，在江浙一帶，率先出現了發達的手工業，從而帶動全國各地湧現出了很多家庭手工作坊，這些家庭手工作坊不受官府的限制，自力更生，百家爭鳴，給水滸紙牌的發展注入了新的活力，使水滸紙牌得到了迅猛發展。這一時期，是水滸紙牌發展的繁盛時期，每天都有大量的客商來到水堡購買紙牌，銷往全國各地，一剎間，水滸紙牌成為了當地的產業支柱。
明代全國各地的客商來水堡收購紙牌
4.水滸紙牌的一次禁令。水滸紙牌雖然具有文化價值，雅俗共賞，但是，由於玩法眾多，心術不正的人時常拿它當做賭博工具，一時間，家破人亡、妻離子散者不計其數，因此，清朝末期和民國時期，統治者下達了 禁賭令，查封了紙牌製作作坊，沒收了製作工具，甚至逮捕了一些手藝人，這一行為，給水滸紙牌的發展帶來了斷崖式的下跌。
5.水滸紙牌的二次禁令。根據縣誌記載，解放後，當地還有一些民眾用水滸紙牌賭博，為了抑制這種不正之風，政府組織工作人員加大力度排查，查封了不少紙牌作坊，沒收了不少製作工具，查獲了不少成品、半成品以及原材料，這次禁令，對於水滸紙牌來說，起到了連根拔起的作用，從此，水滸紙牌徹底涼了，到了70年代，諾大的水堡村只有兩戶人家在偷偷摸摸的堅持生產，80年代，整個行業幾乎瀕臨滅亡狀態。
明代還在堅持做水滸紙牌的家庭作坊
6.水滸紙牌的再次復燃。水滸紙牌雖然被不正之人當做賭博的工具，但是，方寸之間，融入了我們優秀的傳統文化，具有重要的藝術價值，在水滸紙牌逐漸凋敝的情況下，亟需我們去發掘、去拯救、去保護、去傳承。2006年12月，水滸紙牌及其整套雕版印刷工藝被列入
第一批山東省非物質文化遺產名錄，縣鄉政府也提供了資金用於水滸紙牌的研究、保護和傳承，讓已廢去數百年的原始面版得到了恢復，讓帶有人物形象、綽號姓名的梁山一百零八將以紙牌的形式再次回到了大眾的視野，重新出現在大街小巷中的小木桌前，給人們，尤其老年人，帶來歡聲笑語。三、水滸紙牌的生產工藝及傳承難題
水滸紙牌，生產之初，只有齊姓、付姓、杜姓等十多戶人家會製作，到了清朝前期，進入了繁盛時期，會這門手藝的多達360多戶，其中，薛氏一族堪稱這門手藝中的領軍人物，他們印刷出的紙牌耐潮、不易變形、易於長期保存，當地水滸紙牌愛好者如此稱讚“歷經數十年之後，再捻成紙筒，展開仍然平整如新”。下面，筆者和大家一起分析水滸紙牌的生產工藝以及傳承難題。
水滸紙牌成品
1.選紙獨特。水滸紙牌，採用的不是普通的紙張，它用的是一種“燈籠紙”，這種紙產自山西省晉城市陵川縣“狗窯頭”山區。這是一種透明柔韌的綿性薄紙，用蠶絲、棉花或者桑樹皮製作而成，耐磨耐用，不易破損，常用來“糊燈籠”，故稱“燈籠紙”。但是，原料短缺，製作困難，極難採購，一度成為“緊俏貨”，這就“卡住了”水滸紙牌的製作流程。後來，水堡村的工匠們主動創新，自行研發了新的紙張，諸如鞭炮紙和宣紙，但是，效果都不太理想，可以說，水滸紙牌的製作面臨著艱難的困境和巨大的挑戰。
2.工藝複雜。水滸紙牌從雕版到印刷，大大小小共有60多道工序，每一道工序都極其複雜，可以說，沒有多年技術沉澱的師傅，是做不出來質量優美的紙牌的。單從工藝上看，
可以分為三大部分：第一部分是雕版，此道工藝需要選用30年樹齡的梨花木，先後經過蒸煮、刨面、上油、打線、印底版等工序，最後雕刻而成，值得注意的是，每張紙牌的尺寸很小，一般也就是長6cm、寬3cm，每一張版面長28cm、寬19cm，這還沒有一張A4紙大，所以，雕版時，還要求師傅們具有靈巧的手勁兒和敏銳的眼力勁兒。第二部分是漿墨紙，也就是熬漿子、調墨、裁紙。雖然這一部分工序較少，但是，每一道工序都需要把握火候，甚至，每一道工序的技術都是現代無法達到的，就像調墨，起初利用鍋底灰為原料，配以漿糊揉搓，不能太稠，也不能太稀，後來，到了明朝中後期，雖然直接從國外進口化學顏料，但是，這種傳統的調墨方法一直延續至今。第三部分是印刷，包括清版、上墨、印牌等工序，每一道工序都要注重細節，把握分寸，一不小心就會功虧一簣。
水滸紙牌的木質雕版
3.後繼乏人。隨著時間的沖刷，技藝嫻熟的能工巧匠已經相繼離世，年輕一代寧願外出打工，也不願守在家裡學習雕版技術，因此，許多有關水滸紙牌的傳統雕版製作技術也已隨風而去，同時，許多老年人在家照看孫子， 沒有時間在街頭巷尾聚在一起打上一圈兒水滸紙牌；年輕人熱衷上網，不屑於把玩這古老的紙牌遊戲，因此，水滸紙牌的傳統玩法也就漸漸失落了。
好在近些年，一些紙牌生產廠商充分挖掘水滸紙牌的商機，收購水滸紙牌的雕版版權，採用塑料材質大量印刷了一批水滸紙牌，但是，這已不能阻擋傳統技藝後繼乏人的窘迫現象了。
四、水滸紙牌的文化價值和影響
水滸紙牌，方寸之間，充滿了大量藝術特色，蘊含了許多英雄俠義，這部百年珍品不僅重現了古老的市井文化，更是以其藝術價值影響著後人。
水滸紙牌雕版拓本
1.方寸之間，彰顯了繁榮的市井文化。明朝末期，雖然朝綱逐漸腐敗，但是，經濟發展較為穩定，《西遊記》、《水滸傳》、《三國演義》皆成書於此，緊接著，又出現了雅俗共賞、趣味多元的水滸紙牌，可見，當時的民眾具有強烈的文化需求，這種文化需求迫使文人畫匠參與其中，推動雕版藝術日益發展，不斷創新，逐漸壯大，從而帶動了城鄉之間的市井文化。這種市井文化，烙上了時間的印記，就變得彌足珍貴。
2.簡潔線條，得到了廣大民眾的認可。水滸紙牌版面簡潔，線條清新有力，寥寥數筆就能勾勒出神形兼備的英雄形象，這種圖案的視覺震撼已經遠遠超出了文字效果，不僅能夠吸引目不識丁的窮苦大眾參與到消閒娛樂之中，更能通過小小紙牌傳遞水滸情結 ，弘揚民間正氣，宣揚懲惡揚善的英雄氣概。
3.細枝末節，提升了藝術審美價值。水滸紙牌從最初只有人物形象，逐漸兼備賞銀、兵器，一筆一畫之間，充分汲取了民間美術工藝和審美元素，最終演變成了民間工藝的集大成者，承載著包羅萬象的文化內涵，彰顯了古人的藝術細胞，這一藝術價值給後人烙上了永遠抹不掉的時代記憶。
水滸紙牌
結語：
一張張小小的水滸紙牌，將水滸文化與民間雕版印刷術牢牢地凝聚在了一起，既有緬懷之意，又有觀賞價值，它是水滸故里歷代工匠的智慧結晶，折射出古代民俗藝術和文化娛樂的歷史變遷，用深厚的藝術積澱和平民的審美元素，渲染著忠義兩全，弘揚著行俠仗義，這種藝術需要傳承，需要發揚。
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