若提起七八十年代的中國書壇，大家一定記得一位“明星人物”，他當時的書法可謂雅俗共賞，風靡一時，被廣大群眾所喜愛，還與央視合作推出系列書法講座，對書法的推廣發展起到積極作用。他對書法的傳播做出不可磨滅的貢獻。
他的名字叫楊再春。
圖/楊再春老師書法講座
楊再春，字墨人，1943年8月生，河北唐山人。中國著名書法家。1968年開始專業學習書法且嘗試引草入碑，獲得成效，1976年底與劉炳森、範曾、蘇士澍等共同創建“北京書學研究會”，1980年至1981年又在此基礎上共同草創了“中國書法家協會”。
是的，楊再春老師是中國書法家協會創始人之一。
如今，這位“創始人”在很多年前就早已沉寂、沒落，成為中老年書友群體的一個集體回憶。
楊再春老師在30年前有多火？於國內，楊再春1990在央視主講《中國書法系列講座》播出後引起巨大反響，先後滾動播出三年之久，同時配合出版四本教材，對全國書法的普及起到了相當大的推動作用；於國外，他曾在日本、韓國、新加坡、香港、美國、瑞士等國家和地區多次舉辦個人書法展覽和講座並出版專著30餘種。可以說，楊再春影響了一代人，在海內外擁有上千萬學生。
然而，書法藝術經過三十多年的發展，人們的審美趣味、審美水平更多元、更豐富，更注重追求古典、自然，於是再回頭來看楊再春的字，卻還停留在80年代，筆畫做作、線條浮誇、映帶拖沓怪異，被網友批為入門水平，甚至是“老幹體”，不禁令人唏噓。
楊再春的沒落，很重要的一個原因，就是整個書法界審美的進步。而楊再春單一的筆法路數，淺俗的審美觀、違反自然的技法，是造成其因原地踏步而被社會遺忘的主要原因。
楊再春對於書法章法很有研究，我們應投以欽佩的目光。他對於章法、字法、筆法的研究由淺入深，在那個時代藉助電視和書籍傳播深深地感染了許多人。其創作缺憾在於一個“擺”字：章法的刻意擺佈，字形的刻意雕琢，用筆的刻意斧鑿。
當我們進行書法講解示範的時候為了理解的方便可以將一些謀篇佈局、使轉技巧教條化、明晰化，是相對“死”的，但是當我們進行創作時這些常識性的東西就要化為潛意識，變成“活”的東西，意在筆先，字在筆後，在這一點上楊明顯存在著轉換的缺失。
在創作工具上慣用長鋒羊毫，以細筆寫大字，長鋒筆為了達到某些藝術效果不得不進行理性的超常的特異性發揮，左搖右轉上提下按，指腕的搖擺動作幅度理性地加大以期達到預想的效果，由於碑系書法的空間意識過強，強到“因形失勢”，故書寫流暢的時間性受到減損，且未能實施有效手段將二者統一起來，最突出的是起收、轉折部分過於著意而忽視線條中部的頓挫和飽滿，楊書對於魏碑的理解與運用存在表面化的傾向。
這種引草入碑的技法追求，成就了楊氏書法，卻也成為其可持續發展的一個嚴重短板。這種短板意味著技法單一、審美短見、表現力受制，因而意韻浮誇、情趣枯竭。
有時，創作過程就是與筆搏鬥的過程，得形失勢，一切都在刻意進行時中，形在筆先，作品很難打動具有一定欣賞素養的觀眾。此外，楊再春的書法尤其是結體不是汲古出新，而是受時風影響較大，其結字不古頗類“辦公體”，在首先確立一種淺俗的結字觀念下去有限地臨摹古人，其所得當然十分有限了。
故此，其作品有質無神，久之被人遺忘也就是情理之中的事了。我常想：毛筆界的楊再春頗類硬筆界的龐中華，不知這樣的比較是對楊先生的恭維還是貶抑？
圖/龐中華“硬筆式”的毛筆書法
不可否認，直到今天依舊有些人（尤其是中老年人）喜歡楊再春的字，甚至視若經典。但是，幾乎所有效法楊再春的作者，都淪落為老幹體。本質上都是技法短板、審美枯竭所至。
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