勞拉和哈維醫生在告別
據說，宋金文學家元好問，在他16歲赴考途中，碰到一位張網捕雁的農夫，農夫告訴他捕捉到兩隻大雁，殺掉其中一隻後，另一隻撞網逃脫。逃脫的大雁在死雁上空悲鳴哀叫，久久不願意離去，不料，後來竟然殉情撞死到地面上。
元好問聽後，唏噓不已，於是向農夫買下兩隻死雁，埋在汾河岸邊，並稱之為“雁丘”。當時與元好問同行的友人墨客紛紛寫詞紀念，元好問也寫下了流傳千古的《摸魚兒·雁丘詞》：
問世間，情為何物，直教生死相許？……
如此說來，若要問人世間什麼最牛，愛情無疑了。因為愛情是什麼東西，貌似沒人知道答案，但它能教人以命相許，不止是人，連雁都會殉情。顯然，愛情的魔力太大了。
為合法的愛情殉情，人們可能會像元好問和他的朋友一樣寫詞、寫詩、寫文讚揚一番，倘若對已婚人士而言，婚姻以外的愛情呢，人們會如何看待呢？
由大衛·裡恩導演，西莉亞·約翰遜 （Celia Johnson ）和特瑞沃·霍華德 （Trevor Howard ）主演，於1945年上映的英國電影《相見恨晚》裡就講這樣一個婚姻以外的愛情故事。影片中的勞拉（西莉亞·約翰遜飾），就是一個差一點點就為婚外的愛情跳軌的女人。
故事中的女主角勞拉和男主角哈維醫生（特瑞沃·霍華德飾），兩個人都有幸福家庭，因一次不經意的邂逅之緣，後來頻繁的見面和陪伴，慢慢地越來越渴望見到對方，他們竟然相愛了。
乍一看，似乎講述的是一個簡單不過的老套婚外情故事。三刷影片之後，我發現事實上並非如此，影片藉助勞拉和哈維的愛情故事，表達了一種主流價值觀：對已婚人士而言，也許有些愛相見恨晚，但婚姻以外的男女情感（不含異性友誼）是不道德的，婚姻中的情感更應該珍惜。
影片讓兩個有幸福家庭的男女主角之間上演真摯的愛情，其用意可見一斑。換句話說，導演為何不選取婚姻不幸的兩個人，哪怕其中有一個是家庭不幸福的，那他們發生婚姻以外的情感似乎也顯得合理一些，然而偏偏選取的是兩個幸福的家庭，無非是為了更好的體現這種價值觀。
不論是影片背景所處的時代，還是我們身處的當下，這個價值觀同樣適用。
在月臺上，因為一粒偶然吹進眼睛的沙子，勞拉認識了紳士十足、帥氣的哈維醫生，她從一開始禮節性的表達謝意，到客套地問候，再到隨意的閒聊，之後刻意去赴約，再一起看電影、一同出去散心，兩人相談甚歡，因為有共同的話題，默契，勞拉像一個情竇初開的少女，重新激起內心的情感漣漪。
而哈維呢，在日復一日的單調工作裡，生活裡突然出現一個理智而不復雜的女人，給生活增添了一抹色彩，難免也會泛起他內心的情感波瀾。
處在熱戀中的兩個人，只恨約會時間過得太快，火車來得太早，真恨坐的不是同一個方向的火車，每次已經送對方到站臺，還依依不捨。
對勞拉而言，伴隨這份感情的，並不只有來自醫生給予的新鮮幸福感，還有來自對家庭的內疚和罪惡感。
最後，看著內心備受折磨的勞拉，醫生決定把他們的愛情藏在心底而去非洲工作，留下凌亂的勞拉差一點點就跳入軌道中。
倘若，如此相愛的兩個人真在一起，會怎樣呢？
影片場景
在英國，舊的等級制和舊的倫理道德觀直到戰後初期仍然鉗制著人們的思想，規範人們的言行。英國人向來保守刻板也是世人皆知的。
在這樣背景下，假如勞拉聽哈維的，把他留下來，哪怕揹負罵名，繼續在一起，他們極有可能像由阿南達·愛華靈和賴拉·邦雅淑主演，2010年上映的泰國電影《永恆》中男女主角的下場。
《永恆》中的女主角玉帕蒂，揹著丈夫帕博與丈夫的侄子尚孟因相愛而在一起，被帕博發現後，帕博命人用大鐵鏈把他們永遠鎖在一起，成全玉帕蒂和尚孟的愛情。
起初，玉帕蒂和尚孟十分興奮，因為他們再不用偷偷摸摸約會了，而是可以分分秒秒，只要願意就可以看到對方。他們一起外出一起歸來，總之，做什麼都有對方的陪伴。
可是，沒過多久，尚孟就抓狂了。
能不抓狂嗎？兩個人時刻在一起，吃喝拉撒睡，通通盡在彼此的眼皮底下，神秘感消失，自由也沒有了。表面上鐵鏈只不過把兩個人的腳鎖連在一起，其實，也鎖死了他們的愛情。
於是尚孟免不了要和玉帕蒂爭吵，怪玉帕蒂當初給他挖的坑。為了分開，他們去求帕博打開鐵鏈，而帕博不是打開鐵鎖，而是給尚孟一把手槍。
原本尚孟想用手槍打死自己，不料，和尚孟跳完最後一支舞，玉帕蒂用打槍打死了她自己。
曾經十分渴望愛情的玉帕蒂為何打死了自己？因為她絕望了，原本以為永恆的愛情，在一起後，變質了，沒有當初的美好，甚至醜陋得難以直視。
更悲劇的是，此時的玉帕蒂已經懷了尚孟的孩子，尚孟看著和鐵鏈另一頭，和他鎖在一起的玉帕蒂的屍體慢慢腐爛，發瘋了。
可見，惹是不道德的愛，那麼它又何嘗不是一把“鎖鏈”，鎖住的豈止是人的肉體，還有自由，甚至可能成為索命的工具。
可能，你要說尚孟和玉帕蒂的愛情見不得光，沒有代表性。那麼勞拉和哈維的愛又何曾是道德的，他們的愛要來得委婉一些，就算英國社會對他們寬容一點，那他們在一起後，最好的樣子又會怎樣呢？
可以預見的是，他們再不用擔心有限的約會時間，而是想呆在一起多久便多久，甚至可能分別和他們的前夫前妻離婚，兩人結婚永遠在一起。但那之後呢，是不是最好的樣子也無非他們當下已有的？只不過，勞拉換了一個丈夫，他的職業是醫生，而哈維則換了一個太太，她比之前的太太高大一些。然後，他們再生幾個孩子？勞拉照樣還是相夫教子，閒時購物，看書，陪陪老公看電影，去鄉間散心……真這樣的話，本質上並沒有變化，對吧？
既然如此，那又何必多此一舉呢，總不可能為了自尋煩惱，自找難看，而故意去違背世俗的價值觀吧？
退一步說，就算他們在一起後，沒有像《永恆》男女主角的結局那麼悲慘，也極有可能像《包法利夫人》中的艾瑪那樣，婚姻生活中的平淡乏味，他們也會在和新的愛情對象生活中全部體會到。
如此看來，導演和編劇對勞拉和哈維還是同情的，所以只是讓他們拉開地理距離，而沒有讓他們忘記彼此，或者讓他們有更悲慘的結局。
影片場景
勞拉有一個愛她的丈夫，哈維也一個嬌小的老婆。但是，人都有七情六慾，勞拉邂逅帥氣的醫生後，再加上對方與她性情相投，而哈維醫生也因為勞拉的明眸善睞，還是一個很好的傾訴對象，他著迷於勞拉的一笑一顰，正所謂，窕窈淑女，君子好逑。所以他們不約而同地陷入了情網。
此外，還有一種說法：家花不如野花香，雖然這話很粗俗，但從某種程度上，確實解釋得通有幸福婚姻的人們對愛人之外的人還產生愛情的現象。
當然，處在幸福婚姻中的他們，也很可能因為愛人已經變成親人的緣故，對當下的愛人產生了鈍感力，所以忽略已經擁有的愛情。
客觀來講，勞拉和哈維的愛傾向於來自本能，沒有其它外在因素。
影片場景
不管是二戰前後的英國，傳統的價值觀依然盛行，還是我們當下的主流情感觀念，對已婚人士而言，婚姻以外的男女情感（男女友情不含在內）都是不被看好的。
所以勞拉一邊和哈維幽會，一邊充滿內疚和罪惡感。最後一次和哈維到鄉間遊玩，剛開始她也是鬱鬱寡歡，後來被哈維極力邀請到他的朋友公寓坐一會，她以該回家為由拒絕了，但上了火車，在車子關門之際，她又跑下車去找哈維。爾後，被突然回來的哈維朋友撞見，她慌忙逃掉，在雨中一路奔跑，羞愧難當。
奧地利精神科醫生西格蒙特·弗洛伊德，在人格結構理論裡有提出，一個人的人格是由三個層面組成的：本我、自我和超我。
最底層是本我，是無意識中的本能、衝動與慾望，是人格的生物面，遵循“快樂原則”。
中間一層是自我：介於本我與外部世界之間，是人格的心理面。一方面，能使個體意識到其認識能力；另一方面，使個體為了適應現實而對本我加以約束和壓抑，遵循的是“現實原則”。
最上層是超我：是人格的社會面，代表親人、朋友、社會等各個方面對自己在倫理道德方面的要求，遵循“理想原則”。
這三個層面之間時刻都存衝突，自我只有處理好與本我、超我之間的關係，心理才不會發生異常。
處在熱戀中的勞拉和醫生屬於人格結構失衡，他們的本我，以快樂為原則，一時佔了上風，而勞拉的超我隨著他們的感情愈深，“抗議”也愈強，最終，為了平衡只得終結與醫生的情感。
這也充分體現了，人之所以區別於動物，就在於人會自省，會約束自己的行為，不是以本能的相愛為藉口，放縱慾望，而是懂得合理剋制。相愛是出於本能的本我，但自我剋制卻是對他人的負責任的超我。正所謂，君子有所為，有所不為。
影片場景
雖然，導演和編劇沒有出現在影片中，但是他們卻隨時以各種不同的身份出現在每一個地方，來體現他們的對主流價值觀的號召。
比如，有一次勞拉和哈維約會，很晚才回家，被丈夫問起下午跟誰一起渡過時，勞拉擔心事情漏餡，趕緊給她的朋友打電話打“預防針”，通過她丈夫的這一問讓勞拉意識到自己在犯錯，於是更加自責。
再比如，有一次勞拉因為約會，回家後得知兒子出了車禍而自責，在此處，她的兒子就是導演或編劇的影子。
此外，勞拉和哈維在餐廳約會，她的朋友也剛好出現在那裡，哈維想給她驚奇，她的朋友卻跑過來驚訝地打招呼。讓勞拉心神不寧，即便和醫生繼續約會，也不完全在狀態。
唯一的一次，勞拉鼓起勇氣到哈維的朋友公寓幽會，哈維的朋友卻突然回來了。
哪怕到最後，他們要分手了只剩下相處的幾分鐘，他們還是被勞拉的朋友
撞見而打擾了。所有的家人、朋友的角色，在象徵意義上都代表著導演和編劇人格結構的超我部分。
影片場景
一粒砂：
在影片前半部分，以一粒沙子吹進勞拉的眼睛，給勞拉和醫生的情感提供了一個相愛的機會。
但同時，也表明婚姻外的男女情感，它到來時，也就像不經意中吹進眼睛的一粒沙子，因為猝不及防，也許會新奇美好一陣子，但與婚姻中的親情、愛情、友情相較，顯然是微不足道的；失去時，會有短暫的痛苦，但它終將只是像一粒沙子，挑出來了，便好了。
兩個人坐相反方向的火車：
影處中醫生和勞拉坐的是開往兩個相反方向的火車，月臺分別在軌道的兩邊，他們送對方到月臺的那段時間也是他們相處的有限時間，表明他們的情感註定最後是要分道揚鑣的。
兩個人坐在開往相反方向的火車，又怎麼可能到達同一個目的地呢？南轅北轍，可不止針對實體道路，對愛情之路同樣適用。
看電影：
娛樂講究一起玩的對象，電影院，是容易產生暖昧氛圍的封閉場所，勞拉就不應該和哈維一起去。
更重要的，勞拉明明有更合適的人選——她的丈夫佛瑞德，他甚至捨得把孩子反鎖在家裡而單獨帶勞拉出去過二人世界。
試問，這樣的老公，論幽默和浪漫，一點都不輸給醫生，你說，該不該愛他？
佛瑞德的包容:
影片的最後，被分手的勞拉失魂落魄地回到家中，在佛瑞德的體貼關心下，睿智如他，只講簡短几句話，“你遙不可及……謝謝你回到我的身邊”，就已經讓勞拉泣不成聲。
廖一梅說：“每個人都很孤獨。在我們的一生中，遇到愛，遇到性，都不稀罕，稀罕的是遇到了解。”
顯然，佛瑞德是個再好不過的男人，他體貼妻子，瞭解妻子喜歡浪漫，甚至連妻子的神遊都猜測了幾分，只是他用愛包容了一切，使得在情感迷途的妻子回到自己的身邊。
好男人不是說他有多麼帥氣，捨得給你花多少錢，能講多麼甜蜜的情話，而是懂你，懂你就足夠了。
影片場景
這個世界上沒有那麼多的“相見恨晚”，只有是否懂得珍惜的“早已擁有”。
如果不走進婚姻，當然永遠就不出現相見恨晚，但那本身也很可能恨會成為一種恨，屆時，你可能又會恨自己不夠勇敢，為錯過曾經的真愛而捶胸頓足，還可能怪自己的愚蠢，竟然為還沒有譜的愛空等待。
與其為了晚出現的愛情而糾結，不如好好珍惜已經擁有的幸福。
當你困惑於人格結構中的本我時，不仿把注意力轉移到超我，讓親人、朋友等外在力量幫助平衡自我，從而達到人格結構的平衡。
王小波說：這世界上有些事就是為了讓你幹了以後後悔而設，所以你不管幹了什麼事都不要後悔。
與其花時間後悔，還不如想一想，怎麼把事情做得更好。
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