《我的渡口》由我國著名導演石偉拍攝，在第14屆平壤國際電影節一舉斬獲“最佳導演”、“最佳男演員”和“最佳音樂”三項大獎，併成功入圍第37屆加拿大蒙特利爾國際電影節（蒙特利爾電影節創立於1977年，與戛納電影節、柏林電影節、威尼斯電影節齊名，是國際電影聯合會認證的五大國際電影節之一）主競賽單元，改寫了鄂產電影進入國際市場的“零記錄”。
《我的渡口》沒有宏大的敘事，沒有太多的場景，沒有震撼的情節，沒有令人糾結的恩怨情仇，卻演出了一個小山村裡小渡口上的小人物堅守了100多年的善良與信義。影片根據湖北省建始縣三里鄉大沙河渡口老艄公萬其珍一家三代，靠著一條木船為大沙河村民義務擺渡，120年來“不收一文錢”的真實事件改編。
影片故事情節非常簡單，主要講述了田家第三代擺渡人老田日常的生活狀態、對諾言的堅持以及老田的兒子田傳傑對於義務擺渡由排斥到接納的心裡轉變歷程。如此簡單的劇情如何能殺入蒙特利爾國際電影節主競賽單元?
顯然不是，在石偉的執導下，它為我們呈現了一種極具美感的詩化藝術片，將鄂西的秀美山水、風土人情、擺渡人的日常生活以最原生態的方式展現給觀眾。本文將從“視聽語言”的角度剖析這部“鄂西最佳電影”的獨特魅力所在。
01 什麼是視聽語言？
《視聽語言》的作者陸邵陽教授認為：
視聽語言，又稱影像語言，是以人類的形象思維為基礎的視覺與聽覺的綜合運用，用以表達思想、傳遞情感、完成敘事的創造性的語言體系。視聽語言主要包括兩部分：視覺語言和聽覺語言。
每位導演對視聽語言的運用都獨具個人思維，石偉在《我的渡口》當中更是將視聽語言應用到了極致。從視覺上來看，整部影片以綠色，塑造出了詩意般的影像空間；多種鏡頭的使用，不僅讓觀眾一覽鄂西農村的田園美景，也留給觀眾更多的想象空間。從聽覺上來看，場景音樂和自然音效的組合使用，恰到好處的烘托了影片的主題。
02 《我的渡口》視覺語言特色分析
1 鏡頭語言：多種鏡頭混合使用，為影片增添了細膩、真實的質感
① 空鏡頭：畫面上沒有人物而只有景或物的鏡頭，空鏡頭也叫景物鏡頭。空鏡頭的內容不“空”，它是影視介紹環境、敘述事件、刻劃人物、傳情達意的重要手段。
很多電影都將空鏡頭用在影片的開頭，用來交代故事發生的環境。《我的渡口》也不例外，但與眾不同的是，石偉導演在影片開頭設置的空鏡頭足足有10分鐘。
在這10分鐘裡雖然沒有一句對白，卻將老田作為擺渡人的生活狀態、工作方式以及鄂西農村的秀美風景以最原生態的方式呈現在觀眾面前。
超長空鏡頭的設置，讓《我的渡口》一開始就與眾不同，空鏡頭讓影片極具真實感的同時還飽含了詩化的意境，讓觀眾大呼過癮。
② 仰攝鏡頭：仰攝鏡頭就是攝影機由下往上、從低向高的角度拍攝，在感情色彩上往往有舒展、開闊、崇高、敬仰的感覺。影片中的兩次仰攝鏡頭的使用分別達到了不同的藝術效果。
- 第一處出現在故事開篇，擺渡人老田在小屋中修理船槳，然後老田走出房間向遠處眺望，鏡頭隨即拉遠、旋轉、上揚，畫面由老田身上轉到清澈碧綠的河流，再移至青山翠谷之中。隨著鏡頭的移動，觀眾將大沙河周邊的秀美風景盡收眼底，加上山谷中繚繞的雲霧，畫面猶如一幅山水潑墨畫美得讓人心醉。
- 另一處則出現在在田傳傑給母親上墳的橋段，他傾訴了對母親的思念和對不親的不理解，說道傷心之處田傳傑放聲大哭。此時鏡頭由田傳傑滿含熱淚的臉龐上移至雲湖繚繞的大山，導演在有限的畫面之中寄託了無窮之意，給觀眾留下了極大的思考和想象空間。
③俯攝鏡頭：俯攝就是攝影機從高往低、由上往下的角度拍攝，俯鏡頭在感情色彩上，使人有陰鬱、渺小、孤獨的感覺。
影片最後，田傳傑坐在行駛的車裡，手機裡播放著臨行前父親說的那句意味深長的話“我只會對河水說話，話都在河裡了。”田傳傑因掛念父親，情不自禁地向山下望去，鏡頭隨著他的目光轉向了山下的渡口。
此時，最完整的大沙河渡口全景呈現在觀眾眼前：一所小房、一條小船、兩隻紅燈籠，一個孤獨的老人靜靜的端坐在岸邊。老人在守護著他的渡口、守護著對岸的村民、守護著田家百年的諾言。
2 色彩語言：以綠色為主搭配少許紅色點綴，讓自然美景和人類情感渾然一體
在電影中, 色彩是確定整部影片情感基調和影像風格的關鍵因素, 色彩元素的不斷交織，將絕美的精裝回本緩緩展開，訴說著電影的內涵與人物的情感。
世界著名攝影師斯托拉羅曾說：“色彩是電影語言的一部分，我們使用色彩表達不同的情感和感受，就像運用光與影象徵生與死的衝突一樣。我相信不同色彩的意味是不同的，而且不同文化背景的人對色彩的理解也是不同的。
我們不難發現，在影片中綠色是絕對的“主角”，潑墨似的每一幀都像是一幅山水畫，帶給觀眾極佳的視覺享受的同時又突出影片主題，增強和豐富了作品的感染力。
《我的渡口》作為一部藝術片，力求將擺渡人老田的生活狀態和鄂西農村的秀美風景最原生態的方式呈現給觀眾，那麼綠色就是最好的色彩語言。在中國文化中綠色有著生命的含義，可代表自然、生態、環保，這正是鄂西農村風景的真實寫照。
另外，在性格色彩中，綠色代表待人友善、善於傾聽、包容忍讓的性格，而擺渡人老田就是這樣的一個人。
- 待人友善：為了讓村民渡河方便，他將家搬到了渡口邊，寧可自己孤獨也不希望村民渡河久等；對於行動困難或運送貨物的村民，老田會主動攙扶並目送他們走遠；雖然自己生活艱苦，但村民結婚他還會送上紅包表達心意。
- 善於傾聽：渡河的村民總是喜歡和老田說話，而老田一心只想把船渡好，把村民平安送到彼岸，大多數時候他只是聆聽笑而不語。
- 包容忍讓：對於大雨天老覃夫婦明明可以一次渡船卻偏要分兩次，甚至有一次老覃還無理地將老田打傷。而老田卻不從計較，當老覃深夜遇到危險時他仍然會不顧危險出手相救。
影片中大量綠色的運用能夠讓觀眾沉下浮躁的心，隔離城市的喧囂，來到風景如畫的大沙河，細細品味輕舟上的故事。
影片中除了綠色，唯一的亮色就是紅色，四處出現有著四種種不同的含義。
- 第一處是渡口旁的紅燈籠，這是夜間擺渡的指示燈，夜間燈籠亮起說明老田仍在工作。在漆黑的夜晚，兩盞火紅的燈籠是村民的希望也是老田堅守服務村民的決心。
- 第二處是田傳傑的紅色T恤，代表了年輕人的朝氣、活力和對新生活的嚮往。
- 第三處是富才結婚時的紅色飾品和新娘的大紅禮服，代表了村裡喜慶、祥和的生活氛圍。
- 第四處出現在影片即將結束時，電視上囍字的紅色背景，代表了父子矛盾的和解，也暗示了父子二人即將過上幸福的生活。
03《 我的渡口》聽覺語言特色分析
自從有聲電影誕生以來，聲音變成為了電影中不可獲取的語言因素。聲音健全了影視藝術的語言構成，它直接訴諸觀眾的聽覺，可以充分調動觀眾的情緒，讓觀眾更透徹地瞭解角色的內心，甚至可以推動劇情的演進和發展。接下來，我將從言語、音樂、音響3個方面分析聽覺語言在《我的渡口》中的應用。
1 人物語言：通過獨白表達情感，體現了東方人的含蓄、委婉
言語指口頭髮出的話語，在電影中的人物語言包括：對白、獨白、旁白和畫外音四種表現形式 。在《我的渡口》中人物語言的設置上只採用了對白和獨白兩種方式，形式簡單卻耐人尋味。影片中對於情感的表達並不是通過直接的對白，而是藉助向第三方傾訴的獨白方式，這也體現了一種東方意趣。
- 第一段獨白是田傳傑在母親墳前的傾述，表露了對目前的思念、父子間的隔閡、對義渡的抗拒以及老田過往的生活狀態。“……雖然咱家門前就是河，可爹就是在河邊等著就是不回家……娘，有時候我就在想，爹乾的這叫什麼差事，什麼時候是個頭兒，守著這條河這條船，咱傢什麼時候是個頭……”
- 第二段獨白出現在老田給妻子上墳。“好久沒來看你了，不是不想來實在是走不開，你不怪我吧，咱兒子長大了。”表露了老田對妻子的思念愧疚、對諾言的堅守、以及對兒子能夠繼承擺渡的期待。短短一句話，濃縮了老田所有的情感，意味深長。
2 音樂和音效：清新的音樂與自然的場景相結合，令影片詩化的意境更加飽滿
電影是視聽技術的結合,不僅光影重要，其音樂效果會使觀眾從另一個角度體會電影的魅力。美國著名電影作曲家伯納德·赫爾曼曾說說：熒幕上的音樂能夠挖掘出並強化角色的內在性格，平淡的對話一經音樂的襯托便上升為詩意的境界。
①畫外音樂：影片中採用的音樂多為畫外音樂，所謂畫外音樂就是畫面並未提供出現音樂的根據，而是作曲家為了塑造人物性格、抒發人物內心情感或渲染環境氣氛的需要而專門創作的音樂。
影片的畫外音樂採用多種樂器演奏，尤以吉他獨奏居多，風格清新。比如在影片開頭，老田作為擺渡人艱苦的生活狀態、待人的友善的性格特點、堅守義渡的信念在淒涼婉轉的音樂襯托下，顯得格外真實，直戳觀眾內心。
影片中畫外音樂與電影畫面緊密結合，以音畫同步的方式來強化視覺內容，抒發影片情感，挖掘人物內心，使影片具有更豐富的內涵。
②自然音效：音效是視聽語言的另一種表現手段，增加真實感、刻畫人物、渲染氣氛，烘托氣氛而需要的音響效果。
《我的渡口》在音效上多是採集的自然音，如：搖櫓發出咯吱咯吱的響聲、船槳激起緩緩的流水聲、樹上鳥兒歡快的叫聲等，有一種田園牧歌式的情調，體現自然的美，渲染了環境的氣氛。清新的音樂與自然的場景相結合，令影片的詩化的意境更加飽滿。
值得一提的是，《我的渡口》中的所有配樂均由我國著名作曲家王原平親手譜寫，並第14屆平壤國際電影節一舉斬獲“最佳音樂”大獎。電影拍攝地建始縣委宣傳部副部長程華清在觀影后點評，該片的音樂有“共鳴之美”。
04 結語
中國電影評論學會會長章柏清先生曾這樣評價《我的渡口》，“在一個猶如沈從文小說《邊城》這樣的地方，寫一群普通的善良人一塵不染的生活與勞動，寧靜，質樸，有暖意汩汩流出。”
影片中沒有目不暇接的時尚元素，沒有跌宕起伏的感官刺激，但導演石偉卻巧妙運用視聽語言為影片賦予張力的同時又飽含詩化的意蘊。從山的源遠和水的流長中細細的講述一個擺渡老人的感人故事。
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