《老酒館》：從劇情片到愛情片，再到戰爭片， 到底哪出了問題？
《老酒館》自從開播以來，爭議就不斷，有說節奏慢的，有說內容變了味的，還有人說作品風格雜糅，一會劇情片，一會愛情片，一會又是戰爭片；類似的爭議還有不少，但我感覺大家說的並不完全對，當然這不是批評誰，我只是想基於自己的理解，並就此來探討下觀者們比較關注的幾個問題；
首先是關於節奏的問題；《老酒館》的敘事節奏主要是受兩個方面的影響：其一是1928年至1946年間的社會背景；其二是情節內容的敘事方式，以及攝製手法；也就是說，左右《老酒館》敘事進程與結局的是時代背景，而並非主觀邏輯推理；有人說它慢，想必是因為前期劇情過於平淡，以至於觀者的緊張情緒沒被調動起來；
其實，這裡面涉及到一個過渡以及合理性的問題，亦即所謂的情節手法問題；因為前期劇情處於敘事起始階段，它的作用在於引出後續發展和高潮部分；所以，必須要做足鋪墊、伏筆，亦或者是內容上的過渡安排；否則的話，就很容易造成劇情跳躍式發展，從而擾亂人物設定，以及情節轉場方面的合理性鏈接！
再一個就是關於風格雜糅的問題；我覺得有必要提醒大家注意的一點就是：《老酒館》不僅只是為了敘述陳懷海為人、為商的故事，它還向我們呈現了28年到46年間的社會變遷，以及人們思想觀念的積極轉變過程；也就是說，編導並沒有將《老酒館》的敘事情節封閉在狹小的空間內，而是將其嵌入到了那個年代的背景當中，一來增添了故事的真實性，二來深化了劇情主旨；
至於風格雜糅問題，我覺得那得分主次；就像故事裡的矛盾一樣，它有許多種類型：比如說主次矛盾、單一矛盾，亦或者是多重矛盾；風格與其一樣，也要分主次與類型！《老酒館》的主體風格當屬於正劇！這與陳懷海的人物設定有關；且不管是劇情片、愛情片，還是戰爭片，都沒有顛覆這一設定；後者只不過是用來增添故事曲折性的一種敘事手法罷了，是順敘過程中的三段插敘，用以轉換人物關係，並進而形成推動情節發展的作用！
對於《老酒館》的批評與欣賞，大致可從以下角度去理解，就是前者基於敘事背景；後者大多緣於個人情感！有人覺得它好看，有人卻覺得越來越看不下去了，這大概是因為觀者與劇創之間，缺乏足夠的交流所致；
當然也有部分原因是兩者對於劇本的創作構思，以及情節攝製手法的認知不同，從而導致了差異化的理解！這無關對錯，它只能說明大家的觀劇品味和態度都提升了，並期待未來的國產劇，能夠更加兼具精神內涵以及現實意義！
閱讀更多 翹課看電視 的文章
