光線的運用與影調的處理
光線給攝影作品帶來了鮮活的生命和動人的神采。陽光是風光攝影中最主要的光源，海拔緯度的差異、春夏秋冬的更迭、瞬息萬變的雲霓以及大氣層的作用，為高原攝影構成了千姿百態的光照環境。由於高原海拔高、氣壓低，那裡的天氣常常呈現出變幻無常的浪漫色彩。本來是風和日麗、晴空萬里，但驟然間烏雲翻滾、風雨交加，蔚藍的天空，頓時扯起黑灰色的大幕，整個大地如同籠罩在月光之下。轉眼間，又會在雲層中射出一束耀眼的強光，將草原的一角映成奇光異彩的夢幻世界。而再隔一段時間，同一個拍攝點，卻又呈現出色彩迥異的新景象。
對高原光線的運用，應抓住多種變化機遇，不可否認，一些好的作品的產生在某種條件下有其必然性和偶然性，但不論哪種情況，抓住機遇才有可能更多地在必然性和偶然性中攝取更佳的景物。
一、抓住四季更迭的機遇。針對每個季節的特殊光線，把握好光線的強度、方向、色彩等三大要素。四季之中，光線變化的規律往往是：春天的光線柔和而鮮明，夏天的光線亮麗而強烈，秋天的光線多彩而透徹，冬天的光線微妙而含蓄。一年四季的景色因光照、光質的不同，其生態環境、氛圍、韻味也不相同。
二、抓住氣候變壞的機遇。萬萬不可錯過惡劣天氣，此時光線“多情善感”，景色非同一般，濃郁而深沉的自然氣氛，可以使畫面產生戲劇性效果。如陰雨天、風雪天、雨季前後、煙靄和濃霧天氣等。
三、抓住日出和夕照的機遇。在黎明和薄暮之際，由於光線低射，色溫特殊，大地與天空融成一體，霞飛霧漫，色彩斑斕，風光無限，情調倍增。幾次西部採風實踐，使我深切感到：高原攝影應有精神上超越自我，體力上超越極限的心理準備。只有起早貪黑，風餐路宿，不畏嚴寒酷暑，才有可能抓住多種機遇拍出好的作品。
四、抓住月光夜色的機遇。運用慢速度，在月色只比天空稍亮時搶拍同大地水系相互映照的月光，使作品出現清幽淡雅的色彩和迷人的情調。拍攝夜色，常常是在太陽低垂或下落之後，陽光變得柔和，落日餘暉透過雲層，光芒四射，殘陽與月色遙相輝映。儘管此時用肉眼難辨清色彩，但所拍照的景物卻柔和溫婉、綽約多姿，往往會收到意料之外的藝術效果。運用這一方法同樣可在黎明時拍攝月落的景色。
五、抓住光位作用產生最佳影調的機遇。拍攝時，應全面掌握光位（即光線的角度方向）對被攝景物的穿透力和渲染力。光位與景物、拍攝點構成一種複雜多變的角度關係。光是攝影藝術的靈魂，光源是大自然的調色盤，角度、影調是合理開發和運用光源的先決條件。應注意克服用光的盲目性和隨意性，依據拍攝內容的需求和表現形式的規則，迅速把握光源投射最佳點的機遇。雖然選擇的景物為作者提供了思考和操作的空間，但光線卻稍縱即逝，因此，迅速準確地確定光位是作品成功與否的關鍵因素。成功的作者往往能嫻熟地掌握各種光位的特點、規律與優劣之勢。 只要把握正光的平淡與柔和、側光的生硬與鮮明、逆光的灰霧與透徹等等不同特點，巧妙構思，擇優避劣，去粗取精，定會用藝術之“光”描繪出精彩動人的畫面。
影調又稱 “調性”，指被攝景物表面不同亮度的光影在整個畫面上所產生的影像特徵。攝影的影調不同於音樂的調性（如“大調”、“小調”）那樣精確、規範。由於光與景的複雜性以及作者主觀意識的多樣性，攝影的影調只能粗線條地分類，如親切自然的“全調”，明快簡潔的“高調”，凝重含蓄的“低調”，寧靜柔和的“中間調”以及對比強烈的“軟硬調”，陽剛之氣的“硬調”，溫存細膩的“軟調”，高潔清澈的“高軟調”，凝重肅穆的“低軟調”。在色調分類上，還有蒼涼神秘的“冷色調”，平靜沉穩的“中性色調”，熱情奔放的“暖色調”等等。色彩的基調不是獨立存在的,它與上述各類影調彼此相通相融。總之，影調處理同光線運用是不可分割的統一體。
地球之巔的西藏，是世界矚目的中國文化遺產、自然瑰寶。它的神秘、神奇、神韻早已鮮活地存在於我經年的魂牽夢繞之中。大學畢業後我曾赴青海、四川藏民區採風。但真正進入西藏版圖，先前只有兩次，收穫最大的是56歲的我曾在海拔5200米的珠峰大本營度過了一生難以忘懷的神山長夜，親身感受了珠峰朦朧羞澀的月夜戀情……2019年8月23日，69歲的我終於懷揣昔日西行的缺憾和圓夢的夙願，組團七人自駕車首次進入西藏東部高山峽谷區、藏北高原區、藏南谷地區、喜馬拉雅山脈，中國與印度、尼泊爾、不丹邊境區以及阿里全境等地，歷時31天經歷了近萬公里艱辛而充滿險境的攝影旅程。
劉志超：中國高教學會攝影教育專業委員會名譽理事長、中國藝術攝影學會理事、遼寧省攝影家協會名譽主席、遼寧省旅遊攝影協會名譽主席、遼寧大學教授。
閱讀更多 今影像 的文章
