在刚过去的一个月里，时尚圈被四大时装周刷爆社交圈，数百场时装秀在纽约、伦敦、米兰、巴黎轮番亮相，最后一站——被称为“重量级奢品大牌聚集地”的巴黎时装周更是热闹非凡。Chanel、Louis Vuitton、Hermès、Balenciaga、Kenzo、Saint Laurent等众多品牌相继呈上秋冬新作，大胆有创意的秀场，新颖的设计理念，奇妙的剪裁构思，为现场观众献上一场接一场的视觉盛宴。
对于时装的传承来说，一场完整的秀场艺术离不开时装和秀场布景的完美配合。在各大时装周上的秀场，多元化的场景设置也别具“心机”，成为了时装秀上除了服装以外的一场大戏。 今天就来拉着2020巴黎时装周的尾巴，扒一扒那些美妙绝伦的秀场设计吧！
Chanel（香奈儿）
回归纯粹的黑与白
这些年来，从巴黎康朋街31号的镜面楼梯，到科学实验室，Chanel每一次发布会的现场，都像一场艺术表演。
Chanel 2020秋冬系列秀场以白色作为主轴，梯田般的设计仿佛构建出了一幅冬日雪景，简洁而纯粹。Chanel女郎三两成群漫步在纯净的白色“梯田”内，优雅的黑白主色调融入些许清爽的淡彩色，在简约纯粹中呈现女性飒爽的俐落之美；如镜般的地面，配上朦胧的水雾，将整场秀渲染得如梦似幻。
Louis Vuitton（路易威登）
如梦如幻的童话世界
Louis Vuitton新一季男装作品于巴黎的Jardin des Tuileries（杜乐丽花园）内展示，美国设计师 Virgil Abloh 以Heaven on Earth（人间天堂）为主题，压轴出场的模特们身穿“蓝天白云”系列套装，头戴insert金属面罩，搭配蓝、白、银色调手袋，从落日调的背景门框中登台，仿佛置身于超现实主义画作中。
本季秀场被打造成梦幻的蓝天白云景象，矗立秀场中央的参天树，如童话世界般被巨大化的笔刷、剪刀、钥匙、剪刀、铅笔、线轴等雕塑。从秀场布景可以感受到，Virgil Abloh想要继续延伸探索「童年」理念。而事实上，这些大型雕塑都有着具体的现实意义，即Louis Vuitton皮革匠人日常工作所使用的工具，它们也代表着品牌的工匠精神。
△ LOUIS VUITTON 2020F/W秀场表演的模特出口
Hermès（爱马仕）
马术障碍杆构成的蒙德里安画作
Hermès 2020秋冬系列发布会上，设计师以马术精神为主题灵感，将秀场幻做一处马术障碍赛的场地。精妙克制的剪裁与马术障碍杆的多彩配色相映成趣，以纯白为主色调，辅以蓝、黄、红等明亮张扬的色彩，宛如一幅巨型的蒙德里安画作。模特在彩色的林木竖栏里雀跃前行，将古典主义与运动感轻松带出，看似极简随意，但却更是极奢且充满热情。
Balenciaga（巴黎世家）
深远迷离的末日秀场
Balenciaga秋冬新装发布会的秀场延续着广告片中对“世界末日”的探讨，设计师以Climate Change为灵感，分别运用黄昏、海洋、火焰等元素，于头顶上的巨型屏幕播放各种自然景象，同时将T台布置成被洪水淹没着的世界，创造出超逼真的末世压抑感。整场秀在无穷无尽的黑色中展开，伴随着水和秀场上空的末日景观，模特们身穿夸张诡秘的造型踏水而行，俨然一幅深远又迷离的未来画面，有点末日逃亡的即视感。在疫情蔓延全球的当下，Demna Gvasalia再一次以未来主义式的哥特风格探讨人类与自然的平衡关系，引发人们更多的思考。
Kenzo（凯卓）
穿越风格的游牧之旅
2020年是Kenzo 创立50周年纪念，此次时装秀也是新任创意总监Felipe Oliveira Baptista的首秀。大秀主题为「Going Places到处游历」，灵感源于他在大西洋亚速尔群岛的一些童年夏日记忆。表演秀场选在巴黎市内的一所聋哑学校，在绿意盎然的庭院里建立起多个塑料圆顶。秀道是一个模块化的充气塑料结构，纵横交错的透明管状隧道静驻于葱茏绿意之中，为“KENZOFW20”秋冬季秀场演出打下结构基础。置身其中，宛如历经一场游牧之旅，寓意百变新生的态度。秀场设施更以可回收材料搭建而成，将在未来重用，由此于时尚表态中倾注品牌的环保理念。
Saint Laurent（圣罗兰）
黑夜里埃菲尔铁塔下的追光者
埃菲尔铁塔下，踏着巴黎的夜色，Saint Laurent圣罗兰2020秋冬秀场的Saint Laurent女郎们再一次在巴黎铁塔光影下盈盈起舞。一束束追光落在有弧度的墙面上，光与影在空间中被分割开，让模特们看起来就像是走在了一层层的花瓣里。秀场上的荷叶边、蕾丝、蝴蝶结等华丽元素，完美呼应了90年代资产阶级过分优雅的主题风格，优雅性感的造型搭配着流动的灯光，更充分展现了女人的美丽，坚定地宣告着品牌对于女性权利与自我意识的高度表达。
谨以此文，致敬各大秀场背后的设计师们。
本期设计分享到此结束，还想看什么设计？欢迎意犹未尽的你留言告诉我~
图片来源：VOGUE
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