“夕陽賴著不走掛在牆頭捨不得我……”
這個我到底指誰？反正筆者聽到這首歌時只想到李逍遙，回首仙俠十餘年，想必也只有他長存觀眾心中。
可悲又可嘆！作為國內影視劇的獨一特色，仙俠劇從誕生到巔峰，原來唯有一部《仙劍奇俠傳一》，無敵是多麼寂寞！
近幾年來，仙俠劇數量增長迅速，從《三生三世十里桃花》到《三生三世宸汐緣》再到如今熱播的《枕上書》，無一不收穫大批關注；待播劇《琉璃美人煞》、《三千鴉殺》更是備受粉絲期待，被冠上“爆款預定”稱號。
然總有人感嘆《仙劍一》過後，仙俠已死，現在的仙俠劇不過是披著仙俠外衣的古裝言情鉅製。
雖言語過於偏執，但不可忽視的是仙俠劇的路子確實越來越窄，彷彿走進了死衚衕，值得一刷再刷的經典屈指可數。
一、何為仙俠劇
仙俠二字從字面上看，既要求人物仙氣滿滿、氣質上仙風道骨，又要擁有超高武力值、一心行俠仗義、匡扶眾生。
往前追溯，仙俠小說起源於《搜神記》、《志怪小說》，後它與武俠小說充分融合，在近代達到鼎盛，著名作家還珠樓主所著《蜀山奇俠傳》雜糅神話傳說、道法修行、武俠元素，尚屬於古早仙俠。
現在的仙俠小說流派眾多，有玄幻仙俠、修真仙俠。所以影視化後仙俠劇的內容更加廣泛，它不僅以古代神話傳說為基礎，而且需體現武俠精神、超強的想象力（玄幻），同時兼具言情情節。
如何平衡四者，是仙俠劇成功的關鍵。
二、仙俠劇的發展
提到仙俠劇的開端，大部分人肯定會想到《仙劍奇俠傳一》，但事實上仙俠劇早有嘗試。
90年代TVB出品電視劇《蜀山奇俠之紫青雙劍》，以《蜀山奇俠傳》原著為底進行改編，1年後該劇導演又拍攝了《仙侶奇緣》，以正邪之間的鬥爭為主線。
不過此時武俠劇風頭正盛，仙俠劇雖開始培養了一批受眾，但卻不算主流劇集。進入2000年後，由馬景濤、陳德容主演的《新蜀山劍俠》上映，可改編離譜、言情元素過多，它並未給大家留下深刻印象。
直到3年後改編自同名單機遊戲的《仙劍奇俠傳一》出現，它承載了遊戲粉超高的關注，由彼時內地影視翹楚唐人影視負責拍攝。
儘管因啟動新人胡歌曾遇到發行困難問題，但它一經開播便席捲熒幕，成為無數人心中的經典仙俠劇。
怎麼說呢？遊戲粉一度痛罵其亂改，然不可否認，《仙劍一》是神作，它把前面筆者提到的4個元素平衡得完美。
第一，《仙劍一》以神話故事為基礎，其中女媧創世傳說取自《三五歷記》，女媧後人人面蛇身以及分為陰陽兩枚的人面吊墜，皆滿足大家對神話世界的想象。
此外，俠氣貫穿全劇，有成長型大俠李逍遙，他從一開始的小混混漸漸獨當一面，一句“我要鋤強扶弱、名留青史”猶然在耳；一介書生晉元，有智慧夠隱忍，雖武力值不強，但卻用自己的方法救下他所珍惜的朋友們。
靈兒為女媧後人，實則不滿16歲，她有少女的心事，卻也慢慢明白自己該肩負的責任，最後的人蛟大戰，她堅持到最後只為不讓逍遙再孤單。
仙劍的愛情不是普通的言情，不是二女共爭一男，也非兩男爭搶一女。猶記紅色蒲公英散漫天際的畫面，靈兒想要的，逍遙一直心心念念幫她實現，而另一頭林月如盡力揮動鞭子讓蒲公英肆意飛揚，頗顯辛酸。
還有晉元默默愛著月如，彩蝶為他獻出生命。
一切的一切，像極了宿命，命運的無常造成的悲劇。月如喪生鎖妖塔下，一句“我已經這麼老了”耐人尋味。
縱然李逍遙穿越到10年前想要改變結局，可發現一切都沒有變化。
因此，《仙劍奇俠傳一》能夠經久不衰，是其主題立意的與眾不同，還有導演、編劇把言情、俠氣之間平衡得當。
有人稱“無胡歌、不仙劍”並不誇張，只李逍遙便已勝卻人間無數。到了08年，《仙劍奇俠傳三》繼續由胡歌主演，無論是夕瑤對飛蓬的痴情等待，亦或是徐長卿、紫萱的三世虐戀，還是龍葵對哥哥的不滅執念，以情動人是其特色。
此生不換4字足以形容！
《仙劍三》的情節比《仙劍一》更復雜，更多神話色彩，從人到神，從神到魔，更大的世界觀實則更難處理好俠的主題，俠的大義即用手中的劍保護想保護的人，縱能力未達仍一心堅持。
這一點該劇沒有處理得精彩，實為遺憾。
不過大家此時尚未知曉仙俠劇到此已然走到盡頭。2年後的《軒轅劍》過於玄幻，又摻雜權謀，不倫不類落得不及格的差評。
仙俠劇就此沉寂兩年，直到另一部紅遍網絡的《古劍奇譚》上線，同樣改編自遊戲，該劇的特效、演員、劇情進展都被吐槽個遍，可它卻在14年的夏天火了。
箇中原因除卻營銷成分外，還有久違的俠氣。身負煞氣的少年百里屠蘇（李易峰飾演），知曉命不久矣決意下山做一些更有意義的事，用僅存的力量幫助別人；蓬萊一戰結局已定仍義無反顧。
歐陽少恭歷盡生生世世的痛苦，晴雪500多年的追尋……
第二年，《花千骨》（趙麗穎主演）登錄暑假檔，算是仙俠劇女性視角首部，以小骨的成長為背景，講述她與白子畫之間的禁忌師徒戀。
然這部劇的刻畫並不成功，首先是世界觀的混亂，仙俠、武俠界限不明，小骨突然成了女媧後人。
言情劇情佔卻大部分，主題的探討不夠高級。
還沒等觀眾緩過神，《蠻荒記》、《古劍奇譚2》、《蜀山戰紀》、《青雲志》等仙俠劇充斥銀幕。
無疑例外的差評，甚至有人直呼：“《青雲志》的爛與《誅仙》無關”。
現今對於《三生三世十里桃花》和《枕上書》，網友們的態度是：“從言情角度來說，已算成功。”
那以仙俠劇的標準衡量的話，這兩部明顯尚未達標。
三、仙俠劇走向死局的原因
第一，俠客光影日漸消散、一味強調光彩奪目的俊男美人。《仙劍一》中劉亦菲、安以軒、胡歌等人無不青春靚麗，但這只是錦上添花而已。
為迎合所謂的受眾，仙俠劇從服化道、演員的顏值皆講求一個美字，然光怪陸離的表象之下，是俠義精神的消失，成了情之為大、愛情至上。
比如《花千骨》中小骨不顧他人生死、隻身盜取神器，亦或是《十里桃花》中夜華生祭擎蒼後，白淺日日莊生曉夢，至於《香蜜沉沉燼如霜》，錦覓與旭鳳的三生虐戀落入俗套。
其實這不僅是仙俠劇的困境，武俠劇亦是，強調個人感受、愛情價更高的理念無疑與仙俠、武俠相悖。
一己之情，終成杯水風波。
第二，從真實到虛幻，仙俠世界越來越不真切
仙俠並非傳奇、幻想，真正的仙俠是建立在仙俠的背景框架下寫盡平凡人的無限事。
小人物的悲歡離合才能激起普遍的共情。
然現在越來越強調特效，主角漸由真實的人變成仙，設定泛套路化—仙魔大戰，我們看不到李白筆下“颯沓如流星、千里不留名”的豪情萬丈，更多是小女兒們纏綿不已糾纏生生世世的戀情。
仙俠劇以神話為基礎，卻又不是神話，但現在的仙俠劇以神話為內核、以愛情為骨肉、以發糖為靈魂，失了筋骨難成大器。
結語
15年前《仙劍奇俠傳一》的特效、服裝、妝容、道具遠比不上現在，卻至今讓人念念不忘，李逍遙、靈兒、月如、晉元、阿奴、唐鈺小寶離我們雖遠其近。
或許他們中間總有我們想成為的人。
而仙俠劇能否衝破死局，向死而生，尚未可知，也許只有影視行業的狂歡結束，才有人重視真正的俠與義！
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