小石說電影
《小丑》是一部完全的以一個小丑形象撐起來的電影，所有的鏡頭內容都服務於表現出邊緣性和複雜性人物小丑的特點，這個主角不再是一個尊嚴、權威有英雄氣概的大人物，相反，他渺小、撕扯且消極。
綠色的頭髮、慘白的面容、誇張的大嘴唇，還穿著作為優雅姿態象徵的西裝，而小丑過的一點都不體面，造成強烈的視覺衝擊感，癲狂的神情、神經質的姿態格格不入這個世界。
小丑也曾好好的生活，按時吃藥、上班；準時去心理醫生那裡報道；隨身攜帶“對不起，我有某種疾病......”的卡片；努力窺視所取笑人們的反應，調整表演方式。只不過是再洞察這彼此之間的無法傾聽的冷漠，這愚蠢的百般矯飾的虛偽人性。
小丑“輕輕一推”，犯罪就如同傳染病一樣，遍佈全城。開始一場邪惡的狂歡！
在以前，小丑總是和狂歡相連，甚至是其內容的象徵。然而狂歡的本質是平等和自由，慶賀暫時擺脫佔統治地位的階級和現有制度。
美國哲學家安·蘭德指出：藝術的根本目的不是教導，而是展示——用有形化的圖像向人類展示他們的本性和他們相對於世界的位置。
生成、交替、更新的時間節日，打通過去和現在的脈絡，帶著面向未來的反叛的隱喻。
動盪、殘暴、恐懼的現實主義和不滿的姿態、釋放的需求、癲狂沸騰的內心世界極端結合，死亡和初生、詭異和平靜，這種或相互排斥、或相近相似特點融合表現，挖掘埋藏意識深處的共鳴，看荒誕人間悲喜劇。
真是特別喜歡他在樓梯跳舞的一段，他明白一切都是笑話，他自己也是個笑話，對快樂的期待逐漸殆盡，而對命運的嘲諷也一直存在。
小銀子啊呀
大家好，我是火星於叔，很高興跟大家在這裡相識。
先看劇情。
一個普通的街區，歡快的街頭鋼琴旋律，小丑在幫著小店促銷。
忽然幾個小孩子蜂擁而上，搶了小丑的促銷廣告牌，小丑全力衝刺追趕，不料卻進了圈套，被一頓好打。
傷痕累累回到公司，同事同情他，給了他把槍防身。老闆卻毫無憐憫之心，堅持不拿回來廣告牌，就辭退小丑。
他踏上回家之路，一個孩子看著愁雲慘淡的他也悶悶不樂，他於是扮起鬼臉，想著逗孩子開心，卻被孩子母親一頓數落。
他開始大笑，怪異的，停不下來的大笑。
他掏出一張隨身攜帶的醫生證明卡給孩子母親，這卡片寫著：“此病人患有間歇性大笑不受控制的大腦問題，可能會無故大笑不能控制，帶來不便請諒解”。這母親一臉嫌棄，全車人以怪異的眼光看著這個大笑不止的怪人。
他回家，在電梯碰到一個很吸引人的單親媽媽帶著孩子，簡單幾句寒暄，原來是隔壁的鄰居。
家中的他是一個溫柔的兒子，無微不至的照顧著病重的媽媽，為她吃飯，幫她洗澡，一起看兩個人的共同偶像脫口秀明星Murray的秀，此刻的他暫時的沒有痛苦了吧。
然而生活不會饒過你。
第二天的工作是去給醫院的病重孩子唱兒歌，他跳著唱著，懷裡的槍掉了出來。
結果很明顯，老闆堅持要辭退他，貧寒的如履薄冰的生活，眼看要崩塌了。
來不及換下小丑的妝容，他悵然獨坐在回家的火車上。同車廂幾個衣著光鮮的年輕人在調戲一個女子，女子投來了求助的目光，可是一個小丑，我又能做什麼呢？他轉過頭去，想避開是非。
他開始大笑，怪異的，停不下來的大笑。
三個年輕人放棄了女子，“有什麼可笑的嗎”？接下來，顯而易見的又是一頓毒打。這次不同的是，小丑有了槍，射死其中兩人，第三個想要逃跑，絕望的逃跑，小丑追上去，打光了彈匣的子彈。
跑到廁所，有那麼一刻，他是驚慌的。然而很快的，他開始回味，享受那種從未有過的感覺，那種大仇得報的快感，看到別人求饒的快感，結束別人生命的快感，他甚至興奮的跳起舞來。
意氣風發的他，甚至回到了公寓，成功推倒了那個一面之交的鄰居單親媽媽。
此刻的他，可能享受著人生從未有過的幸福吧。
去他的公司，我可以像我的偶像一樣做個脫口秀演員。於是他參加脫口秀大會海選，帶著心愛的女友一起，可是才開始講準備已久的段子，
他開始大笑，怪異的，停不下來的大笑。
不過大笑完，他還是用自己剩下的段子贏得滿堂喝彩和女友的愛慕。
然而生活不會饒過你。
回到家，母親卻被送去急診，還好撿回一命，這時警察找上來，詢問他是否知道三個風華正茂的年輕人在火車被殺的事情，他矢口否認，而且責怪警察給了母親太多壓力才讓她如此病情加重。
事情在這個當口，出現了莫名的轉機，偶然間他看到一封母親給當地大亨韋恩求助的一封信，原來自己的父親是這樣一個聲名顯赫的大人物。
他偷偷跑去韋恩的城堡，隔著門和還是正太的小蝙蝠俠玩耍，告訴他我是你的哥哥。然而保全卻出來，喝止了他告訴他你母親是個有妄想症的瘋子。他不甘心，想盡辦法找到老韋恩，老韋恩告訴他，他媽媽是個有妄想症的瘋子，整個和韋恩的戀情是他媽媽自己臆想出來的。老韋恩還警告他，離小正太遠一點。
他當然不相信，於是去精神病醫院求證，
然而生活不會饒過你。
看著檔案輕輕楚楚的記錄，老韋恩說的，他最不想相信的，卻是事實。
他回到女友的公寓，卻發現女友完全不認識他，他的幸福，那短暫的幸福，原來只是自己的黃粱一夢。
三個年輕有為的年輕人被殺的事情，已經暗暗醞釀成一個巨大的風暴，萬能的媒體把小丑的臉刻畫成一個殺富濟貧的文化符號，無數人自發的帶上小丑的面具走上街上，肆意妄為。
生活不會饒過你，有時候還會給開個玩笑。他接到自己和母親最喜歡的脫口秀演員，偶像李誕的電話，邀請他上電視直播，說是他脫口秀大會海選的視頻獲得了大量的點擊量，網友想一睹真容。
他自然不會放過這個機會，他拿出自己最中意的一個段子： "I hope my death makes more cents than my life"
Cents和Senses 諧音，整句話雙關，我的死比我活著掙得多，或者，我的死比我活著更合理。準備在直播秀上講出段子，再掏槍自決，完成一個偉大的脫口秀表演。
然而生活不會饒過你。
警察基本確定犯罪嫌疑人是他，前來抓捕，他拼命逃跑。幸好，遇到了一車帶著小丑面具的無害大眾，協助他逃跑。
當然，警察將他成功抓捕。
生活不會饒過你，有時候還會給開個玩笑。
面帶小丑面具的無害大眾將他救下，封他為王，面帶小丑面具的無害大眾將韋恩夫婦殺死，留下正太。
從那一刻開始，他變成了Joker，他變成了Batman。
寫在後面的話
可憐之人必有可恨之處，反之亦然，可恨之人必有可憐之處。
Joker不是一個人，他是無害大眾的“惡”的具象化。
當人帶上了面具，不再為自己的行為負責任的時候，展現出來的會是“善”？還是“惡”？
問問自己，當帶上了面具，你還是不是你？你是好人嗎？還是個壞人？
互聯網是否應該保護個人隱私，還是應該實名制？
火星影視人
《小丑》所述的是在上世紀八十年代的人類社會，主角生活的城市都處在垃圾堆中，故事主要講了主角在經歷了一系列變故之後內心陰暗面爆發，最後走上了犯罪的道路。
談到小丑，不得不說的就是他的笑聲。他因為顛笑症接受心理治療醫生說他腦袋受過重創需要吃很多很多藥，走路時都像被兩顆沉重的鉛球拉扯著，他細心照顧著有著痴呆症並相依為命的母親，在他癲笑症發作時，沒有人心疼他，因為根本無人在意，人們隔離他、唾棄他，他一心只想給人們帶去歡樂，他每次扮演小丑化妝時都會用雙手撕開自己的嘴，對著鏡子告訴自己要笑，他曾努力想要融入這個社會。直到在他得知自己被領養被養母繼夫虐待、欺騙而造成腦部重傷，被勢力的老闆開除，被無情的路人嘲笑，被自己唯一的朋友背叛時，內心裡的小丑早已一點一滴的慢慢吞噬他，但非這個社會曾經對他有一點點的溫暖，一點點誠實，他就不會被吞噬的體無完膚。
在劇情一開始，亞瑟在車上逗小孩玩，但被孩子的母親制止，隨後發出了笑聲，並解釋了他自己患有殘疾，這種病發作時會控制不住的笑出聲，這讓他痛苦不堪。因為他的疾病讓他在社會中不受人尊重甚至變成別人嘲笑的對象，也因此讓主角亞瑟慢慢產生一些殺人的動機。在經歷一系列糟糕的事情以後坐在地鐵裡因看見三個男人搶劫最後因顛笑症發作被三個金融男虐戲毆打，本想拿出自己的病因給他們看卻被制止，被打得滿臉鮮血的他再也抑制不住了只聽見槍聲響起地鐵裡兩個男人倒地不起，另外一個落荒而逃，最後也死在了地鐵外面。從槍殺三個金融男開始，他殺了樓道里暗戀的女人，弒母，殺了自己唯一的朋友，放走了那個跟他一樣被這個社會欺凌的侏儒症小丑同事，然後被警察追擊，在直播節目上殺了那個他曾經視為偶像視為生活裡唯一希望卻當著全國觀眾面前嘲笑他表演的人，最後他殺了那名根本不在意他病情的心理醫生。
如果那種所為的正常人能多一點點尊重，就不會有像早前的電影寄生蟲和小丑的悲劇發生了。小丑他明顯不是那種天生殺人狂，而是在社會中被斯壓自我壓抑後暴暴發的結果，他殺的的都是那種自大和出賣他和取笑他的的人，而對他有善和真誠的朱儒他不傷害。
是這個社會造就了小丑，社會的冷漠和自私，只會看見人出醜來喜喜悅自我。小丑是把這點看得清楚了，看到社會結構和人性是如些的脆弱，再輕輕一推就能把恐懼和這結構摧毀。只要社會多點尊重少點冷漠多點關心少點自戀，社會就會少一個小丑。
電影進行到要結束時，小丑在街上受到暴力群眾崇拜時心裡很不敵服，臉上充滿笑意卻流下了最後一滴眼淚。
我認為每個人並非天生就是邪惡之人，他曾經是一個跟我們一樣的人，一個孤獨無助、走投無路的善良人。那些讓他遍體鱗傷的人，才讓他變得鐵石心腸，
拿真心和善良對待他人，得到的卻是拒絕和懷疑。理想被人踐踏後的絕望和失望。最後影片告訴我們如果有人對您微笑，請嘗試向後微笑。而且，如果您發現有人在根本的心理健康問題上需要幫助，請使用同理心，同情心和理解力，以使他們獲得所需的幫助，以積極的方式治癒和前進。
讓我們嘗試成為支持那些掙扎中的人們的那種人。讓我們在那張臉上露出真實的微笑。
村口胡說
說到小丑，想必很多人腦子裡都會浮現出諾蘭大神拍攝的“蝙蝠俠三部曲”《蝙蝠俠：黑暗騎士》中的小丑，不得不說當時希斯·萊傑真的完美的詮釋了“小丑”，使得小丑的人氣大漲，或許是他為了演好角色，把自己變抑鬱了，他最後也沒能走出角色的陰影而失去了生命。雖然獲得了奧斯卡最佳男配角，但他卻不能享受這個榮譽。
得益於希斯·萊傑給小丑帶來的巨大人氣，讓不少影迷都感慨“希斯·萊傑之後，再無小丑”，所以我們在網上能看到不少“吹”小丑的，我敢說有大部分都不知道小丑是幹嘛的，只是看到很多人在喜歡小丑，自己也就跟著“吹”，從而給希斯·萊傑招黑。
這部《小丑》不同於希斯·萊傑版的小丑，因為這次“醜爺”做了主角，並且這時候的蝙蝠俠還是個孩子，電影主要講的是小丑的起源電影，由傑昆·菲尼克斯飾演，據悉傑昆為了讓自己的形象與漫畫中小丑瘦長臉型相符合，他把自己的體重降掉47斤；他還做過病態笑容背後的心理分析等等，這都是為了讓角色表現得更加鮮活，所以請不要把傑昆·菲尼克斯和希斯·萊傑這兩個版本的小丑一定分個高低，因為他們都很優秀，表達的方式也不一樣。
其實《小丑》不應該屬於超級英雄片，甚至不能說他是漫改電影，雖然名字“小丑”，卻沒有借鑑DC宇宙的故事他只是披著“小丑”的外衣，來講述人性/社會更深層次的故事。
還有一點要說的是《小丑》可能永遠不會在國內上映，因為電影分級為“R”級，意思有太多不適合未成年看的東西。除非像《金剛狼3》《死侍2》那樣重新制作，那麼對於《小丑》大家希望在網盤裡看原聲呢，還是去電影院看“特供”的呢？
安幸運
2019版《小丑》獲得威尼斯金獅獎後，口碑炸裂，受到了廣大影迷的追捧，也打破了“希斯萊傑之後再無小丑”的說法，到事實真的是這樣嗎？
也許是諾蘭執導的《黑暗騎士》中那戲份並不多但濃墨重彩的小丑，那邪惡與正義催生悲情促使大批影迷為大反派轉粉，希斯萊傑版小丑的留白與距離感無疑是為2019版小丑增加了不上光環的。
事實上亦正亦邪的電影主角確實是最能釋放巨大人格魅力的，主角之前有一面是令人信服的，我想這就是舊版小丑成為金典的原因之一。
2019版《小丑》在人物塑造上幾乎說不上成功。首先，英雄主義的孤獨感在《小丑》裡變成了心理疾病帶來的“怪癖”“病態”。有人可能會說影片反映的是邊緣人物的困境，問題就出在編劇給主角設定了精神病的人設。這大大地減弱了人物的力度。編劇也藉此迴避了很多困難。如果這個邊緣人物腦子是正常的，或許可挖掘的東西會多一點，畢竟影迷喜歡一部影片，多少是因為它對照自己的現實能有一些激勵或者深思的作用。如果影片完全在講述一個與大眾無關的，與直面現實大相徑庭的，人們只會說，那不是我，那與我無關。其次，小丑的思想是缺乏深度的。即便他在日記裡寫道“希望我的死亡比我的人生更值得”，聽起來好像挺有深度，小丑踐行這個理念的方式又是偏激，極端的：你們都不關注我，不把我當回事，那我就殺個人讓你們恐慌。還有，小丑的思想沒有進一步挖掘。更多是對“主流的”“正常的”不滿。這將和深度相去甚遠，一個現實生活中極度沒有存在感的“小丑”，最後用製造暴亂，血腥，成為黑暗本身，讓自己的死亡變成社會的“話題”“焦點”，是反抗還是墮落？！即使是以正面人物展開的故事，都需要賦予主人公一個合法性的信念牽引故事往前走。而略帶反面的，像《V字仇殺隊》，“V”的合法性是“反烏托邦”，如果說“希望自己在存在感中死去”是《小丑》的合法性。而他的行動又是消極而黑暗的。他用殺戮，毀滅踐行自己對死亡的期許，我卻沒看見他對現實世界一點點直面的態度，滿屏是逃避。厭惡給自己童年帶來黑暗的那個人，他殺死了養母；憎惡故意讓自己失掉工作的那個人，他讓同事血濺家中；憎惡一度被自己視作心理慰藉的電視秀主持人，後來發現偶像一面挖苦奚落自己，一面把他當作節目的佐料，他舉起手槍結果了主持人。與其說是現實的黑暗，不如說是失控的自我意識主宰著他試圖毀滅“主流中的人”，殺死每一個推他入火坑的人。那麼，小丑的合法性究竟是什麼？
2019版《小丑》幾乎是好萊塢史上最黑暗，又極度混亂的影片。從未有過地“一黑到底”！
在經濟不景氣的大時代背景下，刻畫一個邊緣人物在黑暗生活中逐步墮落，癲狂。又不做深度剖析，一路癲狂，一直黑暗。甚至必要的時候，編劇把小丑的黑暗的悲劇歸結於“童年不幸”，加劇了影片的混亂。不知道它究竟要深刻地討論什麼，悲劇究竟要聚焦在哪一個點上。
至於小丑的瘋狂意外變成底層人的偶像，代言人，甚至是“意見領袖”。這又過於“理想化”。觀眾完全高潮不起來。悲劇的普世價值不知所蹤。大部分影迷深深感知生活的黑暗與不幸，不光是明白黑暗的衍生和由來，更要尋覓一種直面黑暗，克服障礙掙脫消極的行動，這是生命的意義。小丑像是剖析了黑暗的悲劇，實際上什麼也沒說。這是我不喜歡這部電影的原因。它看來更像是虛無主義者的讚歌。
視頻煉藥師阿銀
地下室實景導演執導joker非常剋制的使用了特效，大量的拍攝堅持使用實景拍攝，有很多景甚至並沒有搭建，而是直接選擇了與年代相仿的實景地直接進行拍攝，比如開場的化妝室就是在布魯克林區的一處真實的地下室，窗外也是地下室的真實外景。而非好萊塢常見的工業化手法，搭景，窗外綠幕的方式。
拍攝的標題再比如，我們看到的片頭joker，劇組手工製作了一個joker的標題，然後用攝像機進行拍攝透底，再合成到成片裡，包括影片中其他標題也是同樣的做法。導演說這樣做事為了儘量讓所有元素充滿手工質感使畫面儘量還原片子所在的80年代。
堅持試鏡導演託德菲爾普斯在在選擇男主的時候很早就確定了男主的表演者歸屬，他直接打電話給傑昆告訴他他得到了這個角色，但傑昆仍舊執意進行一次試鏡，他要表演joker的笑給導演託德看，證明導演的選擇是對的。於是在託德的辦公室傑昆用自己體會的joker 笑征服了在場所有人。
放鬆的執導方式導演託德在創作電影時認為和傑昆是一種合作關係，而不是傳統的導演執導演員的從屬關係，所以他們都給對方很多的創作空間
綠色染髮液傾瀉傑昆在染綠自己頭髮的那場戲，本來拍攝畫面裡的頭髮沒有達到預期中非常綠的震撼效果，於是化妝師索性遞給他兩小瓶綠色顏料直接倒在了他的頭上，結果綠色液體滲出趁在慘白色的面容上非常明顯，而且液體所代表的寓意也明顯好於之前僅僅只是綠頭髮的設計。
舉槍之舞傑昆裸露上體在房間裡跳舞的那場戲，跳了一次後，他覺得手裡很空缺個什麼，於是道具遞給他一把槍說，亞瑟現在需要這個。於是，最後畫面亞瑟舉著槍翩翩起舞。
廁所的舞蹈有一場在廁所的戲，本來劇本里寫的，亞瑟衝進廁所，關起門，藏起槍，用水清洗著妝容。傑昆和導演託德在第一次排練後，傑昆問為什麼亞瑟要藏起槍，這樣不符合邏輯。於是託德和傑昆在廁所裡單獨呆了一個多小時進行思考，外面250個劇組工作人員等著，最後託德拿來音樂家提早給來的電影配樂，放給傑昆聽，傑昆隨著音樂病態的扭起身體，於是整部電影裡最經典的一段表演誕生了。
一滴眼淚開場畫面裡，有一個特寫鏡頭，亞瑟對著鏡子練習笑容，這個鏡頭拍了很多遍，但其中一遍傑昆含淚的雙眼中一滴眼淚流了下來，混著黑色妝色成了一滴黑色眼淚流了下來，寓意一下上升了一個等級，於是這一遍拍攝就被保留了下來。
康爺駕到
傑昆的演技征服了我，簡直是眉毛都有戲！所謂不瘋魔不成佛，DC的宏觀野心真的很大，就近幾年DC的狀況來看，無論是正義聯盟還是大超、海王這些超級英雄的獨立電影，雖說口碑也不錯，但似乎都被漫威和它的復聯眾星給壓了一頭，一直沒能翻身，在塑造正派英雄未能成功佔領市場的情況下，重新塑造小丑這個反派角色是需要很大的勇氣的，當然，DC的預告片一如既往的沒有辜負觀眾的期望，短短的數個鏡頭將小丑的變化歷程描述的異常清晰，病態的社會、扭曲的人性在兩三分鐘的短片鏡頭內也渲染的十分精緻
有很多人提到了一個細節，亞瑟被人打倒在地時，胸口的花流出了水。我們如果有機會再看到影片，可以看到，亞瑟被人打翻在地時開始的時候想先去夠地上的牌子，但是苦於沒有力氣翻身，接著他出於對自己現狀的調侃，或者為了表現自己即使身處絕境時不忘自己joker的身份，當然，怎麼解讀都可以，最後注意，他是自己伸手到腰下按下了噴水開關，但是花裡的流水並沒有像想象中噴射，而是我們看到的悲慘的流淌。
梗矛Movies
總覺得2019年是全球電影小年甚至荒年，直到這部影片給觀眾兜頭澆了幾桶色彩飽和度極高的油漆，濃墨重彩，令人窒息。
即使有威尼斯金獅獎預警，這部電影質量之高依然遠遠超出我的預期。
首先，這是一部拋棄了一切娛樂性（狹義）的嚴肅電影。在鎖喉般的影片氛圍之下，偶有諷刺幽默，也只能讓人苦笑不得的皺一下眉。
由於腦損傷，主角在情緒波動的情況下，會控制不住自己放生大笑。
為此，他一次次向人們解釋、道歉，強迫自己停下來，把自己都急的流下眼淚。
後來主角接連遇到幾次事，被人猛揍之後，主角再次從自己和別人的血泊裡站起來時，他竟然能控制住神經質的大笑了。
與此同時，一次偶然的機會，他獲得了一個讓他實現喜劇明星的夢想，他收拾好自己，容光煥發，一身一絲不苟，穿過瀕臨崩潰的哥譚市，去當明星。
大幕將啟，主角在後臺逆光起舞，似人非人，Joker脫胎而出。
電影對於Arthur黑化過程的處理極其工整，觀眾能清晰地看到一個人物破碎的過程，以及另一個人物逐步誕生的過程。
一般而言，這種“工整”很難避免公式化、步驟化，缺乏驚喜。
但《Joker》的厲害之處，在於能把Arthur的每一次破碎，都做成擂在胸口的一記重拳，而且一拳比一拳重，要的就是三拳之後取人性命，絕不拖泥帶水。
（至於是不是真的有三拳……恕我記不清具體數字）
在Arthur破碎的同時，Joker的魅影也越來越清晰。
由於一場意外，小丑的形象，在尖銳的社會矛盾中成為了某種陣營符號。
面對自己造成的影響，Arthur從一開始的竊喜慢慢變成狂喜，最終成神，也成魔。
阿奇講電影
這是一部非常有深刻意義的電影，它所帶來的第一感受就是讓人感覺非常壓抑，負能量爆棚。
- 影片故事主線：亞瑟（男主）工作不順利，上班被人揍，自己身體缺陷被人呵斥，上司責備，同事嘲笑。沒人關心他發生了什麼，也沒有人去理解他，好像整個世界都拋棄了他，他非常的希望得到認可，能夠得到人們的注意。
- 他出於憤怒殺了人，在電視人他發現所有人都在找他；這一刻他感受到了人們的注意，好似得到了某種精神上的滿足；接下來發生的一系列事情讓他徹底的踏向罪惡的深淵。
- 這部電影也是我們很多的現實生活的展現，我們每個可能都有不被理解，被上司苛責，被同事嘲笑的經歷；都會在生活中遇到許許多多的困難，都會有在某一瞬間被世界拋棄的感覺，但不管我們怎麼去咒罵、詛咒這該死的命運，轉過頭我們還是應該去熱愛生活，擁抱世界。
- 其實看完這部電影我最大的感受就是：我們每個人都能多一點寬容，同情和善良，這個世界一定會變得更好。
魅力大世界
我個人覺得小丑的口碑是非常好的，小丑剛一上映票房就那麼高，有這麼多的人去看這個電影，他的口碑能不好嗎。《小丑》是DC漫畫公司最臭名昭著的反派之一，講述的是一個黑暗而殘酷的故事，與華納兄弟之前的漫畫作品大相徑庭。通過電影節的首映和正在進行的頒獎活動來吸引更有威望的觀眾。該片由宿醉的赫爾默·託德·菲利普斯執導，傑昆·菲尼克斯主演有精神問題的阿瑟·弗萊克，最終成為蝙蝠俠的死敵，創下了10月上映的票房新紀錄，上週末在該國國內首映，票房達9600萬美元。這部電影的成功正值美國各地影院加強安保之際，而其因虛無主義主題和暴力也引發廣泛的頭條新聞討論。現在，許多人都很想知道電影，或者其中的一些元素，是否會在年底被電影藝術和科學學院的成員記住，他們其中一些人在威尼斯、多倫多或紐約電影節上看到了它；另一些人在週四的紐約或週六的洛杉磯電影節上看到了它；還有一些人在週末和其他人一起去影院看的電影。小丑在威尼斯電影播放之後，之後在美國首映，滿足了全世界無數愛看電影的朋友們對這部電影的期待。隨後韓國、歐洲和香港等地紛紛上映，終於讓影迷一睹新一代超級反派的風采。而從之前威尼斯點映的評價來看，《小丑》更是口碑爆棚，在斬獲了威尼斯金獅獎的同時；口碑一度十分炸裂，更有遠超希斯萊傑的經典勢頭
