文|令狐伯光
《無心法師3》在3月3日上線播出，迄今為止播出12集，豆瓣評分從7.2分降到了7分。
雖然距離《無心法師1》的8.3分有距離，但也比《無心法師2》的6.1分好了太多。
但處在中間的《無心法師3》，反而情況是有點尷尬的。
這部劇的評分、熱度和討論度中規中矩。它的播放量也一樣，開播當晚某視頻平臺破億，但現在12集還不到4億。
你說它撲街了好像不至於，但你說它爆了絕對沒有。
《無心法師3》的情況，和它背後的公司唐人簡直是如出一轍。
唐人：國產古裝偶像劇的正統
如果要算國產偶像劇，2000年左右的臺灣偶像劇不比唐人遜色。
但是如果加上“古裝”這兩個字，情況就完全不同。
2000年前的內地影視產業，因為是從“計劃經濟”過來的。
內地主流團隊拍攝的電視劇，都是央視版《四大名著》類歷史劇，或者是《大宅門》類年代劇為主。
反正當時內地主流團隊，拍攝的電視劇主流以嚴肅劇為主。
香港就是武俠劇，與臺灣戲說劇一時瑜亮。
但是古裝偶像劇，尤其是當年80後觀眾熟知的仙俠、遊戲、漫畫等類型題材。
這種電視劇內地主流公司團隊是拍不出來的，港臺團隊倒是也能拍出來，比如《風雲》《水月洞天》等等。
但是最多的還是唐人，畢竟《風雲》《水月洞天》就不是一家公司拍的。
我們看看唐人的組成。
不是胡歌、劉詩詩這些演員明星。
“k爸”蔡藝儂：
創立唐人公司的老總，出生於福建廈門，從事過“香港電影金像獎”製作統籌工作。
在“香港超級藝能製作有限公司”當過演員資源部總監和市務部經理。
蔡藝儂從履歷上來看，有著非常強烈的在香港影視行業工作的歷史，經驗和資源人脈的基因。
李國立：
唐人創始人之一，你留意唐人所有電視劇的片頭。
立刻會發現總監製，或者總導演都是李國立。
這位大導演出生於香港，任職過新加坡電視臺，後來長期在香港影視行業工作，尤其是電視劇行業。
後來和蔡藝儂組合，成立了唐人這家公司。
為2000年左右，當時港臺的經濟和文化發展程度，遠比內地要成熟得多。
從內地出生再到香港工作過，挖來香港電視劇精英組合的公司，拍攝的電視劇理念相當的超前。
所以，他們拍攝當時很少有人拍過改編遊戲的《仙劍奇俠傳1》。
這部電視劇不但捧紅胡歌，劉亦菲等大批新生代演員。甚至創造了中國仙俠劇歷史上，直到現在都無法超越的神話。
後來，唐人又拍攝《聊齋志異》《天外飛仙》《少年楊家將》 《仙劍奇俠傳三》等等。
這進一步鞏固了，甚至是穩定了唐人國產“古裝偶像劇”王者的歷史。
“死丫頭”於正的崛起
一旦說到唐人“k爸”蔡藝儂，不得不提和“死丫頭”於正了。
因為於正的經歷履歷，與蔡藝儂非常相似，同時雙方拍攝的電視劇都非常相似。
於正同樣也是內地出生的，然後到香港影視產業工作過、學習過。
2000年後，於正回到大陸電視劇產業裡發展。
不過，於正在內地電視劇行業走紅要晚。
蔡藝儂成立的唐人，2000年拍的《魚美人》《寶蓮燈》就已經嶄露頭角，2005年的《仙劍1》就創造了神話。
於正回到內地發展，2007年的《楚留香傳奇》才算是嶄露頭角。
2010年的《美人心計》，於正才算真正火爆起來。
“k爸”和“於正”的戰爭是怎麼回事呢？
根據坊間傳聞，表面上的恩怨情仇都是因為某些明星和的事情。
最知名的就是那位新生代花旦了，當時這位花旦因為參演《仙劍3》火爆了半邊天。然後因為不打招呼接演於正的戲。
蔡藝儂非常的不高興，結果對方反來咬了一口。
新技術就是雙方一邊相互撕，一邊抹黑打壓——
反正和大量娛樂圈的八卦事件差不離，咱也不知道，咱也不傳謠。
但是根據伯光自己的經驗，不管是蔡藝儂太霸道了不得人心，亦或者是於正太過腹黑故意挖牆腳。
“k爸”蔡藝儂和“死丫頭”於正的恩怨，原因是兩家公司定位太過相似，必定會產生競爭。
單獨從兩家公司拍攝的電視劇來講，都是學習港臺電視劇，再拍攝市場熱門類型，用俊男美女主演的“古裝偶像劇”。
2010年前後，國產劇的市場容量還相當的有限。
如此相似的古裝偶像劇公司，而市場只能容納一家最大的公司。
如同早期同樣以“二次元”發現的b站和a站一樣。只有一家公司蠶食掉另一家公司的用戶，最終才能做大做強。
2010年左右，蔡藝儂和於正的恩怨情仇這裡不延伸。
但單獨從電視劇產品上來講。當時的唐人肯定完爆於正。
畢竟，唐人是古裝偶像劇的正統。
中國觀眾都知道，現在的於正都有那麼點的“表臉”，更不用提早期了。
早期的於正都不叫打抄襲的擦邊球，那是實實在在的抄襲過（瓊瑤狀告於正抄襲事件）。
2010的時候，唐人還在用心拍攝清穿言劇古裝劇《步步驚心》，於正立刻拉了一班演員，複製了個盜版的《宮鎖心玉》。
結果《宮鎖心玉》在市場上面大火，將楊冪，馮紹峰等演員推紅到一個高度。
後來的《步步驚心》如果沒有火爆，可能當年唐人就經會面臨轉型的危險。
但是結果我們都見證了，口碑質量上佳的正統古裝偶像劇《步步驚心》，戰勝了今天定義的“抄襲流量”的《宮鎖心玉》。
只不過，可惜的是唐人的轉型不太成功。
相反一向模仿抄襲為主的於正，轉型成功了。
贏於抄襲，輸給正統：“死丫頭”於正戰勝“k爸”蔡藝儂
2011年，雖然唐人《步步驚心》成為經典，但擋不住整個國產劇市場，全部淪落到“流量經濟”“粉絲經濟”的時代。
2011年，內地主流團隊還拍過《甄嬛傳》呢。
但是，2011年後國產古裝劇的主流呢？
是於正《宮鎖》系列，是於正翻拍的金庸武俠劇。
是《隋唐英雄傳》《濟公新傳》《四大名捕》等等。
反正按照現在的定義，你去拿“阿寶色”“磨皮摳圖”“五毛特效”去定義就對了。
這個時期的於，正是國產古裝雷劇的引領者，但是從公司發展的角度上講。於正自己和公司，正處在穩定上升的時期。
2015年，原本拍攝嚴肅正劇的內地主流團隊。
脫胎於“山影”的孔笙團隊成立了正午陽光，交出了兩部電視劇《偽裝者》和《琅琊榜》。
如果《偽裝者》是諜戰劇和他們打不著。但《琅琊榜》可是古裝權謀偶像劇，尤其高級的製作、實力派演員的搭配，再到高市場的劇本深度。
當時可不止於正和唐人兩家受到影響，對於國產劇市場上所有古裝劇，全都形成一種“降給打擊”的結果。
2015年的《琅琊榜》過後。
你說小成本網劇和十八線開外的古裝劇就不多要求。
當年，只要宣傳是“國產古裝大劇”的公司團隊，還敢弄出“阿寶色”“五毛特效”那套落後東西。不但市場爭議越來越大，還會被觀眾口誅筆伐。
2017年的《孤芳不自賞》，“摳圖名聲”名垂國產劇史。
難道大家沒有發現，國產劇的製作變得越來越好，開始趕超英美日韓劇的時間，也是2015年的《琅琊榜》過後。
升級成功大獲全勝勝的於正
以2015年的《琅琊榜》為分水嶺。
一向擅長抄襲模仿的於正革命升級，最終成功續命。
2015年的時候，於正的電視劇還是《大漢情緣之雲中歌》《班淑傳奇》這種“阿寶色”，市場成績也不行。
2016年，於正看到市場變天了，再拍攝的古偶劇就是《鳳囚凰》了。
雖然最終的成績也不算成功，但作品的美術審美已經和以前完全不同了。
2017年，於正拍攝的作品全是《朝歌》《延禧攻略》《皓鑭傳》等等，審美已經與國產古裝劇市場接壤。
多提一句：於正模仿之心，從未泯滅。
《朝歌》模仿的是當年驚豔四座，為國產劇影視工業帶來革命的《九州海上牧雲記》。
但當時於正只學了個個半吊子，可能導致《朝歌》太雷，一直壓到現在都沒能開播。
《延禧攻略》模仿的是另一部宮斗大劇《如懿傳》，與當年《宮鎖心玉》大戰《步步驚心》非常的相似。
但結果，已經是眾所周知了。
2017年，《延禧攻略》大爆特爆，都成為當年全球最火的電視劇之一。
於正不但自己升級成功，“抄襲官司”事情被觀眾一筆勾銷，更是重新躍升為中國頂級電視劇製作人之一。
說到底，於正的《延攻略》不但審美迴歸，還開創了“莫蘭迪”式的高級審美。
《如懿傳》可能後續評分和口碑都更高，但是整體帶來的影響，遠遠不是一個級別的。
雖然後續電視劇《皓鑭傳》《烈火軍校》成績都遠不如預期。但按照《宮鎖心玉》成功吃5年左右紅利來看。
於正吃《延禧攻略》的紅利，就能吃到2022年左右。
注：2018年《鎮魂》大火，2019年《陳情令》的火爆。
於正趕緊拉來黃曉明，拍攝了“耽改”劇《鬢邊不是海棠紅》。
但現在因為出了“肖戰事件”，傳聞“耽改”電視劇都受到了影響。
這對於正或許也是一個小考驗呢。
升級失敗一敗塗地的唐人
唐人這些年生產的電視劇，真的是每況愈下了。
2011年，唐人推出了《步步驚心》，此後這家公司再也拍不出口碑，質量和市場“三位一體”的大爆電視劇了。
2015年的劇版《秦時明月》，這是部大爛片。
2016年的《女醫明妃傳》，服化道有進步，但口碑成績只能說中等偏下。
2018年的《櫃中美人》和《劇版重返20歲》，糊到幾乎都提不出口。
中間只有《旋風十一人》和《三國機密》情況稍好一些。
但前者在吃胡歌的老本，現在胡歌都已經進軍電影界了，唐人基本無法再用。
《三國機密》唐人給予了厚望，應該也是唐人投資最大的一部古裝劇。
結果和17年的《軍師聯盟》撞了題材，觀眾對於“三國”題材的熱情降低。同時和《軍師聯盟》更正劇化處理的方式，過於偶像化的《三國機密》口碑上也沒有討好。
算來算去：
2015年的《無心法師1》，竟是唐人近年來拍得最好，口碑質量和市場最高的電視劇。
2020年的唐人情況更慘了。
開年的《夢迴大清》沒記錯的話。
唐人是企圖拍來回擊於正的《延禧攻略》的。
李蘭迪過於豐滿的身材造型，完全沒有辨識度的男演員選擇。再到不夠抓人故事劇情，遭到觀眾們的瘋狂嘲諷。
唐人：“你清醒一點！”
你可是拍出過《步步驚心》啊。
現在《無心法師3》雖然分數有7分，但是成績只能說中規中矩。
如果有誰說唐人憑《無心法師3》能夠起死回生，不管別人信不信。
反正我是不信的！
究其根本，還是唐人高層對於國產劇的製作模式，思維明顯停滯不前。
《無心法師1》是2015年的作品，到了2020年的《無心法師3》。
本劇的調色、美術和造型和服化道竟沒有多少的進步，甚至有觀眾表示退步了。
這可是在於正交出《延禧攻略》這種引領國劇“莫蘭迪”美術風潮的情況下。唐人對於電視劇的製作審美沒有提升，結果可想而知。
《無心法師3》裡對於陳瑤男裝的濫用，再到破案故事的不精彩。
這些都能反應到背後唐人的觀念守舊，至少對於2020年國產劇的製作模式，定位不清的緣故。
公司這樣的不給力，這都導致旗下的新演員前途暗淡。
這個方面就不展開了。
那麼，唐人還有沒有機會“起死回生”呢？
和於正的《延禧攻略》相同，只需要一部“三體一體”大爆的電視劇而已。
何況從歷史上面來看，一向堅持正統的唐人的口碑人氣，和“模仿抄襲”為主的於正差距不止一星半點。
唐人在不能更換“大功臣”李國立這些核心領導的情況下，只能請你們好好的看看正午陽光，甚至是自己的敵人於正。
他們的劇無論是製作審美，演員搭配還是劇本處理，都已經升級到下個階段了。
2020年了，不要再以十年前的思維來拍劇了。
國產劇是很爛。
可是它也在向前發展啊！
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