神剪影視
1、《決戰中途島》
現在還能有人紮紮實實拍二戰，拍英雄，難得。好萊塢已經沒人願意投戰爭片了，耗資巨大，沒法拍續集，連艾默裡奇都不得不滿世界找投資。《決戰中途島》完全不是《珍珠港》那套披著戰爭片外衣的爆米花邏輯，氣質更偏六七十年代經典老片，當然技術要比以前進步太多。電影用了大量飛行員主觀鏡頭來展現美軍出奇制勝的關鍵--俯衝轟炸，臨場感極強（拍空軍海軍確實比陸軍視覺更刺激）。除前線外，還展現了後方情報部門、指揮部門的工作，讓這一歷史轉折點充滿玄奇色彩：“我為美國曆史上最重大的一次情報失誤負責。”三線並行之下，片中群像人物也都非常精彩。包括對日本海軍將領的複雜刻畫，對善良的中國底層村民的刻畫，還致敬了一下約翰·福特導演，揭示對於當前局勢下的今天，和平究竟意味著什麼。
2、《頭號玩家》
斯皮爾伯格把他對電影的夢想、熱心、愛與情懷，濃縮到這部片子，通過極具年代感的經典電影和角色，又並茂高科技的現代遊戲闖關，他拿手的、專注的、想訴說的都在這裡給影迷情傾盆呈現，並在最後一句“謝謝你玩我的遊戲”推向高潮，就像在銀幕前看著他對我們說“謝謝你看我的電影”…淚奔
3、《1917》
門德斯很可能拍出了千禧年後最“美”的戰爭電影。前半段的戰爭是驚悚片，後半段的戰爭是古典樂，中間還有一個轉場過渡，主題不夠深刻但技巧極盡完美。一鏡到底不但沒有限制視野，反而讓人獲得環繞的沉浸式體驗，看到了發青的屍體也看到櫻花飄飛陣地。暗夜燃燒的末日教堂太美了，有種美到忘記戰場殘酷的視覺衝擊...（本質上和“敦刻爾克”都是在拿戰爭片做實驗，拍出新意才是第一）
4、《多哥》
上帝若是愛一個人，定會在其有生之年賜他一隻好狗，讓狗狗教會他“愛”這個字的筆畫與寫法。多哥身上確證無疑的體現了“天擇”二字，它，便是上天親自揀選的領頭犬，帶著宿命般的意志驅馳在冰原上，不懼風暴，不顧安危，任何時刻都要站在隊伍的最前端，任何時刻使命必達，因為“它有一顆倖存者的心”。我原本想說人類哪裡配得上這樣的好狗。但這部片子裡的人類，也表現了不遜於狗的堅韌、勇氣與深情。另：風景壯麗，千里冰封，萬里雪飄，美不勝收。凡是養狗愛狗的都去看起來哇！
5、《白頭山》
如果說《切爾諾貝利》是滿屏幕的輻射，那麼《白頭山》就是滿銀幕的火山灰，特效很逼真，視覺上很震撼。老河負責搞笑低智商，李秉憲耍酷露身手，而馬東錫憨憨依舊，幾句英文說的真是太棒了。相比之下，李秉憲的中文簡直渣不到再渣，竟然讓對著韓文猜中文，也是讓人服了。秀智還是太年輕，和老河搭有點兒跳戲，且深入生活不夠，演孕妻不太像。
6、《極速車王》
有時候真的是很佩服好萊塢的，其實這個電影本身的故事可以說是熱情敗給金錢、體育精神敗給商業運作的典型負能量案例，沒想到還可以拍得如此熱血沸騰哥倆好，兩個半小時啊！我是沒挪過眼，前面各種鋪墊也不覺得多餘（比賽部分其實就是最後半個多小時）。是挺滿足的商業片體驗了。貝爾和達蒙都很有銀幕魅力！
