為什麼小說拍成電視劇大多不按原著拍攝呢?

阿輝Vlog


小說和影視劇是兩種不同的輸出模式。

小說情節都偏向理想化或者說美好,現今電視水平難以演藝;

另外,劇情,集數,拍成電視劇就要考慮成本收益,小說情節不夠只能更改湊。

小說可以描寫得很細緻,可以越寫越長,電視劇要在規定的時間內講完故事還要讓觀眾能看懂,如果完全按小說的路子走,那得拍多少集才能說清一個故事的來龍去脈,影視劇改編只要不脫離主線,為了劇情承上啟下,有些對主線影響不大的情節就會被捨棄。

電影的拍攝肯定是複雜的,一句小說中的隨筆寫來,到電影中就會面臨很多問題,場景燈光服裝特效等等。

而另一方面為了影視的更好發展,還有更高的影視效果, 有些情節不能過審,還有些人物對話在小說裡挺好,但是讓演員說出來會很尷尬,還有一些場景特效由於成本和技術原因也很難做出來。

所以到最後,小說就必須得改,讓他更合適的編成一部影視劇,變成一部導演可以掌控的作品。

這就是很多小時候的改的面目全非的原因吧,有些書你讀的時候,在腦海裡已經形成了畫面,那種畫面很美,但是導演要把腦海中的畫面拍出來真的很難。

當然,以上種種都不能給那些腦殘編輯找藉口,比如鬥氣化馬…大帝騎馬而來…

當然也有一些好的《琅琊榜》《長安十二時辰》包括最近大火的《將夜》,這些作品真的是在尊重原著的故事線,再添加上編劇,導演一些好的想法,做出了這些精品。






電影小說客


一、因為小說太長根本不可能拍完。所以刪減情節和人物是必然。

二、有些內容不適合在銀幕中呈現。比如範閒造人的過程。

三、能讓人物矛盾更突出,讓大家更快的掌握人物性格和情節發展。

四、我認為劇本很多地方寫的比小說要好,更懂得觀眾心理。小說有些內容難免有些拖情結之嫌。





讀書敖


小說改編成影視劇之後,大多和原著有出入。其主演原因是:

小說和電視劇是兩種截然不同的藝術形式。

小說。

讀者閱讀文字後,基於自身文化審美水平、人生情感經歷、社會生活體驗等,所產生的的聯想與幻想,這是小說唯一的“輸出方式”。

小說突出的是文字與想象的力量。

換句話說,就是——作者碼完字,讀者在閱讀其作品的過程中,通過作者描述的內容,結合自身共通的生活、情感體驗,讀者自己愉悅(YY)自己的一個過程。


文字強調的是閱讀與想象。看到這段文字,就會想到《聖經》……

影視劇。

影視劇就不一樣了。

導演、演員、編劇等劇組成員,在改編一部小說之前,首先呢,必須成為該小說的讀者。


原著中的範建,可一點都不純良……

然後,在閱讀原著的基礎上,加入個人理解與感悟,進行第二次藝術加工。

除了編劇與導演,很多知名演員,對於角色的掌控能力非常突出。也會出現臨時加戲、改戲的情況。

而且,影視劇的“主演輸出方式”為固化的影像、聲音。這在一定程度上限制了觀眾的想象力。


原著中的王啟年,曾經是獨行大盜……

因此,有很多“原著黨”會覺得:拍的啥玩意啊!跟我想象中的完全不一樣!

究其原因,是導演(也是讀者之一)將原著與他自己的共通經驗(情感)結合到了一起,然後固化(拍攝)成影像給觀眾看。

每一位觀眾的生活經歷、審美水平、想象力都不同,因此,對於同一段文字產生的聯想也不同。

所以,導演將萬千讀者對於同一故事的不同想象拍攝(固化)出來之後,與我們腦海中想象的故事情節有出入,也是在所難免的事情。



“舉重若輕”,光是說出來的話,印象一點也不深刻。必須通過具體事件去刻畫。

舉個例子:

在《慶餘年》小說中,慶帝沒有名字、沒有年齡。他就是那把龍椅,是權力的象徵。

他以人心為戰場,以天地為棋牌,老奸巨猾、舉重若輕,將所有人的生離死別、喜怒哀樂掌控於手掌之中……

但是,一旦要改編成電視劇,要將劇中人物的性格特徵完美展現給觀眾……


不是一件容易的事情!


好的導演、編劇、演員,習慣於用鏡頭和角色講故事。

這就決定了:改編劇和原著之間,多少會有一些改動。

因為,兩者的“輸出形式不同”。

最重要的是,我們看到的電視劇,都是經過導演、編劇、演員、美術、燈光、道具……二次加工、固化過之後的作品!

與我們想象中的劇情,肯定有出入!


樂之者電影


為什麼小說拍成電影大多不按原著拍攝呢?其實原因和簡單,主要是小說的篇幅很長几百萬字,不改變的話要拍成百上千集嗎?第二是如果觀眾都已經知道劇情了,還會有新鮮感嗎?

不按原著拍撲街的兩部電視劇:

1.鬥破蒼穹

作為玄幻類小說改編搬上電視劇的始祖級影片 ,一開播就成功贏得了觀眾的吐槽,除了名字之外完全就是重寫了一遍了啊!

這改的連土豆本人都認不出來,這是他寫的小說了,這次是真的親爹都認不出來。

2.武動乾坤

無獨有偶,一向被調侃抄襲自己的土豆,再次遭遇了滑鐵盧。他的另一部作品《武動乾坤》又被拍成了電視劇,再次被編劇改得親爹都認不出了。


不過這次沒有鬥氣化馬,而是兩大輪迴境強者在一個小泥潭中展開生死對決,當真是恐怖如斯啊!看不下去的網友們更是喊出了,吳京一個可以打他們十個。

既是被罵成這樣,依舊熱衷改編,張藝謀喊出要花360集拍出一部遮天,如果完全忠於原著的話,就算是3600集也拍不完。

這是要拍到導演退休都拍不完吧,再加上特效問題,九龍拉棺、一拳宇宙震動萬道哀鳴、仙王臨九州,這些要呈現得花多少錢?

其實小說不按原著拍攝,歸根結底就是因為一個錢字,投資人追求的是盈利,花錢買小說就是為了流量。剩下的錢還要花在演員身上,如果再追求原著,那成本將有多高?


娛樂小偵探柯南


一.舉個很簡單的例子,夫妻之間,在屋裡親熱是可以,但在大眾面前就不合適也不合法。而且小說裡面有些內容,國家也是禁止或者不支持的。小說裡總有些內容是不能直接暴露在公眾面前的

二.經費問題

如果完完全全按照小說原著寫的開拍,那得需要白花花多少銀子啊

總之,一部電視劇的拍攝需要考慮方方面面,並不是簡單照搬就可以贏得大眾喜愛的。


暮夏二十y


1、過不了審,例如某些bl的和有肉的,媚者無疆啊魔道祖師啊都被拍成劇了,但不可避免要改啊。

2、加戲啊,哪個改編劇沒給投資商塞的人加點戲。

3、有些場面不改編拍不出來嘍。像靈劍山,花千骨這種玄幻劇的很多大場面,經費不夠,特效做不來啊。


動漫談及一二


小說中的很多劇情是不能通過咱們的各種審查的,比如《慶餘年》中的範閒可是從小就在女人堆中長大的,在小時候的各種細節描寫,在電視劇中是不敢體現出來的,還有很多功夫的施展,範閒曾練習攀崖等各種高危動作,在電視劇中咱們得主角可不一定能完成的,五竹叔可是蜻蜓點水一般從懸崖飛下與葉流雲在湖中小舟對決的。


文娛小記錄


不按小說來是因為有的地方沒辦法按照小說的來,首先,小說是一個想象的過程,你看著某一段落,你會憑自己的的腦子去想象,別人也會用自己男子去想象畫面,一千個人心裡有一千個哈姆雷特,完全按照小說來可能會弄巧成拙,而且一個不好就是攘夷給人一種想象破碎的感覺,但有時候也會有讓人眼前一亮的地方。

再來就算小說只是小說,而電視劇,要演員,導演,配音,道具,舞臺,服裝,各種人員的配合,一個不好就是從頭來,而且要很好的改編,除非是全劇組上上下下全部看過這本小說,才有可能拍出來,但現在每個崗位年紀不同,心理不同,人生也不同,所以不一定全部看過。

在來就是經費問題了,要是拍文藝類型的還行,比如《何以笙簫默》這種比較現實的,基本能完全按小說來,不麻煩,好懂,而要是玄幻小說呢,《大主宰》《鬥破蒼穹》《斗羅大陸》《武動乾坤》,都是小說改編的,但評分近不如人意,因為小說裡的場景有的過於宏偉,電視劇不可能給你耗費那麼高的成本體現出來,就算是電影都可能只有幾分鐘的時間,不像小說能好幾章都是這種大場面,就像漫威的《復仇者聯盟4》和dc的電視劇《無限地球危機》差別就體現出來了,復聯4場面恢弘,下足了成本,而無限地球危機呢,基本只是一些和平時差不多的小場面,精彩的地方就算把各種人物合在一起了,其他的差別太大,再比如小說《鬥破蒼穹》的鬥氣化翼,電視劇裡就主角有這個待遇,其他人包括小說裡前期很牛的人都是騎馬,你說這個怎麼比,只能改編,不然根本拍不出來,沒人會投資這種快餐電視劇,漫威都不可能,像最近結局的權力的遊戲,那個一集經費高達上千萬美元,不少底子好誰有這個魄力去投資。

再來就算演員了,小說裡的角色都是靠自己腦子去想象的,但有了演員,腦子裡的形象就會不自覺和電視劇裡的對比,要是好的好行,不好的直接開噴都又可能,所以改編可以說是個很厲害的活兒,基本等於重新寫了一本小說,只是名字一樣而已,而且改的不好可能還要被噴。


小光影視


簡要地說,兩者都是故事載體但表達方式不一樣。小說以文字,影視以畫面。文字作為信息傳遞進入我們的思維,思維會進行再處理和加工,而這些潤色是結合我們的經驗和認知而來的。例如,“美麗的女子”一詞,你會想到什麼?有的人喜瘦,有的人愛豐滿,有的人偏青澀,有的人迷成熟。文字的魅力在於讀者的想象。

影視不一樣,它是導演和編劇等主創的作品,片所有的構成按照他們的腦海投射成現實。可以說,我們看到的是他們對於這個故事的理解。還是“美麗的女子”,你看到的就會是張柏芝、趙麗穎或者誰誰誰。

為什麼說要改編?因為影視沒辦法完全還原小說的構造,這就是劇本和小說本體的不同,編劇的再創作,就是如何把小說中的故事擺到畫面上,故事可能是一樣的,可是內容卻大不相同了。所以這是一種再創作。

醉毅花顏


主要原因:

小說和電視劇是兩種截然不同的藝術形式

小說

讀者閱讀文字後,基於自身文化審美水平、人生情感經歷、社會生活體驗等,所產生的的聯想與幻想,這是小說唯一的“輸出方式”。

小說突出的是文字與想象的力量。讀者在閱讀其作品的過程中,通過作者描述的內容,結合自身共通的生活、情感體驗,讀者自己愉悅自己的一個過程。閱讀小說自己會產生一種強烈的代入感,彷彿自己就是其中的豬腳一般。可以產生巨大的愉悅感和興奮。

影視劇

導演、演員、編劇等劇組成員,在改編一部小說之前,首先呢,必須成為該小說的讀者。

然後,在閱讀原著的基礎上,加入個人理解與感悟,進行第二次藝術加工。

除了編劇與導演,很多知名演員,對於角色的掌控能力非常突出。也會出現臨時加戲、改戲的情況。

每一位觀眾的生活經歷、審美水平、想象力都不同,因此,對於同一段文字產生的聯想也不同。

所以,導演將萬千讀者對於同一故事的不同想象拍攝(固化)出來之後,與我們腦海中想象的故事情節有出入。所以也導致了我們覺得翻拍出來的和我們想象中的基本不一樣,一直吐槽這都拍出來的是些什麼哦!

比如:《鬥破蒼穹》《武動乾坤》《莽荒紀》《擇天記》等等。



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