海藻微視野
藝術攝影和普通的攝影有很大的不同，藝術攝影不僅要拍攝的真實自然，更要具備藝術的美感，這就需要我們會採用合理的光線和色彩，包括後期的處理也不可或缺，下面我就具體跟大家聊聊藝術攝影方面的注意要點。
藝術照片是難以決定的用語之一”藝術這個單詞一般用兩種方式，所以不混淆兩種。
第一個是博物館和美術館的脈絡。歐洲的學問傳統藝術一般用於描寫作品。它主要是為了美麗而製作，沒有其他功能。與描寫更美麗的日常物品（例子）的“實用藝術”相反。
但是人們談論藝術照片時，他們傾向於談論照相方式。這種情況，藝術一般都是為了藝術而製作的。這幅畫的本來意圖是讓人們知道那不是主題。
有時候，一些照明和處理風格有可能與“藝術照片”有關，但是在藝術世界也會有時尚和潮流！
平面形象很受歡迎。搜索Instagram或者Pinterest的話可以在種子中找到但是社交媒體的大部分圖像是為了銷售產品或經驗，重點是營造實際業務氛圍。
連不賣東西的照片作家也經常把這個商務風格作為個人資料。這一方法雖然沒有任何問題，但對於想拍藝術作品的獨創照片作家來說，這一形象有不同的解釋空間。
為了得到靈感，想象一下最後一個場面是什麼樣的對細節和物體質感的仔細研究是我對這幅畫的想法。現在，裝修設計，即以獨創的物體為創造性地部署在牆上才是真正的趨勢。這是我要探究的趨勢。
這些畫在過去幾年裡在愛德華韋斯頓的作品中獲得了靈感，多年來給我靈感。
韋斯頓為了探討自然形態使用了照片。他想仔細捕捉那個周圍的現實。1927-30年，他拍攝了辣椒、貝殼和捲心菜的一系列照片。通過這樣的形象，韋斯頓變成了比現實更抽象和現代的。
我去超市讚賞西斯頓的飲食.我吃了一個石榴、堅實的傳單番茄和非正常長又薄的辣椒。但是身為神屍（有時是地面體裡或中文祭品）的包被發現在架子上端，實際上我的想象力給了靈感。
在近距離射擊時光線全部。我的工作室有向東的窗戶，運氣很好。早晚的時候，自然的藝術形象最完美。在明亮的陰天，可以使用大窗口創建類似的形象。
先在射擊桌上設置背景。我選擇樹木一樣的表面，並將相機放在三角臺上，直接看到桌子（在這裡使用等級）。
如果沒有三角架的話，可以翻轉中央熱傾斜，想要拍平整的照片，就想買飾品癌。這個風格的核心是不妨礙三角臺的腿，把相機放在本體上。
藝術攝影師一種美的藝術，它需要拍攝者具備發現美的眼鏡和處理美的能力。今天跟大家分享的這些經驗和看法希望大家能夠喜歡，如果有什麼意見或建議可以回覆溝通，一起交流提高！
晨程橙陳
藝術攝影是攝影也是藝術,說具體點就是藝術加上攝影技術,首先要有技術,也就是一定要具備攝影的基本功,例如必須掌握準確的嚗光,懂得如何調節光圈和快門速度,只有光圈快門的組合正確了,才能使嚗光準確以達到照片的光線要求,儘管現在的傻瓜機基本能保證嚗光正確,但使用者也必須先把ISO度調節好才能使之準確,這一點好象無所謂,大不了照不好再重拍一張,但對於一些稍縱即逝的鏡頭,會因為照不好卻不能再來一次而使人懊悔很久的! 在構圖方面,要學會景物的取捨,一切與主題無關的內容堅決砍掉,可採用不取入畫面或虛化之,構圖也忌花紅柳綠的,五彩繽紛的照片不見得好看,萬綠中一點紅往往也是震撼人心的.再一點,要學會運用鏡頭,長焦鏡能將前後景物壓縮,還可以虛化背景,突出主題,廣角鏡能拍較大的場面,這些都要根據現場情況從速作出選擇
視覺涉縣
“攝影共分8大類:靜物攝影、人像攝影、記錄攝影、藝術攝影、畫意攝影、商業攝影、水墨攝影、全息攝影。 1、靜物攝影 靜物攝影與人物攝影、景物攝影相對,以無生命(此無生命為相對概念,比如從海里捕撈上來的魚蝦、已摘掉的瓜果等)、人為可自由移動或組合的物體為表現對象的攝影。 2、人像攝影 人像...”
ts729849087
真正的藝術攝影我或許還不懂得，但我是真的很喜歡攝影這門藝術，我喜歡把看到的美的瞬間拍下來。個人認為，一個好的攝影作品，首先得有明確的拍攝主題，而不是隨便的看到什麼就拍什麼，其次，根據主題選擇合適的拍攝角度，進行構圖以及色彩的搭配。再次，還要選擇合適的拍攝時機。
夜未央131499
藝術通俗來講，除了才藝（才華），還要有一定的技術，要有很熟練的技巧。最主要的還是一個人的視野要開闊，這樣才能發揮藝術的重要境界。
長安文苑
首先作為攝影師要先想好主題，就是我們常說的風格，比如現代的，古典的，文藝的，浪漫的，街拍的等等，到底是外景還是內景，你想表達的是什麼？選好主題，在選擇拍攝的模特，通過模特的搭配造型和燈光效果來嘗試拍攝你想要的藝術效果。
貓貓釣娛
藝術攝影對我個人理解應該是把眼睛所看到美得記錄下來，傳遞下去，讓別人通過傳遞來認識我們所記錄的美。
風情旅拍楊飛
隨意地拍。每一幅都是藝術照
吃貨天堂在抖音
看角度
