影影圈圈
自古以來，人們對藝術的解讀，總是那麼的有趣，把藝術和人的生活、自然哲學等等聯繫在一起，同時也將藝術進行各種形象比喻，比如“真善美”的象徵，問題來了：作為藝術愛好者，你如何看待“藝術是對生活的憧憬”這樣的觀點？
藝術是對生活的憧憬
從最基本的條件來講，藝術是來源於生活的，因為生活很簡單、每個人都很熟悉瞭解自己的生活；生活包羅萬象，不只是吃喝玩樂，還有形形式式複雜的人際交往及社會現象，以至於藝術來源於生活，可以同時表現藝術簡單和複雜的一面，人心都有兩面，藝術自然也有兩面
我們要注意的是，並不是所有的藝術作品表現的主題都那麼的和諧歡暢，愉悅人的心靈，有些藝術作品同樣在表現那些負面的東西，也對恐怖、頹廢、憂鬱進行描繪，這樣的例子有很多，比如，19世紀晚期的挪威畫家蒙克的作品《吶喊》以扭曲的線條勾勒出一個精神上極端痛苦絕望的男子形象，
雖然藝術有表現一些負面的東西，但其目的不是說明“負面”的意義價值，誰都知道負面的東西是沒有價值的，藝術家通過藝術的形式將負面的東西表現出來，是讓人們可以更形象的發現“負面”的醜陋樣子，從而遠離“負面”，去接近積極陽光的事物，
之所以說，藝術是對生活的憧憬，那是因為人們本身嚮往充滿希望、充滿陽光的生活世界，還有就是，完全脫離生活的藝術是不存在的，沒有以生活為根本，藝術就不能被人們所理解，再神秘的藝術，至少也要讓大多數人可以理解，然後稍微添加想象的情節，人們還可以接受，因為這是對美好生活的憧憬。
詩夜城主
我們說，藝術是對生活的憧憬，一點沒錯。
藝術來源於生活，但不是對生活的複製和照搬。藝術高於生活，就是將生活中的真善美和人們的慾望理想提煉提升後藝術地再現出來，從而引發人們的共鳴和對美好事物的嚮往追求。
達芬奇的《蒙娜麗莎》成功塑造了一位雍容大氣風度優雅溫柔嫵媚的中年女性形象。從這個形象中，人們可以解讀出很多內容，但最重要的是人們看到了一個閃耀著人性光輝的善良淡定寧靜典雅的女性形象。
喬爾喬內的《入睡的維納斯》描繪了一幅人與自然和諧相處天人合一的美麗景觀。畫面中，愛神維納斯十分愜意的側臥於露天下的一張木床上，她好像剛剛進入甜蜜的夢想，而且在做著一個與愛情有關的夢。遠方，碧空如洗，白雲悠悠，地上一座不高的土丘，幾棵亭亭而立的柳樹，一幢古色古香的石屋；近處綠地草坪鬱鬱蔥蔥，更加烘托出維納斯青春洋溢的氣息。這樣的場景不正是人們憧憬的生活美景嗎？
法國十九世紀印象主義油畫大師雷諾阿說，生活中醜陋的東西已經不少了，藝術為什麼不能更多的表現一些美好呢？雷諾阿創作了大量人物油畫，都很美。如《船上的午宴》、《紅磨坊的舞會》、《大浴女》等。特別是《大浴女》系列的眾多青春女性形象，豐腴而俊美，讓人看到美不只屬於苗條纖巧，豐滿原來也是很美的。
這就是藝術。藝術反映的不只是人們生活中看到的，還有人們沒有看到但希望看到的。藝術愉悅人的精神，引發人的共鳴，同時對人們的生活給予啟示和引領。
燈影書畫
我熱愛藝術正如我熱愛生活，一杯清茶，一曲幽歌，讓神情安靜，得一片寧靜，這亦是生活，而藝術來源於生活而高於生活；藝術看似簡單抽象的一詞，卻包含萬象，在我們生活中無處不在，像空氣一樣似乎處處充滿了藝術的氣息，以至於細細一想，他是如此親切。
在這之前我一直認為只有美術才是藝術，可是後來我才發現我錯了！藝術是什麼？有人說是現實，是美的流露，是思想，是對未來的憧憬；其實也都是對的，在古代“書、術、禮、御、騎、射”六藝就作為藝術必修的技藝，那麼隨著現代物質社會的發展，物質的多樣化等等，當然現代藝術的內容和古代相比就比較廣泛了，繪畫、攝影、書法、舞蹈、影視表演等等，就連衣食住行都離不開我們的藝術，可以看出藝術和我們的生活息息相關密切相連，藝術也是推動社會發展的潛在動力。
藝術是強調“美”的。時間流逝飛快，如白駒過隙忽而有時候我也會覺得生活的美是很短暫的，但就是那種美讓人感到生活中的美是那麼的恬靜那麼的自然，而藝術的美卻是永恆的，在現實生活中，往往給我的感覺是一件很美好的事和一樣很美好的東西給於我的話，做完或欣賞完就沒了只有視覺效果上的美，而藝術卻把不管多麼平凡，多麼細小的事表現的淋漓竟至，讓人陶醉，可能就是這種讓人上癮的感覺才深深的愛上了藝術，所以才會有了人們很經典的一句話：藝術來源於生活而高於生活！
董其昌說“讀萬卷書，行萬里路”在我而言行萬里路的目的也就是讓我們走進自然，體會生活，感受生活和大自然帶來的藝術的魅力，所以我也時常喜歡去旅遊、爬爬山，拍一些自己喜歡風景照片；而我也是一個喜歡安靜的孩子，喜歡享受藝術帶來的平和、安靜，喜歡體味這種如痴如醉的感受。
其實，我覺得生活中根本沒有藝術所描繪出來那麼完美的東西，有的只是藝術家，他們對自然的觀察和領悟，對社會對事物的更多的見解，藝術家隨著時間和時代的變化而變化，從而也使他們對藝術思想有了變化和不同的理解，所以他們所描繪出來的各種各樣藝術作品也是與生活息息相關的，反映的也一定是生活。
生活依舊，藝術如此；當你選擇從事藝術的時候，你就會覺得這是一種強烈的愛情，是與藝術之間的愛；這對於我來說，“她”永遠神秘地藏匿在我的每一個角落！我想藝術與生活，正如夢幻與創造！
逆旅修行
我是一個文學藝術愛好者，平時閒暇之時，經常寫作和畫畫，對藝術是對生活的憧憬感悟深刻，我想從三個方面回答這個問題。
首先，我們的文學藝術創作也好，書畫藝術也罷，都離不開生活，都是憧憬生活的結果。無論是素材的來源還是文法、技法的表現以及畫面的意境都離不開平時我們對於生活的感受與領悟，藝術來源於生活看，生活中充滿了藝術，藝術創作又恰如其分地表現生活。
藝術的表現需要對技法的熟練掌握，但更需要作者長期的生活積累和自我修養。專業與文化底蘊的積累和品性的修煉都會在作品裡有所體現，這就是人們常說的說的“文如其人”、“畫如其人”。藝術家通過對在藝術創作過程中，生活的感悟與自我修養，然後才能創作出優秀的作品，深入生活、觀察生活、體驗生活的過程即是對生活憧憬的過程。每一個經得起歷史考驗的，且立得住的優秀作品，無不是創作者和藝術家憧憬生活，熱愛生活，體驗生活的結果。
其次，藝術必須堅持服務、歌頌和憧憬人民的生活。人民是歷史的創造者，是時代的雕塑者。一切優秀的藝術生命都源於人民，源於生活，一切優秀文藝創作都為了人民，為了生活更加美好。藝術工作者要堅持以強烈的現實主義精神和浪漫主義情懷，觀照人民的生活、命運、情感，表達人民的心願、心情、心聲，創作出在生活和人民中傳之久遠的精品力作。一切有抱負、有追求的藝術工作者都必須是走進生活，追隨人民腳步，走出方寸天地，閱盡大千世界，讓自己的心永遠隨著人民的心而跳動，隨著生活的脈搏而進行。藝術必須把人民生活的冷暖和幸福放在心中，把人民生活中的喜怒哀樂傾注在自己的筆端，謳歌奮鬥人生，刻畫最美人物。藝術的重要職責之一，就是在憧憬生活的基礎上，對生活素材進行判斷，弘揚正能量，用文藝的力量溫暖人、鼓舞人、啟迪人，引導人們提升思想認識、文化修養、審美水準、道德水平，激勵人們永葆積極向上的樂觀心態和進取精神，追求幸福的生活。
再是，藝術的理想是用高尚的藝術引領社會風尚，展示、服務、激勵、指導人民的生活。藝術高於生活，從某種意義上說也是熱愛生活、指導生活、憧憬生活的表現和形式。在藝術創作中，藝術創作的水品與發現生活、觀察生活、體驗生活的能力以及品性修養的程度有很大關係，藝術文化修養造詣深厚的人，才能夠在憧憬生活的基礎上創作出優秀的作品。藝術是鑄造靈魂的工程，承擔著以文化人、以文育人的職責，應該用獨到的思想啟迪、潤物無聲的藝術薰陶啟迪人的心靈，傳遞向善向上的價值觀，用優秀的藝術作品教育、引導人們的生活。從事藝術的工作者要通過自己的作品追求和傳播真善美，把在生活中的體驗和觀察與崇高的價值、美好的情感融入自己的作品，引導人們向高尚的道德聚攏。要用高尚的藝術塑造人心，激勵生活，首先還要塑造自己，使自己成為憧憬生活的標兵。另外，要把崇德尚藝作、熱愛生活、憧憬生活作為一生的功課，努力追求真才學、好德行、高品位，做到德藝雙馨，成為先進文化藝術的踐行者、社會風尚的引領者，在為祖國、為人民立德立言中成就自我、實現價值。
魯源
生活真實是現實生活中的真實情況，是純客觀的，是藝術描寫的對象；而藝術真實是經過作家，藝術家主體意識滲透的真實形象，是主客觀的統一。藝術真實是以生活真實為基礎，經過作家的藝術加工以及作家的虛構想象因素而創造出來的藝術形象世界，既反映出生活對象的內在本質，同時又滲透進作家對生活的審美認識和評價，成為客體對象和主體意識的有機統一體。藝術真實中對生活真實的加工改造，並非對生活真實的歪曲，而是使它更加鮮明，生動。 藝術是為了滿足人們生活中對美的需要而產生的，其實在很久以前的原始社會，藝術已經漸漸的在人們的心中形成了。他們用鑽孔，磨光，刻紋等技術，用針來風製成一件件衣服，穿在身上，使得可以不再完全赤身露體，你能想過他們為什麼選擇用這樣的方式嗎？因為他們發現了美！又比如說在很多年前他們就已經制造出了陶器這樣藝術品，雖不能說這些藝術品有多少的美觀，時尚，精緻。但是我們叢中發現藝術的美已經被人類發現並運用，這些都是原始人們審美觀念的反應，是裝飾的萌芽。人類愛美的天性在一萬七千過年前就開始了。漸漸的，陶器在人們的運用和改變下，最終成了一件件裝飾品，用這些簡單又美觀的小東西來打扮自己。著就是原始人們生活中的藝術。
有時候我又會覺得生活的美是很短暫的，而藝術的美卻是永久的，在現實生活中，往往給我的感覺是一件很美好的事和一樣很美好的東西給於我的話，做完或欣賞完就沒了，而藝術卻把不管多麼平凡，多麼細小的事表現的淋漓竟至，讓人陶醉，可能就是這種讓人上癮的感覺才深深的愛上了藝術，才會有了人們很經典的一句話：藝術高於生活！
yao極簡主義
這是一個輕鬆的話題。
作為一個藝術工作者，我認為藝術首先是精神層面的引導和體驗，藝術可以帶給人無盡的遐想，可以把生活想象得無比美好！藝術是對生活的憧憬，是對生活的期盼，這是藝術功能所決定的。
生活不是那麼美好，生活很現實。有一句話：理想很豐滿，現實很骨感，就是這道理。
既然生活中充斥著各種各樣的不如意，充斥著來來往往的不愜意，那有沒有一種方法可以解脫我們自己？有，這就是藝術。
藝術是一塵不染的，藝術有其完美的崇高境界，我們每一個人，在靜靜欣賞藝術作品時，無不流露出發自內心的情感，這情感是個人內心真實的寫照，是貼切共鳴的，一觸碰便顫動。
我們可以把現象中的美好寄託於藝術，讓藝術帶領自己做自由自在的翱翔。我是一個畫畫的人，常常以自己的畫筆，自由自在盡情揮灑，這，應該也是一種對生活的憧憬，我以求在現實中得不到的結果，化著自己的藝術創造，通過藝術作品，表達對美好生活的嚮往和憧憬。
陳莊水墨畫家
藝術的路需要慢慢品味
美藝美文化
只有對藝術希望的寄託才有藝術的夢想，有夢想才有靈感。
若水海納
“藝術源於生活又高於生活”……實際上，藝術就是想象的生活，或者說是，被創造的生活。藝術對於生活具有某種指引作用，當然，也就意味著對於美的、善的、以及理想生活的一種“憧憬”，不是嗎？！
學士之鞭
那蔣兆和的“流民圖”怎麼理解呢？
