劉智華
中國書法是一種最純粹的線條藝術表現，從文字早期的甲骨刻字或是鐘鼎銘文，是一種刻意用線條表達象形抑或會意的符號。甲骨的線條帶有一種“巫”的神秘感，外形的結構還處於初創期，有一定的規則但未定型。發展到商周的銘文時，文字的線條表達了一種“神權”感。各個“開化”的“部落”有了各自的體系和規則，一路發展至戰國，形成了“七國文字”，直到秦始皇統一文字，才第一次在文字結構上有了真正意義的體系與規則，那就是小篆。
目前認為的書法其實就是秦統一之後發展下來的“狹義”書法。但秦朝的統一文字篆書因其不利於書寫及推廣而被隸書所取代，隸書的發展才真正發生了漢字書法的演變和規則。《石門頌》是一篇極其重要的作品，它上乘篆書，下啟後世之書法。
如刻意要說書法之結構，雖不能知曉自何人起，但鍾繇是一個不可不提的人，後世的“二王”能脫穎而出皆得益於鍾。傳至盛唐“歐陽詢，虞世南，褚遂良，薛稷，張旭，懷素，顏真卿，柳公權等等等等……”唐人法度結構森嚴。後世宋人如“蘇，黃，米，蔡”打破前人法度，追求意趣，強調個人主觀表現，凸顯了書法結構之下的韻味。（後世書家層出不窮，餘不在置言。）
最後總結一下個人片面的看法與建議，如能對你有益便好。所謂書法之結構則如同武術之功架，功架之形貌勢必通過訓練則能相仿，如同公園之中眾人皆操太極，望之形貌幾乎皆同，然，實際之中，得法之人其氣韻則大不同，書法亦是如此。如問之，結構重要還是氣韻重要，結構是死的，如能把死的結構運用至活，那便是氣韻生動了。
所以“氣韻”是書法最終所追求的。
假顧問
不同的階段在乎的東西是不一樣的。
對於學書的人來說，剛開始注重的當然是外型形，沒有練到一定程度根本不明白什麼是氣韻，也就談不上重不重要了。
對於看客來說，不懂的人只是看好不好看，字形結構就是他們所關注的。懂的人看的是章法，氣韻，個別字的變形可能是為了整體效果的統一。
所以外形結構和氣韻同樣重要性，不同的階段關注點是不一樣的。到了一定境界，你在乎的就不是好不好看，而是耐不耐看了。就好比剛剛認識一撥同事，開始會對外貌身材好的有好感，時間久了看的還是內在的涵養。
瀚墨堂墨升
書法，顧名思義，書為外形，法為氣韻，兩方面缺一不可。只有兩者結合，才能體現書法的美，或亭亭玉立或粗獷奔放等等。初學者外形結構是必修之路，所謂“基礎不牢、地動山搖”，外形不修，首先就失去書寫的神，天才除外。後果就是字體筆畫書寫時意念不合，容易失去興趣，甚至會產生書法不過如此的臆想，認為自成一法，得來容易。凡名家作者，書法運筆軌跡都有章可循，他們初學時，外形結構臨摹不少，在書寫時又善於運用思考，善於取長補短，加上名師指點，有頓悟的習性。書法，於中國漢字是形式美多些，真正的名家書法，均是在浩瀚的傳統書畫圈裡刨根問底，對各種技法瞭然於心，最後再結合閱歷、心境、感嘆與眾大家中，一筆驚人脫穎而出。
筆者有一位同學，學書已有20多年，現在每天練習楷書多幾尺。有幸和他聊過幾次，他有句話說的好：中國書法是萬物生長的精華，是中國人抒情的誠心之舉。我大概體會是書法藝術孕育與自然，發展在恆心。所以，初學者練習臨摹外形結構就是對自然、對書寫的敬畏，氣韻的展現是對運筆手法一氣呵成的精煉之筆。
欣欣大向榮
所謂“書法的外形結構"，是指書法作品単字的結體和作品的整體佈局。所謂“氣韻"，是指一幅書法作品的用筆、用墨、行氣、行筆節奏等的綜合表現。
談誰重要，作為書法來講，二者都是不可或缺的，都是要同等重視的。
一、結體是書法架構的基本元素。沒有結體，等於沒有了傳統中的形，既不是王羲之，也不是顏真卿，不知道你師法何人，只有個人的面貌。沒了傳統，這樣作品就不能稱為書法。
二、佈局。如何佈局，自然是仁者見仁，智者見智。但有一個原則，就是要符合美學原理，如疏密關係、穿插連帶、行距字距、計白當黑、有收有張等，古人多有示範。當今一些走江湖的，未有點點書法之基礎，胡亂抹塗，不可與書法佈局同語。
三、氣韻。是對書法結體、用筆、佈局的一種加強、必要潤色和補充。如字與字間的有形、無形的連帶，字的開張，用筆的提頓，中鋒側鋒的運用，行筆的速度、節奏，墨的濃淡乾溼等變化。倘若缺少這些元素，我們所寫的字，只是一堆用筆劃堆起的無生命的爛柴堆。
作為書法中必要的元素，沒有誰更重要之分。初學者，可以先學結體，並在學習中不斷去體會氣韻中的各項元素。對於已有小成的書者，可在氣韻上多琢磨。
錦陽居解安慶書法
兩者都很重要，書之妙道神采為上，形之次之，初學者要形神兼備，後期可以建立自己的書法審美體系，以氣韻去表達自己的美學、文化觀念！
南山書畫院
其實這兩個都不是最重要的，最重要的是筆法，筆法對於書法是根本所在。
既然提到外型結構與氣韻的重要，也不防討論討論。這個其實在對書法理解力不同的人眼裡結論是不一樣的。
不說別人，就說我自己，實際上大部分人都是這樣過來的。剛接觸書法，也就是未入門的人看見的是外形結構，因為這個外在美容易給人視覺衝擊，第一眼印象特別好，自然會絕對這是個好書法。就如同見到美女一樣開心。
但是隨著不斷對書法的學習和理解，尤其筆法的升入瞭解，看多了後發現不對勁，很多外形結構設計很漂亮的字沒內涵啊，一眼就能看出來這字怎麼寫出來的。書法入門後會自然過渡到對書法整體內涵的探索，氣韻就是裡面的一種，他需要對字法和筆法的理解才能寫出有韻味的字來，這些字從外形來說不一定很漂亮，但是得結合筆法和墨法，甚至是不同材質的紙去討論，結合的好的字才有氣韻。不是簡簡單單的外形結構能比的。就如同各方面能力都很強的人組成一個團隊，必然會有成就。
揚州八怪爺
其實兩者沒有衝突，甚至有因果關係。
好的外形結構，加上好的筆畫，讓人仔細品味，才會感受到其中所謂的韻味、氣質。
愛寫字的猿哥
總體來說兩者都重要，但氣韻更勝一籌，就像一個人長的再好看，沒有德行就是一個極為惡劣的人，如果德行可以，外貌一般，這個人我想喜歡的人比較多！所以氣韻重要，精氣神是關鍵！
止兒文學
古人說大自然的山水有氣韻，有天地靈氣。樹木有氣韻，有山林之氣。那麼什麼是書法的氣韻？如果把書法線條比作古琴的弦，那麼氣韻就是餘音繞樑弦外之音。
氣韻可以說是書法作品的書外之情感，書外之意蘊，書外之韻味。含義深刻，回味無窮。
宋朝人嚴羽說的"空中之音，相中之色，水中之月，鏡中之像，言有盡而意無窮。″雖是說的詩詞氣韻，也可形容書法的氣韻。如趙孟頫書法有清新的氣韻，蘇東坡草書有豪壯氣韻，啟功書法有清剛氣韻，弘一法師書法有靜謐氣韻。
書法的氣韻從何而來？
一，墨色的枯溼濃淡變化，給人滿紙雲煙之感。
二，線條的書寫快慢疾徐節奏。
三，線條、塊面形成的平面空間和立體空間的視覺感受。
四，變化多端的結構。
五，不同氣勢，不同形式，行氣貫通的章法。
六，書者學養對書法作品的滲透。
內在氣韻是依附外在形而生，結構是形成和表達氣韻的重要因素。都重要。
(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。上圖書法作品《行書千字文》。(局部)。為趙孟頫所書。)
神韻軒書法
書法之美可以從兩個方面體現，一者為外形，一者為氣韻。外形不消贅述，外形美的方式和姿態有千百種，不同人看來亦有不同之處。氣韻則不同，一幅字的氣韻是一個人的精神體現，只有將外形美與內在氣韻完美統一，才能夠生動形象的表情達意，方是高格。書法內涵的體現一般要靠筆法的中鋒側鋒、提按、疾澀，結構的疏密避讓、虛實向背，章法的行間布白、上下相合等法則來實現。其中上下相合、左右連屬是衡量書家水平高低的重要方面。因為他能表現出一幅書法作品的氣韻。使人感到作品的活力，非此，就是傻字一片。所以二者兼得才是最高境界。
