最近，當我看到劉秉賢先生這些大寫意花鳥作品，頗讓我驚喜，他的畫裡所呈的“孤”深深地打動著我。
孤可以說是中國文人畫的最高境界。在藝術作品中，孤體現為冷月孤崖，孤峰突起，孤鳥盤空。
這些孤的形象所表達的內涵，就是孤高傲岸，就是不同流合汙，不隨波逐流的孤獨神。
比如“獨坐孤峰，常伴閒雲”是禪宗的境界，是人生的理想也是藝術的境界。明代李日華題畫詩云：“江深楓葉冷，雲薄晚山孤。”在文人畫歷史上，倪瓚、徐渭、八大都是名垂千古的畫家。
他們都有很高的藝術境界，他們的藝術境界區別是在於倪瓚的淡，徐渭的冷，八大的孤，而今日看劉秉賢先生之大寫意花鳥，冷、孤相應。這些作品中頻繁表現孤，孤枝、孤鳥、孤樹、孤崖、孤峰、孤石、孤月、孤魚、孤葉等等，體現劉秉賢當代內心的孤獨世界和孤獨心靈。
路遇（60*30cm)
劉秉賢先生這些大寫意花鳥，簡單到了極致，有時候是一枝彎曲的樹枝，無葉無根，在枯枝盡頭，一隻孤獨的小鳥，細細的小爪，獨立枯枝盡頭。一隻眼睛，望著孤獨的世界。恐懼當中卻又充滿著安寧。孤鳥、孤枝都在表現劉秉賢先生當下心理映射出的時代語境。
孤我想說就是劉秉賢先生的情懷，孤就是他的尊嚴，孤就是他的理想，孤就是他的自尊，孤也是劉秉賢先生的氣度，也是他的風格。
孤也是他頑強不屈的藝術生命力之抗爭，是他自由靈魂的歌唱；孤也是劉秉賢先生的率真性格，獨立高標，一塵不染，明淨如鏡。
枝頭春韻(60*45cm)
在孤的水墨漆黑的世界，有劉秉賢先生的紅蓮花在慢慢綻放，在月色牧場，有他的詩和遠方。我們人類是一種群居動物，但是在信息技術越來越發達的今天，孤獨卻似乎成了一種普遍的情緒，也真叫人難以排解。
聲聲悅耳（60*60cm）
孤獨似乎是現代人的通病，繁華的城市看起來人來人往，實際上每個人都沉浸在自己的小世界中。生活中的困擾，很大一部分來自於對他人的過高期望，然而期望帶來的往往只是失望。所以為了避免失望，索性把自己封閉起來，在寂靜沉默中，尋找到內心的平靜。
田園正逢六月天（60*60cm）
當然劉秉賢先生我不知道是否也如此。但在這些作品中，我看到他有一隻閃爍智慧的眼睛，這雙眼，他洞穿一切，在夜的高處，在孤的高處，迥異著光明。
他是從骨子裡把自己點燃，他是要把自己內心燒透，將時間的孤定格在璀璨世界的痛處，愛的給予，讓他不在乎其它，而是全身心的投入。不求形似，但求神解，心解。在那些鳥的孤獨影子中，我也看到了，有傲視的，有怒視的，有漠視的，有審視的，多麼複雜的當代情感。
對話與可（90*60cm）
物他同一，物就是他，他就是物。他有什麼情感，花鳥就有什麼情感。他的情感有多麼複雜，他的花鳥也就有多麼的複雜。他的情感有多麼的強烈，花鳥也就有多麼的強烈。這是劉秉賢先生大寫意花鳥藝術的傳情的最高境界。
當然劉秉賢先生這些大寫意花鳥不易為眾人群賞，而宜獨自品味。不同心境，賞析之下，畫裡透露背後是不盡的意味，是人格精神與生命的狀態。
太湖奇石（90*30cm）
我自以為劉秉賢先生，更多把花鳥當成自己的朋友，把它的生命意義提升到人性化的高度，賦予它的人格尊嚴，與自己是一種平等的對話，彼此傾心的關係。
不管是文人畫還是院體畫，各有所好，歷代繪畫都有自己特點，像宋人重意、元人重韻、明人重趣，各有所重，不同時代有不同的文化背景，也有著不同的審美傾向，但精神高度我想是一致的。
東籬有瓜圖（90*30cm）
我喜歡劉秉賢先生的作品，更多是我喜歡他尊重自己的感受，真誠地畫自己的生活體驗，畫自己內心語境。
教子圖（60*30cm）
一條魚，一隻鳥，一塊石，含有著深刻寓意，畫面極簡單，線條蒼茫而有勁。他的這些作品，你很難講得清楚，也講不清楚。
形式簡，簡到無法再簡，一目瞭然，世人都懂。但是從內含上看卻非常難，難到了不能再難，難到好像誰都可以把握。
最憐江南十月天（60*30cm）
然而作品營造出來那種氣韻，會震著你的眼，揪著你的心。那種孤需要我們敏感去叩問蒼穹，去再一次與他真情撞響。
筆筆用心澆灌的靈感之韻，始終矗立在中國畫美學之上。我想說的是站在心中的人，站在孤裡的人，是站得最深的人。觸摸之間，是賦予生命之重，生命之魂。
無常（90*30cm）
在他的那些畫裡，生命常只是留下時間的垂直斷章，不同孤的狀態交錯之下，是劉秉賢先生冷靜的徹悟，是他在一個喧囂而空虛的時代裡依然在人生的墨池裡喚醒著枯瘦的鳥鳴。
不敢絮叨了。正所謂因心造境，無為而為。我彷彿看到劉秉賢先生正洗盡塵滓，獨存孤迥在他身後那個孤塘了。
（摘自李書烜筆間裡的風景）
石上閒情（90*30cm）
介翁作品展示
躍躍欲試（60*30cm）
秋風刮過(60*45cm)
春季到來花滿山（90*30cm）
春節到來花滿山（90*30cm）
歪瓜也是瓜（60*30cm）
空秋圖（60*40cm）
春風三二枝（60*30cm）
獲（60*30cm）
閒春圖（60*40cm）
二月江南（60*30cm）
西風乍起（90*30cm）
遠風(60*45cm)
觀潮圖（60*60cm）
介翁，本名劉秉賢，又號介山，常居萬竹山房，以涉翰墨兼農事為樂。
為畫魂崇古，意求新。其作品具有深厚的傳統功力，又能夠充分體現當代的筆墨精神，強調以書法入畫，用線用墨追求渾厚大氣，並通過筆墨折射出對自然萬物的哲學思考。
年過花甲，善獨處，思孤往，藝事多向內心求。
偶有所得，便是幸事。
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