在當代藝術品市場上，大書法家、大畫家的作品可謂是很多的，但是，作為嶺南派的大藝術家楊之光來說，他的作品卻越來越受到很多藏家的喜愛，就2018年一次拍賣會上以220萬元成交了一幅鉅作，這在當前書畫市場來說算作是一個標誌性的奇蹟，為什麼說是標誌性？就是因為在越來越理智的藝術品市場上，藏家把目光逐漸轉移到作品的質量上，並不是前些年的魚龍混雜都能進入到市場的檯面上。
楊之光是中國當代人物畫代表性畫家，1930年出生於廣東揭陽，2016年逝世。自幼喜愛書法，並拜了幾位老師專門學習書法，據有關資料記載，在他幼小的時候，就用了6年時間研習了《散氏盤》、《毛公鼎》、《石門銘》、《石門頌》、《張遷碑》、《十七帖》等名家碑帖，為他日後的書法還是繪畫用筆打下了堅實的基礎。
凡是學習書法的人都知道，書法和繪畫貴在用筆，不管字形還是繪畫造型如何，但人們在欣賞作品時，總是要去查看他的用筆水平如何，楊之光先生的書法和繪畫作品，十分講究用筆，這個能力完全是出於兩個方面：一是小時候學習書法所打下的好的基礎，另一方面跟他學習那些名碑名帖有著很大的關係。儘管人們都說某某的草書如何，楷書如何，但根本還是要有很強的篆隸之功，而楊之光的用筆就得益於篆隸之功。
我們先看看楊之光的書法作品。先生擅長行書，尤其是到了老年以後，他完全把一生所學前賢化為自己的筆墨情趣，看似行雲流水的行草書，除了提按頓挫、圓轉方折的各種用筆之法外，更多的是他一生所歷練出來的人生修養與境界，具有雍容儒雅、有馳有度的人生態度。他雖然學篆隸多年，從作品中沒有篆隸之形，但不乏篆隸之氣象，這也許就是學習書法所需要的個性風格。
他的書法作品在運筆時多為從容自如狀態，表現了駕馭毛筆很強的筆控能力。在字形的結體上，雖沒有古人的形態，卻不乏古人之氣質。點畫產生的線質非常飽滿圓潤，具有古人所說的“筋、骨、血、肉”，筆墨生動，有輕有重，有虛有實，這也許是他多年作畫打通與書與畫“二脈”，方顯藝術氣質。欣賞楊之光書法，最主要地是要把眼光放在他的用筆及用筆所產生出來的線質上。難怪他的一幅四尺書法作品至少上價萬元以上。
對於楊之光先生的繪畫作品，他主要以人物為主，時兼山水與花鳥。楊之光先生一生從藝60年，一直都在追求“形神兼備”的藝術性，有時我們可以把“形神兼備”理解為“雅俗共賞”，從藝術性的角度來欣賞的話，楊之光的繪畫作品就具有藝術性和哲理性，從通俗的角度的來看，其作品又能得到大眾的喜愛。
有專業機構這樣評價楊之光的人物畫：“楊氏開了現代大寫意人物畫之先聲。”為什麼這麼說？因為寫意畫不僅是一個造型的問題，它是在人物造型的基礎上，利用筆墨語言來抒發創作者對生活的看法，一般情況下，大寫意在花鳥畫上用的比較多，而人物畫則多以寫實為主，但楊之光先生作為嶺南派的代表性人物，開創性地運用了大手筆的大寫意方法，使得所作人物更加令人有了豐富的想象力，想必這樣的大寫意人物畫在當代人物畫的創作上為人們提出了一個新的思路和方法。
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