大家好，我是你們的物語老師，又有很長時間沒有跟大家見面了。上次我們將跟大家一起欣賞100幅世界名畫《吶喊》，今天我們要和大家聊聊另一幅作品《向日葵》。
《向日葵》這幅作品大家應該都不陌生，無論是我們在課本上所見，還是在生活中，他好像到處都有存在過，讓人記憶深刻。《向日葵》這幅作品由荷蘭畫家梵高所作，現今世界上共有六幅存在。這幅作品創作年代在1888年，它的尺寸有76×100釐米，是一幅布面油畫，這也是梵高最有名的代表作之一。梵高自己也曾說過，他想畫上半打的向日葵來裝飾自己的畫室，可見他對向日葵的喜愛，以向日葵為主題的靜物他多次描繪，通過他的畫面我們可以感受到，他做到了讓光的色彩重現在畫布之上。
梵高用簡練的筆法表現出植物的外貌，充分的展現了律動感及生命力，所以有很多人想問，這是在什麼樣的一個背景條件下所創作的？現在的我們都知道梵高的藝術是偉大的，然而在他生前並未得到社會的認可，他的作品中包含著深刻的悲哀，以及強烈的個性及形式上的獨特追求，遠遠走在時代的前沿，確實在當時的人們很難接受。他以環境來抓住對象，重新改變現實，以達到實實在在的真實，促成表現主義的誕生。在當時人們對他誤解最深的時候，也是他對自己的創作最有信心的時候，因此才留下了這永恆的藝術，影響而深遠。
就向日葵這幅作品來看，這幅畫以黃色為主，像閃爍著熊熊的火焰，滿懷激動的情感在畫面中不停旋轉的筆觸，強烈的色彩對比，給人一種強烈的靈氣，因此當觀眾看到此畫時，無不感到激動，內心受到了震撼，激情噴薄而出。從而與梵高當時的情景達到了共鳴，總的而言，梵高筆下的向日葵不僅僅是植物，而是帶有原始的衝擊和熱情的生命體，它展現的是一種藝術家的精神世界。因此當我們看到這樣一幅作品時，我們就能感受到這幅作品的活力。我們能理解當時創作者的內心所想，而深深的被它感染，這或許也就是他之所以能影響深遠的原因吧。好了，這幅世界名畫我們就說到這裡。如果你喜歡，可以關注一下，我們一起欣賞更多的世界名畫。
閱讀更多 物語畫談 的文章
