一個好解讀
闊別2年，喬丹皮爾第二部自編自導的電影《我們》終於上映了。《我們》這部電影不同於溫子仁那種，那種真的把牛鬼蛇神放到檯面上展示的恐怖片，在恐怖的程度上，不管是《逃出絕命鎮》和我們，驚恐指數也沒有佔比很多。
所以如果你把《我們》看成一部恐怖片，效果可能沒有你預期的那麼好。
《我們》和《逃出絕命鎮》的結構很相似 ，影片都是讓主角墜入一個黑洞般的謎團，然後主角和觀眾一起，把真相慢慢的揭開，這種精彩又刺激的過程，引起了觀眾慢慢往下看的興趣。
啊牛盤影視
雖然在戰略上，敵人的敵人就是朋友，但是也確實沒有必要，每一句對於敵人的指責與指控，我們都得要附和點贊！
所以，對於網絡上那一邊倒的誇讚喬丹·皮爾第二部個人作品《我們》的文章，個人是嗤之以鼻的！（就如同我對他第一部所謂爆款《逃出絕命鎮》同樣不是很感冒一樣！）
作為《週六夜現場》（簡稱SNL）多年黑人葷段子的資深寫手，喬丹·皮爾對於戲劇衝突的本質，職業化的理解為情節發展的突然反轉，角色形象與行為反差，以及政治諷刺這三大塊。
所以，他可以在短時間裡輕易的激起觀眾的認同感，但是，很難在超過15分鐘的長時間敘述裡，完成觀眾感情的全程掌控！
所以，觀看喬丹·皮爾的長片，總有種脫口秀段子集合的感覺！而這樣段子集合的劣勢，就是觀眾一旦在某一個段子的領會上脫節，後面劇情就會全程找不到投入狀態。一秒鐘的恍神，整體觀影情緒就會全線崩潰，完全無法挽救。
而這樣的弊端在《我們》裡面表現得格外明顯！
《我們》的故事過程極端簡單。露皮塔·尼永奧主演的阿德萊德是一個有童年陰影的黑人女性。因為她在遊樂場的一場意外，患上了陣性失語症，經過多年治療依舊在成人之後保持了一種精神不穩定的狀態！
現在，她和丈夫蓋博，以及一雙兒女前往當年給她留下童年陰影的海濱度假，途中還遇見丈夫的同事泰勒一家。在海灘上，熟悉的場景引發了阿德萊德的童年恐懼，所以一直戰戰兢兢的她生怕曾經所經歷的事情再次傷害到自己的家庭。
但是丈夫蓋博卻毫無察覺，只顧忙著和兒女一起跟泰勒一家聯絡感情。但是背地裡，蓋博對於隨時以白人精英面目壓制自己的泰勒一家頗有微詞。夜裡，他對著妻子各種吐露對於泰勒一家的微詞之時，精神緊繃了一整天的阿德萊德發覺自家度假別墅的門外，站著四個鬼魅一般的人物……
這四個鬼魅一樣的人物揭開了他們一家的恐怖之夜，他們發覺這四個人完全是按照自己的模樣創造出來的。
而這一發現也揭開了關於美國政府一個控制全體國民的邪惡計劃——通過在地下培養全體國民的克隆人，妄圖取代地面上生活裡阻礙和讓國家覺得必須被取代的人！
此處有個疑問：你們一家何德何能，需要國家投入這麼大資本和精力，全程跟蹤培養出一模一樣的克隆體，以備不時之需，在需要的時刻讓這個中產階級四口之家一夜之家全面被取代？你以為你是掌握了宇宙的終極秘密還是當政總統的私生子咩？
好吧，其實在這一刻，稍微有點自我意識的觀眾就會被這神一樣的邏輯設定逼迫得提前進入了吐槽模式。（個人觀影感官也就是在這一刻全線崩塌的！）
然後，我們以為他們要上演《趣味遊戲》黑色版，
但是，喬丹生怕打破自己劇本的主角光環，（也或許是露皮塔的奧斯卡身份讓他投鼠忌器），
硬生生的開始把劇情往回掰——畢竟是沒有經歷過人世間爾虞我詐的克隆體，雖然在其他人面前神擋殺神，魔擋屠魔，可是在主人公一家人面前就各種吃癟！
所以在主人公一家的精誠團結下，侵入生活的壞人被他們一個個的剪除。真的是剪除，裡面把剪刀的用處是玩兒出了千變萬化。看這情形，全球公共場合要被這情節逼的剪刀都不能攜帶了！
而且，隨著阿德萊德的深入事態，整個陰暗的地下世界還潛藏著更多的反轉，可是，全世界都已經被克隆人佔領，他們作為最後的人類，已經沒有地方可以向外界揭露這個骯髒而且匪夷所思的真相了！
但是，不要以為這樣絕望的結局就算玩了，更要命的是，喬丹·皮爾還嫌意猶未盡，要往這樣的情節裡再次插播彩蛋，來完成一個最後的反轉。至於反轉是什麼，呃，為了防止你的觀影感受瞬間崩塌，還是不說了。
《我們》想要表達的東西太多，雖然被各大公眾號拿來各種挖掘，用來衍生成諷刺美國政體各個層面的問題與弊端。可問題是，他也失敗在想拿美國整體缺陷說事兒這一點上！
如果它安安心心做自己的恐怖驚悚類型類型片，絕對會是一部清水出白蓮，和大部分靠著一驚一乍，用堆砌血漿和尖叫來博噱頭的俗豔賤貨全然不一樣的作品。但是，編導的心太大，總想著借劇情做一點指桑罵槐，意有所指的事情。於是，貪多嚼不爛，每個點都有觸及，每一個層面卻都僅僅是點到為止。什麼都想講到，什麼卻都沒有提到問題本質，更壓根就沒有想去尋找一下解決方案，於是形成了如今淺嘗輒止，隔靴搔癢的效果！
真正的被壓迫，是沉重而隱蔽，而且發不出聲音的。你應該慶幸自己還可以拿著各種言論自由的噱頭，隱晦的叫喚兩聲，雖然這兩聲叫喚很明顯的帶著“會哭的娃兒有奶吃“的博取關注，藉以博取實際利益的投機意味！
喬丹·皮爾很有向黑人平權政治老炮兒斯派克·李學習的架勢，
但是娛樂節目出身的弊端卻時刻困擾著他——總想著即時關注所有能夠博取觀眾注意力的勁爆點，但是沉不下心去了解任何一個問題的根源與解決方法。
在這方面，斯派克·李之前對於美國政策的弊端的揭露與瞭解，遠遠超過靠著諷刺弊端當段子來取悅觀眾，但是缺乏真正瞭解和解決弊端途徑的喬丹·皮爾！
喬丹·皮爾缺乏足夠的生活沉澱，卻又總想著用自己的膚色優勢在當前一團混沌的政治局勢裡獲利，所以拿出來的東西總是四面不靠。可以博取一些人的關注，卻很難在深層次上對事態起到促進作用！
他根本就沒有經歷過真正的慘痛，也沒有心思去領會這些慘痛經歷需要怎樣的途徑來解決。只會把一些表象性的東西列舉出來，添加一些所謂的藝術加工，用一種扭曲到粉飾的手法，借用電影這樣的文化傳播方式，把一種浮躁與宣洩的想法植根到觀眾心裡。
電影院裡的歡呼聲有多熱烈，就足以證明喬丹·皮爾有多卑劣！
未來電影局
世界上最恐怖的東西是我們內心的恐懼，好的一部恐怖片並不在於用聲色來嚇唬人，好的恐怖片在於用精彩的影片把我們引向創作者所要表達的思想，讓我們的內心毛骨悚然，從而引起我們的反思。
自電影誕生以來就不乏精彩的恐怖片，像《孤兒》，《電鋸系列》等，大部分優秀的恐怖電影都來自於亞歐地區，而在遠古人類的發源地也許是貧窮限制了他們，讓他們在電影這一塊很少染指，其實他們的生活已經充滿了恐懼，很多人的人生就是一部恐怖片。
由喬丹·皮爾執導，丹尼爾·卡盧亞、艾莉森·威廉姆斯、凱瑟琳·基納聯合主演的恐怖驚悚片《逃出絕命鎮》2017年2月24日在美國上映。2018年2月12日，2018美國編劇工會獎頒發，《逃出絕命鎮》榮獲電影類最佳劇本。 而後在奧斯卡金像獎斬獲最佳原創劇本獎項。
2019年3月8日，非裔導演喬丹·皮爾執導的另外一部恐怖片《我們》首映，影片講述一對名為阿德萊德和蓋博的夫妻帶著孩子到海濱度假，在海濱與泰勒一家玩了一天之後，阿德萊德愈發地無法從往昔的傷痛中走出，並有更多詭異的事情發生的故事。
今天是黑人小女孩尼奧的生日，父母領她到遊樂場玩，父母玩打地鼠遊戲的時候，妮奧被一個奇幻屋所吸引，奇幻屋空無一人，屋裡佈滿了鏡子，妮奧既恐怖又驚奇，恐懼讓她吹起了口哨，結果奇幻屋傳出了一模一樣的口哨聲，妮奧順著聲音找去，在屋子的盡頭，發現一個背對著自己的自己，妮奧驚恐的瞪大了眼睛。這次的經歷對妮奧造成了很大的影響，讓她在很長的一段時間說不出話來。鏡頭一轉已經數十年後，妮奧已經長大，並且有了自己的家庭，她們一家子回到當年的那片沙灘度假。詭異的事情就由此展開，由於當年的走失事件，妮奧對兩個孩子異常緊張，生怕兩個孩子一不小心就跑丟了。晚上妮奧告訴丈夫小時候在沙灘的小屋裡遇到另一個自己的奇怪經歷。覺得那個跟她一樣的女孩似乎在追趕她，房子外面出現四個紅衣人，隨後四個紅衣人入侵房間，紅衣人輕而易舉制服了他們，讓我們感到震驚的是四個紅衣人跟他們長得一模一樣，妮奧驚恐的問他們是誰，他們說“我們是美國人”，鏡頭來到妮奧的鄰居，同樣一個四口之家，他們同樣受到紅衣人入侵，入侵人同樣是他們自己，與妮奧家不同的是，他們一上來就殺，絲毫不給掙扎的機會，妮奧一家憑藉主角光環，在與自己的追逐中逃脫，他們跑到鄰居求救，發現他們都已經被殺，妮奧被鄰居紅衣人所抓，丈夫吸引了紅衣男，兩個孩子進去就媽媽，他們找到武器後便向樓上走去，大女兒用高爾夫球杆打死了兩個紅衣人，弟弟也幹掉了一個，爸爸也擺脫了紅衣男，他們暫時躲到了鄰居家，從新聞上看到，整個美國都受到了紅衣人襲擊，他們決定前往墨西哥避難，路上遇到了女兒的紅衣人，開車的女兒二話不說直接撞了上去，他們來到了城鎮，城鎮一片狼藉，很快又遇到了兒子的紅衣人，兒子的紅衣人模仿著兒子，兒子前進她就前進，後退他也跟著後退，最終兒子控制他葬身火海，但實際也被媽媽的紅衣人抓走，妮奧追著紅衣人到了海灘，發現很多紅衣人手拉著手站在那裡，妮奧再次進入奇幻屋，並在奇幻屋深處找到了自己的紅衣人，並揭開了事實的真相，原來美國地下有數千公里的地下通道，不知道什麼時候科學家利用羈絆系統克隆技術複製了地上的人，然後讓地上的人和地下的複製人通過系統進行靈魂連接共用一個靈魂，靈魂的羈絆讓地下的複製體模仿地上的本人，但這樣的模仿是沒有精神的，他們動作生硬，就像沒有進化完全的野獸，只能發出聲音，不能說話，不會溝通，根本無法達到移形換位的效果，所以實驗失敗了，這些複製人被無情拋棄，地表上面的人歡樂嬉戲，其樂無窮，而他們因為不是有靈魂的什麼，卻只能吃著帶血的兔子，如遊魂般模仿著他們的本體，知道妮奧生日那天，複製體見到了本體，便有了改變自己命運的想法，經過數十年的準備，他們想地上的本體發起了攻擊，出了殺死自己的本體外，他們還要模仿某次慈善活動，手拉手排成行宣告自己的存在，最終妮奧殺死自己的複製體，救出了兒子，當妮奧帶著自己兒子與家人會合，本以為一切都結束了，沒想到劇情發生了反轉，現在的妮奧實際才是當年逃出的複製體，當年奇幻屋見到本體後，複製人懂了邪念，複製體把妮奧弄暈並帶回地下，而自己就來到了地表取而代之，這也是為什麼妮奧回來後很長時間不會說話，複製人擔心有一天本體會回來報仇，因而表面很幸福，卻總是提心吊膽，反而，地底下的妮奧卻堅持跳舞，因為動作的靈活被當做了與眾不同的存在，最後帶領地下的複製人造反，妄圖奪回自己的一切，從複製人鑄造的人體長城上看，他們成功了，他們讓世界知道了他們的存在，但妮奧本體的反撲是失敗的，這部電影沒有正邪之分，我們看到的僅僅是兩撥人相互攻擊，其實他隱喻著一方階級已經固化的底層拼命要進入高層從而改變命運不受奴役，另一方則是不予餘力打擊底層維護自己統治，還有妮奧代表著是整日擔憂自己好不容易取得的地位會被重新取代的一些人，而你我這個us也一定是屬於這兩撥人之一，命運就是這樣，有人幸福，有人卻悲慘，而片名《US》，直接翻譯是：“我們”，但同時也是United States美國的縮寫“U.S”，這正是隱喻著美國的現有社會現狀，黑人的悲慘生活，正如他們被問到是什麼人時候說的“我們是美國人”，是的，他們也是美國人，本片最恐怖之處就在於人心之恐怖，你懂得，謝謝
小漾影視
《我們》是不僅僅一部純粹的驚悚恐怖電影，它還包含了深刻而複雜的主題和層次。
《我們》和《逃出絕命鎮》的故事結構很像，影片都是讓主角墜入一個黑洞般的謎團，然後主角和觀眾一起去尋找真相，而真相的眾多線索在整部影片中錯綜複雜地交織在一起，這種又恐怖又刺激的探索過程，正是影片讓人不斷想往下看的動力。
《我們》和《逃出絕命鎮》一樣，影射埋在故事底下，主角不是導演闡述主題的傳話筒，影片暗藏的主題，需要觀眾一點點去挖掘，這也是影片非常值得回味的地方。
比如片名《US》，直接翻譯是：“我們”，但同時也是United States美國的縮寫“U.S”。影片的故事，其實就是在影射今天美國管理者（特別是911以後），對於美國民眾監控和管制，已經到了讓人無法接受的程度，手機，電子郵箱，個人定位，通話監聽等等。
《我們》絕對是今年必看的驚悚電影！你們準備好了嗎？
