阮筠庭說：對繪畫的理解，我們常常覺得，只要提升自己的繪畫水平，就是提高了“畫”的能力。事實上，至少與之同等重要的，是提升“看見”的能力。
從個人經驗來說，提升畫面的技巧是不難的，至少，這件事單憑個人努力就可以做到。而看見事物真相的能力，看見美的能力和培養是比較難的，因為這需要一個人的智慧和資糧。
我學畫也有好幾年了，對於水彩繪畫總結了這些經驗想分享給正在自學的你，以下也許會讓你少走很多彎路。關於更深層次的繪畫知識我們後期慢慢一一細說，而今天只談以下這四點乾貨：
- 初學者如何入門？
- 用哪些畫材？
- 如何畫一個乾淨的線稿？
- 關於水彩技法？
初學者如何入門？
關於水彩，最近被很多頭條夥伴私聊問到不想報班學習有什麼工具推薦？有什麼書籍可以自學？我是零基礎從沒畫過水彩該如何入門？講真的非常感謝近期大家對我頭條的喜歡和關注以及信賴。
由於受這次疫情影響最大的湖北，而身為湖北人的我也被困在家鄉整整待了2個多月時間。今天終於有時間整理一下我的繪畫經驗給正需要的人。
我們都知道水彩是一個非常有靈氣的小畫種，因為和水關係密切，所以會給人一種水靈靈的感覺。
作為新手，並且是自學者，常常苦惱於找不到好的臨摹素材。大師的作品當然愛得很，可臨摹起來非常困難，似乎所有的一切都不受自己掌控。
阿莉已經自學水彩一年，今天特想分享一些能讓新手們在臨摹的過程中一面體會水彩的特點，一面享受到一點點的激勵與自豪——哇，我也可以畫得很好看呢！
所以，剛開始入坑的時候，不建議大家畫人物的，雖然人物真的超好看，但是的確不好掌握呀，所以可以從簡單的植物入手。
1. 畫一些簡單可愛風小尺寸的插畫是好的選擇，簡單的陰影關係就可以，大部分顏色可以平塗。一方面可以感受水彩的韻味和水的變化，另一方面還會比較有成就感。
2. 星空（流星）也是非常適合新手畫的題材。星空主要是顏色的漸變，暈染不會的小夥伴可以顏色平塗，畫的時候水分多一點讓顏色可以很好的過渡就可以滴。內容都是很簡單的，很適合練習。
3. 再後面一點的時候，可以畫一些水彩的風景，用明信片水彩紙畫，畫面不是很大，畫的時候相對好把握一些。
4. 畫了一段時間後，可以嘗試用大一點的紙來畫，不過還是從單個植物開始畫的啦，雖然內容沒有大的差距，但是畫紙大小不一樣構圖和畫起來的難度還是不一樣的，可以從基礎的開始畫。
5. 再往後面的話可以根據自己的掌握情況，畫一些自己喜歡類型進行刻意練習，比如臨摹，創作，風格，系列，都可以嘗試。總之，持續性的多畫，進步總會看得見。我們慢慢畫並享受其中，一定會抵達自己想要的目的地。
用哪些畫材？
關於畫材：我個人認為學水彩的第一步就是選好畫材，畫材對於水彩來說還是挺重要的，可以說能直接影響到我們能否有信心堅持下去。如果畫材不好，對畫的質量影響其實還挺大。
【鉛筆】2B鉛筆可以用來畫草稿，0.3的自動鉛筆可以用來拷貝線稿，非常好用。
【水彩筆】如果你目前經濟條件有壓力的話，推薦用秋宏齋的秀意和小小染，價格一般在三四十左右。倘若你沒有經濟上的限制我依舊想推薦買一些大牌子的筆，比如黑天鵝1，3，5號或者2，4，6號。買3支不同型號的用就可以了，為什麼推薦貴筆呢。因為聚峰，蓄水都很不錯，也不容易起毛。總之，剛開始學不建議買太多筆，不僅浪費錢，很多時候發現買回來不一定能用的上。
【水彩顏料】我目前總共用過3個品牌的，分別是溫莎牛頓固體24色，美利藍固體24色，魯本斯固體12色，目前感覺美利藍比較好用（如上圖）。如果經濟壓力比較大，個人推薦白夜和魯本斯價格還可以。
【水彩紙】用過三個牌子的紙，寶虹四面封膠綠皮，細紋，中粗紋；阿詩散裝細紋；獲多福散裝細紋。價格的話寶虹最便宜，阿詩最貴。好用程度阿詩細紋比較不錯，寶虹中粗紋很好用也特別適合新手。
【其他輔助工具】硬橡皮（用途：修改草稿圖），可塑橡皮（用途：可以減淡水彩線稿），水彩調色盤，吸水海綿，洗筆筒（建議玻璃器皿比較好）。
如何畫一個乾淨的線稿？
如何畫一張漂亮的水彩線稿，瞭解這些，再也不愁畫不出好看的線稿。一張畫除了形態和顏色，型準也非常重要的。所以，一幅畫的開頭好壞真的會影響最終成品效果。
【畫好線稿的重要性】
1.鍛鍊自己的觀察方法，逐步提高眼力。
2.畫好線稿，方便後期上色。
【線稿畫到什麼程度就好了】
1.對於水彩和彩鉛線稿來說，線稿能決定後期的上色。所以，我特別建議在畫線稿時多花費時間，上色時就會特別順手，而且越上色越有成就感。
2.線稿一定要輕，只要自己看清楚就好。建議使用0.03mm或者0.05mm粗細自動鉛筆芯。
【畫好乾淨線稿的一些小方法】
1.若在水彩紙上直接畫，線稿不小心畫深了，可使用可塑橡皮減淡。
2.如果想畫的更乾淨，也可以使用輔助工具拷貝臺，比如可以買一個A4大小的。
畫粗略的線稿畫在A4紙上，因為A4紙比較薄，很好透印，不信可以試試，特別是對於一些複雜的線稿需要刻畫細節很受用。
3.那就是通過日常不斷的練習，使自己的線條感越來越流暢，線條聽自己使喚，想讓它往哪裡走就往哪裡走。
關於水彩技法？
在這裡我就介紹比較常用的，只要勤加練習，就能掌握這些水彩上色技巧啦～
平塗～
其實上色的時候用的最多是平塗，技巧是從左到右，從上到下有序去鋪色，難點就是控制水和顏料的比例，水份不能太少，畫在紙上水調太少容易幹，太多也不好。平塗雖簡單，但日常裡也要多練習。
幹紙混色～
就我個人而言，比較喜歡用幹畫法，幹紙混色就是在乾的水彩紙上做顏色與顏色之間的混合。技巧就是在顏色混合的邊緣保持顏料有一定的水分，不能很乾的。
溼紙混色～
溼紙混色技法畫風景畫和寫意畫及星空用的比較多，就是先在水彩紙上用水彩筆刷一層水，不要有積水，剛剛好能看到紙上有亮亮的反光就好，然後把顏料調好後在紙上刷。這裡要注意的是筆的含水量要比前面塗的紙上的顏料水量少。
漸變～
漸變就是顏色從深到淺的過度，一般在處理陰影的時候會用到這個技巧，水分和平塗一樣，用筆順著之前水分多的那個邊緣繼續剛才的方向鋪色，將顏料推到一邊，再去洗一下筆，用紙和海綿將筆上的水分吸到比紙上的水分少，重複前面的做法去塗色，漸變就塗好了。
最後想說的話
最後想給剛接觸畫畫夥伴的幾點建議：
1. 臨摹，不是一味的照抄，而是一邊臨摹，一邊思考，想想作者怎麼處理畫面，如果是你，你會怎麼處理，或者你是不是有更好的處理方法。
2. 要有目的的刻意練習，比如喜歡畫水彩就好好畫水彩，水彩領域裡還分，人物，動物，植物，花卉，風景等類型。選自己最喜歡的大量練習，不管是自己創作還是臨摹優秀繪畫作品，都需要時間積累，去嘗試，去畫出自己的特色風格。
3. 持續在一個類型的繪畫領域裡深挖，在繪畫領域裡有太多工具的表達，但是若想在繪畫領域裡取得一定成就，那在一個領域裡持續去做，更容易實現自己預想的。
4. 無論畫的好或者不好，都不要嫌棄自己，多給自己一些時間一定會畫好。
6. 在臨摹練習或者自己創作時，也多看同類型的優秀繪畫作品，比如如果喜歡美食類或花卉類就多看同類型的，思考一下為什麼別人是這樣表達，自己可不可以更好，哪些地方需要像他們學習。
7. 找到喜歡畫畫的組織，多和她們交流也會找到學習的榜樣激勵自己變得更好。
8. 無論畫的好與壞，都記得在社交軟件上分享，比如今日頭條，西瓜視頻，抖音等平臺都適合分享。分享最大的好處就是哪怕只有一個人給你點贊或關注評論，都會激勵你往前走。你不再是一個人默默努力。
9. 不要和他人比較，畫畫是自己的事兒，若在社交平臺分享不要太在乎是否有人關注你，畫自己的東西就好。用一顆平常心對待，畫出更多優秀的作品，自然會有人關注。
END——
文章作者簡介：南桑阿莉水彩繪，熱愛繪畫，會持續更新優質繪畫內容，我們一起學習進步，在繪畫路上遇見更好的自己。
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