中國古代書畫展
書畫藝術是中華民族最具代表性的文化元素，也是中華優秀傳統文化的重要載體之一。中國國家博物館收藏有近萬餘件古代書畫名品佳作，時間跨度從魏晉殘紙、隋唐寫經到宋元名家、明清流派，不僅規模水平在國內文博機構中位居前列，而且脈絡清晰、品類豐富，充分展現了先賢的人生追求和家國情懷，濃縮著中華兒女幾千年來一以貫之的思想傳統、道德規範、美學追求和生活觀念。從館藏作品中遴選部分宋元明清書畫佳作舉辦“中國古代書畫”專題展覽，就是我們堅守中華文化立場、傳承中華文化基因、展現中華審美風範的具體舉措。 展覽以時間為主線，用52件珍稀名作分三個單元系統展示了宋元以降中國書畫的發展脈絡。其中，繪畫方面既有宋人《輞川圖卷》《果熟來禽圖團扇面》，也有元人任仁發所繪《飲飼圖卷》，以及“四王”“四僧”“金陵畫派”“揚州畫派”“海上畫派”等不同流派的精品力作，而且前所未有地將《輞川圖卷》和《飲飼圖卷》等宋元真跡全部打開展出。書法方面則有趙構《草書七言絕句團扇面》、趙孟頫《行書致張景亮信札冊》、祝允明《草書七絕三首詩卷》，以及文徵明、董其昌、王鐸、傅山等諸多名家作品，其中《草書謝昌元座右辭卷》為目前僅見的南宋名臣文天祥3件傳世墨跡之一。為了配合展覽，同時還展出了一批造型獨特、製作精美的古代文房用具。
第一單元 宋元時期的繪畫與書法
中國書畫的卷軸墨跡始於魏晉時期，由於年代久遠，宋代以前的名家作品流傳甚少。 宋代宮廷畫院出現，山水畫成就突出，花鳥畫追摹自然，人物畫注重傳神；元代“文人畫”興盛，強調筆墨與意趣，是中國繪畫藝術的創造性發展。 宋代書法突破晉唐餘韻，注重個性特徵和抒情寫意，逐漸形成“尚意”書風，將中國書法藝術發展推向新高潮；至元代，皈依晉唐以矯“尚意”流弊的古典書風出現，書法還與“文人畫”緊密結合，對後世產生了積極影響。
果熟來禽圖團扇
《果熟來禽圖團扇》
佚名
宋
絹本設色
縱26釐米 橫25釐米
此絹本紈扇設色雅緻，工筆細緻，有典型宋代院體畫特徵。一隻立於折枝上的紅鸚嘴鳥繪於畫面中心，昂首翹尾，頗具生氣；幾片殘葉掩映下是幾顆熟透的果實，乃典型的秋季景緻。圖中所繪果實為沙果樹，古稱“林檎”或“來禽”，據說因果實味道甘醇甜美，常能吸引許多禽鳥聚集而得名。
此件與故宮博物院藏宋代林椿《果熟來禽圖》及臺北故宮博物院藏宋代佚名《蘋婆山鳥圖》，在構圖與設色上均所差無幾，概為同本。
輞川圖卷
《輞川圖卷》
佚名
宋
紙本水墨
縱43.8釐米 橫955.5釐米
此卷無名款，前無引首，後無題跋，系以唐王維《輞川圖》或其他宋人所摹王維《輞川圖》為藍本摹繪而成。輞川位於今陝西省藍田縣，唐時原為詩人宋之問的別墅。《舊唐書•王維傳》載其：“晚年長齋，不衣文綵，得宋之問藍田別墅，在輞口。輞水周於舍下，別漲竹州花塢，與道友裴迪，浮舟往來，彈琴賦詩，嘯詠終日。嘗聚其田園所為詩，號《輞川集》”。王維曾於輞川山莊的清源寺牆壁上繪製輞川圖，據《宣和畫譜》載，御府收藏王維繪畫一百二十六件便有多件作品描繪輞川景色。宋人秦觀《淮海集》載《輞川圖》所繪風景有：華子岡、孟城坳、輞口莊、文杏館、斤竹嶺、木蘭柴、鹿柴、南垞、北垞、白石灘、竹裡館等。
飲飼圖卷
《飲飼圖卷》
任仁發（1254—1327）
元
絹本設色
縱29.7釐米 橫189.5釐米
任仁發（1254—1327），字子明，一字子垚，號月山，松江人。繪畫才能全面，擅鞍馬、人物、花鳥，對鞍馬造詣尤高。畫人馬師法唐韓幹及宋李公麟，所畫人物筆墨蒼潤，生動傳神。
此卷繪有駿馬九匹，圉官四人，僧侶一人，描繪的應該是皇家豢養的名驥，表現了豢馬機構日常的工作情況。全圖造型精準，勾勒勁細，展現了畫家臻於成熟的繪畫技巧。卷尾有馬愈、吳寬、王淮三人題跋，是卷收錄於清宮《石渠寶笈》三編。
款識：月山道人作飲飼圖於可詩堂。
鈐印：任氏子明（白文方印）、月山道人（朱文方印）
行書七言絕句團扇面
《行書七言絕句團扇面》
趙構（1107—1187）
宋
絹本
縱24釐米 橫23.2釐米
趙構，字德基，宋徽宗第九子。宣和三年十二月（1121）封康王，臨安建都，史稱南宋。在位三十六年，紹興三十二年（1162）傳位於孝宗趙昚，稱太上皇，逝後廟號高宗。《宋史》卷二十四有紀。
團扇草書七言絕句一首，四行，每行七字。無詩題及落款。末行左側鈐“德壽”朱文葫蘆印。此印為高宗禪位於太子趙昚，退居“德壽宮”常鈐之印，故知此扇為其退位後書。上書詩為白居易《絕句代書贈錢員外》，見《白氏長慶集》。扇面右鈐“孔氏鑑定”朱文長方印，右上殘印漫漶不清，左側鈐“明安國印”白文方印。趙構書法初習黃庭堅、米芾，後著力於鍾、王，用功甚勤，其自稱“餘五十年間，非大利害相妨，未始一日舍筆墨。”宋王應麟在《玉海》中也說：“高宗皇帝飛龍之初，頗善黃庭堅體格，後又採米芾，已而皆置不用，專意王羲之、王獻之父子手追心慕，直與之齊驅並轡。”此扇書法為其著意於二王時期的作品，行距疏朗，用筆圓勁，清秀中寓老練，為晚年佳作。
釋文：欲尋秋景閒行去，君病多慵我與孤。可惜今朝山最好，強能騎馬出來無。
草書謝昌元座右辭卷
《草書謝昌元座右辭卷》
文天祥（1236—1283）
宋鹹淳九年（1273）
紙本
縱36.7釐米 橫335.7釐米
文天祥，字履美，號文山，江西吉安人。文學家，寶祐四年（1256）進士第一，德祐二年（1276）任右丞相。元兵南侵，文氏奮起抵抗，為南宋末年抗元名將。其文學名作《過零丁洋》、《正氣歌》，為千古絕唱，家喻戶曉。其書法習二王，又學懷素，清代阮元在《石渠隨筆》中評其書為：“書法極摹懷素”。清安岐也在《墨緣匯觀》中說：“筆法清勁縱任，不苟其辭”。
《草書謝昌元座右辭卷》為文天祥於一二七三年所書，其時年三十八歲。座右辭四十四行，字體稍大，其後文氏跋語二十七行，字體稍小。用筆多側鋒，流暢俏麗，筆力迅疾，一氣呵成。此捲包首題簽為清乾隆帝行書“文天祥書謝昌元座右辭·內府鑑藏”，下鈐“神品”、“乾隆宸翰”二印。卷後有宋人王應麟、明人蔣題跋，宣德二年（1427）萬韞輝、邾智，宣德四年（1429）廖駒，嘉靖十六年（1537）程啟充題跋。另有謝氏後人謝源書謝昌元行實一則。此卷經謝源、謝夢輝收藏，後歸司馬松，明末清初歸梁清標、安岐收藏，清乾隆間入內廷。明都穆《鐵珊瑚》、清吳升《大觀錄》、安岐《墨緣匯觀》、《石渠寶笈續編》均有著錄。文氏書作傳世甚少，此卷與其同年所書的《木雞集》，可稱雙璧。
行書致張景亮信札冊
《行書致張景亮信札冊》
趙孟頫（1254—1322）
元
紙本
縱29釐米 橫11.5釐米（每開，共二開）
趙孟頫，字子昂，號松雪道人，水精宮道人。出身宋朝宗室為宋太祖十一世孫，後經程鉅夫推薦出仕元朝，官至翰林院承旨。他在藝術上追求“古典主義”，強調作品的“古意”和“書畫同源”，主張以書法的用筆方法入畫，對後世產生極大影響。
此書札前端有阮元題寫的“水晶宮道人墨妙，癸卯嘉平月伯元題”，下鈐朱文篆書“怡志林泉”方印，是趙孟頫寫給其外甥張景亮的一封私人信件，主要談到自己代濮潤為其子向景亮之女求婚的事情。書札用碧色紙書寫，書風出於“二王”，體現了他對法書名跡的學習和推崇。由於此作不同於正式的書法作品和公文，因此書風整體顯得較為隨意，富於變化，給人以酣暢淋漓之感，是趙孟頫中晚年之後行書中的上乘之作。後經項元汴、阮元、陳慶龢、賈敬顏等歷代著名收藏家收藏，流傳有序、內容明確，亦具有重要的史料價值。
第二單元 明代的繪畫與書法
明代是中國書畫藝術發展的重要階段，因循宋元傳統而持續演變，流派紛繁，各成體系。 明代繪畫山水、花鳥、人物各科全面發展，地域畫派湧現。早期，崇尚宋代院體畫風的宮廷繪畫與“浙派”流行於畫壇。至中期，“文人畫”勃興，由沈周、文徵明等人創立的“吳門畫派”成為主流。明代晚期，董其昌於文人山水畫另闢蹊徑，所創“松江派”佔據了統治地位；徐渭獨抒性靈，進一步完善了大寫意花鳥畫風；陳洪綬和曾鯨則分別開創了變形人物畫風格和墨骨暈染肖像畫技法。 明代書法繼承宋元帖學而蓬勃發展，姿態愈加豐富，呈現出多樣化的特點。明初，書法直接師承元人，追求古人法度，“臺閣體”盛行。中期以後，鼎革浪潮掀起，重倡帖學本義，以祝允明、文徵明、王寵最負盛名，形成聲勢浩大的“吳門書派”。及至晚期，書壇呈現出兩種傾向，董其昌力求閒逸淡雅的審美情趣，而黃道周、倪元璐等書家以剛健奇崛為勝，具有典型的浪漫主義特徵。
三封老喜圖軸
《三封老喜圖軸》
朱瞻基（1398—1435）
明宣德四年（1429）
絹本設色
縱93.6釐米 橫35.9釐米
朱瞻基（1398—1435），仁宗長子，年號宣德，自號長春真人。其在位期間重視整頓吏治和財政，經濟得到空前發展，與其父朱高熾統治時期一起，史稱“仁宣之治”。朱瞻基雅好詩文書畫，尤擅繪事，山水、人物、走獸、花鳥、草蟲均佳，“點墨寫生，遂與宣和（宋徽宗）爭勝”。書法亦能於圓熟之外見遒勁。
此圖繪一喜鵲回首立於湖石之上，石後襯以修竹、蘭草數枝。款中吳邦佐傳為宣德時期工部鑄銅官。
款識：宣德四年三月五（日），御筆三封老喜圖賜吳邦佐。
鈐印：印宣德御鑑（朱文白印）
憲宗調禽圖軸
《憲宗調禽圖軸》
佚名
明
絹本設色
縱67釐米 橫52.8釐米
此圖繪明代中期宮廷御花園一角，兩棵古樹挺立，間以拳石、竹草，石板路上憲宗朱見深便帽常服，其前一名著藍衣太監雙手舉以鳥籠，其後一名穿綠衣的小太監捧球杆隨之。或許是打門球歸來，心情愉悅舒暢，憲宗正在逗弄籠中的小鳥。朱見深（1447—1487），英宗長子。憲宗殆於政事，耽於享受，此圖即是宮廷畫家所繪，表現其在庭院中游玩的情景。
蕉巖鶴立圖軸
《蕉巖鶴立圖軸》
呂紀
明
絹本設色
縱166.2釐米 橫106釐米
呂紀（約1439—1505），字廷振，號樂愚，浙江寧波人。明成化十五年（1479）入宮，供奉武英殿、仁智殿，擅作花鳥，源自本朝邊景昭，上溯五代黃筌，以工筆重彩畫法著稱，亦能工筆淡彩和水墨寫意之法。
此圖中部工筆繪一仙鶴，羽翼潔白，翅尖頸項披墨，姿態優雅。仙鶴身後映襯玲瓏湖石，亦有蕉葉相伴。圖左簡筆繪一泓清泉，營造出閒適清麗的意境。全畫筆法工細、風格華美，仙鶴、湖石所寓長壽之意，深具“廟堂之美”，屬典型的明代宮廷繪畫風格。
山居圖扇面
《山居圖扇面》
沈周（1427—1509）
明
紙本設色
縱16.5釐米 橫48釐米
沈周（1427—1509），字啟南，號石田，自稱石田翁，晚號白石翁，長洲（今江蘇蘇州）人。擅山水，少承家法，四十歲之前師王蒙，中年後以黃公望為宗，晚年則醉心吳鎮，兼參夏圭筆意。早年多小幀，晚年為大幅，有“細沈”與“粗沈”之分，為吳門畫派開創者。
扇面右側草廬立於巖岸之上，下有溪水潺潺，一高士策杖徐行於小橋之上；前方巖岸累石簇簇，古松參差，虯曲蒼翠，一亭繪於畫左，與草廬相應；遠處群山隱約，層疊連綿，盡披秋色。全圖勾勒、暈染、皴擦兼用，畫風近於“粗沈”。
款識：疏木逼雨跡，秋風生嫩涼。襟抱自清適，身與心相忘。沈周。
真賞齋圖卷
《真賞齋圖卷》
文徵明（1470—1559）
明嘉靖三十六年（1557）
紙本設色
縱28.6釐米 橫79釐米
文徵明，初名壁，字徵明，後以字行，更字徵仲，號停雲生、衡山，長洲（今江蘇蘇州）人。嘉靖二年（1523）以貢生被徵至京，授翰林院待詔，預修《武宗實錄》。嘉靖六年（1527）辭歸，“杜門不復世事，以翰墨自娛”。山水法趙孟頫，旁參王蒙，青綠、水墨均擅。其追隨者甚多，如其子文彭、文嘉，侄文伯仁，學生陳淳、陸治、錢轂等。
此卷是文徵明八十八歲時所繪，寫友人華夏真賞齋之景。畫卷展開，湖石嶙峋，其間松、柏、橘樹破石而生，中有紫薇盛開；其右兩株高大梧桐樹下，茅屋兩舍；庭前周遭又為松、柏、橘樹環繞，間有細竹，分外幽靜。左舍之內，兩士隔案相坐，似展卷評賞，堂前侍童恭立，室內几案陳有鼎彝、書卷，雅靜閒適之極。佈局主次分明、右緊左舒，石、樹、竹、屋構圖精妙。圖中線條精勁，以石青、石綠、赭石敷染、皴擦，加少許紅色以點綴紫薇，清麗雅緻，是文氏晚年細筆之傑作。華夏，生卒不詳，字仲父，一作中甫，號補庵，別號東沙子、東沙居士，無錫 (今江蘇無錫) 人。富於收藏，室名 “真賞齋”、“劍光閣”。文徵明曾為其作《真賞齋圖》二幅，另一幅現藏於上海博物館。此卷後有文氏小楷書《真賞齋銘》及序。
款識：嘉靖丁巳徵明為中甫華君寫真賞齋圖，時年八十有八。
鈐印：徵仲父印（白文方印）、悟言室印（白文方印）卷後《真賞齋銘》：
北固山圖卷
《北固山圖卷》
董其昌（1555—1636）
明萬曆三十六年（1608）
絹本設色
縱27.5釐米 橫256釐米
董其昌，字玄宰，號思白、香光居士，諡號文敏，華亭（今上海松江）人。萬曆十七年（1589）進士，官至南京禮部尚書。詩、書、文、畫皆善。山水學董源、米芾筆法，“煙雲流潤，神奇俱足，而出以儒雅之筆，風流蘊藉為本朝第一”。他所提出“南北宗論”對後世畫壇影響深遠。
此卷系董其昌於舟中所繪京口（鎮江）北固山之景象。圖中危石聳立，雲騰霧繞；江水銜山，直掛遠天；群山披翠，屋舍隱約；山下平崗，青色蔥蔥，依稀古剎紅牆。全圖取“平遠”、“深遠”之景；山石以“披麻皴”表現質地，施以石綠、赭黃；樹木則多加點染。整圖筆力圓潤，秀潤清新，韻味無窮。
卷後有董氏行書二則，與此圖無涉，應為後人重裱所附。之一為董氏臨唐顏真卿《與蔡明遠帖》，之二為董氏記述以潭帖較官帖閒臨心賞之事。
款識：北固山在京口，有元章署書“天下第一江山”。寺名甘露寺，在山下平岡逶迤裡許，鐵甕最勝處也。戊申五月，餘與陳眉公、李將軍遊眺，歸舟中寫此。董玄宰識。
鈐印：董其昌印（白文方印）、太史氏（白文方印）、畫禪（朱文長方印）畫後：蔡明遠，鄱陽人，真卿昔㓨饒州，即嘗趨事。及來江右，無改厥勤。靖言此心，有足嘉者。一昨緣受替歸北，來止金陵，闔門百人，幾至餬口。明遠與夏鎮不遠數千裡，冒涉江湖，連舸而來，不愆晷刻，竟達命於秦淮之上，復隨我於邗溝之東，追攀不疲，以至於邵伯南埭。始終之際，良有可稱。今又己事方旋，指期斯復。江路悠緬，風濤浩然，行李之間，深宜尚慎。真卿報蔡明遠。宋太宗刻淳化閣帖十卷，至宣和時重以真跡摹為太清樓，已後有淳熙秘閣續帖二十卷、潭帖二十卷，皆廣淳化所未備，或時有重複。今世無傳者，但聞其名耳。餘得潭帖不全本於吳門王徵君百穀,以較官帖，特為精彩。閒臨數行，殊愜心賞。董其昌書。
鈐印：太史氏（朱文方印）、董氏玄宰（白文方印）
雜畫卷
《雜畫卷》
徐渭（1521—1593）
明
紙本水墨
縱19釐米 橫22釐米（每開，共三開）
徐渭（1521—1593），字文清，更字文長，號天池、青藤老人，又號青藤道人，山陰（今浙江紹興）諸生。曾為閩都胡宗憲幕府，後入獄，精神失常，晚年著書鬻畫。工畫殘菊敗荷，爐瓶彝鼎之屬，皆古質雅淡。兼繪山水，嘗自評：“吾書第一，詩二，文三，畫四”。
此卷分為三段，分繪芋葉湖石、萱花小鳥及高士乘舟。其一，芋葉筆墨勾染相兼，乾溼並用，別有意趣；其二，淡墨繪出萱花，濃墨勾以小鳥，濃淡對應，構圖精巧；其三，人物不求細部刻畫，寥寥數筆，神氣迥現。此卷為徐渭花鳥、人物題材極精之作，雖為小品，但自由揮灑，水墨淋漓。
海棠棲禽圖扇面
《海棠棲禽圖扇面》
周之冕（明萬曆年間人）
明萬曆二十四年（1596）
紙本設色
縱22.3釐米 橫49釐米
周之冕，字服卿，號少谷，長洲（今江蘇蘇州）人。專擅水墨花鳥畫，書法擅古隸。其花卉採文徵明高足陳淳、陸治二人之長，兼工帶寫，所畫花鳥皆生動盡態，設色豔麗雅緻，獨具神韻。因畫花時多用勾勒法，花葉以墨色點染，故又被稱之為“勾（鉤）花點葉派”，其畫風對晚明及清代的花鳥畫筆墨風格有重要影響，為吳門畫派重要畫家。
此圖畫海棠棲鳥小景。海棠花枝自畫面右側上部斜入，花繁葉茂，兩隻小鳥棲於枝頭，上部一隻小鳥似剛剛落於枝頭，回頭與另一隻相望，似在相互言語，富有動勢，頗具自然之趣。圖以隨意之筆草草雙勾花葉，花朵正側掩映，以粉色點染。小鳥則用小筆勾勒點染，造型準確，頗具有神韻，水、墨、色的交融過渡皆呈自然之態。作者將花、鳥置於別緻的構圖中，打破扇形的束縛，營造出頗有意趣的空間氛圍和發人浮想的機趣。
款識：萬曆丙申春日寫。周之冕。
鈐印：周之冕印（白文方印）
攜杖觀畫圖扇面
《攜杖觀畫圖扇面》
陳洪綬（1598—1652）
明
金箋設色
縱15.8釐米 橫49釐米
陳洪綬，幼名蓮子，一名胥岸，字章侯，號老蓮，別號小淨名，晚號老遲、悔遲，又號悔僧、雲門僧、九蓮臺主者等，浙江諸暨人。幼年即喜繪畫，曾隨藍瑛學畫花鳥。崇禎年間宦遊京師，捐貲入國子監，招為舍人，得觀內府所藏古今名畫，技藝益精，名揚京華，與崔子忠齊名，世稱“南陳北崔”。其天資聰慧，能詩善書，長於繪畫，人物、花鳥、山水無一不精。花鳥兼有工筆、寫意兩種風格，造型生動，賦色古雅，意趣盎然；山水筆法蒼老潤潔，頗得元人遺意；人物尤工，多取材於歷史故事，形象古樸而頗見誇張，筆法精細，線條勁練，背景簡潔，色調清雅，有一種裝飾情趣。陳洪綬師法古人，卻能不拘前人守成法，奇思巧構，變幻合宜，古拙中見俊美，所繪人物富於強烈的個性氣質，被稱為“高古奇駭”。
此扇自畫其在蘇州獅子林繪墨竹時的情景。湖石嶙峋，人物高古，線描用筆尖細流暢，轉折頓挫間充滿變化，墨色濃淡相間，風格古雅。圖中只繪畫家、湖石以及文房用具，周邊不作其他點綴，人物情態愈加鮮明。
款識：老蓮洪綬畫於師子林。
鈐印：章侯（朱文方印）
菁林子像卷
《菁林子像卷》
曾鯨（1568—1650）畫像、陳範補景
明天啟七年（1605）
紙本設色
縱28.3釐米 橫73.5釐米
曾鯨（1564—1647），字波臣，福建莆田人，寓居南京。工於寫照，繼承古代人物肖像畫傳統技法，又汲取西洋畫手法，自出新意，注重墨骨，層層烘染。所畫人物注重面部神情刻畫，形象逼真，栩栩如生，有“如鏡取影，妙得神情”之譽。從學者甚多，遂形成“波臣派”。
曾鯨一生遊蹤遍於蘇、浙、閩之間，所作肖像畫皆為其間文人逸士。此卷中央菁林子閒坐於松柏之下，烏巾長髯，長袍朱履，神清氣朗。卷左一書童正蹲坐溪邊洗硯。曾鯨擅以環境道具渲染，烘托人物性格。圖中菁林子具體生卒雖無考，但通過鬆柏、靈芝、磐石、古書、硯臺等描繪，已表現出像主的品性與情趣。
款識：丁卯夏寫，晉安陳範
鈐印：允□（白文方印）、陳範（白文方印）
曾鯨之印（白文方印）、波臣氏（白文方印）
草書七絕三首詩卷
《草書七絕三首詩卷》
祝允明（1460—1526）
明
紙本
縱27釐米 橫215釐米
祝允明，字希哲，生而右手枝指，故自號枝山，又號枝指生。長洲（今江蘇蘇州）人。弘治五年（1492）舉人，歷官廣東興寧縣知縣、應天府通判，後謝病返回故里。
祝允明以詩文、書法名重當世。其詩文造詣頗深，為文多奇氣，與唐寅、文徵明、徐禎卿並稱“吳中四才子”。書法博採各家之長而自成一家，各體兼備，尤以草書最為世人推崇。
此卷草書自作《雜題畫景》、《山窗晝睡》、《題葑門外馬生東溪》七絕三首，均見於《懷星堂集》。謄錄同一捲上，或因其皆是題詠蘇州城之作。通篇筆勢奔放勁健，章法打破行距空間限制，具有強烈的視覺張力。正如明人王世貞所言，“變化出入，不可端倪，風骨爛熳，天真縱逸，真足上配吳興（趙孟頫），他所不論也”。
行書《乙卯元旦》詩扇面
行書《乙卯元旦》詩扇面
文徵明（1470—1559）
明嘉靖三十四年（1555）
金箋
縱18.1釐米 橫51.2釐米
文徵明行書“行筆仿蘇、黃、米及《聖教》，晚歲取《聖教》損益之，加之蒼老，遂自成家”。早歲文徵明取法蘇東坡和康裡子山、宋克等家，中歲以後，致力於王羲之、智永，尤以《聖教序》、《蘭亭序》用力尤深，並匯以蘇、黃、米、趙（孟頫）筆意，晚年遂成清勁秀麗、溫純醇雅的獨特風格。這件扇面行書《乙卯元日詩》，作者時年八十五歲，融合了王羲之的俊逸和趙孟頫的溫雅，筆勢勁健，起筆和轉筆凝勁流暢，少了中年階段的稜角，扇面書法點畫線條多變化，格局舒朗。
《乙卯元日詩》收入《甫田集•卷十五》，“元日”在文集中為“元旦”。據《福州府志》記載，倭寇臨福清海口，殺數百人，大掠而去。十一月，又有九十餘倭寇在福州福清海口登錄，他們北上入侵福寧州，最後寇犯浙江省，與當地倭寇會合近七百餘人，後被明軍剿滅。這次倭寇作亂肯定也衝擊了文徵明，他在這首詩裡便有“時不可追空似水，老今如此況烽煙”的感慨。另《甫田集》中收入一首《除夕》，與此詩創作時間接近，詩中有“烽煙不隔春風信，次第梅花到酒邊”，應該也是有感於倭寇入犯浙江之事。
草書題畫詩扇面
《草書題畫詩扇面》
王寵（1494—1533）
明
金箋
縱18釐米 橫53.6釐米
王寵，長洲（今江蘇蘇州）人，字履仁，一字履吉，號韋齋，雅宜山人，書室名採芝堂，或曰石湖草堂、御風亭。其先本吳江（今江蘇吳江）章姓，以父為後於王，遂為姓。為邑諸生，累試輒不利，貢入太學，詩好建安、三謝及盛唐。文學司馬遷、班固，甚似之。學者多推文徵明以後第一人。著有《宜雅山人集》。
王寵與祝允明、文徵明並稱“吳門三家”，其楷書師鍾繇、智永諸家，空靈古雅，得靜逸之趣；行、草書出自王獻之，疏拓秀媚，亭亭天拔，尤為精妙。早期字體多不連續，清俊冷逸，晚期則大開大合，蕭散跌宕，兼帶宋克章草筆意。王世貞評雲：“寵正書始摹虞永興（世南）、智永，行書法大令（王獻之）。晚季稍稍出己意，以拙取巧，合而成稚，婉麗遒逸，奕奕動人。為時所趨，幾奪京兆（祝允明）價”。
此扇行草書錄寫吳寬《和題石田題王浚之畫扇》、《又為題沈石田畫》七言絕句各一首。吳寬（1435—1504年），常洲人，成化八年（1472年）狀元，累官至禮部尚書，工詩文，長書法，著有《匏庵集》。王浚之即王淶，號茗醉，系茶道名家，兼善書畫，與沈周、吳寬等為詩友交。從題詩中的文句看，王淶畫作為《林泉高隱圖》，沈周所繪為《松山授經圖》，吳寬分別題詩其中，以為唱和。扇面上王寵錄寫詩文佈勢疏闊自然，筆法遒勁靈動，頗得二王筆意。
草書五律扇面
《草書五律扇面》
張瑞圖（1570—1641）
明
紙本
縱14.9釐米 橫47釐米
張瑞圖，字無畫、長公，號二水、果亭山人、白毫菴道者等，福建晉江人。萬曆三十五年（1607）進士，天啟七年（1627）以禮部尚書入閣，仕至建極殿大學士。崇禎元年（1628）辭官歸隱於青陽裡白毫庵。
張瑞圖書法“初學孫過庭《書譜》，後學東坡草書《醉翁亭》”，早年曾受祝允明、陳道復的影響。其行草書多用側鋒法，運筆猛利爽勁，直入平出，字形姿態高低欹側，通篇有一種亂頭粗服、漫不經意的趣味。此件扇面書寫五言律詩一首，見於明人何景明撰《大復集》卷二十。何景明（1483—1521），字仲默，號大復山人，信陽（今河南信陽）人，系明孝宗弘治十五年（1502）進士，官至陝西提學副使，立身剛烈正義、秉公直言。與李夢陽共同倡導復古。還著有《何景明詩集》、《雍大記》等。詩文原題為《雨中過李真人方丈二首》，另一首詩曰：“勝地豈常得，幽雅難重尋。清晨驅馬出，聊此息塵心。鳴磬秋堂溼，燃燈古殿深。吹簫愛仙侶，縹緲隔珠林。”兩首詩均有較濃厚的禪宗哲思。扇面書法多用側鋒，轉筆較硬，字的橫畫有意突出，如“臺”、“暮”字，似乎受到外力縱向的擠壓，具有較強的張力。整幅扇面風貌已變得沖淡圓渾，少了早年外露的鋒芒與性格，結合詩文內容，推測應為其晚年作品。
鈐印：張瑞圖印（白文方印）
行書李頎詩卷
《行書李頎詩卷》
董其昌（1555-1636）
明天啟四年（1624）
紙本
縱26.4釐米 橫273.5釐米
董其昌，字玄宰，號思白，華亭（今上海松江）人。萬曆十七年（1589）進士，官至南京禮部尚書，以太子太保致仕，諡文敏。董其昌詩文書畫皆精。書法以“二王”為宗，得力於顏真卿、楊凝式等諸家，以古為師，融會各家之長，參以禪理，演繹出空靈雋永的書法面貌，對後世影響極大。著《容臺集》、《畫禪室隨筆》等。
天啟四年（1624），時年七十的董其昌錄唐代李頎《贈張旭》、《題盧道士房》二首長詩於白麻紙。縱覽全篇，“平淡天真”之氣貫穿始終。董氏用筆圓潤精妙，充分發揮了筆鋒在運動中提按停駐的豐富變化，因勢利導，鑄就行雲流水般自然之勢。結字活潑多姿，章法疏空簡遠，墨色清潤虛靈。其古淡散逸之美，如清風拂面，令人心氣爽然。
第三單元 清代的繪畫與書法
清代是中國書畫藝術集古今大成的時代，名家之眾、流派之叢、技法之新遠超前代。 清代繪畫延續元明以來“文人畫”傳統，追求筆墨情趣，風格技巧多變。清初畫壇復古與創新並存，崇尚復古的畫家以“四王”為首，銳意變革的代表當屬“金陵畫派”與“清初四僧”。清代中期，宮廷繪畫在皇室扶持下獲得較大發展，而“揚州畫派”名家則在創作上不拘古法、標新立異。至清末，活躍於上海地區的“海上畫派”，顯示了“文人畫”向世俗化發展的新趨勢。 清代書法以帖學的逐漸衰落和碑學的乘勢崛起為趨勢。 明清之交，遺民書家王鐸、傅山等人個性鮮明、獨樹一幟。此後書壇帖學之風熾盛。因康熙皇帝喜愛董其昌，書家皆以董字為尚；而乾隆皇帝對趙孟頫的欣賞，又使“崇董”變為“尚趙”。與此同時，納碑入帖、力圖變革的書家也日趨增多，“揚州畫派”諸家堪稱代表。清代中後期，帖學窮途，碑學大興，新貌紛呈，形成了書道中興的局面，影響直至近代。
深山古寺圖軸
《深山古寺圖軸》
王鑑（1598—1677）
清順治十一年（1654）
紙本水墨
縱154釐米 橫68.5釐米
王鑑，字玄照，後改字元照、圓照、元炤，號湘碧、染香庵主、弇山後人，王世貞曾孫，江蘇太倉人。明崇禎六年（1633）舉人，以蔭仕至廉州太守，入清後再未出仕，以畫藝為業。山水受董其昌影響，上溯董源、巨然，專心於元四家，多取法黃公望。山水“運筆出鋒，用墨濃潤”，青綠設色，皴染兼長，與王時敏同為“婁東派”巨擘。
此軸採用“一河兩岸”式構圖，遠景峰巒聳峙，古寺隱現山間；中景飛瀑直下，清波碧水；近景臨水房舍兩間，掩映山林之中。王以臨古見長，多有仿宋元之作，此圖即為仿元代吳鎮之作。全圖佈景繁密，皴法細密，用筆沉厚，墨氣淋漓，風格蒼秀沉鬱，盡得梅道人筆意，呈現出王繪畫出入宋元的深厚功力。
款識：深山飛綠雨，古寺暗紅泉。甲午秋初仿梅道人筆，王。
鈐印：王鑑印（朱白文方印）
廬鴻草堂圖軸
《廬鴻草堂圖軸》
王翬（1632—1717）
清康熙三十三年（1694）
紙本水墨
縱102.3釐米 橫64.1釐米
王翬（1632—1717），字石谷、臞樵，號烏目山人、耕煙散人、清暉老人等，江蘇常熟人。自幼嗜畫，秉承家學，深受董其昌“師古”理論影響。20歲結識王、王時敏後，摹古技法日益精進；中歲融匯南北宗，集古之大成，又能師法自然，自稱“以元人筆墨，運宋人丘壑，而擇以唐人氣韻”；晚年盡脫前人窠臼，筆墨自如。王翬畫風宗學者甚多，形成“虞山派”。
唐代盧鴻所繪《草堂圖》，後世名家如文徵明、董其昌、王原祁等人多有臨仿之作。王翬對這一題材情也有獨鍾，一生中以此為題創作過《盧鴻草堂圖》數十件。
款識：廬鴻草堂圖。唐人名跡，餘從吳閭借橅，復見黃鶴山樵臨本，仿其意，請正晉老先生。虞山王翬，時甲戌仲春十日。
鈐印：“王翬印（白文方印）、石谷（白文方印）
仿梅道人溪山煙靄圖卷
《仿梅道人溪山煙靄圖卷》
王原祁（1642—1715）
清康熙四十年（1701）
紙本水墨
縱30釐米 橫399釐米
王原祁（1642—1715），字茂京，號麓臺，又號石師道人，王時敏之孫，江蘇太倉人。康熙九年（1670）進士，以繪事供奉清廷，曾奉旨編纂《佩文齋書畫譜》，累官戶部侍郎。山水繼承家法，師法宋元名家，於黃公望淺絳尤為獨絕。喜用幹筆焦墨，層層皴擦，筆墨功力深厚，有“筆端金剛杵”之稱。
此卷仿元代吳鎮溪山煙靄圖，描繪江南山水。畫卷由近及遠，置坡石水渚、溪岸雜樹、煙波棧橋、草堂人家諸多景緻，至卷尾群山疊嶂，為觀者留有想象空間。王原祁山水“得力於古者深也，中年秀潤，晚年蒼渾”，是卷山川林木鬱茂，筆墨淋漓雄勁，為其晚年仿古佳作。
款識：溪山煙靄，麓臺祁。
鈐印：王原祁印（白文方印）
白雲錦樹圖軸
《白雲錦樹圖軸》
龔賢（1618—1689）
清
絹本水墨
縱183.5釐米 橫47釐米
龔賢，又名豈賢，字半千，明亡後號野遺、柴丈人等，江蘇崑山人，流寓金陵清涼山。工詩文，善畫山水。其山水早期用墨簡淡，著重對筆法的追尋，即“白龔”面貌。中年後思想及畫風日益成熟，用墨蒼潤欲滴，意境雄渾沉鬱，即“黑龔”面貌。
此軸描繪道家“煙霞仙聖”景緻。峰巒疊嶂，林木蓊鬱，瀑布飛瀉，屋宇深藏。“學道”思想使龔賢繪畫善於師法造化，注重對自然山水的觀察和感受，形成了極具個人風格的積墨法。此圖或為其風格過度時期的作品。
款識：仙人聞說好樓居，卿見茅簷敞太虛。自配長生寧有術，白雲錦樹當奇書。龔賢。
鈐印：臣賢（朱白文方印）、野遺（朱文方印）
仿元人山水軸
《仿元人山水軸》
吳宏（1615—1680）
清康熙四年（1665）
絹本設色
縱171.5釐米 橫55.3釐米
吳宏，字遠度，號竹史、西江外史，祖籍江西金溪，客居金陵。幼學繪畫，山水宗法宋元，後自闢一徑。清順治十年（1653年），曾渡黃河，遊雪苑，從此以自然造化為師，畫風一變，其畫氣勢開張，筆墨縱橫之處，盡顯放逸之態。
此軸為吳宏仿元人筆法之作，筆墨勁逸，氣勢雄闊。畫中峰巒疊嶂，巨石嶙峋，草木繁茂，流水潺潺。遠山中置一寺廟，古塔隱約可見；山腳下村舍數間，高士端坐堂中。畫中法度嚴謹，山石以亂柴皴畫出，縱橫交錯，將群峰之氣勢表達得淋漓盡致。全幅筆墨豁然大度，構圖開合自然，古厚而富於生氣，體現出畫家的典型風貌。
款識：乙巳新夏擬元筆法畫於雲林白馬三十六峰之下，金溪吳宏。
鈐印：金溪吳宏一字遠度（朱文橢圓印）、家在雲林白馬三十六峰之下（朱文長方印）
仿梅道人山水軸
《仿梅道人山水軸》
石濤（1642—約1707）
清
絹本設色
縱87.5釐米 橫51.4釐米
石濤，本姓朱，名若極，小字阿長，法名原濟，號石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘老人等，廣西桂林人，明靖江王守謙十一世孫。早年生活顛沛流離，出家為僧，參禪證道，漫遊名山。康熙皇帝南巡時，曾兩次在揚州接駕，繪製《海晏河清圖》。後寓居京城四年，結交權貴，完成代表作《搜盡奇峰打草稿圖》，樹立獨特藝術風格。晚年寓居揚州以鬻畫為生。
石濤一生作畫頗多，山水、花鳥、人物皆能。其山水多取之造化，能生動表現出大自然的氤氳變化和奇妙之處，技法不拘一格，隨境界、意趣的不同而變化。此軸為石濤此粗筆代表之作，仿吳鎮山石汀渚圓點皴筆法，畫面疏秀蒼潤，水墨縱恣凝鍊。遠山的明潔與近石的秀拙形成了鮮明的對比，體現畫家博眾家之長復融己出的獨特風格。
款識：當年梅道人，圓點筆頭新。略與巨然別，松根多竹筠。枝下野人偶意為之。大滌下。
鈐印：阿長（白文方印）
游魚圖軸
《游魚圖軸》
朱耷（1626—1705）
清康熙四十一年（1702）
紙本水墨
縱59.2釐米 橫41.8釐米
朱耷（1626—1705），本名由桵，字雪個，號八大山人、個山、驢屋等，原籍江西南昌。明代弋陽王九世孫，順治五年（1648）為避世出家為僧。專擅花鳥，好作枯筆山水，多以枯木、怪石、菊花、水仙為對象，水墨寫意為之。其花鳥不受客觀束縛，意趣盎然而多淳樸自然之態。
此圖中大面積留白，上部繪一尾瘦魚，魚脊濃墨貫穿頭尾，魚眼一筆圈成橢圓形，靠近上眼眶處以重墨點睛，是朱耷典型的“白眼向人”畫法。圖下部繪水草幾叢，兩條小魚嬉戲期間，更突出上方白魚的孤傲之感。
款識：壬午暮春，八大山人寫。
鈐印：八大山人（白文方印）、何園（朱文方印）
湖山春色圖軸
《湖山春色圖軸》
唐岱（1673—1752）
清
絹本設色
縱108.6釐米 橫67.5釐米
唐岱，字毓東、靜偃師，號愛廬、墨莊，滿洲人。以畫祗候內廷，康熙皇帝曾賜以“畫狀元”稱號。師法王原祁，所作筆力沉厚，佈置沉穩，意趣淹潤，為“婁東派”影響深入宮廷繪畫之標誌。
此軸為典型文人意趣題材之山水繪畫，遠山矗立雲海之中，氣勢巍峨且不失含蓄，暗示文人高尚而謙遜的品格。中景湖沼中繪草堂與院落各一處，中有小徑相連，展現出一幅清雅的世外桃源情景。近景小橋、阡陌道路將觀者視線引向草堂，道邊雜樹突出了嚮往世外隱居的文人趣味。
款識：臣唐岱恭畫。
鈐印：唐岱（朱白文連珠方印）
玉堂風格圖
《玉堂風格圖》
吳昌碩（1844—1927）
1924年
紙本設色
縱138.8釐米 橫33.8釐米
吳昌碩，原名俊，後更名俊卿，小名鄉阿姐，字昌碩，一作倉石，號缶廬、苦鐵、大聾、缶道人、苦鐵道人、蕪青亭長、飯青蕪室主人、破荷亭長、石人子室主人，七十歲後以字行，浙江安吉人。三十四歲始學畫，初問道於任頤，博取諸家寫意之長，又將書法、篆刻之法融入其中，形成富有金石韻味的獨特畫風。
此幅繪兩枝玉蘭株禾高大，分別從左下向右面斜上和右下向左上取勢，一高一低，表現出倔強頑強的生命力和向上的蓬勃生機。玉蘭枝幹用頓挫筆法完成，凝重幹練。花與枝幹濃淡有別，墨色蒼潤，崢嶸俊秀。下方盛開的牡丹同玉蘭的枝幹交叉，在花木枝葉有規律的長勢中體現出不規律，行筆不重，富於變化。潔白的玉蘭和嫣紅的牡丹襯托對比，相映成趣。
款識：玉堂風格。博泉仁兄，吳昌碩甲子二月年八十又一。
鈐印：吳俊之印（白文方印）、吳昌石（朱文方印）、雄甲辰（朱文方印）
隸書七言律詩軸
《隸書七言律詩軸》
王時敏（1592—1680）
清康熙十一年（1672）
紙本
縱220釐米 橫55釐米
王時敏，字遜之，號煙客，晚號西廬老人，江蘇太倉人。明萬曆首輔王錫爵孫，翰林王衡子。崇禎初年以蔭官太常寺少卿，入清後以遺民自居不仕。自幼研習書畫，山水宗法黃公望。書法則不侷限於帖學，以樸拙的隸書見長，受《受禪碑》、《夏承碑》影響較大，與朱彝尊、鄭簠被稱作“清初三隸”。
此軸是王時敏為徽州汪姓老人秋日祝壽所作，借吉祥延年寓意詩文，表達福壽永昌之意。通篇用筆平穩遒勁，字距緊，行距寬，字形結體正中取長，左右收斂，上下舒展，收筆處少波挑，而束之方筆，為其晚年的代表書作。
鈐印：王時敏印（白文方印）、西廬老人（朱文方印）
行書明人箴言軸
《行書明人箴言軸》
勵杜訥（1628—1703）
清康熙三十九年（1700）
絹本
縱163釐米 橫84.1釐米
勵杜訥，字近公，一字澹園，直隸靜海（今天津市靜海縣）人。學問淵博，精於書法。康熙二年（1663）朝廷為繕寫《世祖實錄》選拔善書之士，勵杜訥參加選拔考試名列第一而被錄取。完成《世祖實錄》的繕寫後，授職福建福寧州同知，留南書房行走。此後一直為官，康熙十九年（1680）特授編修，充日講起居注官，歷任贊善侍講、光祿少卿、通政司參議、太行寺卿、宗人府府丞、左副都御史、刑部右侍郎等。
勵杜訥行書深得董其昌書風的影響，飄逸秀潤，用筆注重輕重波挑的變化，婉轉流暢，十分純熟。但並未完全被董書所束縛。此行書七言詩軸，作於其七十二歲時，筆力精到，書寫自然流暢，結字放蕩不羈，揮灑自如帶有草書的筆意，趣味盎然。
鈐印：勵杜訥印（白文方印），御史中丞章（白文方印）
隸書週日章傳軸
《隸書週日章傳軸》
金農（1686—1763）
清雍正八年（1730）
紙本
縱175.4釐米 橫91.7釐米
金農，字壽門、司農、吉金，號冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士等，錢塘（今浙江杭州）人，以布衣終老。早年讀書於學者何焯，中年遊歷，晚寓揚州，鬻書畫自給。工詩文書法，創扁筆“漆書”，兼有楷、隸體勢。金農書法融合漢隸、魏楷，獨創“漆書”。用筆方正，稜角分明，點畫濃重，橫粗豎細，結構緊湊，體勢欹側。
此軸隸書節錄南宋洪邁《容齋隨筆》，記錄賢士隱者週日章事蹟。通篇取法漢碑，但又參以己意，糅合變通，結字扁平樸實，用筆酣暢，已露“漆書”之端倪，乃金農中年之作。
鈐印：金農印信（朱文方印）、紙裘老生（白文方印）
草書七言律詩軸
《草書七言律詩軸》
黃慎（1687—1768）
清
紙本
縱198.3釐米 橫105.3釐米
黃慎，初名盛，字恭壽、恭懋、躬懋、菊壯，號癭瓢山人，別號東海布衣，福建寧化人。雍正元年（1723）定居揚州，後居揚州二十年。詩書畫皆有成就。書法源出二王，尤擅草書，初學懷素，兼取孫過庭、顏真卿筆法，自闢蹊徑，形成獨特風格。
此軸草書自作七言律詩一首，名為《送瑞金楊季重》。楊季重即瑞金詩人楊枝遠，黃、楊二人曾於雍正元年（1723）同遊惠州，分別時黃慎以此詩相贈。是軸通篇筆勢活潑生動，一氣呵成，風韻優美；章法充實，書風古雅，有懷素之韻味，堪稱黃慎書風代表作品。
鈐印：黃慎（白文方印）、癭瓢山人（白文方印）、東海布衣（白文方印）
行書小園梅花詩軸
《行書小園梅花詩軸》
伊秉綬（1754—1815）
清
紙本
縱179.3釐米 橫45.3釐米
伊秉綬，字祖似，號墨卿，又號南泉，晚號墨庵，齋號留春草堂、秋水園、白雨山屋、寒雨齋、梅花書屋，福建汀州（今長汀）人。乾隆五十四年（1789）進士，授刑部主事，出任惠州、揚州知府。工詩古文詞。曾從劉墉學書法，書工四體，兼師百家。其行草書取法李東陽，楷書入室顏真卿，尤以篆、隸名聞當時。
此軸行書自作七言絕句一首，見於《留春草堂詩鈔》卷六。伊秉綬以隸書名動天下，為清代碑學運動推動者。其行書也從隸書轉化而來，除參以行書的連貫與結構稍加變化之外，其用筆、線條、節奏一如古隸。
鈐印：伊氏（白文方印）、青山吟鮑謝紅燭寫莊騷（白文方印）、秋水園（白文長方印）
行書節錄《漢書·敘傳》軸
行書節錄《漢書·敘傳》軸
何紹基（1799—1873）
清
紙本
縱141.8釐米 橫72.8釐米
何紹基，字子貞，號東洲，晚號猿叟，一作蝯叟，湖南道州人。道光十六年（1836）進士，官至四川學政，罷官後主山東濼源、長沙城南、蘇州揚州諸書院，提攜後進頗多。博涉群書，於六經子史，皆有論述。何紹基書法成就頗高。初學顏真卿，各體書熔鑄古人，自成一家。楷書兼取晉代傳統，筆意含蘊。行書多用回鋒裹毫，所謂“藏頭護尾”，運腕逆澀取勢，用筆藏鋒縈迴。
此軸行書節錄《漢書·敘傳》句。咸豐四年（1854），何紹基作《猿臂翁》詩，從此改號蝯叟。該軸即署“蝯叟”款，當在此前後。次年（1855）七月四日，何氏始遊峨眉山，三日停留嘉州，得李雲生太守、李翰卿大令款待，李翰卿可能即為是軸上款。此幅結字平直，下筆堅實，力重勢沉，揚骨抑姿。雖靈動不足，但勝在力量感。章法上不故作安排，以氣息貫通行間，為何紹基晚年變法的典型之作。
鈐印：何紹基印（白文方印）、子貞（白文方印）
行書五言聯
《行書五言聯》
康有為（1858—1927）
清
紙本
縱138.5釐米 橫42.5釐米（每聯）
康有為，原名祖詒，字廣廈，廣東南海人。光緒二十一年（1895）進士，戊戌（1898）助光緒帝維新變法，失敗後出走香港。其後十六年間遍遊各國，考察政教。本聯未具年款，但根據“維新百日，出亡十六年，三週大地，遊遍四洲，經三十一國，行六十萬裡”印章，可推知系1913年之後作，且更符合其二十年代的風格。
康有為最重要的書法成就是光緒十六年（1890）所作《廣藝舟雙楫》，為清中期以來，百年碑學運動的總結性論述。在筆紙運用，書法審美趣味都發生了巨大變化的背景下，《廣藝舟雙楫》將碑學理論推向高潮，其“尊碑貶帖”的主張，影響波及整個二十世紀，負面作用亦明顯，即拋棄了碑帖融合之路，康氏晚年對此有所悔悟。
鈐印：康有為印（白文方印）、維新百日出亡十六年三週大地遊遍四洲經三十一國行六十萬裡（朱文方印）
楷書七言聯
《楷書七言聯》
劉墉（1719—1804）
清
絹本
縱167.5釐米 橫36釐米（每聯）
劉墉，字崇如，號石庵，別號青原，又號日觀峰道人，山東諸城人。乾隆十六年（1751）進士，官至內閣大學士、吏部尚書，加太子太保。
劉墉所學貫穿經史百家，詩遒煉清雄，以書法喧傳一時，政聲、文譽俱為書名所掩。其書法魏、晉，筆意古厚，初從趙孟頫入，得鍾繇、顏真卿神髓，為“帖學派”之集大成者，中歲後自成一家，與翁方綱、成親王、鐵保並稱清代四大書家。
此聯選自明代文學家宗臣所著《新鍥宗先生子相文集卷之二》中七言律詩《寄沈二丈》頷聯。通聯書法筆墨飽滿，筆畫厚實，氣勢寬博，骨肉兼備。筆畫豐腴處短而厚、細連處勁而健，對比強烈，結字內斂樸拙，章法輕重錯落。整體風格含蓄蘊籍，內斂清和。
行書七絕詩軸
《行書七絕詩軸》
陳元龍（1652—1736）
清
綾本
縱144釐米 橫43.2釐米
陳元龍，字廣陵，號乾齋，一號高齋，浙江海寧人。康熙二十四年（1685）榜眼，官至文淵閣大學士，入直南書房，諡號文簡。工楷書，法趙孟頫、董其昌，人若得之，皆作為裝潢。康熙帝曾命就御前作大書一幅，頗受嘉獎。
此軸行書自作七言絕句一首，收錄於《愛日堂詩集》。刻本題為“題蔣西谷（蔣廷錫）學士畫水墨花卉冊”，此為第二首“梅花、山茶”，詩文略有出入。通篇用筆遒勁精熟，體態瀟灑俊美，足見陳氏對米芾和二王書法深厚的精研功底。
鈐印：陳元龍印（朱文方印）、乾齋（朱文方印）、南陔日永（朱文長方印）
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