設計師在設計過程中要突破現有的設計模式從而獲得靈感，隨後通過各種可用的方法將靈感應用到創意服裝設計中。
小編自己從學習服裝設計到從事服裝設計工作，接觸服裝也有效十年的時間。除了將自己的一些經驗和所知分享給可能需要的朋友之外，這些年裡還整理了一套適合用於初學者學習的服裝設計乾貨資料，送給每一位需要的小夥伴.。私信小編“學習”，即可。
今天就跟大家講解下我們在做設計時可以找到的四個切入點：
一：模仿形態
模仿形態就是將現實中事物的形態通過模仿的方法運用到服裝設計中。
例如將荷葉的造型直接或間接的運用於服裝中，取荷葉的葉邊緣部分，模仿荷葉邊緣的彎曲不平、起伏的形態，表現在服裝的袖口裙襬等部位之中，體現出層疊起伏的外觀。
找到切入點以後，僅僅是找到了一個點，而不是服裝的全部，要想完成設計工作，還要根據這個點，去構想服裝的其他方面，包括線的分割、面的比例、穿著和繫結的方式、選料和色彩的搭配、輔料的使用、領袖袋的構成形式、裁剪方法和工藝手段等，諸如此類的各部分細節均要想到，才能構成完整的服裝款式。
二：借用色彩
利用繽紛的色彩作為靈感源，這是最簡單的事情了，將色彩直接運用到創意服裝設計中，創意服裝的布料、圖案或花紋運用這種顏色，與表達的意境完美融合起來。
這種手法適合大自然，民族文化、文化藝術中等靈感源。如我們以某種傳統文化的象徵色作為靈感，如中國的紅色，代表了喜慶、吉祥，我們就以此為靈感，將這種紅色與象徵傳統文化的花紋、圖案、服裝造型相結合，設計出帶有中國傳統文化色彩的創意服裝。
三：民族文化和地域特色
借鑑和吸收民族文化特性，要擇其精華用其精神訓服裝設計所用。但是學習民族文化不是模仿某 一個民族服飾、照搬圖案或修改款式等拙劣的手法，最終只能使設計陷入困惑。
完全可以通過某一種顏色、某一塊麵料等形式、民族性的服裝設計，這才是素材的內涵價值。
四：文化藝術
服裝設計與其他藝術門類是融會貫通的。設計師應該觸類旁通地以敏銳的目光發現流行時尚，如電影、音樂戲劇等，這些與人們生活息息相關的文化藝術，為設計帶來取之不竭的設計素材。
例如中國傳統的剪紙藝術與時尚設計相結合所創作出來的作品
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