由湖南衛視與酷博特文化共同出品、聯合制作的國內首檔音樂創演秀《幻樂之城》迄今已經播出了4期，這檔帶有引領與變革因子的全新原創綜藝可謂開闢了電視品類的新物種。它以極致化的創新模式和精湛的節目內容，深受觀眾追捧，收視連續高居同時段省級衛視第一，微博熱搜達20餘次，節目口碑影響力漸入佳境，掀起了國內綜藝節目藝術跨界的發展新趨勢。
《幻樂之城》數據亮眼 優質內容霸榜熱搜
《幻樂之城》自開播以來，創造了很多有口皆碑的幻樂之作，獨樹一幟的唱演創作和一氣呵成的節目呈現也讓《幻樂之城》收穫了亮眼的成績與口碑。截至前四期，共有26個節目相關話題登上熱搜榜，其中#王菲老師我是您女兒的粉絲##被馬思純感動哭了##竇靖童我媽叫我來的#等話題先後登頂熱搜第一；主話題#幻樂之城#閱讀量超17億；百度指數持續上升，百度搜索風雲榜連續3周獲綜藝榜首位。《幻樂之城》憑藉創新的節目形式和優質的作品內容成為了今年暑期檔綜藝的佼佼者。
在已經播出的四期節目中，17個唱演人共演繹了16個“幻樂之作”，而每一個作品都喚起了觀眾的情感共鳴和思考討論。任素汐通過《時光機》講述了自己與父親之間的難忘經歷，投入的演技讓很多網友點贊“任素汐把我唱哭了”。馬思純用一首《為愛痴狂》唱出了刻骨銘心的情感追憶，“被馬思純感動哭了”持續霸榜熱搜TOP1超十小時。尹正借作品《X先生的夢》向經典致敬，極具代表性的音樂與置景讓大家又重新回到了香港電影的黃金時代。而在上週五播出的第四期節目中，竇靖童改編中國傳統故事《猴子撈月》而創作的《幻月》憑藉極致的創意、音樂和視覺展現，再一次讓觀眾深陷於《幻樂之城》的品質魅力之中，歎服於節目的高品質視聽享受。
人民日報兩次點贊《幻樂之城》：新思路、新經驗、新趨勢
《幻樂之城》能取得如此亮眼的成績，皆得益於其敢為人先的創新精神與匠心打磨的節目品質。人民日報在上週發刊文對《幻樂之城》匠心做原創的新思路、新經驗、新趨勢進行了點評，文章指出：“‘音樂+電影’的節目模式在呈現出雙重質感的同時，也為國內音樂類綜藝節目的跨界融合發展提供了新的思路和成功經驗。”
除了創新的節目模式外，《幻樂之城》更是憑藉一部部作品高唱著個人與時代的之歌。首期節目中雷佳的唱演作品《虹·光》從創意之初就與芒果微基金等公益組織展開了合作，力求在舞臺上展現出更多民族文化的傳承和對弱勢群體的關愛。對此，人民日報海外版也發刊文點贊：“節目的眾多作品聚焦大時代裡的小人物，對情感、青春、夢想、奮鬥等話題進行了深入演繹。”隨著電視節目製作的模式化和內容生產的工業化，《幻樂之城》的出現無疑為國綜注入了一劑強心針，引領了新的綜藝製作風向。
《幻樂之城》最大的亮點就是“去剪輯化”的原創綜藝模式，利用電影鏡頭的表現形式，一氣呵成不NG不剪輯的呈現唱演作品。“不接受剪輯，只接受真實”，在最大程度上保證了觀眾可以獲得沉浸式體驗，因為“每一次唱演都是現場直播”。
同時《幻樂之城》也大膽捨棄了以往節目的玩法，用“減法”做綜藝。沒有設置競爭機制，不設排名，沒有淘汰刺激受眾，讓觀眾最大程度的專注於作品的感受與欣賞。它不以娛樂消費作為節目的主體，而是始終堅持把社會效益和價值引領放在首位。從任素汐的《時光機》、雷佳的《虹光》到賈乃亮的《我希望我的希望不再只是希望》等通過作品傳遞出對民族文化與社會正能量的弘揚，主動肩負起電視綜藝所需承擔的責任與使命。
“中國電視新物種”正在吸納、培養忠實收視群體
節目發起人、聯合出品人梁翹柏曾經在採訪中表示，“沒有任何的參考，也在摸索的過程中。但創意是無限的，提升空間就是無限的。我們的電視市場、互聯網的綜藝市場是很大的。有足夠的空間去接受新的事物，希望能跳出現有電視創造的一個新的模式。”
確實，電視、電影、音樂三者結合是一次前所未有的藝術融合；一氣呵成、實時唱演是一次前所未有的綜藝呈現，但是“中國電視新物種”是一次機會也是一次挑戰。在首期節目播出後很多網友表示“國內就需要這樣的品質綜藝、原創綜藝”，但也有網友質疑“節目過於高大上，綜藝感不強烈”，面對這樣的兩極評價節目總導演安德勝回應表示：“《幻樂之城》是一個全新的電視形態，是國內市場上沒有出現過的，需要一個時間給大家慢慢適應，去培養一種新的收視習慣，就像看電影一樣沉下心來欣賞每一個作品。”
如今，《幻樂之城》已經播出了四期，觀眾對於節目的評價和認同也越來越高，很多網友表示已經把《幻樂之城》列入固定節目單，認為國內需要這樣關注內容，關注藝人、導演等專業能力的原創綜藝，可以看出《幻樂之城》正在一步步的培養、吸納屬於它的忠實收視群體。
據瞭解，湖南衛視“愛情歌會”將於8月17日晚播出，因此《幻樂之城》將停播一週，第五期節目順延至8月24日，敬請期待！
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