普利茲克獎，有建築界的諾貝爾獎之稱。是1979年由傑伊·普利茲克和妻子辛蒂發起，凱悅基金會所贊助的針對建築師頒佈的獎項。下面小編就將2016-2020年近五年的獲獎者及作品集同大家分享一下。
北京時間3月3日23時，普利茲克建築獎官網公佈了2020年度的獲獎者，來自愛爾蘭都柏林的建築師組合伊馮·法雷爾（Ivonne Farrell）與謝莉·麥克納馬拉（Shelley McNamara）共同獲此殊榮。她們是普利茲克建築獎41年曆史中第四、第五位得獎的女性。
伊馮·法雷爾和謝莉·麥克納馬拉
圖盧茲第一大學經濟學院 2019，法國圖盧茲，照片由Dennis Gilbert提供
圖盧茲第一大學經濟學院 2019，法國圖盧茲，照片由Dennis Gilbert提供
礦業與電信學院集團 2019，法國巴黎，照片由 Alexandre Soria提供2004年
金斯頓大學學習中心 2019，英國泰晤士河畔金斯頓，照片由Ed Reeves提供
金斯頓大學學習中心 2019，英國泰晤士河畔金斯頓，照片由Ed Reeves提供
2019年普利茲克建築獎：磯崎新，後現代主義建築設計師。設計過一系列的大型建築物，如筑波市政中心(1979～1983)、日本兵庫西脅市的圖形設計博物館(1986年)、紐約布魯克林博物館的擴建部分(1986年)和洛杉磯當代藝術博物館(“MOCA”，1989年)等，大都融合理性的現代主義結構、典雅的古典主義佈局和裝飾、又兼有東方的細膩構件和裝飾特色，被認為是亞洲建築設計師的重要代表。
01-聖喬治宮體育館（1992，西班牙巴塞羅那）
02-現代藝術博物館（1981-1986，美國洛杉磯）
03-迪士尼總部大樓（1987-1990，美國佛羅里達）
04-卡塔爾國家會議中心（2004-2011，卡塔爾多哈）
05-安聯大廈（2003-2014,意大利米蘭）
2018年普利茲克建築獎：巴克裡希納·多西，作為建築師、城市規劃師和教授，長年累月為家國做了無數貢獻，成為了不可撼動的榜樣。經典作品包括桑珈建築工作室、LIC住宅區、泰戈爾紀念堂、洞穴畫廊、建築學院環境規劃與技術中心-CEPT等。
在多西70年的職業生涯中，他完成了上百個項目，也曾多次在國內外斬獲殊榮，早在2005年至2007年，他就曾於在普利茲克建築獎評審委員會、英迪拉甘地國家藝術中心遴選委員會以及阿迦汗建築獎中擔任評委。
2018年普利茲克建築獎評委會在評審辭中寫道：“多年來，巴克裡希納·多西的建築創造從一而終——嚴謹認真，遠離浮華，絕不盲從潮流。憑藉高度的責任感，秉持通過高品質務實建築為國家和人民作出貢獻的願望，他為公共管理機構和公用事業部門、教育和文化機構創建項目，併為私人客戶設計住宅。”評委會表示：“多西能夠敏銳洞察建築物所處的情境，他的方案綜合考慮到社會、自然環境和經濟等各個維度，因此他的建築完全貫徹了可持續性原則。”
多年來，巴克裡希納·多西始終堅持創造嚴謹認真、遠離浮華、絕不追隨潮流的建築。憑藉高度的責任感和對通過高品質務實建築為國家和人民作出貢獻的願望，他為公共管理機構和公用事業部門、教育和文化機構創建項目，併為私人客戶設計住宅。
2017年普利茲克建築獎：（左起）拉斐爾·阿蘭達、卡莫·皮格姆、拉蒙·比拉爾塔這三位來自加泰羅尼亞的建築師，自1988年起在家鄉創立事務所至今緊密合作，他們所有的作品都具備濃郁的地方特色。
接下來小編整理了一些獲獎者毫不妥協又富有詩意的建築
評審團主席格倫·馬庫特指出，“三位建築師合作創造出毫不妥協又富有詩意的建築，是既高度尊重過去又清晰地預示著現在和未來的，不受時間限制的作品。”由此，一座20世紀早期的鑄造廠已被改造成他們的辦公室（2007年），原建築的大部分得以保留，僅在必要的位置利用新元素、新理念進行了改造，與原建築形成鮮明對比
1988年，三位建築師在西班牙加泰羅尼亞地區的家鄉奧洛特鎮，以三人名字的首字母創立了RCR建築事務所
上圖為他們的辦公室
位於法國羅德茲的蘇拉吉博物館（2014年）
收藏了抽象畫家皮埃爾·蘇拉吉的作品，並與這位似乎在以光作畫的藝術家形成了某種共生關係。室內空間的秩序感和小細節，與畫作中抽象的黑色色塊，相互呼應，相得益彰。建築師設法創造“一個儘可能貼近大自然的空間，從而使我們意識到人類是大自然的一部分
西班牙帕拉莫斯的貝爾略克釀酒廠（2007）
釀酒廠是一座嵌入地下的建築，建築大量使用回收再利用的剛才，保持了原本的色彩與厚重感。與大自然融為一體，而鋼板之間的開口，又可以將光線進入室內
西班牙奧洛特的帳亭（2011年）
餐廳老闆就是建築師的好朋友，有客人曾表示，這裡讓他們回憶起與家人朋友一起享用鄉村美食的地方
這個叫LesCols的餐廳提供了戶外用餐和活動的空間，在當地頗受歡迎，整個空間被建築師根據景觀完美融入一處山谷環境中，以火山岩建造的堅固牆壁支撐著輕質透明的聚合材質屋頂，防止日曬雨淋，用來進一步區隔空間的傢俱和立軸百葉簾同樣以透明塑料製成，使得人們可以將注意力集中在美食、坐在全透明的樹脂玻璃椅上，人們彷彿懸浮在空中，夢幻極了
西班牙裡波爾的拉利拉廣場（2011）
由於橫跨河流的40m步行橋，劇院舊址上的覆頂式廣場儼然成為了一個來去自如的城市舞臺和集會地點。
然而，同一材質不一而足的使用方式——作為路面、側壁上的網格、屋頂——導致隨時光流逝呈現出不同的用途、紋理和色調。僅僅通過單一材料“包裹”整個空間，同時獲得豐富感和連續性。光與影，日日流轉，時時變化，而隨著四季更迭的漫長歲月，讓空間煥發出盎然生機——一個為裡波爾人而生的“舞臺”新篇
西班牙奧洛特的Tossols-Basil 運動場（2000）
建在森林空地上的運動場，依河傍水，這個稱為Tossols-Basil的區域坐落於城市和自然保護區交界的邊緣地帶，專門規劃用於休閒旅遊項目。因為環保要求，樹木不能被砍伐解決方案是將體育場建在一處森林中的空地上，最終的設計讓自然和運動完美結合，跑步者的在森林跑道上的身影若隱若現，穿梭在自然景觀之中。這一項目彰顯了當地優美的自然景觀優勢，同時保留了原有的草木植被，景觀隨著四季自然變化。作為觀眾的看臺巧妙利用周邊的小型空地和路堤，順應自然的地形坡度。修長的燈塔成為了地平線上的聚焦點
2016年普利茲克建築獎：亞歷杭德羅·阿拉維納（Alejandro Aravena）
智利建築師亞歷杭德羅·阿拉維納
作 品
智利天主教大學UC創新中心 - 阿納克萊託·安吉里尼
2014年，聖華金校區, 智利聖地亞哥
攝影：妮娜·維迪奇
亞歷杭德羅·阿拉維納: 創新和知識創造一方面需要增加人與人之間的相遇，所以開放是其架構所需的屬性之一；但從另一方面看，發展和發明 必須得到保護，所以安全性和封閉與區隔的能力也是十分可取的架構條件。我們提出了一個從外面看上去相當不透明的 結構，以便有效應對聖地亞哥的天氣，而它的內部則是一個可滲透性非常高的架構。將結構和梁佈置在建築物的周邊， 顛覆了典型的幕牆建築佈局，並將開口集中在高架廣場這種非常特定的地點。
智利天主教大學連體塔樓
2005年，聖華金校區, 智利聖地亞哥, 大學教室 和辦公室
攝影：克里斯托瓦爾·帕爾馬
亞歷杭德羅·阿拉維納: 我們受聘設計一座玻璃塔樓。玻璃是一種很好的材料，能夠抵禦雨水、汙染和老化，但非常不合適聖地亞哥的氣候，因為 它會產生溫室效應。於是我們想到了在外層利用玻璃的優點，然後再在裡層設計一座高效節能的樓宇，讓空氣在兩者之間 自由流動。熱空氣對流形成了一股垂直的風，並由文丘裡效應形成的建築物“腰部”加速，不良熱增益在到達裡面的內層 建築物之前就被清除了。
孔斯蒂圖西翁海嘯後可持續重建計劃
2010年 - 在建，智利孔斯蒂圖西翁
供圖：ELEMENTAL
聖愛德華大學宿舍
2008年，美國德克薩斯州奧斯汀
攝影：克里斯托瓦爾·帕爾馬
亞歷杭德羅·阿拉維納: 我們要在一個狹窄地段內，設計出容納整個校區所需的300個鋪位、一些社交活動區域和一些服務設施。我們設想建造一 個帶有更多公共設施的基座，以活躍一樓的氛圍，然後用社交活動區域來勾勒出整個建築的核心部分，最後儘可能詳盡地 安排樓宇的周邊，強化立面的線條感，以確保景觀和各個房間的自然照明。為了能夠抵抗嚴酷的環境，我們選用了一個系 列化的外殼，最外面一層堅硬而耐久，越靠近建築物的核心就變得越柔性、越細膩。
二百週年紀念兒童公園
2012年，智利聖地亞哥
攝影：克里斯托瓦爾·帕爾馬
亞歷杭德羅·阿拉維納: 坐落在山坡上、佔地4公頃的兒童公園，是智利兩百週年的慶祝計劃之一。
綠屋
2013年，智利孔斯蒂圖西翁
供圖：ELEMENTAL
亞歷杭德羅·阿拉維納: 阿勞科林業公司聘請我們制定一個計劃，向其員工和承包商提供支持，讓他們能夠有機會利用智利的住房政策，獲得房屋 所有權。我們因此首次有機會利用住房政策的高端條款。由於可資利用的資源更多了，我們沒有重複調用相對便宜的單元 房設計並提高其完善度，而是利用成長型住房的相同原理，但提升了初始和最終發展情景的標準：這些房子從57平方米起步，並且可以增長到85平方米。
諾華上海園區辦公樓
2015年（在建），中國上海
供圖：ELEMENTAL
亞歷杭德羅·阿拉維納: 該辦公樓位於諾華公司在上海的園區內，旨在提供一個鼓勵知識創造的空間。辦公室空間設計為了能容納不同的工作模 式——個體、集體、正式和非正式，並促進用戶之間的互動。水杉林圍繞的一樓設有健身和保健中心，這裡是園區內公共 空間的一部分，來自不同樓宇的用戶在這裡相遇。為了應對當地氣候，該建築物外部的南面、東面和西面採用了再生磚構 成的堅實立面，而建築的北立面是開放的，可以讓自然光間接地到達開放式辦公空間。
Ocho Quebradas住所
2013年 – 在建，智利洛斯維洛斯
ELEMENTAL製圖
亞歷杭德羅·阿拉維納: 週末住所讓人們放下生活中的繁文縟節，暫時迴歸生活的本源......近來，作為建築師，我們一直在努力做到返璞歸真； 在一個對新穎求之若渴的時代，建築隨時都可能落伍，而我們卻在尋求永恆。......我們期望這些作品能夠像一塊石頭一 樣永恆，汲取周邊環境的些許粗曠，但仍然保持著柔軟的內心，讓人們享受自然和尋常的生活。
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