情感休息室
你好，我是老贊說科技，很高興能回答你的問題。\r
之前我做過很多視頻混剪，也總結了一些經驗，給你分享一下。\r
如何剪輯一個好的混剪作品，需要準備以下材料\r
1、確定主題\r
所謂混剪，無非是需要混合很多視頻素材，但是它有一條主線，無論畫面怎麼切換，都是圍繞你所想表達的主題。\r
2、收集視頻素材\r
圍繞你想表達的主題，去儘可能多的收集與主題相關或者相似的視頻素材，因為混剪畫面跳躍比較快頻繁，才能達到混剪效果。\r
3、配上適合的音樂和音效\r
混剪作品的好壞，與背景音樂和音效有很大的關係。特別是音效，需要卡點畫面配上適合的音效，而且不同的畫面需要切換不同的音樂，不要千篇一律。\r
寫在最後：混剪最核心的是確定主題，然後在剪輯過程中在散的畫面不要忘記表主題，就像散文，所謂形散神不散。當然這對新手難度有點大。\r
新手也不必急於求成，一點一點積累，你會發現每一次都是進步。\r
希望我的回答能幫助和啟發你剪輯思路。
老贊說科技
首先接觸過很多想要進入剪輯行業的新人，大家共同的擔心都有這麼一條:在未入行之前很難拿到像樣的商業拍攝素材來做剪輯練習。所以很多愛好者都選擇用影視劇混剪的方式作為練習剪輯的一種手段。
其實剪輯一部完成度高的混剪作品是非常耗費精力和困難的事情，並不是說把幾部影片的畫面剪到一首歌裡，弄一段類mv的影像就叫混剪了。
當然這裡沒有任何貶低MV的意思，優秀的MV也是非常有技術含量的。比如Coldplay的《Up&Up》，有興趣可以觀看一下。
選個主題
一切工作開始之前，我們先要為自己的混剪想一個剪輯思路和主題小計劃。
一部集合了眾多影片畫面的混剪作品能讓人看懂和記住，最重要的就是要有內在的邏輯和結構。同時這個主題也決定了這部作品的複雜度和容載量以及觀看的流量。
比如一個單一的主題“跳舞”，你可以列一個片單尋找哪個導演和哪個演員，或哪一時期所有影片中“舞動”起來的維美畫面。當然你可以再把跳舞分成優雅，浪漫，滑稽，激情等不同的情感和氛圍段落來創作。
結構合成
然後就是確定結構。幾個鏡頭組成一組，幾組鏡頭組成一個段落，幾個段落組成整個視頻成片，這是基本的影片組成。
切記不要胡亂摻雜亂剪!一組鏡頭要是一個內容，一個主題，一種情緒；每組與每組之間要有遞進或者承接的關係；段落和段落之間或堆積延續情緒，都需要更合理的安排與策劃。
一部好的混剪，情緒曲線必然是有幾個起伏，就像心腦電圖一樣，而不是一條直線。爆發之前必然壓抑，高潮之後接一組安靜幻滅，有低才有高，有慢才有快，節奏和情緒都是來回旋著推進的。
鏡頭匹配
當然，你還要做好最底層的鏡頭匹配。比如前後鏡頭的視點和動勢軌跡最好要能接上，不要一組鏡頭的視覺重心胡亂跳躍。不管是鏡頭運動還是被攝物體運動，方向和速率最好能承接和延續。
記住，一個基本的邏輯鏈是有“刺激”有“反應”，自己前面鏡頭拋出來的“梗”，後面的鏡頭要接住。說了一句話，做了一個行為，後面就要有反應有回應。比如說開了一槍，就接個爆炸或有人倒下，罵了一句就有人憤怒或不服。要這樣才是連貫的信息。
音樂與音效
最後聊一點音樂音效。在混剪和預告片中，是需要先找音樂的。在這種快節奏短片中，音樂起到的作用要遠遠大於長片。找到一段合適炸裂的音樂，可以說你的剪輯就成功了一半。
要指出的是，一部成功且豐富的混剪，音樂絕對不會是未經處理的一整段直接扔上去的。不同的段落，不同的情緒需要不同的音樂。一段好的音樂，也不會巧合到能整段契合你的影片節奏。所以，對音樂的拼接、截短、延長、急收、暴起都是剪輯師的必修課。以上內容希望對你有所幫助。
湘人小哥
其實剪輯一部完成度高的混剪作品是非常耗費精力和困難的事情，並不是說把幾部影片的畫面剪到一首歌裡，弄一段類mv的影像就叫混剪了。
沒有任何貶低MV的意思，優秀的MV也是非常有技術含量的。比如Coldplay的《Up&Up》，有興趣可以觀看一下。
今天我們就來討論一下怎麼完成一部令人驚豔的混剪作品。
選好主題
一切工作開始之前，先要為你的混剪想一個剪輯思路和主題。
一部集合了眾多影片畫面的混剪作品能讓人看懂和記住，最重要的就是要有內在的邏輯和結構。同時這個主題也決定了這部作品的複雜度和容載量。
比如一個單一的主題“跳舞”，你可以列一個片單尋找某個導演，某個演員，或某一時期所有影片中“舞動”起來的畫面。當然你可以再把跳舞分成優雅，浪漫，滑稽，激情等不同的情感和氛圍段落。
但是，如果我有另一個主題“人生百味”：喜，怒，哀，樂……這個主題可能在內容的容載量和豐富度上就比單一主題的“跳舞”要更有優勢。
