99年愛看片的黃同學
很高興回答您的問題：
我覺得甄嬛傳難以被超越的原因，有以下幾點：
1 安陵容的道具
一個毀了嗓子學滑冰，學完滑冰吃藥懷孕，又被皇上給搞流產的悲情女人，堪稱後宮勞模。
這是她在甄嬛幫助下第一次被寵幸之後，喜極而泣地搞針線活兒。手裡的刺繡，似乎暗示她千機算盡的開始。
在服杏自殺前，她對甄嬛掏心窩子痛訴身世。在厭倦惡鬥、萬念俱灰之後，她重新操持起針線活兒來。
一剪子劃爛。苦心經營，付諸一炬。她編織了那麼久的美夢，最後還是被當成一隻鳥兒。這先構築再毀滅的行為藝術，是安陵容獨有的。
類似的前後呼應，是看第一次難以發覺的。但它著實體現了劇作者的用心。
2 崔槿汐的雞湯
崔槿汐無疑是所有姑姑中情商最高的。她是一個聖母般的存在，在甄嬛的進擊中扮演著心理輔導的角色。
如果換作現在，她一定是個著名雞湯作家，她的書名兒，應該叫《心》。
在甄嬛還把皇上當真愛的時候，花痴狀地對槿汐說“願得一心人，白首不分離，這簡單的話語，需要太大的勇氣……”
槿汐知道，抱著如此瑪麗蘇完美幻想的電視劇是不能火的，於是話裡有話的暗示甄嬛：不求一心，但求用心。
眉莊被華妃陷害，甄嬛為其出頭，抓住了太醫劉畚，結果反而遭到皇上的懷疑。此時嬛嬛是失望的，她第一次接觸到皇上的冷酷。槿汐姑姑此時發表了新文章《論傷心與疑心》。
但是，天真爛漫的嬛嬛還無法理解槿汐的用意。她依然對皇上抱有完美的幻想。
直到後來，她被傷透了，出家了。
槿汐姑姑文思泉湧，對甄莫愁發表了最為經典的《論狠心與無心》。
狠心亦是有心，你要做到狠而無心。槿汐姑姑每次出口成章，都緊扣命題，字字珠璣。
於是，甄莫愁變成了鈕祜祿熹妃。她終於領悟了槿汐姑姑的提點。
3 翻花樣的床戲
我們對《甄嬛傳》的床戲多數停留在以下幾個畫面。
洗澡點蠟，椒房之寵。
勾褲腰帶，主動襲擊。
對不起，我深愛安小鳥。我要說，裡面最慘絕人寰的床戲，是她的。
當安陵容變成花樣滑冰選手之後，皇上終於忘了她的破鑼嗓子。
當晚在床榻之上，安陵容用破鑼嗓子繼續唱。這段應該是替身演的，因為犯不著隔著簾子拍倆影兒。細看，各種心酸。
左邊粉睡衣在扭屁股搖胳膊，右邊的皇上在被窩裡鑽出個腦袋傻樂。這是全劇最病態的鏡頭之一，糜爛中暗藏危機。本可以一帶而過，導演卻專門用10秒的鏡頭給了個交代。
總之所有細節做的非常好[驚喜]
精選小姐姐
大家好，我是峰哥娛樂！
很高興受邀回答這個問題！
電視劇《後宮·甄嬛傳》改編自流瀲紫所著的同名小說。由鄭曉龍導演，孫儷、陳建斌、蔡少芬等人主演的宮廷情感大戲。該劇是講述甄嬛從一個不諳世事的單純少女成長為一個善於謀權的深宮婦人的故事。該劇於2012年3月26日在安徽衛視、東方衛視首播。
2012年宣傳海報
《甄嬛傳》這部電視劇上映已有8年之久，收到了億萬觀眾的喜愛和追棒，可以稱之為中國宮鬥劇的巔峰之作，因為其本身製作精良、劇情曲折和良好的口碑，至今難以仍難以被超越，下面我們來具體分析一下原因：
第一、劇本改編成功。
這個電視劇劇本改編自流瀲紫所著的同名小說，本身這部小說就火爆網絡，積累了大量的人氣。這是拍攝原著作者流瀲紫親自操刀改編，保留了其中精髓。甄嬛傳以還原歷史為主，劇情符合基本史實。著重還原了清代人的生活細節，以一種合乎邏輯的說話解釋了一些歷史問題，得到了瞭解基本歷史的觀眾的喜愛。
這其中好劇本的作用不言而喻，這個劇本的劇情就設計的很有特色，他裡面的勾心鬥角不同於其他宮鬥劇，智謀大多深沉而完善，人物說話巧妙，劇情上下銜接的很符合邏輯，幾乎沒有一句廢話。讓觀眾看了很過癮，不由不為劇情的巧妙構思而喝彩！
甄嬛位及副後
第二、電視劇製作精良。
一部電視劇光有個好本子是不夠的，還需要精心的製作，有具體包括，演員、拍攝、道具等等多部門親密合作。特別是這部劇，演員和道具尤其突出。
1.演員的人物塑造很成功。
在《甄嬛傳》中，有名有姓的角色出現了100多個，眾多角色的人物塑造相當成功，沒有明顯的出戏狀況。就拿幾個主角來說吧！
孫儷扮演的甄嬛官宦嫡女出身，家教良好，才學出眾，睿智美麗，這樣的人做事細心自信，對純潔的愛情充滿幻想，學識太高原則性強又不善委屈求全，雖然甄嬛最後收穫了巨大的權勢，卻失去了自己的最愛。
寵冠六宮的華妃
安陵容出身卑賤小戶，從膽小怕事到後來的狠毒多疑，不得不說是一種必然。她入宮不是和甄嬛一樣為了愛情，而是單純的為了改變自己的命運和整個家族的命運。她運用手段迫害他人和爭寵，就是為了上位得到更多的權利，被皇后利用身不由己的安陵容，下場早已註定。
蔣欣扮演的華妃演技太炸了，是我最喜歡的一個角色，性格上飛揚跋扈、氣勢逼人、做事果斷，骨子裡卻是一副小女人姿態，對自己心愛的皇上體貼入微、溫柔嬌羞。這樣的人才是男人的最愛，性格要強在外不會受欺負，內心溫柔在家老公愛。長得又儀態萬千、冠壓群芳，更是不得了。她的悲劇只是因為她的家世。
當然其他主角同樣精彩，在這裡不在一一分析。
痴情女葉瀾依
2.道具做工講究。
劇中人物的道具出現很多很雜，但基本上都是做工考究優良，特別是人物服飾做工優美驚豔，一些頭飾首飾都很逼真，沒有明顯的粗劣感。這一點《如懿傳》、《延禧攻略》就不行了，和《甄嬛傳》對比一下，你就會發現只是服飾道具上就差了不只一星半點。
當然，除了演員和道具，劇中的音樂同樣出彩，作為本劇的音樂指導，劉歡老師的水平毋庸置疑，另外已故歌手姚貝娜的演唱功力同樣值得讚賞。正是由於這麼多部門的通力合作，齊心打造出了這部宮鬥劇精品。
大家閨秀沈眉莊
三、導演鄭曉龍的個人魅力。
我們常看電視劇的人都知道，導演是一部影視劇的核心和靈魂，一部電視劇的好壞，和導演的執導風格和把控能力是分不開的。
鄭曉龍軍人家庭出身，當兵多年，性格要強又耐心十足，和藹真誠，性情中人，他和劇組關係處理很好。工作上很擅長把握劇情，人物設定非常精準。在這日益浮躁的娛樂圈大染缸，他是不多幾個可以靜下心來搞作品的導演之一。他曾經拍出過《渴望》、《編輯部的故事》、《金婚》、《甄嬛傳》、《紅高粱》、《羋月傳》等多部熱播大劇。妻子王小平，是他生活也是他事業的伴侶，在鄭曉龍多部影視劇中擔任編劇，包括《甄嬛傳》、《羋月傳》。有這樣工匠精神的導演辛勤付出，《甄嬛傳》的成功也在意料之中。
看這陣仗就替皇帝捏把汗
通過上面幾個方面的分析，我們可以看到，一部電視劇的成功，需要從導演到演員、道具、編劇等多個部門的通力協作，這其中導演是靈魂，劇本是前提，其他部門的工作組成了一部劇的血和肉。世上沒有什麼影視劇靠運氣走紅，靠炒作大熱，真正讓片子成為經典的必是全劇組的辛勤工作和全力付出。
以上是我對《甄嬛傳》這部經典宮鬥劇的一些見解，用了2個小時才碼完這些內容。
喜歡的點個贊++關注，大家的鼓勵是我持續進步的動力。
峰哥V娛樂
關於《如懿傳》的討論也經歷了一輪又一輪主角配角的劇照，男女主演霍建華和周迅過億片酬、劇情、服裝、作者以及能否超越前劇《甄嬛傳》的成功，等一系列話題熱度，也多次登上熱搜。成為國人最寄予厚望的年度古裝大劇。
然而此次臨時換擋，也是否意味著這部古裝大劇將經歷重重考驗，看來超越經典《甄嬛傳》似乎有很大難度。
首先，是關於演員天價片酬的討論，也娛樂圈掀起了一陣旋風，比如小鮮肉和小鮮花動輒過億的片酬，曾被央視點名批判，也再度讓觀眾對娛樂明星高收入的話題持續關注。
一部電視劇的投資，一大半甚至絕大部分被主演拿走後，剩下的錢哪裡還夠佈置精美的佈景，拍攝絢麗的外景以及後期製作啊。於是，眾多聚集了流量明星的電視劇就一部接一部地成為爛劇無疑。
其次，狗尾續貂和續集拍攝被毀前作的定律也一再被證實是正確的。但是，依然還有眾多的影視公司熱度不減地參與各種大IP和大明星加盟的續集拍攝。觀眾在看了第一部劇集的狗血和惡評後，還會看第二部嗎?這是一個值得思考的問題。
第三，動輒50集以上，以及將近一百集的電視劇，注水太嚴重，情節嚴重脫離現實，臺詞蒼白無力，往往60集的電視劇需要至少砍掉三分之一也不影響劇集走向。觀眾看劇如同嚼蠟。而那些為粉絲拍攝的劇集，也一一遭遇收視率和口碑的滑鐵盧。在次就不再舉例贅述。
第四，以《如懿傳》和《琅琊榜》為代表的第一部精品劇集的成功，往往帶動了更多影視公司和明星一窩蜂地朝著同一個題材大量拍攝雷同的電視劇，也加劇了對於同類電視劇的快速毀滅的打擊。逐漸形成了劣幣驅逐良幣的惡性循環。微博@王小呆稱，原定12月20日播出的《如懿傳》因審查和片長原因將延後播出，一是此類宮鬥劇價值觀導向不正確，需要大量修改刪減，二是99集的片長跨年播出有可能會佔據衛視兩年的古裝劇份額。
繁華過後的一絲憂傷
對於特朗普對中國做出的不道德的事情，我們不能一視同仁，他錯只能說明他這個人太狹隘，沒有道德觀念，而我們中國是世界上的泱泱大國，豈能與這種不屑之輩相提並論，援助美國，我們是做給世界看
1、 首先是演員陣容方面。
該劇由孫儷、陳建斌、蔡少芬、蔣欣、劉雪華等人主演，孫儷在《甄嬛傳》中的演技堪稱“教科書”級，陳建斌飾演的帝王更符合歷史上帝王的氣質。整部劇無論是從一個小小的丫鬟、太監都能把控的很好，整部劇中無一演員讓觀眾覺得出戲。帶給人的感覺完全是實力派，不得不佩服導演鄭曉龍挑演員的眼光了。
其實當時剛開始看《甄嬛傳》這部戲的時候大多數演員大家還都不被觀眾熟知，比如飾演“皇后”的蔡少芬和飾演“華妃”的蔣欣，蔡少芬本人就很有氣場，能夠震懾得住“皇后”這個角色，慈善和陰狠毒辣都在她的眼神之間流露的恰到好處，整個角色被蔡少芬把控的非常好。
小編覺得《甄嬛傳》的成功遠遠不止以上這五點，但是作為關鍵的這幾點很多古裝劇卻無法做到，這也許就是《甄嬛傳》無法被超越的原因吧！你們覺得呢？歡迎評論區發表你們的看法。
娛樂快前線
《甄嬛傳》的成功，在於每個人看劇的時候，都能找到自己的關注點，並反覆品味。所以，甄嬛傳的觀眾，從老到小，從少女到婦女，甚至從青年小夥到中年大叔，都有所覆蓋。有人當看野史，有人只看宮鬥權謀，有人賞味字句珠璣，有人看滿屏萬紫千紅的視覺盛宴，有人分析千迴百轉中隱晦的人性，更有許多人鍾情一角色便百看不厭。總而言之，《甄嬛傳》就像一座大觀園，方方面面，包容各種觀眾的品味，這樣一部每個角度都細心雕琢的作品，怎麼可能被輕易超越呢？
除除有娛
很高興回答這個問題，《甄嬛傳》自開播以來，幾乎看了七八遍，基本每年都要至少復看一次。對於“為什麼《甄嬛傳》一直難以被超越？”這個問題，個人理解如下！
劇情合理，邏輯嚴謹
《甄嬛傳》的劇情設定嚴謹，前有鋪墊，後有收尾。邏輯嚴謹，並沒有胡編亂造。觀眾看了前面的劇情，就很期待後面的劇情。後面的劇情也能從前面找到因果關係。實在是難得的一部好劇。
大女主設定符合常理
《甄嬛傳》雖是大女主戲，但並不像有些劇女主從頭到尾白蓮花，被人害了還一路菩薩心腸，讓人看著生氣。甄嬛也是人，起初雖然心地善良，但也懂得低調行事，明哲保身。後期黑化也是被逼無奈，遵循後宮生存之道。從小白到後宮的大BOSS一步步走的理所當然，有理有據。大呼過癮。
清宮戲不落俗套
之前清宮戲也有很多，但是人物關係簡單，劇情乏味。但像《甄嬛傳》一樣後宮升遷、宮鬥，姐妹反目等等不落俗套的還真沒有。《甄嬛傳》從姐妹入宮，有人反目，有人一路相伴。為求恩寵，依附高位。不求為人替身，出家修行。外出遇見真愛，卻愛而不得。為救家人不得不重返後宮。為求生存，拉下高位等等。一部《甄嬛傳》涵蓋了太多的劇情。
演技好，造型服裝美
《甄嬛傳》不管是主角孫儷、陳建斌，還是配角藍盈瑩、蔣欣等等，都表現出了超高的演技水準，讓人看的過癮。況且劇中造型、服裝美，後期團隊製作精良。讓人忍不住復看。
這就是我對該問題的理解。如有不同意見，請在評論區留言。謝謝！
沐說心語
對我來說，我會先關注劇本身，然後才會瞭解它是否抄襲。我對甄嬛傳抄襲容忍度高理由如下：
1。過了好久才知道是抄襲。沒看過原著，所以不知道有抄襲這回事兒。
2。演員演技。從皇太后到小宮女，甚至到寺廟的尼姑演技都24小時在線，這可比某些打死不承認抄襲的XX公寓和X生X世狗血花開要好得多。雖然有些片段我不喜歡，但是我無法摸著良心說她們演技不行。
3。導演改編。到現在我也沒看原著，但我在網上大致瞭解了一下原著的內容，發現和電視劇演的有很大出入，不知道是不是導演把抄襲的部分改動了還是什麼，我感覺導演的功底和二度創作拯救了這個劇，畢竟讓我這個非常鄙視抄襲的人都完全恨不起來甄嬛傳。我檢討。。。
我不知道題主有沒有看過原著和電視劇，如果沒看過我建議你可以看一看，比較分析一下就知道甄嬛傳電視劇有非常多的可圈可點之處。
朵朵明星解說
《甄嬛傳》難以被超越首先在演員陣容方面，這部劇由孫儷、陳建斌、蔡少芬、蔣欣等人主演，演技基本上都是實力派，劇中的每個演員對相應的角色都拿捏的非常到位，把控的非常好。其次在演員造型、服飾方面都是精心設計挑選的，每個角色的服裝都是好幾套，也都非常驚豔，所以說這部劇能成功離不開幕後的這些造型服裝團隊。再一個這部劇對歷史場景極度還原，給人一種對歷史情景身臨其境的感覺，這一點是難能可貴的。總的來說《甄嬛傳》這部歷史情景劇積天時地利人和，完美的把控好了每個細節，給宮廷利益爭鬥、權利遊戲完美的在大屏幕中給大家呈現出來，所以說要想超越這部經典佳作確實有些困難。
一站混剪
你好，很高興回答你這個問題。
說起《甄嬛傳》這部劇相信現在大多數人都很熟悉，這是一部絕對經典的宮鬥劇，看了幾遍了，對這部電視劇很有好感，真的是無人能敵的好劇。
1、 首先是演員陣容方面。
該劇由孫儷、陳建斌、蔡少芬、蔣欣、劉雪華等人主演，孫儷在《甄嬛傳》中的演技堪稱“教科書”級，陳建斌飾演的帝王更符合歷史上帝王的氣質。整部劇無論是從一個小小的丫鬟、太監都能把控的很好，整部劇中無一演員讓觀眾覺得出戲。帶給人的感覺完全是實力派，不得不佩服導演鄭曉龍挑演員的眼光了。
其實當時剛開始看《甄嬛傳》這部戲的時候大多數演員大家還都不被觀眾熟知，比如飾演“皇后”的蔡少芬和飾演“華妃”的蔣欣，蔡少芬本人就很有氣場，能夠震懾得住“皇后”這個角色，慈善和陰狠毒辣都在她的眼神之間流露的恰到好處，整個角色被蔡少芬把控的非常好。蔣欣可謂是把“華妃”這個人物演活了，小編記得華妃坐轎子的鏡頭，那個得寵、背景強大、不可一世的狂傲妃子被蔣欣演的出神入化。飾演“沈眉莊”的斕曦本人就給觀眾一種古典美的氣質，《甄嬛傳》中“沈眉莊”的嫻雅端莊、知書達理彷彿就是她的本色出演，每次她演的其他劇都讓觀眾跳不出《甄嬛傳》裡“沈眉莊”這一人物，可見她對“沈眉莊”這一角色的成功塑造。
2、 造型、服飾方面。
作為一部76集的古裝大戲，其中的造型、服飾都是整個劇組精心設計挑選的，每場戲的服裝都是根據劇情場景的再三研究選出來的，據悉光是主角孫儷的衣服就準備了六七十套，此劇中的造型設計是曾為北京奧運會承擔服裝設計的陳敏正，設計服裝的是曾獲得金馬獎最佳服裝造型的陳同勳。有了這些領域中的頂尖高手，《甄嬛傳》在衣服、造型上就很驚豔了，《甄嬛傳》能夠大火，造型和服裝這些幕後團隊也是功不可沒。
3、 極度還原場景的拍攝
據瞭解此劇一共拍攝132天，這132天是劇組根據時間跨度、季節和皇宮內景與外景等因素，把拍攝分成了三個不同的階段。天時、地利、人和集結完美的讓《甄嬛傳》的場景四季分明，劇中的甘露寺是位於京郊的戒臺寺，這裡也是我國北方目前保存最為完整的寺院。還有劇中夏天皇帝帶領眾嬪妃避暑的場景就是在大觀園裡拍攝的。最後一個“古代冰舞”重頭戲就選在鑑碧亭南面的冰場。有了這些完美的場景，加上演員們的實力演出讓整部劇的細節做到了極致，這也就是為什麼觀眾每看一遍《甄嬛傳》都有不一樣的感受之因吧！
4、 劇中的歌曲
不得不說一部劇帶給觀眾的效果如何和此劇中的背景音樂有很大的關係，小編髮現這部劇中的插曲和以往的古裝劇最大的不同是它的詞曲多是帶有詩意，以往的古裝劇走的是偶像愛情的路線。此部劇中姚貝娜獻唱的主題曲《紅顏劫》和《採蓮曲》古意盎然、氣韻悠長，讓觀眾感受到甄嬛一生三起三落的後宮經歷，一場無法避免的紅顏劫，讓人深思、感嘆，也造就了這部經典5、 演員片酬投資
《甄嬛傳》整部劇下來的投資據說是有7000萬，大家都知道當年參演《甄嬛傳》的演員們的片酬並不高，像“皇后”、“華妃”這些在劇中大火的角色，當年有人卻因為片酬低的原因無緣《甄嬛傳》，這也成就了現在的蔡少芬和蔣欣。《甄嬛傳》演員們的片酬在現在看來已經是正常的水平，一部好的電視劇就是應該多投資在拍攝上。也正是這樣才成就了《甄嬛傳》這樣的佳品良劇。我們也都知道如今一部的大部分投資都在演員片酬上，像楊穎一部《孤芳不自賞》8000萬、周迅一部《如懿傳》9500萬，這些鉅額片酬都已經花費了整部劇的一大半，國產劇還怎麼能做出一部佳作呢？如今的影視市場且不說演員的實力，沒個幾億是拍不出什麼好劇的，這樣的局勢下怎麼會再出一部“甄嬛傳”呢？《甄嬛傳》的成功遠遠不止以上這五點，但是作為關鍵的這幾點很多古裝劇卻無法做到，這也許就是《甄嬛傳》無法被超越的原因吧！
以上就是我的回答，希望對你有用。
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大家好，我是娟子，很榮幸和大家一起探討這個問題？
首先是演員陣容方面。
該劇由孫儷、陳建斌、蔡少芬、蔣欣、劉雪華等人主演，孫儷在《甄嬛傳》中的演技堪稱“教科書”級，陳建斌飾演的帝王更符合歷史上帝王的氣質。整部劇無論是從一個小小的丫鬟、太監都能把控的很好，整部劇中無一演員讓觀眾覺得出戲。帶給人的感覺完全是實力派，不得不佩服導演鄭曉龍挑演員的眼光了。
其實當時剛開始看《甄嬛傳》這部戲的時候大多數演員大家還都不被觀眾熟知，比如飾演“皇后”的蔡少芬和飾演“華妃”的蔣欣，蔡少芬本人就很有氣場，能夠震懾得住“皇后”這個角色，慈善和陰狠毒辣都在她的眼神之間流露的恰到好處，整個角色被蔡少芬把控的非常好。
小編覺得《甄嬛傳》的成功遠遠不止以上這五點，但是作為關鍵的這幾點很多古裝劇卻無法做到，這也許就是《甄嬛傳》無法被超越的原因吧！你們覺得呢？歡迎評論區發表你們的看法。
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