因為等著幾本書最終定下，第一時間分享給大家。以後理想國每月月底盤點新近作品，也好給編輯們壓力——說好的書呢，出來沒有？
忽然想到有讀者吐槽：更新慢，書又那麼厚，理想國的書怎麼看？對此，那耳熟能詳的話怎麼說來著：反正你買書如山倒、讀書如抽絲。
所以，書我們一本本做，大家耐心等待。
1.木心作品
木心說，“我是一個在黑暗中大雪紛飛的人哪”……
2019年，是木心迴歸寫作的35週年；2020年，是木心美術館成立5週年；2021年，是木心辭世10週年——我們說了很久，終於，木心遺稿系列2020年就要來了。
木心生前見到的，只有“作品集”，無“全集”，今遺稿系列即將亮相，木心全集展開眉目了。
在裝幀設計上，2020年新版木心作品（木心散文小說系列、木心詩歌系列、木心講稿系列、木心遺稿系列……將陸續亮相）均為布面精裝，繼續請到“最美的書”陸智昌裝幀設計，統一遵照木心在世時指定的精裝開本，尊重其不事張揚的美學風格。
木心說，“藝術廣大已極，足以佔有一個人”……
木心散文小說系列
木心詩歌系列
木心講稿系列
《文學回憶錄》，這是木心留給世界的禮物，文學的福音書。
八十年代末，木心客居紐約時期，亦自他恢復寫作、持續出書以來，紐約地面的大陸和臺灣同行在異國謀飯之中，居然促成木心開講“世界文學史”，忽忽長達五年的一場“文學的遠征”——從1989年1月15日開課，到1994年1月9日最後一課，每位聽課人輪流提供自家客廳，在座者有畫家、舞蹈家、史家、雕刻家等等。
如今，聽課學生陳丹青整理那五年那五冊聽課筆記，共八十五講，逾四十萬字，結集這本大書時，已不再將之僅僅看做“世界文學史講座”。誠如木心所最早時設想的那樣，這是他自己的“文學回憶錄”，是一部“荒誕小說”，“在自己的身上，克服這個時代”。
《木心談木心》，在歷時五年的“世界文學史”課程中，木心曾應聽課生再三懇請，於1993 年3月7日至9月11日，以九堂課的半數時間，講述了自己的文學寫作。其全部內容，包含在陳丹青的原始筆記中。2013年初，依據這五本聽課筆記，《文學回憶錄》出版了。出於當時的顧慮，陳丹青沒有收入九堂課的相關內容。後經商酌，為讀者考慮，仍以他的筆記為依據，編成《木心談木心》一書，是為《文學回憶錄》補遺。
《魚麗之宴》，江樓夜談，海峽傳聲，雪夕酬酢，仲夏開軒，遲遲告白，戰後嘉年華，以及有朋自西方來，木心珍貴的文友們，本書是一份難得的作者答問錄，木心少見地披露了其1983年至1998年“航程紀要”。
木心精選系列
《木心詩選》的詩歌，共七輯（158首），從最早期的《阿里山之夜》，到最為讀者所知的《從前慢》，以及最最“天書”的《同袍》四言詩等，各個時期的，均由童明精選於木心生前自訂的全部六種詩集——《我紛紛的情慾》《西班牙三棵樹》《偽所羅門書》《巴瓏》《詩經演》《雲雀叫了一整天》。
木心的詩，例外與常態，跳出慣性思維的思維，是空話套話的死敵。詩的品質，嫉俗如仇，不炫耀不喧鬧，以“故實”抒情，形成“遐想中低聲吟詠的力量”，和現實生活、歷史時空、古典文學、西方文化文學都形成互文。
《豹變》，按木心生前的心願，依次收入十六個短篇——《SOS》《童年隨之而去》《夏明珠》《空房》《芳芳No.4》《地下室手記》《西鄰子》《一車十八人》《同車人的啜泣》《靜靜下午茶》《魏瑪早春》《圓光》《路工》《林肯中心的鼓聲》《明天不散步了》《溫莎墓園日記》。各篇既相對獨立，又彼此相連，成為有著自己的結構原則的特殊作品，海明威著作即有此類a short story cycle，照英語譯為“短篇循環體小說”。
書名源自《易經》：“大人虎變，小人革面，君子豹變。”豹變是由弱到強的過程，隱含一個藝術家的精神成長史。此外，《豹變》收入編選者童明的長篇代序，在世界文學的視野下，如何看木心文學的世界性。
木心上海往事
鐵戈 著
木心一生中有兩大重要時期，一是上海時期，即1947年從故鄉烏鎮走出，來到上海的這一階段，直至1982年遠去紐約，歷時35年之久。二是在紐約時期，直至2006年回到故鄉烏鎮定居，歷時約24年。
讀者們所熟悉的，基本上是紐約時期的木心，以及木心在紐約時期完成和發表的作品，絕大多是從文字中理解了木心，欣賞著木心。在此之前，對上海時期的木心則一無所知，也幾乎都沒見過上海時期的木心。
作為木心在上海時期的忘年好友，作者鐵戈認為，一個被時空割斷開來的木心，不是一位完整的木心。木心一生中最為動盪起伏的時期在上海，繪畫和寫作的發端，思想的成型、成長、成熟，基本上在上海時期，魂牽夢縈，居住最久的也是在上海。
2.文字的故事
唐諾 著
文字本性喜歡遊山玩水，人間四下浪蕩。
《文字的故事》是專業讀書人唐諾的文字學，百科全書式的文字通識讀本。真正人的活動是用字而非造字。那麼，文字究竟是怎麼被髮明出來的？未來它又將走向哪裡？書中，唐諾用詩意的想象帶領讀者重返大造字時代，在遠古先民造字的生命現場，展開對文字這種“極堅忍世故的動物”的生命歷程、本質與意義、責任與困境，及未來命運等問題的深度思索。一個個習見的字被還原出它們不可能相同的溫度、色澤與記憶刻痕，鮮活靈動。同時，唐諾將豐富的社會學、人類學、符號學、語言學等知識熔鑄其中，對語言、命名、時間、歷史、記憶、自由等人類重大主題展開思索，一幅幅由文字綿延開來的歷史與文化畫卷也由此展開，闊大深邃又親切可感，磅博優美且發人深省。
文字的故事，即文字與時間、空間、歷史、人類角力的征程。這是一部講述文字歷史與命運的寓言，也是一部文字學視角書寫的思想文化隨筆。
閱讀的故事
唐諾 著
書街裡沒有王，人人任意而行。
《閱讀的故事》是專業讀書人唐諾談閱讀的經典散文作品，一部誠懇實用的閱讀辭海。以馬爾克斯《迷宮中的將軍》的片段開啟每一章的話題，探討書籍和閱讀的本質困境與種種迷思。十四篇文章涉及閱讀的各種面向——閱讀的時間、開始、代價、方式、記憶、限制、意義、困惑，等等。唐諾誠實地去正視，去描述，把自己的思考和因應解決之道提供給讀者，幫助讀者解決閱讀途中遭遇的各種難題，並與博爾赫斯、卡爾維諾、本雅明、格雷厄姆·格林等大家共同分享探討閱讀的欣悅與困惑，以及閱讀所能喚起的千般感觸。唐諾以專業讀書人的深度體驗、博學者的廣闊視野、詩性而綿密的思維路徑，為讀者打開閱讀這個尋常行為下所未曾見的極其寬廣而深邃的世界，一個充滿可能性的意義之海。
在書籍鋪成的永恆困惑之路上，你必會遇見做同一種夢的人。
3.理想國譯叢041耶路撒冷之前的艾希曼：平庸面具下的大屠殺劊子手
[德]貝蒂娜·施湯內特 著
周全 譯
1963年，著名哲學家漢娜·阿倫特在其代表作《耶路撒冷的艾希曼》中，以納粹高官艾希曼及其審判為典型，提出了著名的“平庸的惡”的概念——服從命令的公務員，龐大體系運轉中的一個小小齒輪，幾乎沒有思想，“從未意識到自己做了些什麼”。
然而，貝蒂娜·施湯內特第一次全面分析了艾希曼本人寫下的1300多頁筆記，以及他在20世紀50年代布宜諾斯艾利斯一個每週舉辦的納粹沙龍上留下的73卷錄音帶，描繪出一個令人恐懼的人物形象：艾希曼不是一個隱遁的、不苟言笑的逃亡戰犯，而是一個老練世故的操控者，一個不思悔改的謀殺犯。他清楚意識到自己的所作所為，卻不知疲倦地偽裝自己，渴望有人追隨他，與他一起討論昔日的“榮光”，同時還在與其他類似的亡命之徒狂熱地計劃未來目標。
本書按時間線索，追蹤了艾希曼從“猶太人的愷撒”到耶路撒冷階下囚的歷程。不僅糾正了長期以來對艾希曼的誤讀，更還原了戰後納粹與殘餘極右翼分子構成的逃亡網絡、呈現了聯邦德國的鮮活片段、揭示了美洲納粹圈子的真實面貌。
4.生存還是毀滅：人生終極困境的坦率指南
[南非]大衛·貝納塔 著
張曉川 譯
我們出世，我們生活，我們一路上受苦，然後我們死去，此後永遠地被抹除。我們的存在不過是宇宙時空中的一次小小波動。難怪很多人要問：“這一切到底是為了什麼？”
我在本書中主張，對上述問題的正確回答是：“說到底，不為什麼。”儘管有不多的慰藉，人的境況實際上仍是一種悲劇性的困境，這種困境無人可逃，因為困境不僅在於生，也在於死。
無可否認，找到正確的道路很難，因為既要避免大而無當的宣言和過度修辭造成的故弄玄虛，也要避免深奧、乏味、細而又細的條分縷析。換言之，對複雜問題做出易懂、有趣而嚴格的探討，並非易事。……不過，本書的寫作確實有個目標，那就是既讓有悟性的非專業讀者能讀、能懂，又足夠嚴格，能滿足構成本書期望讀者群的另一部分人，即專業哲學家（及有志於哲學專業的讀者）。但願我取得了恰切的平衡。
5.歷史的原聲：清季民元的“共和”與“漢奸”
桑兵 著
本書是作者近年來最新學術研究的文章結集，著眼於思想概念史，是努力承接前賢、續寫辛亥歷史的第三本書，與之前出版的《走進共和：日記所見政權更替時期親歷者的心路歷程（1911-1912）》以及《旭日殘陽：清帝退位與接收清朝》一起，作為對清季民元重大歷史轉折重新審視的結果，同時構成嘗試續寫大歷史的開端。作者希望從不同層面努力深化對辛亥民元歷史大變動的認識。貫通各類新舊材料，訂正重大史事的錯誤，澄清學界坊間的各種彼此歧異的說法，避免隨心所欲甚至別有用心的解讀，擴展視野，關注以往大歷史較為忽視的人事。
本書共分兩部分，第一部分重新審視既有研究和文本史事，敘述清季民國時期“共和”在近代中國的演進，將“共和”作為一個名詞，以之為對象，進行概念史研究。第二部分在前人研究的基礎上，以辛亥時期“漢奸”指稱的轉義及其使用為主題，進一步耙梳史料，重現史事，儘可能完整地呈現歷史本相及發展進程，進而依據歷史實事把握相關概念及其演化。
6.絲綢之路：十二種唐朝人生
魏泓 著
王姝婧 莫嘉靖 譯
絲綢之路上，民族和政權的盛衰如風雲流散，往來貿易、文化交流則沉澱到了每一個人的生活之中。那些僧尼的經卷、寡婦服用的藥材、公主佩戴的項鍊、畫師的繪畫、某位官員記載星辰軌跡的紙張……所有今天看起來微不足道的物件，背後可能充滿了歡喜、憤怒、掙扎、信仰，甚至濃縮了一個人的全部人生。正是這些或平凡或多舛的生命軌跡，照亮了兩千多年的絲綢之路，進入歷史，湧至現在。
英國敦煌學家魏泓以大英圖書館“國際敦煌計劃”為基底，以五萬餘件文物原稿為素材，拼接起絲綢之路上十二段塵封得我往事。
7. 誰在看中國畫？
[英]柯律格（Craig Clunas） 著
梁霄 譯
柯律格用兩百餘幅傳世名家的經典畫作，將我們從中國畫的慣性認知裡趕出來，在士大夫、帝王、商人和人民的文化思考中，在西域、中東、歐洲等不同域外觀眾的審視中，重新思考兩個最簡單的問題——什麼是中國畫？誰在看中國畫？
縱觀整個時期各種媒體的報道，《誰在看中國畫》一再暴露意料之外的諷刺，試圖打破人們對中國乃至歐洲藝術傳統的簡單預設。通過這項創新工作，柯律格為全球藝術史設定了一個新的標準。
——包華石（Martin Powers）
8.小手
[西]安德烈斯·巴爾瓦 著
童亞星 劉潤秋 譯
本書收錄了巴爾瓦廣受讚譽的中篇《小手》與中篇集《正當意圖》中的四篇小說：《血緣》《消磨》《夜曲》《馬拉松》。五部中篇的形式不同，題材各異，敘事頗具原創性，風格也難以歸類：從童年、青春期、中年危機到衰老與死亡，從友誼、親情、愛情到愛與恨，從孤兒院、醫院、公園、精神病院到馬拉松賽場，從校園暴力、厭食症、愛無能、老年同性戀者到婚姻危機……從一種執念到另一種執念，從一種殘酷到一百種殘酷，從一種孤獨到所有人的孤獨。
“時不常地就會有這樣的小說出現，它並不是對現實的記錄，而是創造出了一整個全新的現實，就像一盞燈，照進我們最黑暗的感知。卡夫卡做到了，舒爾茨做到了，如今，巴爾瓦憑藉《小手》也做到了。
儘管《小手》建立在如索福克勒斯悲劇般命定而莊嚴的恐怖情節之上，我們還是能在閱讀時感到極度的愉悅，這不單是因為線索的跌宕，更要歸功於行文的獨特。當我們被它那喃喃的語調折服時，讓我們激動不已的不是在其中認出了某種常見的、既有的感覺，而是一種被我們遺忘已久的感覺。”——埃德蒙·懷特
光明共和國
[西]安德烈斯·巴爾瓦 著
蔡學娣 譯
虛構的中美洲城市聖克里斯托瓦爾，曾經與周邊任何一座大城市一般無二，地區的經濟中心，種植茶葉和柑橘。隨著小企業的繁榮發展、水電站的建造與河道的修葺，整座城市開始加入到現代文明的行列。人們如此沉浸在繁榮中，卻不知他們身處的世界早已全然失效，變成了一個粗陋的、沒有意義的構造，官僚機構像沾了膠水的網一般籠罩著所有人，生活像節拍器一樣呆板而乏味，有的房子把它的住戶變成了爬行動物，有的把他們變成了人，也有的，把他們變成了昆蟲。
有一天，聖克里斯托瓦爾的街頭突然出現了一群來路不明的孩子，衣衫襤褸，面黃肌瘦，說著無人能懂的語言。起先他們靠沿街乞討過活，隨即開展了一系列破壞活動。更令人心驚的是，本地的孩子似乎也被這種暴亂的氣息感染了，有人聲稱能聽到他們的心聲，有人在暗夜裡加入了他們的行列。在政府的搜捕之下，孩子們先是躲進大森林，後來又藏進下水道，在那裡，建立起了一個名為“光明共和國”的法外之地……
“世界就是這樣告終，不是嘭的一響，而是噓的一聲。”孩子們是新世界的美夢，舊世界的遺民，他們的出現，恰如一聲輕輕的嘆息，宣告了古老美洲文明的終結；如下水道中精心搭建的光之殿堂，破開了目之所及的一切迷霧。
9.聾啞時代
雙雪濤 著
90年代末的東北小城，那個外面一切都在激變的夏天，對於十三四歲的少年來說卻是一首悠長的朦朧詩。故事的主角是108中校園裡的一群初中生，小說通過少年李默“我”的講述視角，敘寫了七個凌厲的少年成長故事，如同奈保爾的《米格爾街》，這些人物相互獨立又命運交織，有著互文性，勾連起“我”的成長軌跡。科學怪人劉一達、天才少年霍家麟、古怪的早熟迷人女孩安娜，永遠穿白襯衫的艾小男……一生自我意識的覺醒時刻，來自成人世界的權力之手也在撥弄著這群少年：被監控的教室、枯燥無味的書本、充滿戾氣而勢利的老師。面對與世界的第一次衝撞，有人激烈反抗，有人隕滅、失去蹤跡，更多的孩子變得沉默寡言。《聾啞時代》勾勒出80一代的精神成長史。大雪覆蓋的工業城市，下崗潮中陷入困境的家庭，在少年們的內心世界投射揮之不去的影子，校園生活也始終有一層壓抑暗沉的時代底色。
《聾啞時代》是小說家雙雪濤的自愈之作，如同把往事說進樹洞，泥巴封好，日後好好珍存。新版恢復原作千餘字篇幅，保存小說最初面貌。不同於《平原上的摩西》的鋒利冷硬，作家用溫柔的筆調、元氣飽滿真摯的漢語、愛與溫存的目光，打量少年時代的夢和傷痕，為和自己一樣活過的人們做傳，把聾啞時代失聲者的故事講出來。這部長篇小說寫於28歲，那時他過著白天在銀行上班，晚上回家寫作的雙面人生，“寫完那天，已經是夏天了。我知道自己再也寫不了這樣的東西，可能我成了另一個人吧，從那時開始，我就要作為另一個人活著。”
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