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李清照作為千古第一才女,詩大氣縱橫,詞婉約精奇。
而她的人生和詩詞風格以趙宋王朝南逃作為分界點,前半生語言清新自然,歡快美滿,偶有閒愁點綴;靖康之變後伴隨著生活的顛沛流離,主要書寫蒼涼人生,抒發對故鄉故國的懷念。
而《詞論》作於南渡前,這一時期,李清照自身文學風格雖沒有大的感情波動,但是已經日趨成熟,對詞作有了比較完整的、成熟的看法。除了和她同期的宋詞三巨頭之一的周邦彥之外,她將她前面的詞人評了個遍。談宋詞卻不談周邦彥,是沒有道理的事情。
這可能有兩個原因。第一個是“當世不論”,另一個是李清照夫家與周邦彥政治上的不合,導致《詞論》沒有討論周邦彥的作品,實際上把掌管“大晟府”的“詞中老杜”周清真排除在外,整個《詞論》的格局是差了一點的。
李清照確實是對歐陽修、蘇軾、柳永做出了批評。不單隻這幾位名家,基本上沒有詞人躲開了她的批評。由於李清照本身的詞風走的晏歐派,缺乏眼光向外的視野,對蘇軾等人在詞史上的作用不像我們後來人的上帝視角看得清楚,所以也有一些侷限性。所以有人說她:“多有妄評諸公……”
以上按下不表,我們只答題,看她是如何批評歐陽修、蘇軾、柳永的。
她的《詞論》是按時間先後對諸位詞人發表評論的,那麼北宋初第一位重要詞人自然是“奉旨填詞柳三變”了。
逮至本朝,禮樂文武大備。又涵養百餘年,始有柳屯田永者,變舊聲作新聲,出《樂章集》,大得聲稱於世;雖協音律,而詞語塵下。這裡指出了柳永於宋詞的最大成就,“變舊聲作新聲”,實際上就是指柳永對原來的小令格式的詞牌進行了大規模的擴充,為後來周邦彥長調的確立做出了開創性的奠基。同時指出柳永的詞大行於世,而柳永作為一個會作詞的音樂家,他的作品是非常合音律的,但是由於他作品的花街柳巷的屬性,“詞語塵下”——作品格調不高。
其實格調不高並不單是柳永的詞,詞作為“詩餘”,初期本身的功用就區別於詩的高大上,在市井中盛行,是無法寫得太高雅,否則如何能做到“凡有井水處,便能歌柳詞”?
而柳永如今流傳於世的大都是乾淨、婉轉、悲切的詞作,比如大家都熟悉的《雨鈴霖》之類的,只是作為整體來說,他的詞多為生活所迫而寫,流轉於娼門酒肆,難免“詞語塵下”。
而歐陽修、蘇軾在《詞論》中,李清照是一同評論的:
至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻,學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不葺之詩爾。又往往不協音律,何耶?晏元獻,就是晏殊。歐陽永叔,就是歐陽修。蘇子瞻,就是蘇軾。
這裡首先肯定這幾位大家的學問:“學際天人”,天道人道的學問他們都通曉,意思是無所不知,而用這學問來寫詞,那簡直就是往大海里面傾倒一瓢水而已,“直如酌蠡水於大海”,簡直就是大材小用,輕鬆寫意。
但是——世間事就怕但是,“然皆句讀不葺之詩爾。”但他們的詞作都只能算是句讀不整齊的詩罷了。“句讀”,就是斷句,句讀不葺之詩,就是長短句。
李清照為什麼這麼說晏殊、歐陽修、蘇軾呢?
從我們今天的角度來看,晏、歐陽、蘇這三位大家實際上走的就是詞的去音樂化的路子。由於一些古樂的漸漸散佚,很多詞牌逐漸獨立於音樂之外而存在,慢慢地只靠漢字本身的平仄音調來樹立作品的音律。這其實是走的詩在漢初一樣的路子。
又往往不協音律,何耶?
而這種不再看重音律,只看重詞牌本身音韻的作品,在當時不是主流。當時什麼是主流?周邦彥的“大晟府”欽定各種音樂詞牌規範。李清照作為當世詞人,必然深受周邦彥影響,而且她自身的觀點也是如此,整個時代的觀念都是如此。一,詞牌必須附著於音樂存在。二,詞牌就該婉約。
當時蘇軾的豪放派尚未完全成型,葉夢得,張元幹,辛棄疾還是後來人。李清照面對的最大問題是晏、歐陽、蘇的詞牌去音樂化。所以李清照的批評重點也就放在這個上面。
“他們寫的啊,只是長短不齊的詩而已。”
在李清照看來,“詞別是一家。”
我們也要看到,在古樂盡失的今天,這已經不是個問題。我們如今區分詞牌的流派,是從內容上來區分,已經完全與音樂無關。而實際上,晏殊、歐陽修的詞是南唐閒相馮延巳的風格,在宋詞中我們稱為“晏歐派”,這與柳永的“婉約派”,蘇軾的“豪放派”完全都不是一個路子。
李清照當時看到的只是詞牌去音樂化的這種危險走向,所以,她寫《詞論》的時候把“晏歐派”和“豪放派”放在一起給批評了。
而實際上,我們今天歸類,李清照和秦觀一樣,本身就是晏歐派的傳人。
把晏歐派和豪放派並論,是李清照處於當時代的侷限性,她沒看到蘇軾對詞牌內容上的開拓的意義遠大於晏歐派和柳永在格式上的突破。
不識廬山真面目,
只因身在此山中。
梧桐樹邊羽
問題:李清照是如何批評歐陽修、蘇軾、柳永等詩詞大家的?
前言
李清照對於當時詞人的評論可見其文章《詞論》,她的這篇詞論也是後人研究詞學的重要作品。
李清照生於南北宋交接的時期,前半生過著錦衣玉食的生活,自己出身好,嫁的老公也好。如果不是靖康之難北宋滅亡,李清照就是我們所說的人生贏家。
李清照擅長書、畫,通曉金石,而尤其擅長音律與詩詞。她的自己詞作流傳千古,獨步一時,被譽為“詞家一大宗”。 她也敢於用自己的觀點來審視詞的發展並且臧否他人。
一、詞論
下面這篇文章就是李清照的《詞論》,短短几百字卻引起了軒然大波:
樂府聲詩並著,最盛於唐。開元、天寶間,有李八郎者,能歌擅天下。時新及第進士開宴曲江,榜中一名士,先召李,使易服隱姓名,衣冠故敝,精神慘沮,與同之宴所。曰:"表弟願與坐末。"眾皆不顧。既酒行樂作,歌者進,時曹元謙、念奴為冠,歌罷,眾皆諮嗟稱賞。名士忽指李曰:"請表弟歌。"眾皆哂,或有怒者。及轉喉發聲,歌一曲,眾皆泣下。羅拜曰:此李八郎也。"自後鄭、衛之聲日熾,流糜之變日煩。已有《菩薩蠻》、《春光好》、《莎雞子》、《更漏子》、《浣溪沙》、《夢江南》、《漁父》等詞,不可遍舉。五代干戈,四海瓜分豆剖,斯文道息。獨江南李氏君臣尚文雅,故有"小樓吹徹玉笙寒"、"吹皺一池春水"之詞。語雖甚奇,所謂"亡國之音哀以思"也。逮至本朝,禮樂文武大備。又涵養百餘年,始有柳屯田永者,變舊聲作新聲,出《樂章集》,大得聲稱於世;雖協音律,而詞語塵下。又有張子野、宋子京兄弟,沈唐、元絳、晁次膺輩繼出,雖時時有妙語,而破碎何足名家!至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻,學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不葺之詩爾。又往往不協音律,何耶?蓋詩文分平側,而歌詞分五音,又分五聲,又分六律,又分清濁輕重。且如近世所謂《聲聲慢》、《雨中花》、《喜遷鶯》,既押平聲韻,又押入聲韻;《玉樓春》本押平聲韻,有押去聲,又押入聲。本押仄聲韻,如押上聲則協;如押入聲,則不可歌矣。王介甫、曾子固,文章似西漢,若作一小歌詞,則人必絕倒,不可讀也。乃知詞別是一家,知之者少。後晏叔原、賀方回、秦少游、黃魯直出,始能知之。又晏苦無鋪敘。賀苦少典重。秦即專主情致,而少故實。譬如貧家美女,雖極妍麗豐逸,而終乏富貴態。黃即尚故實而多疵病,譬如良玉有瑕,價自減半矣。
二、一篇詞論,將北宋大家一網打盡
評論功成名就的前一代人物,需要具備極大的勇氣,特別是敢於說兩代文壇領袖蘇軾、歐陽修是外行這種話,可算是冒天下之大不韙了。因此李清照被人批評道:
多有妄評諸公……我們先列舉一下,她在短短的一篇文章中批評了多少人?
1、柳屯田永:
柳永,北宋著名詞人,曾任屯田員外郎 ,所以世稱柳屯田;其《雨霖鈴》“寒蟬悽切,對長亭晚”千古流傳,時人稱:凡飲井水處,皆能歌柳詞。
2、張子野:
即人稱張三影的北宋詞人張先。因八十娶小妾,被蘇軾揶揄:鴛鴦被裡成雙夜,一樹梨花壓海棠。宋 陳師道 《後山詩話》:
“尚書郎 張先 善著詞,有云‘雲破月來花弄影’,‘簾幕捲花影’,‘墮輕絮無影’,世稱誦之,號 張三影 。”
3、宋子京兄弟:
北宋詞人宋庠、宋祁(字子京)兄弟二人,宋祁因《玉樓春》詞中有“紅杏枝頭春意鬧”句,世稱“紅杏尚書”。
4、沈唐:
即北宋詞人。字公述。
5、元絳:
北宋詞人,詞作傳世甚少。沈唐、元絳二人名氣不大。
6、晁次膺:
北宋詞人晁端禮。其《綠頭鴨·詠月》也是宋詞名作:晚雲收,淡天一片琉璃。爛銀盤、來從海底,皓色千里澄輝......
7、晏元獻:
北宋詞人晏殊,其”無可奈何花落去,似曾相識燕歸來“無人不知,王國維的三重境界中第一重境界: “昨夜西風凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路。”來自於晏殊的《蝶戀花》。
8、歐陽永叔:
歐陽修不用介紹了,其詞曰:庭院深深深幾許, 楊柳堆煙, 簾幕無重數..........
9、蘇子瞻:
蘇軾,著名的東坡居士,也不用介紹了。其詞曰:明月幾時有,把酒問青天..........
10、王介甫:
北宋詞人王安石。其詞曰:千里澄江似練,翠峰如簇。歸帆去棹殘陽裡,背西風,酒旗斜矗..........
11、晏叔原:
是晏殊的兒子晏幾道,\t與其父晏殊合稱"\t二晏\t"。\t其詞曰:..........\t夢後樓臺高鎖,酒醒簾幕低垂。\t去年春恨卻來時,落花人獨立,微雨燕雙飛。
12、賀方回:
即北宋詞人賀鑄,人稱賀梅子,其《青玉案》幾乎是宋代文人次韻最多的一首詞,其詞曰:..........一川菸草,滿城風絮,梅子黃時雨。
13、秦少游:北宋詞人秦觀,人稱山抹微雲秦學士。其詞曰: ..........兩情若是久長時,又豈在朝朝暮暮。
14、黃魯直:
山谷道人黃庭堅,與蘇軾並稱蘇黃,\t與\t張耒\t、\t晁補之\t、\t秦觀\t都遊學於蘇軾門下,合稱為“蘇門四學士”。 其詞曰:..........平生個裡願懷深,去國十年老盡少年心。
15、曾子固:
曾鞏,曾鞏留下的詞作不多,以詩文見長。
這十四個人中,除了第4、5的沈唐、元絳以外,個個如雷貫耳。其中有三位屬於後人稱道的唐宋八大家。
三、這篇文章說了什麼?
1、李氏君臣的亡國之音
老街上文沒有提到幾個人物,例如”李氏君臣“,這是指南唐詞帝李煜父子和馮延巳。"小樓吹徹玉笙寒"出自於李璟的《攤破浣溪沙》;"吹皺一池春水"來自於馮延巳《謁金門》。
李清照評價他們"亡國之音哀以思"還是非常恰當的,而且還有個小小的表揚:語雖甚奇。
獨江南李氏君臣尚文雅,故有"小樓吹徹玉笙寒"、"吹皺一池春水"之詞。語雖甚奇,所謂"亡國之音哀以思"也。2、柳永 詞語塵下
逮至本朝,禮樂文武大備。又涵養百餘年,始有柳屯田永者,變舊聲作新聲,出《樂章集》,大得聲稱於世;雖協音律,而詞語塵下。柳永的詞語塵下“不僅僅是李清照這樣認為,與柳永同時期的人也這樣看待柳永,張舜民《畫墁錄》有如下記載:
柳三變既以詞忤仁宗,吏部不敢改官,三變不能堪,詣政府。晏公曰:“賢俊作曲子麼?”三變曰:“只如相公亦作曲子。”公曰:“殊雖作曲子,不曾道:‘針線慵拈伴伊坐。’”柳遂退。3、張先等人 破碎何足名家
又有張子野、宋子京兄弟,\t沈唐\t、\t元絳\t、晁次膺輩繼出,雖時時有妙語,而破碎何足名家!沈唐\t、\t元絳關注的不多,張先、宋祁、晁端禮都有名作傳世,作者雖然稱道他們”時有妙語“,卻有批評道”破碎何足名家“。意思是隻有那麼幾個好句子,卻沒有好的篇章,即 ”有句無篇“。
4、晏殊、蘇軾、歐陽修皆句讀不葺之詩爾
至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻,學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不葺之詩爾。又往往不協音律,何耶?這幾個人有兩個問題,第一是”皆句讀不葺之詩爾“,第二是”不協音律“。
關於”句讀不葺之詩“多用於評價詩化之詞,蘇東坡從小學習詩文,一開始並不寫詞,而詩文言志的本性,在蘇東坡一開始填詞的時候就出現在他的作品中。因此劉辰翁《辛稼軒詞序》說:
“詞至東坡,傾蕩磊落,如詩,如文,如天地奇觀。”學生陳師道也說:“子瞻以詩為詞”。因此不怪人說””皆句讀不葺之詩爾“。
關於”不協音律“,今天我們已經感受不到了,因為我們已經不知道宋詞曲調。作者的解釋是他們寫的詞是不能唱的:
則不可歌矣。5、王安石曾鞏 人必絕倒
王介甫、曾子固,文章似西漢,若作一小歌詞,則人必絕倒,不可讀也。乃知詞別是一家,知之者少。王安石、曾鞏是唐宋古文八大家中的人物,李清照對其文章評價甚高:”文章似西漢“。但接著說,他們如果作詞的話,就會被笑死,寫出來的東西不可讀。 並且給他們定了性,詞別是一家,你們根本就不懂。
6、晏幾道、賀鑄、秦觀、黃庭堅
後晏叔原、賀方回、秦少游、黃魯直出,始能知之。又晏苦無鋪敘。賀苦少典重。秦即專主情致,而少故實。譬如貧家美女,雖極妍麗豐逸,而終乏富貴態。黃即尚故實而多疵病,譬如良玉有瑕,價自減半矣。後來晏幾道、賀鑄、秦觀、黃庭堅這幾個人出現後,才多少知道一點”詞別是一家“,明白一點其中的奧妙。
但是....晏幾道在鋪敘上是短板;賀鑄典雅莊重不足;秦少游重情韻少典故史實,就像窮人家的美女,雖然容貌形體”妍麗豐逸“,但氣質上少不了窮酸相;黃庭堅重視典故史實,但缺點太多,就像美玉有瑕 ,也不怎麼值錢.......
哈,聽起來李清照是不是有點狂?雖然宋人看重詩而不看重詞,但畢竟這些人物都如同泰山北斗一樣的存在,這一段評價可以說有點驚世駭俗了。
四、李清照自己詞風的轉變
這篇《詞論》點評的人物中,最晚的賀鑄也在靖康之難前兩年去世,所以這篇文章應該寫於南渡之前。
對於蘇軾等人”皆句讀不葺之詩“的發展,李清照可能預想不到。 南宋詞人高漲的報國情懷,使得以蘇軾”詩化之詞“為特徵的豪放派蓬勃發展,成為與婉約派抗衡的力量。
南渡以後,李清照本人的詞風也有了變化,甚至有作品具有了豪放詞的特點,例如這首李清照的代表作之一《漁家傲 》:
天接雲濤連曉霧。星河欲轉千帆舞。彷彿夢魂歸帝所。聞天語。殷勤問我歸何處。我報路長嗟日暮。學詩謾有驚人句。九萬里風鵬正舉。風休住。蓬舟吹取三山去。不過,李清照作品中的婉約詞風依然佔據了主流。在她後期的作品中,雖歷經磨難,情懷已變,但是風姿依舊是當年,《南歌子》:
天上星河轉,人間簾幕垂。涼生枕簟淚痕滋。起解羅衣聊問、夜何其。翠貼蓮蓬小,金銷藕葉稀。舊時天氣舊時衣。只有情懷不似、舊家時。結語
在北宋詞人眼裡,東坡先生 “關西大漢,手持鐵板,唱大江東去”的調調不是真正的詞,只有柳永那種”十七八女郎執紅牙板“的歌詞才是主流。
到了南宋,辛棄疾、張孝祥、張元乾等人的詞作,無一不是繼承和發展了蘇軾的豪放之風,把詩言志的特點加入了豪放詞之中。
蘇東坡 “一洗綺羅香澤之態,擺脫綢繆宛轉之度”(見宋胡寅《酒邊詞序》),"指出向上一路,新天下耳目,弄筆者始知自振。" 漸漸改變了士大夫對於詞的鄙視,開始用詞而不僅僅用詩來抒寫個人襟抱負與情懷。
對於李清照來說,創作這篇《詞論》時,還不能理解社會變革與詞這種形式的融合。但不可否認 ,相比較而言,李清照才是真正的詞人。
@老街味道
老街味道
首先明確站位:李清照一是卓越的詞人,二是眼光獨到、有自己見解的文藝評論家,三是有相當造詣的史論家和金石學家。
其次明確態度:她對同時代或稍前的偉大作家的評論,屬於正常的文學評論範疇,不宜歸於“文人相輕”,儘管有的語言過激了些。
第三明確觀點:她的理論,現在可以不贊成,但她畢竟自成一說,值得尊重,況且,她用自己的創作實踐了自己的理論。
好了,現在可以看這位天才而苦難的女詞人,是如何評論同時代大師的。
她的文學理論主要體現在《詞論》中。在這篇不長的論說文中,她對蘇軾等都作了點評,而這種點評,是以論點帶出來的,其論證手法可稱為“先抽象後舉例”。
她的基本觀點如下。
一、詞要高蹈典雅。柳永就不高雅,而是“詞語塵下”。
二、詞要渾然天成。張先、宋祁諸家則是“有妙語而破碎”,換言之,有佳句但整體氣韻不行。
三、協和音律。她認為要分別格律和清濁輕重,而晏殊、歐陽修、蘇軾的詞只是“句讀不葺之詩”。這一點就有點犯“眾怒”了,宋詞泰斗,不懂音律?其實,東坡、永叔等人的詞有些真的還別出一格,不協和就不協和,他們是不會因為追求協和音律,而損害意境和氣韻的。這是大家的氣魄和手筆。
四、宜用典故。而賀鑄就是“少典重”。
五、善用鋪敘。詞應該徐徐鋪陳,迴環往復。她認為晏幾道的詞就是“無鋪敘”。
六、當重故實。她認為秦觀“專主情致,而少故實”,而黃庭堅做得較好,但從這個極端又跳到另一個極端,即“尚故實而多疵病”。
這六大觀點,是基於一個立場,即“詞另為一家”,不應該“引詩入詞”,不應該用寫詩的原則和方式來寫詞。
一位女詞人,把同時代的一大批優秀乃至巨匠的作家都“否定”了,也難怪後世那些各家的粉絲們都不滿意她。
其實,她提出的六點,正是她自己的寫作經驗的總結,是我們欣賞、研讀她詞作的6把鑰匙。不信?今後讀她的詞,可以用這六個標準去試著分析一番,則可迅速進入清照女士著意營造的意境。
同時,她對若干同樣優秀大師的點評,現在讀來,我認為都或多或少說到點子上了,不妨看作恰恰是蘇軾等人的詞家特色,也可以視作閱讀、領略諸家詞作韻蘊的一把鑰匙。
至於,“詩”“詞”應各走各路的觀點,至今仍然在探討、在實踐。
而我的觀點,是應該融合。現在,媒體都在大融合,不同的文學體裁,其立意、用語、造勢,等等,為什麼要那麼壁壘分明?
謝謝大家閱讀。我的頭條號,定位之一就是“詩意”,內容很多將是詩詞原創和鑑賞,並致敬經典,敬請關注,並與方家與同好交流。
傳媒人賈璋岷
——先說說李清照與蘇軾、歐陽修的關係。千古第一女詞人,我們驚歎於李清照的才華,對她的詩詞聽聞能頌,可是,卻鮮有人知她的辛酸往事,更沒人知道,她為什麼會成為千古第一女詞人。
提到了蘇軾與歐陽修這兩位詩壇大文豪,那李清照與兩位大文豪到底什麼關係?他們的關係要從李清照父親裡格非說起。李格非出生在書香門第,李清照從小耳濡目染受到了父親的薰陶。有人說,李清照的啟蒙老師是姑母,這點我不敢苟同,因為,李清照寫的詩詞雖女性化,但李清照甚喜豪放類型的詩詞,在她的詩詞裡,把豪放與婉約進行了融合,才有了李清照另闢西經的流派寫法,如果是女性啟蒙,婉約會先入為主,也就沒了豪放一說。
李格非後遷居汴京,官拜禮部員外郎,能進禮部當官的,定是能寫能說,揮毫潑墨灑灑千言,出口成章文采卓然的一個人,不然不會被蘇軾看中,收為門生。
當然了,李清照跟著父親進京,遇到了第一任丈夫趙挺之,起初是恩恩愛愛,相敬如賓,而後來,隨著李府被貶,夫妻兩地分居數年,感情也就越來越淡。分分合合,聚聚散散,李清照的青春皆在顛沛流離中渡過,只有孤獨與寂寞伴隨著她的左右,深夜無眠時,只能借酒消愁,提筆上箋,方能疏解心中幽怨,才有了“濃睡不消殘酒、扶頭酒醒、酒醒燻破春睡、忘了除非醉、香消酒未消“等詞句。
都知道李清照甚喜歐陽修老先生蝶戀花詞牌中的一句“庭院深深深幾許”,也很少有人知道,她為什麼偏偏喜歡歐陽修的這一句詩詞。
筆者來告訴大家為什麼,李清照的父親師承蘇軾,蘇軾的老師是歐陽修,說歐陽修是李清照的祖師爺,一點也不為過。李清照沒事翻翻祖師爺的詞集,想不寫詩都難。
還疑惑李清照為什麼會成為千古第一女詞人嗎?你看看人家這家風,人家這拜師拜的多高明,名師出高徒,老師還是很重要的。
有人又說了,在封建的舊社會,女子居於深閨,李清照想見到蘇軾也是不易的,我告訴你,沒必要,李父學回來的東西給親閨女指點一二,對於聰明的李清照老說,如同耳提命面,背幾本詩詞:排下來,歐陽修便是李清 照的師祖。
——李清照被公認為宋代成就最高的女詞人,即使放在男人堆裡也不落下風。年輕時的李清照,飽讀詩書,才思敏捷,而且個性鮮明,曾寫過一篇文章《詞論》縱論天下名家。寫作此文時,李清照年輕氣盛,不管是前朝還是當代的詞人,她幾乎沒有看得上眼的,且看她如何說吧。
一、評價南唐詞人
曰:獨江南李氏君臣尚文雅,故有“小樓吹徹玉笙寒”、“吹皺一池春水”之詞。語雖甚奇,所謂“亡國之音哀以思”也。
李清照認為,南唐李氏君臣的詞雖然文雅,但只不過是亡國之音,沒什麼好吹捧的。這是對當時北宋詞壇繼承南唐詞風的批判,都亡國了,你們還學他?
二、評價柳永
曰:又涵養百餘年,始有柳屯田永者,變舊聲作新聲,出《樂章集》,大得聲稱於世;雖協音律,而詞語塵下。對於柳永,李清照也沒什麼好言語,認為他雖然有創新的地方,也懂音樂,但是詞語太低俗了,上不了檯面。
三、評價蘇軾
曰:至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻,學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不葺之詩爾。這段話更不客氣,說晏殊、歐陽修、蘇軾三個人學問是可以的,但他們寫的詞哪裡是詞啊,分明是亂打標點符號的詩。
——其實,李清照主要想表達的觀點是詩詞別是一家,詞要合乎音樂,在她眼裡,晏幾道、賀鑄、秦觀、黃庭堅才是詞家正道。此番言論一出,輿論大譁,很多人不以為然,甚至還有人覺得你一介女流居然敢妄憑詞壇大家,滿是不屑之語。客觀來說,李清照提出詩詞別是一家的觀點是非常有見地的,只不過她舉的例子有些不恰當的說的話又有些帶刺,犯了忌諱。
用戶106832868464
易安居士在詞論中,把前輩詞人都數了一遍,真可謂一針見血,道明瞭各位詞壇大家的優缺點。就詞論事,批評到不至於。
大家都知道歐陽修是文學家,並非真正意義上的詞人,寫詞對於他來說,就是文人們常說的詩餘。閒暇酒後圖個樂,有官職在身,不能什麼內容都寫,按照舊有的令詞套路玩即可,所以稱作,以令為詞,包括晏殊也是這一路。
蘇軾不僅是文學家,愛好極多,詩,賦,畫,文章都來,屬於全才,填詞雖然玩的比較晚,但是會貫通,開創了,以詩為詞。所以李清照說,歐,蘇的詞不亞於詩,但是不夠詞的標準,在音樂的韻律上不怎麼合拍,讀著還行,唱就有問題。從歷史來看,這一路成了主流。
李清照出自名門,大家閨秀,說柳永,音律皆婉,詞語塵下,其實是骨子裡的階級優越感,瞧不起的是平民大眾皆能歌柳詞的欣賞水平。
柳永是宋詞的開拓者,開創的長調慢詞,以賦為詞。雖說也是讀書人,更準確的說,是會作曲的音樂人。他的詞大都是自創,沒有格律的模板,不是玩平仄韻而是音律韻,就是令詞也是倚聲而填。
李清照的詞論,意思也是想讓詞走上和音律而填的路,但是在古代,音樂太不受重視,科舉從沒有音樂好就加分這一說。聽說現在學校要提倡素質教育,期待!
戲說柳永
永聖以為:
李清照是中國古代中,較為罕見的才女。她這個才女,絕不是那種能識文斷句,會寫幾首詩的普通意義上的才女,而是真正的大才女。她擅長書、畫精通金石之學,當然最為人稱道的,莫過於她的詞了。她的詞獨步當時,每一篇均為佳構,足以流傳千古,被譽為“詞家一大宗”。
但由於李清照所處的時代,她一生也是顛沛流離,經歷了看似繁華、實際已經危機四伏的北宋末年;也經歷了動亂不已、偏安江南的南宋初年。正因如此,李清照的詞也分為前期和後期。
前期李清照生活優渥,與丈夫趙明誠志趣相投,共同致力於金石書畫的收集和研究,生活美滿。是以這一時期的詞,多寫其悠閒生活,描寫美滿的愛情生活,描繪美好的自然景物等。如《一剪梅•紅藕香殘玉簟秋》等。
後期李清照飽受流離之苦,詞昨多感懷身世、思鄉懷舊等,情調已轉悲切。如《聲聲慢•尋尋覓覓》等。
李清照對歷代詞人的批評,主要是在其詞學裡程碑似的作品《詞論》中對前人的詞提出了自己的看法。從實際上來說,李清照對歷代詞人,還是褒揚多於批評的。
李清照說南唐李璟、李煜父子的詞,“語雖奇甚”,但多屬“亡國之音哀以思”,這一論斷,今日看來應該還算是公允的。她說柳永部分詞作“詞語塵下”,對風月場上的事描寫過於直白,也是不爭的事實。說張先、宋祁等“雖時時有妙語,而破碎何足名家”也是很有道理的。張先號稱“張三影”,宋祁號稱“紅杏尚書”,人們往往只記住了某首詞中的名句,而忘記了一首詞的整體評價和審美。這種忽略詞的整體藝術,而單純把一些妙句奇語拔高評價,的確是不可取的。李清照還對晏殊、歐陽修、蘇軾的一些音律不協調的詞作,提出了較為尖銳的批評。說王安石詞“令人絕倒”,說晏幾道“苦無鋪敘”、賀鑄“苦少典重”、秦少游“專注情致,而少故實”等等。
在男權興盛的社會和同樣是男人天下的文壇,李清照一個女子,發此膽大之語,自然被視為妄自尊大,藐視前輩了,所以因此而被人詬病是太正常不過了。但安知那些詆譭她的人心裡,沒有一點羨慕嫉妒恨啊!
司徒永聖
李清照有關對蘇軾,柳永,歐陽修的詞的批評言論表現在她自己所著述的中,其獨特的視角,大膽的評點一直為後世所爭論,以至於見仁見智,各有偏執。
< 詞論>作為李清照的詞學理論著作,是史上最早有關"詞"的系統性研究作品,在這裡,她率先提出了詞“別是一家”的論證主張。
作為傑出的女詞人,李清照在中對之前的有代表性的詞人、詞派(包括作品)進行了多方面評述,自然,這其中也涉及到了題主提到的關於李清照對柳永,蘇軾等的批評。下面我們來做一俠簡要地介紹。
如果以時間軸為線索,對詞派和詞人的點評大概可分為三個階段:
一,唐代
詞尚屬開創階段,斯時,除溫庭筠外,幾無傑出詞人。 大行其道的“鄭衛之聲“、”流靡之變“造就了晚唐曲調靡微,內容綺豔的現象。文章以極少的筆墨精點出當時詞已背離了清新健康的民間風味而流於寵豔媚俗的萎靡之風。
二南唐
通過簡評南唐詞風,李清照認為以南唐李煜君臣為當時唯一完整的詞派,稱讚他們‘獨尚文雅’,詞語奇甚,卻又以‘亡國之音哀以思’,其詞若有所憾來定評價一代詞帝的思想境界和創作水準。其中雖微有批評之語,而從李清照對李煜詞風繼承的關係上,說明了她基本認可了李煜崇尚本色自然的詞學追求。
其三,北宋時期。對於這一時期的論述,完整地反映了李清照對詞創作方面的諸多要求:文雅、協律、典重、故實、鋪敘。這些構成了她詞“別是一家“的理論基礎。其中尤以重音律為最。顧易生等《宋金元文學批評史》就認為: “李清照的‘別是一家之說’,主要在於維護詞的合樂可歌的基本特徵。是配合樂曲而作的歌詞,如不合樂而歌,則失其所以為詞。
同時,《詞論》花費大量筆墨在同時代作家的品評上。她把北宋詞人按創作特點分成三類進行綜合評述:
第一類是柳永及“繼出”詞人: “始有柳屯田永者……雖時時有妙語而破碎何足名家。”充分肯定柳永“變舊聲作新聲”大量創作慢詞的功績的同時,批評了柳詞“詞語塵下”的固疾;
第二類:
晏、歐、蘇軾及王安石、曾鞏等詞人, “至晏元獻、歐陽永叔……乃知別是一家,知之者少。”她讚譽這些詞人首先是寫文章的行家裡手,以“學際天人”的身份來填詞篇“直如酌蠡水於大海”。可信手拈來,一蹴而就。同時她又指出:詩、文、詞各有不同,所需才力有長短。這些學際天人的神來之筆也難免會因為不協音律或流於淺白而成為“句讀不葺之詩”、顯然,李清照在這裡通過為詩詞立下明顯的界碑。作為婉約派詞人,她從創作者角度出發,首先強調詞之聲學本質及內涵,須協律可歌,這樣才能贏得更廣泛群體的接受。她盛讚”柳永詞因“協音律”,終“凡有井水飲處即能歌柳詞”。得大聲稱於世。
當然,今天我們只能將其視作一家之言。因為雖然蘇軾確有不協律之作,但他對詞風的轉變及宋代詩文革新運動有著高於“不協律”的重要意義。晁補之就曾說過: “東坡詞,人謂多不協音律,然居士詞橫放傑出,自是曲子中縛不住者。”王灼也說: “東坡先生非心醉於音律者,偶爾作歌,指出向上一路,新天下耳目,弄筆者始知自振” (《碧雞漫志》卷二)。在轉變詞風上,也確如胡寅所言“及眉山蘇氏,一洗綺羅香澤之態,擺脫綢繆婉轉之度,使人登高望遠,舉首高歌,而逸懷浩氣,超然乎塵垢之外,儼然自成一派,當仁不讓的擎起與婉約派主張相悖的豪放派大旗。 .而李清照則以婉約風格為主。即使後來也並無只倡婉約而反對豪放詞風之跡,然而,雖然蘇軾乃“學際天人”,極富創新意識,其詞“無意不可入,無事不可言”, 認為詞與詩同樣具有詠懷言志的作用,提升了詞的社會地位和表述功能。但在李清照看來: 蘇軾詞於詞的特質而言仍有所忽略,並抓住其不協音律的缺點。所以,《詞論》會對此加以批評責備。這是因著性情和情趣的差異引起的,李清照注重傳統,在詞論和創作實踐上追求唐五代以來詞的婉約細膩品質、本色自然風味,即追求詞的原生性。(當然清照詞也並不能完全實現自己的文學理論,而樹立較高的文學目標並非苛求,取法乎上能得其中。)。更彰顯李清照嚴格的詞學理想。隨之她又批評了王安石、曾鞏“文章似西漢,作為小歌詞則人必絕倒,不可讀也。”說王、曾更擅長文章寫作,若以文為詞,就只會令人大笑不已,無關乎詞了。這其實是事實。曾鞏確不善詩詞,僅有《賞南枝》一首流傳,有文章之質實,缺乏詞的情味。王安石從總體看也有散文化的傾向,清照列舉王、曾這些不擅詞道的作家有其用意,即她並不滿意於以詩為詞、以文為詞,她主張遵循 “歌”緊扣詞為聲學,須協律可歌;
《詞論》最末所提及的“鋪敘”、 “典重”、 “情致”、 “故實”也是傳統意義上的詞體內涵及創作方法。
三 :北宋後期詞人
清照主要評論了“始能知之”的晏幾道、賀鑄、秦觀、黃庭堅。她對這些當代的第三類詞人不作隱瞞、毫不客氣地加以肯定和評介。指出每個人在詞作上的優劣得失。從以上可以看到所透露的詞學審美理想:--體現了李清照尚故實,注重思想內容;主情致,講究形象美;詞的風格必須典重、高雅等的創作主張。這是作為婉約派詞人的李清照對詞創作方面提出的標準,顯然,她不可能完全代表其它詞派的意見和主張,也有著自身的侷限和不足。以上是我對李清照對蘇東坡,柳永,歐陽修等人有何批評的回答。希望和熱心條友共同交流。
彎眉柳葉刀e
李清照是歐陽修的粉絲,南渡失國喪偶後,曾寫多首《臨江仙》庭院深深深幾許。這是其中一首“庭院深深深幾許,雲窗霧閣常扄,柳梢梅萼漸分明,春歸秣陵樹,人老建康城。 感月吟風多少事,如今老去無成,誰憐憔悴更凋零,試燈無意思,踏雪沒心情。”,分明是李清照晚年“老去無成”“憔樣凋零”的索居生活寫照。讓人唏噓不已。但李清照反對以詩寫詞,著重提到音律,因為詞律較嚴而詩律較寬,拿作詩的音律填詞,自然有許多地方“不可歌”了。批評晏元獻(殊)、歐陽永叔(修)、蘇子瞻(軾)三人“學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不齊之詩爾。又往往不協音律……”。其實李清照是要稱呼蘇軾一聲師爺的,因其父親是蘇軾的弟子,她也深受蘇門豪放文風影響的,對蘇軾還是很是崇敬的,只是對其音律上的過於豪放不認可。對柳永李清照在《詞論》肯定了他對音律的把握,但是說他的詞格調不高,“庸俗低下”。我只能說,李清照對各位詩詞大家的評論一點不留情面,是其性情史然,也從另一個方面說明了她對詩詞佳作的要求太高,曲高和寡,知音難求啊,為易安感嘆才高,又心傷其不晚年不易之遭遇。
夢瀾風
李清照曾寫過一篇《詞論》,強調了詞和詩的分野。作為婉約派代表人之一,她相當反對以詩作詞,認為詞配合詞牌對應曲調音律非常重要。在詞論中,細數各名家的詞給與了點評。
對歐陽修、蘇軾評價:至晏元獻、歐陽永叔、蘇子瞻,學際天人,作為小歌詞,直如酌蠡水於大海,然皆句讀不葺之詩爾。
翻譯:到了晏元獻(晏殊)、歐陽永叔(歐陽修)、蘇子瞻(蘇軾)這些人,他們學究天人,填這些小歌詞,應該就象是拿著葫蘆做的瓢去大海里取水一樣容易,但是全都是不可再會雕飾的詩罷了。
對劉永評價:始有柳屯田永者,變舊聲作新聲,出《樂章集》,大得聲稱於世;雖協音律,而詞語塵下。
翻譯:有柳屯田柳永,變樂府舊聲為新聲,有《樂章集》傳世,確立了他在宋詞大家中的地位。但柳永的詞雖然非常適合於音律,但詞句卻俗不可耐。
介於當時時代背景,流行的詞牌曲調中以婉約居多,豪放較少,此評論為後世豪放派稱為妄評。
十覺者
李清照,宋代女詞人,婉約詞派代表,有“千古第一才女”之稱。李清照對歐陽修、蘇軾、柳永等人的評價主要集中在《詞論》中。《詞論》是李清照所著的一篇關於詞的專論文章,創作的年代推斷為南渡之前所作。李清照在《詞論》一文中提出詞“別是一家”之說,強調了詞與詩的分野,強調詞配合詞牌所對應的曲調演唱的重要性,並在《詞論》一文中通過對先前各家的評價中,系統的闡述了優秀詞作的標準。
那麼,《詞論》中,李清照是如何點評各個詩詞大家的呢?我直接摘取《詞論》中的原文進行翻譯如下。
李煜、馮延巳
句子雖然很奇特、很優美,但是要滅亡的國家所唱出來的歌聲也帶著很深的哀傷,就不能算曲子詞中的上品了。
柳永
柳永的詞雖然非常適合於音律,但詞句卻俗不可耐。
晏殊、歐陽修、蘇軾
他們學究天人,填這些小歌詞,應該就象是拿著葫蘆做的瓢去大海里取水一樣容易,但是實際情況並不如此,細細琢磨他們的詞,句子都嫌雕琢得不夠。而且他們的詞又往往不協音律,這是為什麼?這是因為詩和文章只分平仄,但詞卻要分五音(宮商角徽羽),又分五聲(陰平、陽平、上、去、入),又分六律(黃鐘、太簇、姑洗、蕤賓、夷則、無射),還要分發音的清、濁、輕、重。
王安石、曾鞏
他們的文章有西漢時風格,但如果他們作詞,只怕會讓人笑倒,因為這樣的詞讀不下去。 這樣我們就知道了,詞別是一家,但知道的人卻不多。後來晏叔原(晏幾道)、賀方回(賀鑄)、秦少游(秦觀)、黃魯直(黃庭堅)一出,才得詞中三味。
晏幾道
晏幾道的詞短於鋪敘,賀鑄的詞短於用典。
秦觀
秦觀的詞卻致力於婉約、情深一片,詞中卻少了實際的東西,就象一個貧窮人家的美女,雖然長得很漂亮,打扮也很時尚,但骨子裡卻始終缺乏那種與生俱來的富貴氣態。
黃庭堅
黃庭堅的詞內容倒是充實,卻有些小毛病,就象一塊美玉,卻有些斑點,所以價值自然要打些折扣了。
有興趣的朋友,可以讀一下《詞論》,裡面說的很清楚!當然了,這也僅是李清照一家之言,還需要大家自己分辨才好!