大家好，相信很多初學攝影的朋友一定經常聽人說得最多的就是攝影的三要素，也就是我們說的快門、光圈和ISO。
攝影的三要素只是基礎
既然說是基礎，那就是我們必須要認識這些東西，並且要透徹地去了解，關於光圈、快門和ISO我們也會一個一個和大家慢慢介紹。
1、首先我們來看看光圈，它主要是控制光線進入相機內的進光量，通常我們都會用F來表示，比如F1.2到F22等等我們看到上圖，中間的孔在逐漸變小，也就是說，當我們光圈F22的時候，拍出來的畫面是暗的。而在F2.8時候中間的孔最大，那麼進光量就更多。
好了通過上面的圖形，我們不難總結出，當F值數字越小，畫面就會越亮，反之當光圈值是F22時候，孔就小了，進光量少，畫面就會很暗。
當然，我們在說上面這個規律的時候需要有一個前提，就是當快門和ISO不變的情況下，我們就能得到上面的答案。
當然，當我們獲得大光圈的時候會得到背景虛化的效果，這裡就延伸了一個概念景深，我們相機在拍攝的時候，在對焦焦點前後各有一個容許彌散圓，這兩個彌散圓之間的距離就叫景深。
光圈越大景深就越淺虛化就大，相反光圈越小，景深就越深，人物背景物體就越清晰。
2、其次，我們再來看看當光圈和ISO不變的情況下，我們的快門要怎麼理解。要想理解快門其實也不太難，就好比我們相機裡有一個門，這時候我們是通過調整快門時間來控制光進入相機感觀元件持續時間。
當你門關得快一點的時候，我們相機內部進光就會少，當你快門慢一點的時候，相機裡進光就會多。這樣說可能大家都能理解。
快門的單位是以秒來計算的，一般常見的快門速度有：4秒、2秒、1秒、1/2秒、1/4秒、1/8秒、1/15秒、1/30秒、1/60秒、1/125秒、1/250秒、1/500秒等等。分母越大表示快門速度越快、曝光時間越短；分母越小表示快門速度越慢、曝光時間越長。
除此之外，在相機上還有一個特別的設置就是B門，很多人對於這個快門不是很瞭解，這個B門是相當於快門的手動擋，他的曝光時常是可以通過人來控制的，可以控制得更久，比如我們拍攝星軌，需要30分鐘的曝光，或者更久，那麼B門就能起到很好作用。
說到這裡一定很多朋友問，那麼久人怎麼按得住，當然人是按不住的，可是我們還可以有延時快門線，這樣我們可以在上面設置曝光的時間，這樣就很好實現星軌的拍攝了。
3、最後，我們來說一說ISO，又叫感光度，這個詞以前是用在膠片上是反應膠片的靈敏度。其實大家可以簡單地理解成感光度值越大，畫面就會越亮，反之感光度值越小，畫面就會越暗。
因此在暗光拍攝的時候我們也是可以通過提高ISO來讓畫面變亮，但是也不是感光度越大越好。大家知道高感光度會讓照片有一些噪點，這也會影響畫面的品質。
其實，攝影中的三要素他們都是相輔相成的，無論你是動快門、光圈還是ISO，我們都能得到一個合適的曝光，當然在這裡我們需要了解到的就是他們的優缺點，比如你的安全快門，以及相機最高的有效感光度等等，這些都將直接影響到你的畫面。
那麼，儘管這些只是基礎，我們依然還需要花很大的篇幅來說，其實大家也能知道這個很重要。但是，是不是懂得這三點就一定能拍好照，當然不是，接下來我們就和大家說說決定照片品質的三因素。
決定照片的三技法
1、懂得取捨
一個人運氣好壞，很大的一個因素，是這個人知道怎麼取捨生活。攝影也不例外，我們在拍攝作品的時候也會遇到同樣的問題。
比如，當你在畫面的取捨的時候，我們會犧牲一些畫面來成全另外一部分，而這一部分剛好是最好的表達。
我們在不同的場景運用什麼景別的表達，就是我們在拍攝中的取捨，很多的場景其實可以一鏡到底，但是為了不同的角度和風格，我們會換一些更加適合表達的鏡頭來呈現，這就是一種取捨的方式。
同樣，我們在服裝上，畫面的色彩上，以及後期處理照片中都會存在取捨的，甚至有的攝影師會抱怨，最痛苦的時候是選片的時候，很多照片可能是連拍出來的，畫面的變化可能只是細微的斟酌，這時候確實有一些傷頭腦，當時作為一個合格的攝影師不能不懂得取捨。
而鍛鍊這種取捨首先就是要提高自己的審美，要不斷地去吸收一些新的元素，然後通過自己的拍攝來積累經驗，這時候我們隨著技術不斷提高，對於構圖、色彩以及畫面的構成會有更加深刻的思考，也自然就懂得對畫面的取捨了。
2、會處理微妙
微妙我們在這裡可以理解為細微、細小。很多時候我們在拍攝一個妹子的時候，可能因為妹子面部情緒微小的變化就能給你畫面帶來非常生動的影響。
除此之外，我們在後期修圖中，也會強調微妙，無論是色彩的校正、膚色的統一、以及潤色、修瑕，都在微妙中斟酌，讓畫面呈現出更加精緻。
而這種微妙是最考驗一個人的經驗和眼力的，在攝影中或者在修圖中都會流傳這樣一句話，一萬起步，什麼意思，當你初學攝影的時候，先用心地按好前一萬張照片的快門，再來談攝影的感覺。
而後期修圖修一萬張圖片才只是剛剛開始。可想而知，很多人的經驗和成功都是通過這樣不斷的堆疊，總結出來的，所以，在攝影的道路上，沒有捷徑，唯獨思維的開闊這個會在一些悟性，技術上只能靠練習和時間。
3、統一畫面的和諧
我們講到最後一個，就是和諧。畫面的和諧不僅僅是構圖、色彩，以及情緒哪一部分的問題，而是整體的感覺。
讓畫面中所有的元素都能拿捏的恰到好處，這才能初步的說上和諧。想要做到和諧，首先在拍攝前期就要規劃好，大致我們需要拍攝到什麼效果，而成片就能朝著什麼方向去。
如果你在拍攝的時候就不知道，後期調整的就時候也很盲目，這就很難把畫面統一好，更無從談和諧了。
因此一張好照片，一定是在影調、色彩、構圖以及情緒多方面的配合，達到統一和諧的，才能讓看的人有一個更舒服的感受。
總結一下，攝影的三要素固然很重要，就好像我們學習走路吃飯一樣，這是必須的要學會的，但要想把自己的作品包裝的起來，能拍出漂亮的作品，我們一定要注重提神三技法，也就是“取捨、微妙、和諧”，儘管這隻有六個字，但是確實需要長時間來練習的，希望大家都能在這六個字中獲得更大的提升。好了，今天我們就聊到這裡，我們下次再見！
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