美声唱法难唱吗？它有哪些风格特点？学会这5个方面就好了

1、宽广统一的音域

美声唱法的歌唱家们大都有着三个八度左右的宽广音城。在美声唱法的黄金时期也曾有达四个八度的音域记录。如此宽广的音域中一般都包括三个不同的声区，各声区的自然发声状况又呈现不同的音色，但美声唱法能使其平稳地过渡，并达到完美的统一。

2、扎实良好的呼吸

从美声歌曲的一开始，在深气息的支持下歌唱就被认作它的第一个必须要遵守的重要原则。不管美声唱法历经的各个时期审美观念或声音追求有多大的变化，它对呼吸的运用与控制都十分重视，特别是在一个音上作色彩与力度的渐强渐弱，是美声唱法控制运用呼吸的绝技。呼吸的把握在美声唱法中不仅是一种技术而且也是一种艺术。

3、圆滑连贯的乐句

美声唱法要求在演唱的所有音域里，旋律应呈现圆滑而平稳的流动，音与音之间的连接要天衣无缝，并在气息的支持下唱出清晰优美的连贯线条，音色、音量和力度都要做到有控制，以服从于这样一种优美。这也就是美声歌唱的连贯( Legato)技术。

4、丰富多彩的类型

在美声唱法中，演唱的类型千姿百态、生动鲜明，在统一的技术要求和美学原则下，各具其声音特色。有高雅优美的抒情性演唱，适合于17世纪意大利古典咏叹调和舒伯特、勃拉姆斯等人的艺术歌曲；有轻快、灵巧的装饰性演唱，适合于有着复杂而华丽的飞速音阶和花腔乐句的罗西尼、贝利尼等人的歌剧作品，以及施特劳斯等人的圆舞曲等；有奔放的戏剧性演唱，适合于19世纪的威尔第、瓦格纳、普契尼等人创作的歌剧作品；有饱满、浑厚的朗诵性演唱，严肃的朗诵性声音丰满、连贯，富于歌唱性，而诙谐的朗诵性声音灵活、生动，适合于莫扎特、罗西尼等人的轻歌剧，以及舒伯特等人的诙谐歌曲与叙事性歌曲作品。很多世界著名的美声唱法歌唱家能将多种演唱风格集于一身并运用自如。

5、情真意切的表现

美声唱法不仅在声音的演唱上有严格的技术规范，而且在音乐表现上也有非常高的要求。歌剧中的咏叹调往往安排在歌剧情节发展的关键时刻或人物表述自己复杂的心理活动之时，演唱者只有对音乐有深层的理解，对人物情感有真切的体验，才能生动地塑造音乐形象，以产生震撼人心的艺术感染力。所以，“美声唱法”一词不仅代表美好的歌唱，也代表美好的表现。