2019意大利出品的《匹諾曹》，是我迄今為止完整看過的唯一一部匹諾曹真人版電影，你說看迪士尼動畫時這木偶辣麼可愛和靈氣，怎麼看真人版時畫風突然變得暗黑起來？
甚至我還覺得有點詭異和些許的驚悚。
不管是角色形象設計還是某些故事情節，這個版本的《匹諾曹》我認為可能是最成人化的了。當然，兒童的視角畢竟和大人不同，我們覺得詭異，也許在熊孩子眼中會覺得很歡樂。
總的來說，這部奇幻童話電影對於不同年齡層的人會有不同的感受，所以下文僅僅是作為大人的我的一些感想罷了。
貼合原著、略帶驚悚的故事
主線故事基本與原著童話保持一致，沒有改編得很離譜，令讀過原著的粉絲可以無障礙觀賞這部片子，男一號自然是木偶匹諾曹了，而匹諾曹的木匠父親，則由意大利大名鼎鼎的喜劇演員羅伯託·貝尼尼飾演，也就是《美麗人生》的男主角。
他從朋友那裡，得到了一根來歷不明的木頭，回家後雕刻出了一具惟妙惟肖的人形木偶，想著用來環遊世界謀生，沒想到木偶竟煥發出生命力。
木偶會說話，木匠也不過驚訝了4、5秒就欣然接受這個離奇的現實，且還滿世界告知自己有了兒子，總覺得這是不是有點過於幼稚化，但我一想起這畢竟是童話故事，糾結邏輯和合理是沒有任何意義的。
匹諾曹不僅能說話，而且疾跑如風，生性頑皮好動，不聽爸爸的話，好奇心極強，後來不小心燒掉了自己的雙腳，還逃課去觀看馬戲團的木偶表演。
就這樣，淘氣的匹諾曹就與父親失散了，他被馬戲團團長強行拐走，開始了一段漫長又奇幻的歷險記。
匹諾曹雖然是個一意孤行的熊孩子木偶，但內心是無比善良的，他天真活潑，率直無邪，馬戲團團長被他純潔的心靈感動，臨別前送給他5個金幣。
然而匹諾曹的善良卻被壞人利用。
整部電影的“大反派”出現了，那就是化名為貓和狐狸的兩個男人，一唱一和相聲二人組，靠坑蒙拐騙為生。
他們覬覦匹諾曹的金幣，心生歹念，欺騙他，向他編造瞭如夢如幻的種幣得幣謊言。
這部電影，沒有壞孩子，只有壞大人。
涉世未深的孩子，就這樣地被狡猾的壞人玩弄於股掌之中。
夜晚，貓和狐狸相聲二人組，蒙著臉試圖強行奪走匹諾曹的金幣，幸好，小木偶命中註定的“紫霞仙子”來拯救他了。
那就是小仙女，一個可愛的王室風蘿莉。
在小仙女面前，即便是淘氣不聽話的匹諾曹也慢慢地變得溫順和乖巧，由於他經常喜歡撒謊，所以小仙女施加了魔法，以後只要匹諾曹說話不誠實，鼻子就會變長，
“一說謊鼻子就會變長”這個設定堪稱永恆的童話經典。
然而在這部真人版電影裡面，卻一筆帶過，除了招來小鳥啄食之外，就沒有任何其他展示或者應用，很是遺憾。
病好後匹諾曹就與小仙女告別，重新踏上回故鄉和尋找父親的路上，沒想到陰差陽錯又邂逅了貓和狐狸相聲二人組，這一次，他們終於成功騙走了匹諾曹的金幣。
匹諾曹去當地的法院尋找救助，然而法院的法官反而把匹諾曹抓捕了起來。
匹諾曹急中生智，連忙說自己其實也是一個小偷，極其諷刺的是，這樣的說辭，竟然令法官大為欣喜，立即放了他。
聯想起《木偶奇遇記》這篇原著童話是發表於1880年，那時候的意大利正式統一沒多久，所以社會局勢依舊比較動盪和混亂。
壞人當道，好人只能被欺壓。
這就是那個時代的真實寫照。
所以才顯得一顆未被世俗汙染的善心，是多麼稀罕和珍貴，閃爍著熠熠光輝。
匹諾曹繼續踏上彷彿沒有盡頭的尋父之旅。
他走過了高山，橫跨了沙漠，甚至到了海岸邊緣，也不知過去多少年，父親沒找著，卻重新邂逅了故人小仙女，只不過這時候已經是大仙女了。
仙女的演員找得很合適，花容月貌，清麗脫俗，氣質出眾，只是在電影中從稚嫩的小仙女變成成熟的大仙女，所以匹諾曹的尋父旅程怕是得有二十年了吧......
匹諾曹雖然聽從了教導，勤奮地去學校讀書，還得到了老師的讚揚，但他終究是童心未泯，“死性不改”，又翹課和其他孩子坐上一輛馬車去到了一個“玩具王國”。
前面說了，這部電影沒有壞小孩，只有壞大人。
孩子們被拐騙到了這個所謂“玩具王國”，卻一個一個全都被壞人變成了驢子。
不僅公開售賣，而且受盡凌辱，被迫參加馬戲團表演為壞人賺錢。
實話講這一段劇情看得我頗為驚悚，被人類奴役的牲畜，竟是由人變的。
孩子們內心飽含無盡憋屈和痛楚，卻又無法發出半點求救之聲，想想就覺得渾身發寒，可怕至極。
大人的我尚且感受如此，小孩子看了不知如何。
變成驢子的匹諾曹，因表演時腿受傷，被喪心病狂地扔下了海里。
不過有仙女全程保駕護航，他又變回了木偶。
之後海上的歷險可能就是全片的高潮部分。
一條面目猙獰的變異巨鯊，一口吞噬了匹諾曹。
在鯊魚肚子裡面，匹諾曹邂逅了一條金槍魚。
這魚長著一張人臉，愁眉苦臉，悲哀的哭腔，畫風很是詭異，令人看得五味雜陳。
不過最驚喜的是，在鯊魚肚子裡面，匹諾曹找到了木匠父親。
這父親堪稱塵世中一朵奇葩，不僅顯然淡定無比，而且似乎好吃好住、豐衣足食的樣子，甚至打造出小型房間，不願意逃出去，竟有點被“體制化”，隱隱活成了《肖申克救贖》的那個老布魯克斯。
父子倆在那條人臉金槍魚的幫助下脫離了魔口。
最後，他們在郊外找到了一間廢棄屋子，住了進去，而父親年紀大了，勞動能力孱弱，於是匹諾曹就勇敢地承擔起照顧的責任，出去打工賺錢。
在經歷了一系列的磨難、挫折和教訓後，匹諾曹終於懂事，不再淘氣，不再貪心，最終被仙女變成了一個真正的孩子。
這麼看下來，匹諾曹的經歷是否像極了我們小時候的樣子？
天真無知的孩子，到底要吃多少苦頭、經歷了多少教訓，方知人世險惡和人情冷暖，這是身體的鍛鍊，更是心靈的淬鍊。
美如畫的風景
要說這部電影是田園風光片，也未嘗不可。
這可能是史上最唯美的《匹諾曹》真人電影。
故事向我們展現了一幅又一幅意大利百年前的原生態鄉村風景，年代感極強，即使大部分只是攝影棚+綠幕特效，但視覺效果的呈現確實足夠賞心悅目，看得我心曠神怡，如痴如醉。
隨便截幾個場景，都可以成為壁紙：
醜如魔的角色
特效方面，該片沒什麼可挑剔的，已經非常逼真和自然，完全不輸美國同類型電影。
只不過登場的角色一個比一個嚇人，暗如鬼，醜如魔，詭如靈，妖氣縱橫，真實得來又生猛怪異。
人世間生活著如此多的非人類生物，彷彿妖魔鬼怪當道。
重點是它們都不是走萌萌噠或者可愛路線，所以成年人看了可能會有點心驚肉跳。
不管蝸牛管家、肥胖蟋蟀還是人臉金槍魚，反正除了仙女之外，其他奇幻角色我都覺得傾向於暗黑系形象，整體以灰黑色調為主，與五彩斑斕、鮮豔欲滴的《愛麗絲夢遊仙境》，簡直就是兩種截然不同的風格。
尾聲
2019年《匹諾曹》沒有很濃郁的童趣，基調不太歡快，恰恰相反，風格暗黑而低沉，感覺專門拍給成年人看，片子長達124分鐘，有些冗長，導演馬提歐·加洛尼描繪了大量細節，加入了不少戲劇化衝突以及奇聞異事鏡頭。
但勝在足夠真情實意，不浮誇不強行煽情，低齡化成分控制得還可以，做到了在循序漸進的節奏中讓觀眾產生感動，匹諾曹最後在父親身旁埋頭寫作業的懂事畫面，我有一點淚目。
所以有一說一，該片雖然是暗黑了點，但終歸瀰漫在溫馨的情感內核之中，對熊孩子來說有教育，對大人來說有感悟。
俗話說父親深沉如山，有的人終生選擇性忽略，有的人在栽了無數跟頭後重新找回並倍加珍惜，比如匹諾曹。
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